Euphonium

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 5. december 2020; verifikation kræver 1 redigering .
euphonium
Baryton
Rækkevidde
(og tuning)		 \nyt personale \med {\remove "Time_signature_engraver"} {\clef bas \time 2/1 f,1 \glissando \clef diskant f'' }
Klassifikation Messinginstrument . Saxhorn
Relaterede instrumenter tuba
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Euphonium , ephonium , callophone , tenor tuba , tenor tuba ( engelsk  euphonium ) er et basmusikinstrument af saxhornfamilien . Det er det mest populære instrument fra denne familie. Spiller rollen som tenorstemme i militær- og brassbands . Ordet "euphonium" kommer fra det græske "euphonia" , som betyder "behagelig lyd" .

Nært beslægtet med udtrykket baryton , der betyder kobberrør og nogle gange brugt som synonym.

Historie

Den fjerne forfader til euphonium er, ligesom mange andre basblæseinstrumenter, slangen .

I 1821 blev en gruppe af ventilforsynede messinghorn, inklusive et bashorn, patenteret af den franske håndværker Elary, som fik navnet ophicleide . Den var mere kraftfuld og præcis i stemningen end slangen og mindede om den moderne fagot- og barytonsaxofon. Men at beherske dette instrument krævede stadig et fremragende øre for tydeligt spil. Ophicleids blev produceret i flere stemninger og størrelser og blev meget brugt i messing- og symfoniorkestre i det 19. århundrede. Dette instrument forsvandt endelig fra militærorkestre først i den første tredjedel af det 20. århundrede, og blev stadig solgt i Frankrig i 1922.

I løbet af det andet og tredje årti af det 19. århundrede blev pumpemekanismen opfundet, hvilket blev en reel revolution inden for design og fremstilling af blæseinstrumenter.

Det menes, at euphoniumet blev opfundet af Weimar-håndværkeren Sommer i 1843, otte år efter tubaens fremkomst, og adskiller sig fra det i en bredere skala , hvilket naturligvis direkte påvirker instrumentets lyd og tekniske egenskaber.

I 1842 åbnede Adolphe Sax en fabrik i Paris for blæseinstrumenter, som primært blev produceret til militærorkestre. Han udviklede en række pumpe-messinginstrumenter, der stadig bruges i dag, for eksempel i berømte engelske blæseensembler.

Komponister begyndte at bruge disse instrumenter i deres arbejde efter deres udbredte brug. Richard Wagner introducerede to tenor-, en bas- og en kontrabasgrupper i partituret til Der Ring des Nibelungen. Tenortubaen begyndte at blive meget brugt i andre komponisters arbejde - Gustav Holst , Maurice Ravel , osv. Udbredt, især, blev lettet af ligheden mellem klangen og tenorsaxhornet, der blev brugt i militære ensembler.

Mange nye varianter af messinginstrumenter bidrog kun til forvirringen. Den engelske tenor var den samme som det tyske althorn og alt (E-flat) i Frankrig. I England og Frankrig blev den tyske tenor betragtet som en baryton. Barytonen i Tyskland på engelsk jord blev til euphonium, og i Frankrig blev det til bassen (b-flad). På trods af forskellen i design havde alle disse instrumenter en lignende klang og samme rækkevidde. På grund af indflydelsen fra den engelske militærtradition bruger vi i dag begreberne euphonium og baryton til at beskrive disse instrumenter.

I Rusland blev tubaer med forskellige stemninger traditionelt brugt, hvilket førte til hyppige klager over det uenige spil af militære bands. Dette førte til, at der i 1870'erne blev gennemført en reform og kun instrumenter i E♭ - og B-stemningerne begyndte at blive leveret til militærorkestre.Korsakov .

Euphonium blev kendt for titelsangen til musicalen " Musician (musical) ". Instrumentet nævnt i denne sang eksisterede i begyndelsen af ​​det tyvende århundrede. Den blev skabt ved at tilføje en lille klokke til hovedstrukturen af ​​euphonium, som blev brugt til at producere trombone-lignende effekter og aktiveret af en ekstra håndtag.

