Alice Cooper

Alice Cooper
engelsk  Alice Cooper

Cooper i 2017
grundlæggende oplysninger
Navn ved fødslen Vincent Damon Fournier
Fødselsdato 4. februar 1948( 04-02-1948 ) [1] [2] [3] […] (74 år)
Fødselssted
Land  USA
Erhverv rockmusiker , skuespiller
Års aktivitet 1963 - vor tid
Værktøjer mundharmonika
Genrer stenhård
rock
heavy metal
glam rock
garage rock
shock rock
glam metal
Aliaser Alice Cooper
Kollektiver rockband af samme navn, Hollywood Vampires
Etiketter Straight Records
Warner Bros. Records
Atlantic Records
MCA Records
Epic Records
Spitfire Records
Eagle Records
New West Records
Priser Rock and Roll Hall of Fame ( 2011 ) æresdoktor Heritage Award [d] Stjerne på Hollywood Walk of Fame
www.alicecooper.com
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Alice cooper _ _  _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ ifølge All Music Guide , kongen af ​​denne genre [4] , hvilket radikalt udvider rækkevidden af ​​ideer om scenemulighederne af en rockartist med sin innovative aktivitet.  

Den første line-up af Alice Cooper  - Fournier (vokal, mundharmonika ), Glen Buxton (lead guitar), Michael Bruce (rytmeguitar), Denis Dunaway (basguitar) og Neil Smith (trommer) - bragede ind i rock i 1971 med hit I'm Eighteen , efterfulgt i 1972 af singlen School's Out , som nåede topplaceringerne på hitlisterne, og hitalbummet Billion Dollar Babies (1973), som markerede toppen af ​​gruppens kommercielle popularitet [5] .

Startende med Detroit garagerock [6] og glam rock [7] eksperimenterede Alice med forskellige musikalske stilarter: konceptrock, kunstrock , hårdrock , poprock , eksperimenterende rock , industriel , var direkte involveret i at forme lyden og heavy metal-looket . Cooper var en af ​​de første musikere, der tilføjede gyserelementer til rock and roll, og gennem sine skuespilfærdigheder og innovative scenefund havde han en mærkbar indflydelse på udviklingen af ​​genren [8] . The Rolling Stone Album Guide kaldte Alice "verdens mest elskede heavy metal- kunstner" [9] .

Alice Coopers solokarriere, der begyndte i 1975 med konceptalbummet Welcome to My Nightmare , fortsætter med succes den dag i dag, med udgivelsen af ​​hans enogtyvende soloalbum Detroit Stories i 2021 .

Ud over sine musikalske aktiviteter er Cooper kendt som skuespiller, golfspiller , restaurantejer og siden 2004 vært for sit eget radioprogram "Nights with Alice Cooper" [10] .

Tidlige år

Barndom

Vincent Damon Fournier blev født i Detroit , Michigan af Ella May og Ether Moroni Fournier. I Detroit gik han på Nankin Mills Middle School , nu kendt som Lutheran High School Westland ("Westland Lutheran High School"). Hans bedstefar, Thurman Sylvester Fournier, tjente som præst i en kirke i Pennsylvania , og hans far var præst der . Fournier-familien er efterkommere af franske huguenotter , men har også engelske og skotske rødder [11] .

I maj 1961 flyttede Vincent og hans familie til Phoenix , Arizona , hvor han to uger senere blev alvorligt syg (lægerne havde mistanke om, at han havde tyfus , men da han åbnede bughulen, afslørede han fremskreden peritonitis ), og overlevede, som han senere huskede, mirakuløst , takket være bønner pårørende og venner [12] . I Phoenix studerede han først på Elementary School. Washington, derefter på Cortez High School i den nordlige del af byen.

Første gruppe

Skolen bemærkede Fourniers hang til rustikke vittigheder og blev rekrutteret til at arbejde for skoleavisen, Cortez Tip Sheet . Vincent, under pseudonymet Muscle McNasel, overtog kolonnen Get Out of My Hair og blev hurtigt venner i skrivefeltet med to andre skoledrengsforfattere: Glen Buxton og Dennis Dunaway. Til at begynde med var Vince og Dennis mere interesserede ikke i musik, men i sport (især langdistanceløb). Men snart, sammen med en anden 16-årig atlet, John Speer, der spillede trommer, og Glens ven, en guitarist ved navn John Tatham, tog de Beatle-parykker på og samlede en parodigruppe kaldet Earwigs , til koncerter, hvoraf de fortrænede skolepiger hvinede på scenen og efterlignede Beatlemanias ekstase. Aspirerende musikere havde en anden fælles passion: Cooper, Buxton og Dunaway studerede kunst og beundrede surrealistiske kunstnere som Salvador Dali , som efterfølgende fik en afgørende indflydelse på udviklingen af ​​deres karriere. En vis rolle blev spillet her af Emmit Smith, fyrenes atletiktræner: en af ​​de effekter, han opfandt - en guillotine til at skære vandmeloner - blev snart brugt af dem på scenen [13] .

I mellemtiden spillede Michael Bruce, en high school-fodboldspiller, rytmeguitar i det rivaliserende band Our Gang . På jagt efter mere aggressive og ambitiøse musikalske partnere flyttede han til Earwigs og erstattede Tatama der [14] . Bandet omdøbte sig selv til The Spiders , spillede garagerock i stil med Rolling Stones og Yardbirds [14] , og indspillede i 1965 den første single "Why Don't You Love Me", hvor Fournier også spillede mundharmonika. I 1966 indspillede bandet "Don't Blow Your Mind", som blev et nr. 1 hit på lokalradio og senere inkluderet på deres anden single.

I 1967 begyndte The Spiders at turnere, først i Los Angeles , derefter i hele Californien . De skiftede snart navn til The Nazz og udgav deres anden single "Wonder Who's Lovin' Her Now". Neil Smith erstattede trommeslager Jon Spier på dette tidspunkt. I slutningen af ​​året flyttede gruppen til Los Angeles [14] .

Alice Coopers biografi, Geoffrey Morgan, skrev om datidens skikke [14] :

Det er værd at huske på, at i 1969, to rednecks for at afslutte Captain America og Billy i slutningen af ​​filmen Easy Rider, var det nok bare, at de lignede hippier. Sådan var den sociale stemning i det amerikanske outback, og det kræver ikke megen fantasi at forestille sig reaktionen på, at fem seje fyre (hvoraf den ene hed Alice) i damepåklædning og makeup, kostumesmykker og hår op til bælter, blandt andet også er tilbøjelige til at producere støjoverskridelser. Man kan kun undre sig over, hvordan de ikke blev hjernevasket til murbrokker i en eller anden sydstatsby, de elskede at invadere.

Originaltekst  (engelsk)[ Visskjule] Husk på, at tilbage i 1969 var den eneste undskyldning, et par rednecks, der skulle til for at blæse Captain America og Billy væk på Easy Rider, det faktum, at de begge lignede et par hippier. I betragtning af hvordan det var klimaet i store dele af Mellemamerika på det tidspunkt, kræver det ikke megen fantasi for at se, hvor godt skuespillet af fem hårde look-in' cross-dressing fyre (en af ​​dem hedder Alice) med hår helt ned til taljen, iført mascara og smykker - og slyngede en sonisk overflod af støj til start - var sandsynligvis gået ned et helt år tidligere. Og hvordan de ikke endte med deres hjerner skudt hen over en eller anden dampende makadam i en af ​​de sydlige byer, de var så glade for at invadere, er nogens gæt.

Nyt bandnavn

I 1968, efter at have erfaret, at The Nazz allerede eksisterede, tænkte musikerne på et nyt navn [14] . Fournier forstod, at succes krævede et genialt scenetrick, som konkurrenterne ikke ville have [15] . Det første skridt var vedtagelsen af ​​et nyt navn til gruppen - Alice Cooper: Fournier begyndte at bruge det som kunstnernavn.

Med hensyn til oprindelsen af ​​gruppens navn er der flere versioner, hvoraf den vigtigste ser sådan ud. En aften besøgte bandmedlemmerne Dick Phillips (alias Dick Christian), deres daværende manager. For sjov tog Dicks mor en udklipsholder frem, og så snart hun lagde hånden på den, bevægede pilen sig hurtigt gennem bogstaverne: ALICE COOPER [14] . Det var denne hændelse, der så dannede grundlaget for legenden, ifølge hvilken Vincent er inkarnationen af ​​en heks, der engang blev brændt på bålet. Cooper selv hævdede på et tidspunkt, at han valgte dette navn, fordi "... Det havde sin egen rytme, bag hvilken der blev gættet noget mellem Baby Jane og Lizzy Borden , en slags sød og uskyldig pige med en økse bag ryggen ..." [15] . Han talte senere om sit valg [14] som følger:

Alice Cooper er sådan et typisk amerikansk navn. Allerede i begyndelsen tog alle Alice Cooper for en slags blond folkesanger, og jeg kunne virkelig godt lide det. Navnet opstod som en slags spyt i ansigtet på samfundet. Med et navn som Alice Cooper kunne vi virkelig torturere dem.

Originaltekst  (engelsk)[ Visskjule] Alice Cooper er sådan et helt amerikansk navn. Jeg elskede tanken om, at da vi først startede, troede folk, at Alice Cooper var en blond folkesanger. Navnet startede simpelthen som et spyt i ansigtet på samfundet. Med et navn som Alice Cooper kunne vi virkelig få dem til at lide.

Cooper og bandet vidste, at selve ideen om en mand som en androgyn heks i laset dametøj kunne udløse offentlig kontrovers og sikre overskrifter. Alice Cooper indrømmede senere, at navneskiftet var det vigtigste og mest geniale træk i hans karriere [16] .

Shep Gordon

I 1969 optrådte Alice Cooper ved Lenny Bruce hyldestkoncert i Cheetah Club i Los Angeles. Efter to sange rejste næsten hele publikum sig og satte kursen mod udgangen. Da fjerene fra puderne arrangeret af gruppen på kampscenen forsvandt, blev fire tilbage i salen: to medlemmer af The GTO's, Frank Zappa og iværksætteren Shep Gordon. Sidstnævnte bemærkede for sig selv, at en gruppe, der var i stand til at fordrive to tusinde mennesker fra salen, havde et stort potentiale [14] . Sammen med Joe Greenberg, hans daværende manager, præsenterede Gordon sig for musikerne og tilbød dem sine tjenester som manager. Det blev hurtigt klart, at Shaps metoder var lige så uortodokse som dem, medlemmerne af Alice Cooper selv brugte. Sammen omskrev de fuldstændigt sættet af uudtalte love, der styrer forholdet mellem manageren og kunstneren. Bandet, som spillede radikal garagerock, fik hurtigt et skandaløst ry med sine trodsige koncerter, vilde påklædning til tiden og utrolige støjniveauer [17] .

Det lykkedes Shep Gordon at få en audition med Frank Zappa, som inviterede bandmedlemmerne til at komme hjem til ham klokken syv, altså aftenen, men de misforstod ham [15] . Vækket af musikerne klokken syv om morgenen underskrev Zappa, allerede imponeret over bandets iver, klar til at spille på et så tidligt tidspunkt, en kontrakt med hende om at indspille tre albums. Alice Coopers første album, Pretties for You , blev udgivet i 1969 på det snart dannede Straight Records , klatrede til #194 på den amerikanske hitliste en uge senere, men var i sidste ende en kommerciel fiasko .

"The Chicken Incident"

Af central betydning for gruppens efterfølgende historie var en hændelse ved en koncert i Toronto i september 1969, som ifølge Cooper selv var en ren ulykke [19] . På en eller anden måde endte en kylling under forestillingen på scenen. Cooper, der ikke vidste noget om kæledyr, foreslog, at hvis hun havde vinger, ville hun være i stand til at flyve [20] . Han samlede kyllingen op og kastede den ind i mængden, og i stedet for at flyve væk, faldt hun ned på de forreste rækker, hvor der sad folk i kørestol, som (ifølge nogle rapporter) begyndte at rive hende i stykker [21] .

Dagen efter blev hændelsen dækket i mange publikationer, og Zappa ringede til Alice for at høre, om det var rigtigt, at han havde revet hovedet af en kylling på scenen og drukket hendes blod. Cooper svarede benægtende, men Frank, der indså, at skandalen kunne gøre gruppen en uvurderlig tjeneste, rådede ham til ikke at benægte dette rygte mere [22] . Så "kyllingehændelsen" kom ikke kun på avisernes forsider, men lagde også grunden til en ny genre, der hurtigt blev kendt som shockrock [17] .

Den berygtelse, der var forankret i Alice Cooper, kunne ikke forhindre succesen med det andet album, Easy Action (1970). Warner Bros. Records købte Frank Zappas studie: så Alice Cooper fik støtte fra et stort firma. Samtidig flyttede gruppen, træt af det californiske publikums ligegyldighed, til Detroit , hvor både den vilde opførsel og den øredøvende musik vakte betydelig respons. Her opholdt Alice Cooper sig indtil 1972 [23] .

1970'erne

Bob Ezrin

I håb om at give bandet et kvalitetsstudie og en god lyd, besluttede bandmanager Shap Gordon at få hjælp fra Jack Richardson, "husproduceren" i Toronto-baserede Nimbus 9 -studier. Richardson nægtede straks at forholde sig til den skandaløse gruppe, men for på en eller anden måde at slippe af med manageren, indvilligede han i at sende sin assistent Bob Ezrin til Alice Coopers koncert i New York [14] . Hans bandkoncert chokerede ham i en sådan grad, at Ezrin straks tilbød bandet sine tjenester som producer.

Så i midten af ​​1970 fandt gruppen en uvurderlig mentor og assistent. Som Alice Cooper huskede, syntes musikerne at være vendt tilbage til skolen. Først på en gård i Pontiac, Michigan , og senere i et Detroit-studie, begyndte gruppen ledet af Ezrin et intensivt træningskursus i "three R-kurset": "at øve, arbejde med sange og indspille" ( engelsk.  rehearing, writing, og optagelse ) [14] . Ifølge Cooper hjalp Ezrin med at genskabe Alice Cooper: "Han tog bandet fra hinanden og satte det sammen igen, måske uden selv at være klar over, hvad han lavede" [14] .

Gennembrud

Det tredje - og det sidste under kontrakten med Straight Records - albummet var gruppens sidste chance. Den længe ventede succes kom i november 1970, da singlen I'm Eighteen steg til nummer 21 på Billboard Hot 100 og straks blev en "hymne" for nye teenagere. Albummet Love It to Death (februar 1971) - det første af elleve Alice Cooper-album produceret af Ezrin - konsoliderede ikke kun sin succes og nåede #32 på Billboard 200 , men var også et vigtigt skridt i udviklingen af ​​gruppens stil og dannelsen af ​​dens signaturlyd [24] .

Alice Coopers innovative kombination af glam med et voldsomt sceneshow stod i skarp kontrast til billedet og lyden fra datidens hippiebands [ 25] . Succesen med singlen, albummet og den efterfølgende koncertturné i 1971 gav bandet en stor kontrakt med Warner Bros.

Det fjerde studiealbum Killer (1971) understøttede den kommercielle succes med Love It to Death . Men nu er det vigtigste kendetegn ved gruppens arbejde blevet dens koncertshows. Under den farverige forestilling, der udspillede sig på scenen, portrætterede Alice en patient på en psykiatrisk klinik, der var nået til det sidste punkt. Han fremførte sangen "The Ballad of Dwight Fry" i en spændetrøje, hvorfra han flygtede og kvalte en sygeplejerske. På trods af at blodet flød som en flod på scenen, var handlingen underlagt en vis moral: Alice blev henrettet i finalen - først (på Love It to Death -turneen ) i en elektrisk stol, senere - på galgen og guillotine. Cooper formulerede også filosofien om sin egen scenelidelse: han hævdede, at han soner for "synden" i et samfund, der på den ene side hyklerisk fordømmer ham, og på den anden side beundrer ham vellystig - derfor ubevidst godkender de forbrydelser han begår [14] .

I sommeren 1972 flyttede Alice Cooper fra Detroit til Connecticut og udgav singlen School's Out , som kom ind på den amerikanske top ti og toppede de britiske hitlister: dette var det megahit, som gruppen havde så hårdt brug for [26] [27] . The School's Out album , som toppede som nummer to i USA, solgte over en million eksemplarer. De amerikanske og europæiske turnéer i Alice Cooper Show, som fandt sted i en atmosfære af massehysteri, forsynede gruppen med en hær af flere millioner fans, forfærdede forældrene til sidstnævnte og var en alvorlig irritation for den offentlige morals vogtere . I Cincinnati blev koncerten filmet af den kommende leder af Walt Disney Company, selveste Michael Eisner. I England vandt Mary Whitehouse, der er berygtet for sin kamp mod uanstændighed, et forbud mod udsendelse af videoklippet "School's Out" på BBC [28] , og Leo Ebs MP anmodede indenrigsminister Reginald Maudling om at forbyde bandets optrædener på landets territorium.

I mellemtiden styrkede Alice Cooper deres positioner. I september 1972 blev bandet det første band, der var med på ABC in Concert, og i oktober klatrede de til nummer fire i Storbritannien med singlen Elected (en vittig kampagnerelateret politisk kommentar), efterfulgt af Hello Hurray (No 6, februar 1973) [29] . I februar 1973 udkom gruppens mest kommercielt succesrige album, Billion Dollar Babies (nr. 1 i både Storbritannien og USA), efterfulgt af singlen No More Mr. Nice Guy kom ind på mange verdenshitlister i april (og var nummer 10 i Storbritannien) [29] .