Tilføjelsen af ​​en fjerde ventil til euphonium var yderst ønskeligt, da det udvidede instrumentets rækkevidde og gjorde det muligt at forbedre intonationen og lette passager. Når den trykkes ned, sænker den fjerde ventil den samlede stigning fra B (B-flad) til F (F). Når den bruges i kombination med de tre andre, gør denne ventil det lettere at spille toner under basnøglen og har en positiv effekt på intonationen i det nedre og øvre register.

Forskellen mellem euphonium og baryton

I den engelske tradition bruges to forskellige instrumenter i militær- og blæseensembler. Barytonen der er noget mindre end euphonium, har en mindre tønde, en lettere lyd og en B (b-flat) stemning. Euphonium, tværtimod, på grund af den tykkere tønde har en mere kraftfuld og saftig klang.

Amerikanske producenter har gået efter konvergensen mellem disse to værktøjer og forsøger at kombinere de bedste kvaliteter af begge værktøjer optimalt. Resultatet blev en mellemstor baryton, meget brugt i skoleorkestre. Selvom dette instrument er tilfredsstillende ved mange lejligheder, lyder det ikke så fyldigt og rigt som euphoniumet med dets brede tønde. I den amerikanske tradition er barytonen, ligesom messingpiben, og euphonium blevet udskiftelige termer, uanset hvilket instrument der bruges.

Brugen af ​​euphonium i musik

Mange soloværker er blevet skabt til euphonium, for det meste akkompagneret af et brass band. En af de første kompositioner i denne genre er Concerto Amilcare Ponchielli , skrevet i 1872. Euphonium-koncerter er også af Josef Horowitz og Vladimir Kosma . Nutidige komponister bruger euphonium i en række forskellige kammerkompositioner og skriver også kompositioner til dette instrument uden akkompagnement.

Blandt de mest berømte euphonium-solister er Simone Mantia (1873-1951), solist i J. F. Sousa Orchestra , Trevor Groom, den første performer af mange værker af moderne komponister, Brian Bowman, som gav den første euphonium-recital nogensinde i Carnegie Hall , Stephen Mjød og andre.

Eufonium bruges nogle gange i et symfoniorkester . Oftest er han betroet delene af et beslægtet instrument - tuba - skrevet i et register, der er for højt til hende. Så euphonium opfører normalt en solo fra skuespillet "Kvæg" fra cyklussen " Billeder på en udstilling " af Mussorgsky , orkestreret af Ravel , og ved uropførelsen af ​​det symfoniske digt " The Life of a Hero " af R. Strauss , på initiativ af dirigent Ernst von Schuch blev euphoniumet med succes erstattet af det, som komponisten angiver i noterne Wagner tuba . Nogle forfattere overlader imidlertid euphoniumet med en selvstændig del, idet de regner med dette instruments specielle klang. Den engelske komponist Havergal Bryan inkluderede to euphoniums og to tubaer på én gang i partituret til sin første symfoni og brugte dem ofte i sine senere værker. Dmitri Shostakovich tildelte euphonium (omtalt som "baryton" i partituret) den svære del i guldalderballetten .

Individuelle musikere øver sig i at spille eufonium i jazz , blandt dem er Rich Matteson og Maynard Ferguson.

Det vigtigste anvendelsesområde for euphonium er et brass band , hvor dette instrument udfører en bred vifte af funktioner: både akkompagnerende og kontrapunctuerende, og solo.

Yderligere fakta

Nogle gange bliver publikum vildledt af "barytonsolisten", der er angivet i programmet, og forveksler barytonstemmen med barytoninstrumentet. For at undgå misforståelser bør "solist på euphonium" angives.[ betydningen af ​​det faktum? ]

I kultur

Lyd! Euphonium er en roman af Ayano Takeda og dens anime-tilpasning.

Litteratur

  Gå til Wikidata-elementet  Ordbøger og encyklopædier
I bibliografiske kataloger