Cooper brugte 1,2 millioner dollars på salget af albummet på at udvikle et nyt sceneshow, meget mærkeligere og større end de tidligere. En nøglerolle i dets skabelse tilhørte lysdirektøren Charlie Carnal, som selv drev sine egne enheder og kredsløb, og scenedesigneren John Gannon. Sidstnævnte samlede alle bandmedlemmernes og Shep Gordons ideer, hvilket gjorde Cooper-showet til en "håndgribelig tredimensionel virkelighed af et levende mareridt, fyldt med magi og mirakler" og skubbede grænserne for alle tidligere ideer om de virkelige muligheder af scenepåvirkning på rockpublikummet [14] .

Omkostningerne mere end betalte sig: Billion Dollar Babies -turneen indtjente 4,6 millioner dollars. Generelt tjente koncernen i et år i 1973 17 mio., på det tidspunkt et ubegribeligt beløb. Dette undgik ikke erhvervslivets opmærksomhed: Forbes magazine placerede et billede af Alice på forsiden under overskriften: "En ny type tycoon!" Alt dette tog Cooper med glæde i betragtning af den offentlige reaktion på sig selv som en del af et koncertshow. "Vi kom for at gøre grin med tre ting: sex, død og penge," sagde han i et interview [14] .

I mellemtiden kunne den udmattende tidsplan for studie- og koncertarbejde ikke andet end at påvirke bandmedlemmernes tilstand. Glenn Buxtons [30] helbred forværredes kraftigt , i forbindelse med at Mick Mashbir optrådte i gruppen, som deltog i arbejdet med Muscle of Love . Cooper oplevede selv problemer med alkoholmisbrug, og forsøgte ikke kun ikke at skjule det, men brugte det på alle mulige måder og reklamerede endda for det, og dukkede jævnligt op offentligt med en dåse øl i hånden. Det anslås, at gruppen i 1972 brugte $32.000 årligt på øl alene. Da Alice i 1973 blev kåret som Årets Punk af læsere af magasinet Creem , kom Alice til redaktionen udelukkende for at udgive sin "The Alice Cooper Alcohol Cookbook", som hvert medlem medbragte deres egne opskrifter til [14] .

Forfølgelse fra politikere og indflydelsesrige offentlige organisationer bidrog kun til væksten i gruppens popularitet. Alice Cooper slog The Rolling Stones' rekord for billetsalg og nåede et nyt niveau af rockshow-teatralitet. De samme tendenser gjorde sig gældende i musik [14] :

Jeg har altid tænkt på Alice som en skuespiller – lige så meget som en sangerinde. I mange af sine sange spillede han roller, og nogle gange i en sang flere roller på én gang eller afspejlede flere facetter af en rolle. Og for os var den bedste måde at afspejle dette i musikken ved hjælp af yderligere musikalske fragmenter. Det er ligesom på et filmsæt, hvor du optager forskellige scener med forskellige kameraer og objektiver: På pladen bruger du forskellige mikrofoner, du ændrer lyden af ​​vokalen og leveringsstilen. Vi brugte spor af helt andre typer lyd: konstant skift mellem lyd og stemme havde til formål at gøre det klart, at der skete noget med denne karakter - Bob Ezrin.

Originaltekst  (engelsk)[ Visskjule] Jeg har altid anset Alice for at være lige så meget en skuespiller som en sanger. Med mange af sine sange spillede han en rolle; nogle gange flere roller inden for en sang eller flere facetter af en enkelt rolle. Og en af ​​de bedste måder for os at skildre det på var ved at bruge en anden subscore. Ligesom du ville optage scener i en film ved at bruge forskellig belysning eller linser, ville vi på pladerne bruge forskellige mikrofoner, forskellige vokallyde og forskellige leveringsstile. Vi ville også omringe Alice med numre med forskelligt klingende. At skifte fra vokal til vokal eller lyd til lyd betød, at der var noget i gang med denne karakter.

Muscle of Love , udgivet i slutningen af ​​1973, var den sidste, der blev indspillet med den klassiske line-up, og Teenage Lament '74  var den sidste, der ramte UK Top 20 i 70'erne. Gruppen skrev en sang til James Bond-filmen " The Man with the Golden Gun ", men sangen af ​​samme navn, Lulu , blev inkluderet i filmen i stedet . Albummet gentog ikke den succes, som dets forgænger havde på hitlisterne, og forholdet inden for holdet eskalerede. Cooper ønskede at beholde de teaterforestillinger, der havde givet bandet så meget opmærksomhed, mens resten af ​​medlemmerne mente, at fokus skulle være på musikken. Som følge af uenigheder blev det besluttet at holde pause, men til sidst blev det til et sammenbrud af gruppen.

Cooper flyttede tilbage til Los Angeles og begyndte at optræde regelmæssigt i tv-shows (Hollywood Squares osv.), og Warner Bros. udgivet et opsamlingsalbum, Alice Cooper's Greatest Hits, som kom ind på den amerikanske top 10. Men, Good to See You Again, Alice Cooper (for det meste live-optagelser plus en kort historie om bandet med komiske noter) var en mindre box office- succes .

Gruppeopløsning. Solokarriere

I marts 1975 blev Coopers første soloalbum Welcome to My Nightmare udgivet på Atlantic Records , hvor han fortsatte sit samarbejde med Bob Ezrin og inviterede Lou Reed -guitarist Dick Wagner til at deltage [32] [33] . For at undgå juridiske problemer ændrede Vincent officielt sit navn til Alice Cooper [34] . Albummet blev udtænkt som et konceptalbum, og gyserfilmstjernen Vincent Price fortalte mareridtet om en dreng ved navn Steven . Til Welcome to My Nightmare blev et teaterforestilling opfundet, der var endnu større end alle de foregående: otte fods cyclops dukkede op på scenen, hvor Cooper halshuggede [35] .

I april 1975 sendte tv i bedste sendetid videoen "The Nightmare" med Cooper og Price. En koncertfilm "Welcome to My Nightmare " blev også udgivet, optaget under septemberkoncerten i London på Wembley [35] . Succesen med Welcome to My Nightmare styrkede Coopers beslutning om at fortsætte sine soloaktiviteter: dermed ophørte den klassiske line-up af Alice Cooper officielt med at eksistere. Samtidig var Alice med til at stifte The Hollywood Vampires drinking club, så han havde en ny kilde og grund til at drikke [36] .

Efter udgivelsen af ​​albummene Alice Cooper Goes to Hell (1976) og Lace and Whiskey (1977) og den efterfølgende kaotiske amerikanske turné stod det klart, at Cooper akut skulle behandles for alkoholisme. Udgivelsen af ​​live-albummet "The Alice Cooper Show" faldt sammen med hans indlæggelse. Sidstnævnte inspirerede ham til at skrive et nyt, semi-selvbiografisk album, From the Inside . Udgivelsen inkluderede også sangen "How You Gonna See Me Now" (som steg til nummer 12 i USA) - om frygten, der plager en nylig patient på en psykiatrisk klinik, som vender tilbage efter behandling til sin kone. Under turnéen, der fulgte, blev scenen, som Cooper optrådte på, forvandlet til netop sådan et hospital. Disse koncerter blev optaget på video, udgivet under titlen "The Strange Case of Alice Cooper" (1979) [37] .

Den 28. marts 1978 fremførte Alice Cooper "Welcome to My Nightmare", "You and Me" og "School's Out" på The Muppets (afsnit 3.7). Han spillede her en djævletilbeder, der forsøger at narre frøen Kermit og Gonzo ved at sælge deres sjæle [38] . Han spillede også hovedrollen som piccolo i filmen Sextette med Mae West. På Coopers opfordring begyndte en indsamling til renovering af Hollywood-skiltet ; han bidrog selv med $ 27.000 ved at købe bogstavet "O" til minde om medkomikeren Groucho Marx .

1980'erne

Albums udgivet af Cooper i begyndelsen af ​​80'erne ( Flush the Fashion , Special Forces , Zipper Catches Skin , DaDa ) var ikke kommercielt succesfulde. Desuden udtalte Alice selv, at han på grund af den overførte alkoholiske amnesi ikke engang husker, hvordan de sidste to blev optaget [40] .

Albummet Flush the Fashion , indspillet af produceren Roy Thomas Baker ("konceptet var intet koncept" [14] ), indeholdt den amerikanske top 40 -single Clones (We're All) Special Forces blev lavet i en fordøjelig new wave -vene . , og den næste, Zipper Catches Skin , var powerpop- orienteret og indeholdt mere varieret guitararbejde. I 1983 fornyede Alice Cooper sit samarbejde med produceren Bob Ezrin og guitaristen Dick Wagner. DaDa , et konceptalbum baseret på historien om kannibalen den tidligere Lee Wormer spærret inde på et loft, var det sidste, der blev indspillet under en kontrakt med Warner Bros.

I 1983, efter at have optaget DaDa , blev Cooper igen indlagt på grund af alkoholproblemer, og var på et tidspunkt tæt på døden. For at redde sit ægteskab og få støtte fra sin familie og sine kære flyttede han til Phoenix. Da DaDa og "The Nightmare"-videoen blev udgivet, havde Cooper det bedre, men begge udgivelser levede ikke op til hans forventninger. På trods af at videoen til "The Nightmare" var en Grammy -nomineret for bedste langrækkende musikvideo, har Warner Bros. fornyede ikke kontrakten med musikeren, og i 1984 blev han fri agent [41] .

Break og returner

I pausen, som varede et år, var Cooper konstant ved siden af ​​børnene, som en rigtig far, spillede golf hver dag og medvirkede også i den spanske gyserfilm Monster Dog. I 1985 begyndte Alice at samarbejde med guitaristen Kane Roberts og skrev senere kontrakt med MCA Records og var med som gæst på Twisted Sisters "Be Chrool to Your Scuel" . En video blev filmet til sangen (forbudt fra tv på grund af optagelser af zombier), som også inkluderede Cooper, som lavede hans slangelignende ansigtsmaling for første gang siden 1979.

I 1986 vendte Cooper tilbage med albummet Constrictor , som var centreret om "He's Back (The Man Behind the Mask)", temasangen til filmen Friday the 13th VI: Jason Lives , og fanfavoritten "Teenage Frankenstein". Turnéens Detroit-koncert, med titlen "The Nightmare Returns" i oktober 1986, blev optaget på video og blev til en koncertfilm "The Nightmare Returns" [42] .

Lyden af ​​det næste album Raise Your Fist and Yell (1987) blev endnu hårdere. Turnéen til albummet bød ligesom den forrige på seeren et chokerende skue og skabte en masse kontroverser, især i Europa. I Storbritannien opfordrede MP David Blunkett til et forbud mod showet, idet han sagde: "Jeg er forfærdet over denne opførsel, den er hinsides underholdning" [43] . I Tyskland blev nogle dele af showet efter regeringsindgreb fjernet [44] .

Under forestillinger i London endte en hængende scene næsten i tragedie, som kunne have kostet Cooper livet [45] . Som før bidrog offentligt ramaskrig kun til at tiltrække mere interesse for hans koncerter.

Constrictor og Raise Your Fist og Yell blev indspillet med guitaristen Kane Roberts og bassisten Kip Winger. Begge musikere forlod bandet i 1988 (selvom Kane medvirkede på sangen "Bed of Nails" på albummet Trash fra 1989 ). Roberts begyndte at arbejde solo, og Winger skabte gruppen "Winger".

I 1987 deltog Cooper i gyserfilmen " Prince of Darkness " instrueret af John Carpenter , med hovedrollen som lederen af ​​en bande gadezombier, der truede hovedpersonen og til sidst plantede ham på et cykelstel [46] . Cooper optrådte også på WrestleMania III , og ledsagede wrestler Jake Roberts til ringen. Efter kampen sluttede, kastede Alice en slange mod Jake Roberts mod Jimmy Hart, manageren for hans modstander, Honky Tonk Man. Jake Roberts betragtede Coopers deltagelse som en ære, da Alice i sin ungdom var hans idol, og selv på det tidspunkt forblev Jake en fan af hans arbejde [47] .

I 1988 udløb Coopers kontrakt med MCA Records , og han underskrev en ny med Epic Records . I 1989 tog hans karriere fart igen, da Desmond Child producerede Trash- albummet . Dette inkluderede "Poison", som toppede som nummer to i Storbritannien og nummer syv i USA [29] [48] .

1990'erne

I begyndelsen af ​​1990 deltog Cooper i indspilningen af ​​albummet "Use Your Illusion I" af Guns N' Roses (i sangen "The Garden") [49] og havde også cameo-roller i A Nightmare on Elm Street (stedfar til Freddy Krueger ) [50] og komedien " Wayne's World " [51] , hvor hovedpersonerne, da de så Alice, knæler foran ham og bukker respektfuldt og siger: "Vi fortjener ikke, vi fortjener ikke."

Albummet Hey Stoopid [52] , udgivet i 1991, gentog ikke forgængerens kommercielle succes (måske på grund af eksplosionen af ​​interesse for grunge ). Samme år så udgivelsen af ​​videoen "Alice Cooper: Prime Cuts", som var historien om hele Alice's karriere og inkluderede interviews med ham selv, Bob Ezrin og Shep Gordon.

I 1994 udgav Alice Cooper det første konceptalbum siden DaDa , The Last Temptation , som rejste spørgsmålene om tro, fristelser og ensomhed i det moderne liv. Samtidig med udgivelsen af ​​albummet dukkede en tegneserie skabt af Neil Gaiman [53] baseret på en historie fra The Last Temptation op . Med dette album opfyldte Cooper sine kontraktlige forpligtelser over for Epic Records og udgav ingen studiealbum i de næste seks år. I denne periode blev livealbummet A Fistful of Alice udgivet . I 1999 blev boksen med fire diske "The Life and Crimes of Alice Cooper" udgivet med tilføjelsen af ​​den officielle biografi om Alice Cooper "Alcohol and Razor Blades, Poison and Needles: The Glorious Wretched Excess of Alice Cooper, All- American", skrevet af Creem Jeffrey Morgan [54] .

Al denne tid turnerede Cooper meget, og i 1996 besøgte han Sydamerika , hvor han ikke har givet koncerter siden 1974. Også i 1996 sang han Herodes i London-versionen af ​​Jesus Christ Superstar [ 55] .

2000'erne

Siden 2000 begyndte Coopers periode med kontinuerlig aktivitet: musikeren, der fyldte tres i dette årti, udgav flere studiealbum, turnerede omfattende og modtog også flere priser. Blandt dem er Rock Immortal Award (ved Scream Awards ) [56] , en stjerne på Hollywood Walk of Fame [57] , en doktorgrad fra Grand Canyon University (maj 2004) [58] , nøglerne til en lille by i North Dakota, navnet som er i overensstemmelse med hans navn - Alice ( eng.  Alice North Dakota ) (maj 2006) [59] Living Legend award (2006) [60] . Hele denne tid har fans også aktivt søgt at få deres idol inkluderet i Rock and Roll Hall of Fame .

De første albums i det nye årtusinde

En lang periode, hvor Cooper ikke udgav studiealbum, sluttede i 2000 med udgivelsen af ​​Brutal Planet . Albummet (indspillet af Bob Marlett og executive produceret af Bob Ezrin) markerede en tilbagevenden til heavy metal med elementer af rædsel, selvom musikken også havde industrielle rockpåvirkninger. Diskens tema var den moderne verdens grusomhed og den post-apokalyptiske fremtid, som var inspireret af forfatterens visning af nyhederne [61] .

Under turnéen til støtte for albummet besøgte Alice Cooper Rusland for første gang (koncert 12. juni 2000 i Skt. Petersborg og koncert 1. august 2000 i Moskva) [62] [63] , også i slutningen af ​​2000, efter resultaterne af turnéen udgav han en koncertvideo "Brutally Live".

Det næste Dragontown - album , der lød på samme måde som Brutal Planet , var igen produceret af Bob Marlett. I pladens tekster (som det var i The Last Temptation og Brutal Planet ) indtog temaet om Alices komme til tro en væsentlig plads.

I 2003 udkom The Eyes of Alice Cooper . I erkendelse af, at mange moderne bands havde opnået stor succes ved at bruge hans tidligere stilistiske og lydmæssige udviklinger, inviterede Cooper yngre musikere, som var fortrolige med hans gamle lyd og var i stand til at forbedre den uden at ændre på de grundlæggende principper - ofte med overraskende succesfulde resultater [64] . Under Bare Bones-turneen fokuserede kunstneren ikke længere på teatraliteten: vægten her var fokuseret på musik.

Alice Coopers 24. studiealbum, Dirty Diamonds (2005), var det mest kommercielt succesrige album siden The Last Temptation [65] . Den 12. juli blev Coopers optræden på en jazzfestival i Schweiz optaget på video ("Alice Cooper: Live at Montreux 2005"), hvorefter han tog på en amerikansk turné i august 2005.

Den 1. juli 2007 duettede Cooper med Marilyn Manson ved BestFest i Bukarest . Samtidig bemærkede han originaliteten af ​​sin partner (den samme som ham selv, en "teenage-antihelt" [66] ) både i valget af navn og i måden at klæde sig på [61] .

Alice Coopers næstsidste studiealbum Along Came a Spider (juli 2008) toppede som nr. 53 i USA og nr. 31 i Storbritannien [29] .

I 2009 blev han medlem af Monsters of Rock-koncerten sammen med de tyske rockbands Scorpions og Kingdom Come og det finske band The Rasmus . Omfanget af turen er 8 største megabyer i Rusland, fem-timers koncerter på de vigtigste sportsarenaer med en kapacitet på op til 30 tusinde sæder [67] .

I første halvdel af 2010 turnerede Alice med Rob Zombie på The Gruesome Twosome Tour [68] . Indtil begyndelsen af ​​2011 arbejdede han på et nyt album, Welcome 2 My Nightmare  , en efterfølger til disken Welcome to My Nightmare [69] . Den 14. marts 2011 blev Alice Cooper, Glen Buxton (død 1997), Michael Bruce, Dennis Dunaway og Neil Smith optaget i Rock and Roll Hall of Fame [70] .

I 2012 akkompagnerede Cooper Iron Maiden på Maiden England World Tour [71] og stod for Bloodstock Open Air -festivalen [72] . Sammen med Brian May ( Queen ), John Paul Jones ( Led Zeppelin ), Ian Paice ( Deep Purple ) og Bruce Dickinson ( Iron Maiden ) deltog han i en velgørenhedskoncert i Albert Hall [73] .

I 2013 arbejdede musikeren på et album med coverversioner af sange af The Doors , The Beatles , The Who og andre. Indspilningen var planlagt til udgivelse i foråret 2014 [74] . Til sidst skabte Cooper i stedet sammen med Johnny Depp og Joe Perry supergruppen Hollywood Vampires. Deres selvbetitlede debutalbum, udgivet den 11. september 2015 [75] , indeholdt covers, inklusive nogle af Alices egne sange.

I 2017 blev det kendt, at Cooper sammen med Bob Ezrin arbejdede på et nyt album, som blev kaldt Paranormal [76] . Dets udgivelse fandt sted den 28. juli.

I påsken 2018 spillede Cooper rollen som Herod i NBC's liveproduktion ru Lloyd Webbers Jesus Christ Superstar [ 77] . Denne præstation modtog positive anmeldelser [78] [79] .

Cooper udgav sit enogtyvende soloalbum Detroit Stories den 26. februar 2021 [80] .

Alices radioprogram

Den 26. januar 2004 begyndte radioprogrammet Nights with Alice Cooper at sende i nogle amerikanske byer: Præsentanten mindes her sit "stjerneliv" og interviewer fremragende rockmusikere og blander alt dette med eksempler på rockklassikere. Programmet (som nu sendes i USA for omkring hundrede radiostationer) dukkede op i 2006 på den britiske Planet Rock , og i juni 2006 lød det på irsk radio [10] .

Bands, der påvirkede Alice Cooper

I et interview med Entertainment USA i 1986 overraskede Cooper værten ved at indrømme, at hans yndlingsband gennem tiden var The Yardbirds . I 1969 sagde Alice, at hans vigtigste påvirkninger var The Beatles , The Who , The Rolling Stones og The Yardbirds . Senere udtrykte Cooper (på trods af Townsends kommentarer vedrørende kyllingehændelsen) gentagne gange sin beundring for The Who . Han deltog i koncerten "A Celebration: The Music of Pete Townshend and The Who" (udgivet af albummet), og coverede også sangen "My Generation", som han fremførte under turnéen "Brutal Planet" i 2000. Der er et synspunkt om, at Alice Cooper kunne være blevet påvirket af den amerikanske musiker Scrimin Jay Hawkins [83] .

I 2007, på et af sine egne radioprogrammer "Nights with Alice Cooper", som han var vært med Ozzy Osbourne , bekræftede Alice igen sin taknemmelighed til de nævnte grupper, især The Beatles. Under diskussionen beklagede Cooper og Osbourne den dårlige kvalitet af sangmaterialet fra nutidens rockmusikere, og Alice nævnte det faktum, at de "glemte at lytte til The Beatles" som hovedårsagen .

Betydning i musikkens historie. Musikernes meninger

Alice Cooper er en anerkendt rockinnovator: han var pioner for fusionen af ​​rock og teater [85] og påvirkede mange musikgenrer, herunder punk (Cooper betragtes som " punkens gudfader "), [85] glitterrock og - især — stødklippe [4] .

Jeg var påvirket af de bands, jeg voksede op med, og et af dem er selvfølgelig Alice Cooper . Jeg forsøger ikke at efterligne, hvad Alice gør, men det var ham, der inspirerede mig til at bruge makeup under forestillinger. Da jeg så Welcome to My Nightmare i 1975 , forekom det mig, at han ikke var et menneske. Jeg mener hans bevægelser og den makeup. Det forekom mig, at hvis jeg kunne røre ved ham, ville han opløses i den blå luft. Som om alt dette ikke var virkeligt.

Originaltekst  (engelsk)[ Visskjule] Jeg er påvirket af de bands, som jeg vokser op med, selvfølgelig ALICE COOPER, men jeg prøver ikke at gøre de samme ting som ALICE COOPER gør, men han er ham, der har påvirket mig til at bruge makeup på scenen. Jeg så ALICE COOPER "Welcome to My Nightmare" i 1975, og det så ud til, at han ikke var et menneske. Jeg mener ud fra den måde, han bevægede sig på, de ting, han gjorde, og så gør det op. Det var ligesom... Hvis jeg kunne røre ham, ville han bare forsvinde i luften, det virker som om det var uvirkeligt, og det gav mig noget ekstra, da jeg gik hjem og stadig i dag, når jeg besøger "til mit mareridt" kan jeg se det hele showet lige foran mine øjne, jeg mener, det er ekstra værdi for pengene, så det inspirerede mig til at bruge makeup. Ikke for at bruge det som ham eller for at ligne ham, med sminken, men for at bruge sminken, fordi jeg kunne mærke, hvad det gør ved folk. Så man kan sige, at jeg er meget inspireret af ham i forhold til at bruge makeup og derefter lave et sceneshow, der er mere end bare forstærkere og folk, der spiller... — King Diamond [86]

Nikki Sixx kaldte Alice for "idealet" for alle andre chokrockere, som var "den første til at blande musik med teatret i en perverteret cocktail", og opgav "... hovedreglen om sikkerhed og fornuft" og rejste mange tilhængere til " ... kampen mod det moralsk korrekte samfund, kampen under sloganet rock 'n' roll ret til at blæse dine hjerner ud" [87] . Vince Neil ( Mötley Crüe ) [87] talte også om, hvordan Cooper satte tonen for mange af hans tilhængere .

Ozzy Osbourne var en af ​​de første til at anerkende den historiske betydning af Coopers arbejde : "Alice var vores far. Han gjorde endnu mere oprørske ting på scenen, end jeg gjorde. Han er fantastisk . "

Cooper og Twisted Sister -forsanger Dee Snider kaldte ham sin helt : "Jeg har et billede af Alice hængende over vasken, og hver morgen starter jeg med en sløjfe henvendt til hende!" [85] .

AC/DC- forsanger Brian Johnson kaldte Alice for et bemærkelsesværdigt fænomen i rocken og noterede hans "store holdning", udtrykt ved ordene: "Jeg er ligeglad med, hvad du synes om min sang!". Han indrømmede, at AC/DC skyldte meget af deres holdning til livet til Cooper [87] .

Bob Dylan sagde i et interview med magasinet Rolling Stone, at Alice Cooper er en undervurderet sangerinde .

Roger Waters, der taler om Pink Floyd , bemærkede: "Ingen i denne gruppe er virtuos - hverken guitar som Eric Clapton eller scene som Alice Cooper" [14] .

Det viste sig, at Rick Wakeman også er fan af Cooper : "Hvad er værdien af ​​Alice? .. Det er dejligt, når du klart forestiller dig, hvordan du kan udtrykke dig selv i musik, hvordan din bevidsthed og tænkning ændrer sig. Og hvis du samtidig stadig kan underholde publikum, så venter succes på dig. Og Alice er en mester i sit håndværk. Der er mange kunstnere, der prøver at lade være med at tænke og kun stole på musik, hvilket er kedeligt som fanden. Men Alice underholder sine seere mesterligt .

I forordet til The Life and Crimes of Alice Cooper-bokssættet kaldte John Lydon Killer for det største rockalbum nogensinde og sagde, at han kunne teksten til hver Alice-sang udenad .

Ifølge Elton John er Alice Cooper "en af ​​de få innovative mennesker inden for rock and roll ... en rigtig original, og også en super fyr" [87] .

Fan af Cooper - og Per Gessle . I 1999 udgav Roxette albummet Have a Nice Day , som indeholdt en sang kaldet "Cooper", som Gessle sagde i et interview, at han ville ønske, den handlede om Alice Cooper .

Når vi taler om Coopers arv, bemærkede Aerosmith - guitarist Joe Perry: "Sammensmeltningen af ​​teater og fantastisk musik tog rocken til nye højder . "

Rob Zombie indrømmer, at for ham som barn var "Alice alt: indbegrebet af cool , vred og musik", at "alle andre så ud til at være kedelige hippietabere" [87] .

Medlemmerne af The Flaming Lips  er mangeårige fans af Alice Cooper. The Flaming Lips brugte baslinjen fra sangen "Levity Ball" i deres komposition "The Ceiling Is Bending" og dækkede også sangen "Sun Arise" til Alice -hyldestalbummet .

I 1999 udgav Cleopatra Records et hyldestalbum "Humanary Stew: A Tribute to Alice Cooper", som indeholdt mange kendte musikere: Ronnie James Dio , Bruce Dickinson , Slash , Dave Mustaine , Roger Daltrey , Steve Jones .

Blandt dem, der på den ene eller anden måde betragtede sig selv som beundrerne af Alice Coopers talent er Kiss , Marilyn Manson , David Bowie , New York Dolls , Nine Inch Nails , Metallica , Iggy & The Stooges , Lou Reed , Hanoi Rocks , Boy George , Slade , Parliament Funkadelic , The Tubes , T. Rex , The Runaways , Guns N' Roses , Gary Glitter , Aerosmith , Dead Boys , Adam Ant , Lordi , Poison , Prince , Sex Pistols , Ramones , Twisted Sister , Devo , Megadeth , Plasmatic , Madonna , Gwar , Cheap Trick , Zodiac Mindwarp , Alien Sex Fiend , WASP , The Rolling Stones , The Cure , The Cramps [14] .

Personligt liv

Relationer og problemer med alkohol

I de år, Alice Cooper samarbejdede med Frank Zappa, var Alices kæreste Miss Christine (rigtige navn Christine Frk) fra The GTOs [91] . Den 5. november 1972 døde hun af en overdosis af stoffer.

Alice Cooper boede sammen med Cindy Lang i flere år. Efter at de gik fra hinanden i 1975, anlagde Lang en retssag mod Cooper i 1980 i håb om at sagsøge hendes underholdsbidrag, men tvisten blev løst uden for retten i 1980. Efter at have slået op med Lang, datede Alice kortvarigt skuespillerinden Raquel Welch , som på det tidspunkt blev betragtet som den smukkeste pige i Hollywood [92] .

I 1976 forlod Cooper Raquel for at gifte sig med ballerina Cheryl Goddard, som var med i The Alice Show fra 1975 til 1982. I november 1983 søgte Cheryl på grund af Coopers alkoholisme skilsmisse, men i sommeren 1984 forsonede de sig og lever sammen den dag i dag. I et interview sagde Alice Cooper, at han aldrig var sin kone utro [92] , og hans hemmelighed bag et succesfuldt forhold er regelmæssig dating [93] . I dette ægteskab fik de tre børn: den ældste datter Kaliko (født i 1981) er skuespiller og sangerinde (har deltaget i sin fars koncerter siden 2000), sønnen Dashiel (født i 1985) er studerende ved University of Arizona og medlem af Runaway Phoenix -bandet og yngre datter Sonora (født 1993).

Alice Cooper er en stor Simpsons- fan . Han blev bedt om at deltage i skabelsen af ​​historien til september 2004-udgaven af ​​Bart Simpsons Treehouse of Horror, et særligt monstre af rock, som allerede indeholdt historier skabt af Gene Simmons , Rob Zombie og Pat Boone .

Den 20. juni 2005 berørte Cooper, under et interview i det australske talkshow Enough Rope, mange personlige emner, herunder alkoholismes rædsel og efterfølgende behandling, såvel som spørgsmålet om kristendom og familieforhold [95] . Under dette interview bemærkede Alice: "Jeg ser på Mick Jagger , han er på en 18-måneders turné lige nu, og han er seks år ældre end mig, så jeg gætter på, at når han er færdig med musikken, vil jeg have yderligere seks år. Jeg vil ikke lade ham komme foran mig i lang levetid på scenen .

I 1986 modtog Megadeth et tilbud om at åbne for Alice Cooper på hans amerikanske turné. Da han bemærkede, at der hersker en usund atmosfære i gruppen (på grund af musikernes alkohol- og stofmisbrug), forsøgte han uden held at overbevise sidstnævnte om at begynde at bekæmpe denne last. Siden da har han været på venskabelig fod med bandets leder Dave Mustaine, og Dave betragter Cooper som sin "gudfar" [96] .

Cooper kom sig over alkoholisme i midten af ​​80'erne og har siden været glad for at hjælpe eller bare give råd til rockmusikere, der kæmper med afhængighed. ”Jeg blev tilgængelig for mine venner, det er folk, der kan ringe til mig sent om aftenen og sige: Bare mellem os. Jeg har et problem." [97] .

For at hjælpe stofmisbrugere modtog Cooper 2008 Stevie Ray Vaughn Award ved den fjerde årlige MusiCares MAP Fund-koncert i Los Angeles [97] .

Religion og politik

Selvom Alice Cooper foretrækker ikke at tale om sin tro offentligt, har han i flere interviews bekræftet, at han er kristen [98] .

I et interview med den engelske avis The Sunday Times i 2001, da han blev spurgt om, hvordan en rebelsk chokrocker kan være kristen, svarede Cooper, at det er nemt at drikke øl, at smadre sit hotelværelse også er nemt, men at være kristen er en svær test: dette er ægte oprør [99] .

Gennem hele sin karriere troede Cooper, at politik og rockmusik er uforenelige ting, og talte derfor ikke om sine politiske holdninger. Han erklærede: "Rock er ikke politik, de sover endda i forskellige senge" [100] . Nogle gange fordømte han endda musikere, der støttede bestemte politiske kræfter eller modsatte sig dem. I 2004 kaldte han en gruppe rockstjerner, der støttede præsidentkandidaten John Kerry for "forræderidioter" [101] . Denne sætning har forårsaget en masse kontroverser. Efterfølgende afgav Cooper en officiel udtalelse, hvorefter han kun brugte ordet "forræderi" i forhold til rockmusik, og ikke landet som helhed [102] .

Kærlighed til golf

Alice Cooper sagde, at golf spillede en stor rolle under hans kamp med alkoholisme [103] , men bemærkede, at da han blev interesseret i golf, erstattede han en afhængighed med en anden [104] .

Det vigtige sted for sport i hans liv bekræftes af titlen på hans selvbiografi, udgivet i 2007: "Alice Cooper - Giant of Golf". Cooper har konkurreret i mange amatør-professionelle konkurrencer og spiller golf seks dage om ugen [105] .

I 1997 grundlagde han den årlige Alice Cooper Celebrity AM Golf Tournament, hvor alle indtægter gik til Solid Rock Foundation. Alice medvirkede også i en reklamevideo for udstyrsfirmaet Callaway Golf, blev inviteret til programmet "A Golfer's Travels" og skrev forordet til Gary McCords bog "Golf for Dummies". I august 2006 deltog Cooper i All*Star Cup berømthedsturneringen i Wales , hvor han vandt en kamp på den første dag, men tabte den anden .

Solo gruppe line-up

Nuværende line-up Nogle tidligere medlemmer

Tidslinje

Ordningen har været givet siden 1974

Diskografi

Alice Cooper studiealbum
Ingen. Navn Udgivelsesår Placer i diagrammerne Status [108]
USA [109] Storbritannien [29]
en Smukke til dig 1969 193
2 Nem handling 1970 ikke kortlagt
3 Elsker det til Døden 1971 35 28 platin
fire morder 1971 21 27 platin
5 Skolen er lukket 1972 2 fire platin
6 Milliard dollar babyer 1973 en en platin
7 Kærlighedens muskel 1973 ti 34 guld
otte Velkommen til Mit mareridt 1975 5 19 platin
9 Alice Cooper går til helvede 1976 27 23 guld
ti Blonder og Whisky 1977 42 33
elleve Indefra 1978 68 61
12 Flush the Fashion 1980 40 96
13 Specialstyrker 1981 125 96
fjorten Lynlås fanger huden 1982 ikke kortlagt
femten Dada 1983 ikke kortlagt 93
16 constrictor 1986 59 41
17 Løft din knytnæve og råb 1987 73 48
atten Affald 1989 tyve 2 platin
19 Hej Stoopid 1991 47 fire
tyve Den sidste fristelse 1994 68 6
21 Brutal Planet 2000 193 38
22 Dragontown 2001 197
23 Alice Coopers øjne 2003 184 112
24 Beskidte diamanter 2005 169 89
25 Der kom en edderkop 2008 53 31
26 Velkommen 2 My Nightmare 2011 22
27 Paranormalt 2017 32 6
28 Detroit historier 2021 47 fire

Filmografi

Optrædener af bandet Alice Cooper og Alice Cooper selv i film og koncertvideoer [110] .

Noter

  1. ↑ Alice Cooper // Internet Broadway Database  (engelsk) - 2000.
  2. ↑ Vincent Damon Furnier // Internet Broadway Database  (engelsk) - 2000.
  3. ↑ Alice Cooper // Internet Speculative Fiction Database  (engelsk) - 1995.
  4. ↑ 1 2 Om Alice Cooper  (eng.)  (utilgængeligt link) . MTV . Dato for adgang: 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 18. november 2012.
  5. ↑ Prato, Greg. Billion Dollar Babies anmeldelse  (engelsk)  (link utilgængeligt) . Allmusic . Dato for adgang: 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 4. april 2013.
  6. ↑ Wheeler, Axel. Alice Cooper forløber for punkrock  (engelsk)  (utilgængeligt link) . Perfekt lyd for evigt. Dato for adgang: 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 21. april 2012.
  7. ↑ A Biased History of UK Glam Rock  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . Doremi.co. Dato for adgang: 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 13. januar 2013.
  8. ↑ Blackman, Guy. Alice Coopers seriemorder  (engelsk)  (downlink) . Sydney Morning Herald(2. juni 2007). Dato for adgang: 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 2. november 2012.
  9. ↑ Brackett, Nathan; Hoard, Christian David. The New Rolling Stone Album Guide . - Simon & Schuster, 2004. - 930 s. — ISBN 0743201698 .
  10. ↑ 1 2 nætter med Alice Cooper  (eng.)  (utilgængeligt link) . Dato for adgang: 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 16. juli 2011.
  11. ↑ Reitwiesner, William Addams. Ancestry of Alice Cooper  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . WARGS. Dato for adgang: 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 22. januar 2012.
  12. ↑ Alice Coopers fødselsdag  (engelsk)  (utilgængeligt link) . SickthingsUK. Dato for adgang: 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 6. december 2010.
  13. ↑ Vores søns navn er Alice  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . AliceCooperEChive. Hentet 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 9. marts 2016.
  14. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 Morgan, Jeffrey. Alice Cooper Biografi  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . Syng365. Hentet 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 4. januar 2013.
  15. ↑ 1 2 3 Om Alice Cooper-bandet  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . Akkords.ru. Dato for adgang: 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 6. marts 2016.
  16. ↑ Cooper: 'Navneændring var den bedste beslutning, jeg nogensinde har taget'  (eng.)  (link utilgængeligt) . Contactmusic.com (7. november 2007). Hentet 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 25. oktober 2012.
  17. ↑ 1 2 Furek, Maxim W. The Death Proclamation of Generation X: A Self-Fulfilling Prophesy of Goth, Grunge and Heroin . - iUniverse, 2008. - 244 s. — ISBN 0595505589 .
  18. ↑ Anmeldelse: Billboard Top LP's diagram  // Billboard  :  magazine. - New York: Billboard Publications Inc., 1969. - 9. august ( vol. 81 , nr. 32 ). - S. 108. - ISSN 0006-2510 .
  19. ↑ Alice Cooper: Velkommen (downlink) . Akkords.ru. Dato for adgang: 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 6. marts 2016. 
  20. ↑ Alice Cooper med hans egne ord  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . Super halvfjerdserne. Dato for adgang: 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 17. januar 2013.
  21. ↑ Kaminarskaya, Marina. Alice Cooper - hjemme er han ikke, hvad han ser ud til (utilgængeligt link) . Alice Coopers hjemmeside. Hentet 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 31. december 2009. 
  22. ↑ Dead Puppies  (engelsk)  (utilgængeligt link) . Urban Legends-referencesider. Dato for adgang: 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 5. oktober 2013.
  23. ↑ Dominic, Serene. Alice bor her ikke længere  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . metro tider. Hentet 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 10. september 2012.
  24. ↑ Pedersen, Greg. Bob Ezrin: I Was a Teenage Record Producer  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . Elektronisk musiker(18. april 2007). Hentet 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 13. april 2014.
  25. ↑ Biografi om Alice Cooper Biografi  (eng.)  (utilgængeligt link) . 8 noter. Dato for adgang: 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 16. januar 2013.
  26. ↑ Topsingler - bind 17  (engelsk) . Bibliotek og arkiver Canada . Dato for adgang: 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 2. februar 2013.
  27. ↑ Topsingler - bind 18  (engelsk) . Bibliotek og arkiver Canada . Dato for adgang: 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 2. februar 2013.
  28. ↑ Mary Whitehouse's greatest hits  (eng.)  (link unavailable) . Det Frie Bibliotek. Dato for adgang: 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 6. marts 2016.
  29. ↑ 1 2 3 4 5 UK hitlister  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . The Official Charts Company . Dato for adgang: 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 22. januar 2013.
  30. ↑ Glenn Buxtons død  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . rockhall. Dato for adgang: 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 21. januar 2013.
  31. ↑ Murray, Noel. Godt at se dig igen, Alice Cooper  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . A.V.-klubben (27. september 2010). Hentet 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 4. januar 2011.
  32. ↑ Marsh, Dave. Velkommen til My Nightmare anmeldelse  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . Rolling Stone (25. april 1975). Dato for adgang: 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 19. april 2014.
  33. ↑ Milward, John. Alice Cooper anmeldelse  (engelsk)  (downlink) . Rolling Stone (14. juli 1977). Dato for adgang: 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 11. december 2014.
  34. ↑ Edmonson, Jacqueline. "Cooper, Alice (1948 -)" Arkiveret 16. januar 2018 på Wayback Machine . Music in American Life: An Encyclopedia of the Songs, Styles, Stars and Stories That Shaped Our Culture . ABC-CLIO, 2013.
  35. ↑ 1 2 Alice Cooper: Welcome to My Nightmare  (engelsk)  (link utilgængeligt) . The Quietus (13. november 2009). Hentet 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 10. marts 2016.
  36. ↑ Dr Rock: Love And Poison, An Alice Cooper Interview  . TV.com. Dato for adgang: 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 2. februar 2013.
  37. ↑ Fanelli, Damian. 'The Strange Case of Alice Cooper' Kommer til DVD  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . GuitarWorld (15. marts 2012). Dato for adgang: 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 4. oktober 2012.
  38. ↑ Episode_307_Alice_Cooper Afsnit 307: Alice  Cooper . MuppetWiki. Dato for adgang: 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 9. december 2012.
  39. ↑ Alice Cooper hjælper med at genoprette 'Hollywood' - skiltet  . Google Nyheder (28. juni 1978). Hentet 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 1. december 2020.
  40. ↑ Alice Cooper: Har du læst om denne person (link ikke tilgængeligt) . Akkords.ru. Dato for adgang: 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 6. marts 2016. 
  41. ↑ Sherman, Dale. The Illustrated Collector's Guide to Alice Cooper . - Samlervejledning Udgivelse, 2009. - 474 s. — ISBN 1894959930 .
  42. ↑ Alice Cooper: The Nightmare Returns  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . IMDb . Hentet 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 18. oktober 2012.
  43. ↑ David Blunkett // The Daily Mirror . - 1988.
  44. ↑ Hæv din knytnæve og råb tidslinje  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . SickthingsUK. Dato for adgang: 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 18. marts 2012.
  45. ↑ Galgen  (eng.)  (utilgængeligt link) . SickthingsUK. Dato for adgang: 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 18. marts 2012.
  46. ↑ Løft dit Fist and Yell-album (link ikke tilgængeligt) . Alice Coopers arkiv. Dato for adgang: 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 1. februar 2016. 
  47. ↑ Giri, Raj. Jake 'The Snake' Roberts Talks  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . Wrestling Inc (27. marts 2012). Dato for adgang: 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 28. december 2012.
  48. ↑ Billboard Singles  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . Allmusic . Hentet 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 12. marts 2016.
  49. ↑ Garza, Janiss. Brug din illusion I anmeldelse  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . Entertainment Weekly (20. september 1991). Dato for adgang: 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 3. september 2014.
  50. ↑ Freddy's Dead: The Final Nightmare  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . IMDb . Hentet 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 9. april 2013.
  51. ↑ Wayne's World  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . IMDb . Dato for adgang: 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 18. oktober 2011.
  52. ↑ Billik, Kira. Hvornår er Cooper ikke Alice?  (engelsk)  (utilgængeligt link) . Alice Cooper eChive. Dato for adgang: 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 4. marts 2016.
  53. ↑ The Last Temptation  (engelsk)  (link utilgængeligt) . Harper Collins forlag. Dato for adgang: 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 16. februar 2013.
  54. ↑ Morgan, Jeffrey. Alkohol og barberblade, gift og nåle: The Glorious Wretched Excess of Alice Cooper, All-American  . Alice Coopers officielle side. Dato for adgang: 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 15. februar 2002.
  55. ↑ Jesus Christ Superstar 1996 Studio Cast  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . Barnes & Noble . Hentet 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 13. januar 2010.
  56. ↑ Hudak, Joseph. Spike Honours Immortal Rocker Alice Cooper  (engelsk)  (utilgængeligt link) . TV-guide (23. oktober 2007). Hentet 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 20. april 2010.
  57. ↑ Rock's Cooper får Hollywood-stjerne  (eng.)  (link utilgængeligt) . BBC (3. december 2003). Dato for adgang: 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 4. august 2012.
  58. ↑ Curry, Erin. Alice Cooper modtager æresgrad fra Grand Canyon Univ  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . Baptistpresse(7. maj 2004). Dato for adgang: 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 18. april 2014.
  59. ↑ Rocker Cooper får nøglen til Alice  (eng.)  (downlink) . BBC (15. maj 2006). Hentet 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 18. oktober 2012.
  60. ↑ Alice Cooper vinder legendeprisen  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . BBC (7. november 2006). Hentet 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 5. august 2012.
  61. ↑ 1 2 Virkeligheden skræmmer Alice  (engelsk)  (link utilgængeligt) . KANO - JAMMET! Dato for adgang: 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 1. oktober 2012.
  62. ↑ Alice Cooper Setlist i Ledovy Dvorets, Sankt Petersborg,  Rusland . setlist.fm Dato for adgang: 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 26. februar 2013.
  63. ↑ Alice Cooper Setlist på Olympijskiy Stadium, Moskva, Rusland  . setlist.fm Dato for adgang: 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 26. februar 2013.
  64. ↑ Evans, Simon. Alice Cooper - The Eyes of Alice Cooper  (engelsk)  (utilgængeligt link) . MusikOMH . Dato for adgang: 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 9. oktober 2012.
  65. ↑ Dirty Diamonds' er ALICE COOPERs album med højest hitliste i 11  år . Blabbermouth . Dato for adgang: 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 19. august 2011.
  66. ↑ Fra Alice Cooper til Marilyn Manson  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . American Psychiatric Association (1. marts 2003). Hentet 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 15. april 2013.
  67. ↑ Den musikalske terminator . Russisk avis (24. juni 2009). Dato for adgang: 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 4. november 2011.
  68. ↑ Ung, Alex. Rob Zombie & Alice Cooper = The Gruesome Twosome Tour!  (engelsk)  (utilgængeligt link) . Konsekvens af lyd (23. februar 2010). Hentet 6. april 2014. Arkiveret fra originalen 7. april 2014.
  69. ↑ ALICE COOPER taler om den kommende efterfølger til 'Welcome to My Nightmare'  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . Blabbermouth (1. juli 2010). Hentet 6. april 2014. Arkiveret fra originalen 7. april 2014.
  70. ↑ Mansfield, Brian. Rock Hall optager endelig Alice Cooper, en ægte Mr. Nice Guy  (engelsk)  (utilgængeligt link) . USA Today (7. marts 2011). Hentet 6. april 2014. Arkiveret fra originalen 29. september 2012.
  71. ↑ Iron Maiden annoncerer USA-turné!  (engelsk) . Metalhammer (15. februar 2012). Hentet 6. april 2014. Arkiveret fra originalen 3. december 2013.
  72. ↑ Bloodstock 2012  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . bloodstock.uk.com. Hentet 6. april 2014. Arkiveret fra originalen 16. december 2013.
  73. ↑ Led Zeppelin, Iron Maiden og Queen-bandmedlemmer optræder til velgørende rockshow  (eng.)  (link ikke tilgængeligt) . New Musical Express (17. november 2012). Hentet 6. april 2014. Arkiveret fra originalen 2. november 2012.
  74. ↑ ALICE COOPER fuldfører arbejdet med coveralbum  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . Blabbermouth (29. november 2013). Hentet 6. april 2014. Arkiveret fra originalen 17. oktober 2013.
  75. ↑ ALICE COOPER, JOHNNY DEPP, DAVE GROHL, BRIAN JOHNSON, SIR PAUL MCCARTNEY, SLASH Vises på HOLLYWOOD VAMPIRES Debut . Blabbermouth.net . Blabbermouth.net. Hentet 5. august 2015. Arkiveret fra originalen 29. maj 2016.
  76. ↑ Giles, Jeff. Alice Cooper bekræfter 'Paranormal' albumgæstestjerner, udgivelsesdato og formater . Ultimativ klassisk rock (11. maj 2017). Hentet 30. maj 2017. Arkiveret fra originalen 11. juni 2017.
  77. ↑ Jesus Christ Superstar Live in Concert , < https://www.nbc.com/jesus-christ-superstar?nbc=1 > . Hentet 3. april 2018. Arkiveret 2. april 2018 på Wayback Machine 
  78. ↑ Anmeldelse: I 'Jesus Christ Superstar', en gammel historie for (endnu et) nyt årtusinde  (2. april 2018). Arkiveret fra originalen den 3. april 2018. Hentet 3. april 2018.
  79. ↑ NBC's 'Jesus Christ Superstar Live' burde ikke have fungeret. Her er hvorfor det gjorde det  (2. april 2018). Arkiveret fra originalen den 2. april 2018. Hentet 3. april 2018.
  80. ↑ ALICE COOPER udgiver albummet 'Detroit Stories' i februar; Cover Artwork, Track Listing Revealed . Blabbermouth.net (11. november 2020). Dato for adgang: 11. november 2020.
  81. ↑ Underholdning USA // BBC 2. – 1986.
  82. ↑ Quigley, Mike. Interview med Alice Cooper  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . Dato for adgang: 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 24. oktober 2007.
  83. ↑ Screamin' Jay Hawkins' comeback  (engelsk)  (link utilgængeligt) (23. december 2007). Dato for adgang: 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 6. marts 2013.
  84. ↑ Alice Cooper Classics  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . rød karaoke. Dato for adgang: 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 18. februar 2015.
  85. ↑ 1 2 3 4 Alice Cooper er tilbage! (utilgængeligt link) . Akkords.ru. Hentet 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 12. marts 2016. 
  86. ↑ Kongens svar (downlink) . russisk metal. Dato for adgang: 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 24. januar 2013. 
  87. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Musikere, instruktører, skuespillere, forfattere og journalister om Alice Cooper (utilgængeligt link) . Alice Coopers arkiv. Dato for adgang: 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 4. januar 2010. 
  88. ↑ Bob Dylan: The Rolling Stone Interview  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . Punk Hart (26. januar 1978). Dato for adgang: 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 23. november 2011.
  89. ↑ Tidligere Sex Pistol slutter sig til Radio 2  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . BBC (21. oktober 2002). Hentet 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 5. august 2012.
  90. ↑ Weekend med Roxette // MTV Rusland . – 1999.
  91. ↑ Miss Christine  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . SickthingsUK. Hentet 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 20. april 2012.
  92. ↑ 12 Whitworth , Melissa. Alice Cooper: 'Nogle mennesker vender sig til Gud, jeg vendte mig til golf'  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . The Telegraph (28. august 2007). Dato for adgang: 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 21. april 2012.
  93. ↑ Johnny Vaughan Show (UK) 2002
  94. ↑ Matt Groenings Bongo Comics  (eng.)  (link utilgængeligt) . The Simpsons Archive (6. oktober 2004). Hentet 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 28. juni 2011.
  95. ↑ 1 2 Den ondeste rocksanger i verden  (engelsk)  (utilgængeligt link) . ABC . Hentet 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 18. januar 2012.
  96. ↑ Fame & Fortune: Dave Mustaine  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . Biz Smart (25. januar 2008). Hentet 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 31. august 2014.
  97. ↑ 1 2 Alice Cooper modtager MusiCares MAP Fund Award  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . Hentet 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 21. oktober 2012.
  98. ↑ Alice Cooper er kristen  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . JesusJournal. Dato for adgang: 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 1. november 2009.
  99. ↑ Alice Cooper: Shock Rocker for  Christ . RealRockNews (29. juni 2009). Dato for adgang: 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 28. juli 2009.
  100. ↑ Alice Cooper: detaljer om biografi . STV . Dato for adgang: 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 31. maj 2012.
  101. ↑ Alice Cooper: Anti-Bush agerer forræderiske idioter  (engelsk)  (downlink) . WorldNetDaily. Dato for adgang: 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 17. januar 2013.
  102. ↑ The American Mind Archives  (eng.)  (utilgængeligt link) . The American Mind (31. august 2004). Hentet 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 4. januar 2013.
  103. ↑ Cooper's Golf Addiction  (eng.)  (utilgængeligt link) . Contactmusic.com (7. november 2007). Hentet 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 16. oktober 2012.
  104. ↑ Klubklasse  (engelsk)  (utilgængeligt link) (30. november 2005). Hentet 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 22. december 2015.
  105. ↑ Alice Cooper, Golf Monster  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . Tilfældigt hus . Dato for adgang: 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 23. oktober 2012.
  106. ↑ All Star Cup på Celtic Manor Resort (Alice Cooper)  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . Zimbio(28. august 2006). Hentet 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 13. december 2015.
  107. ↑ Nita Strauss erstatter Orianthi i Alice Cooper-bandet Arkiveret 16. juni 2014 på Wayback Machine på Blabbermouth.net 12. juni 2014
  108. ↑ RIAA's Gold Platinum Program  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . RIAA . Dato for adgang: 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 3. februar 2015.
  109. ↑ Billboard Albums  (engelsk)  (downlink) . Allmusic . Dato for adgang: 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 12. april 2016.
  110. ↑ Alice Cooper Filmografi  (engelsk)  (utilgængeligt link) . starpulse.com. Dato for adgang: 21. januar 2013. Arkiveret fra originalen 24. april 2013.

Litteratur

Links

 Rock and Roll Hall of Fame - 2011
Optrædende
Ikke-optrædende (Ahmet Ertegun Award)
Music Excellence Award
  Gå til Wikidata-elementet  I sociale netværk
Foto, video og lyd
Tematiske steder
Ordbøger og encyklopædier
Slægtsforskning og nekropolis