Ekfrasis ( oldgræsk ἔκ-φρᾰσις, ἐκ-φράσεως - " udstilling, beskrivelse ", fra andet græsk ἐκ- - " præfiks, der angiver : adskillelse, fjernelse; færdiggørelse; høj grad; græsk oprindelse " -άάςφρςφ udtryk, stavelse, stil ") [1] - beskrivelse af et kunstværk eller arkitektur i en litterær tekst . I en anden formulering - den litterære genre af "beskrivelser af menneskeskabte genstande, artefakter, kunstværker. I antikken - en litterær beskrivelse af en genstand, der bærer billedet af en anden genstand, som om en afspejling af en refleksion" [2] .
Tidlig antikke ekfrase repræsenterede ikke en separat litterær genre, de var afvigelser fra hovedfortællingen i form af en elegi, epitafium, epigram; derefter beskrivelser af berømte, nogle gange imaginære, kunstværker. Et klassisk eksempel på en sådan ekfrase er beskrivelsen af billeder, der synes at være på Achilleus' gyldne skjold i den XVIII. sang af Homer 's Iliaden , hvor det i 130 linjer (478-609) er beskrevet, hvad der vil blive afbildet på skjold, når Hefaistos smeder det :
Og i begyndelsen virkede han som et skjold og stor og stærk,
Alle dekorere yndefuldt; omkring sig bragte han en rand
Hvid, strålende, tredobbelt; og påsatte et sølvbælte.
Et skjold på fem var lavet af ark, og på en stor cirkel
skabte Gud ifølge kreative planer mange vidunderlige ting.
Der forestillede han sig jorden, forestillede sig både himlen og havet,
Solen, utrættelig på vej, en hel sølvmåned,
Alle de smukke stjerner, som himlen er kronet med:
Synlige i deres vært er Plejaderne, Hyaderne og magten af Orion,
Arktos, stadig kaldet af jordens sønner som en vogn;
Der vender han sig altid, våger altid over Orion
Og alene nægter han at bade i havets bølger.
Det følgende er en beskrivelse af mange billeder, der synes at passe på ét skjold: byer og folkeslag, hverdagsscener, kampe, hvor guder deltager sammen med dødelige, bønder, der arbejder på markerne og vinmarkerne, græssende flokke, runddans og danse, "unge og blomstrende jomfruer, ønsket af mange", deres ornamenter og påklædning ... Tilsvarende beskrives i digtet " Iliaden " den semi-legendariske gyldne bæger af Nestor som tilhørende Nestor , kongen af Pylos .
De gamle forfattere brugte også ekphrasis-teknikken til at genkalde historiske begivenheder, der forbliver uden for hovedfortællingens grænser. For eksempel giver Virgil i digtet " Aeneid " (29-19 f.Kr.) en homerisk-lignende beskrivelse af Æneas ' legendariske skjold (bog VIII), som skildrer scener fra Roms historie fra grundlæggelsen til kejser Octavians regeringstid. Augustus . Som et resultat er digtets begivenheder relateret til konteksten af den evige stads hellige historie. Ekphrasis forbinder således fortid, nutid og fremtid, normalt med opbyggelige, moraliserende eller filosofiske motiver. Dens hovedfunktion er at udvide en poetisk teksts metaforiske muligheder. Brugen af det samme objekt, billede, beskrivelse to gange: i hovedfortællingen og i den indsatte episode skaber effekten af endeløse refleksioner over princippet om "spejl i et spejl", ligesom i lignende. En tæt antik litterær genre: apomnemoneumata (optegnelser af betydningsfulde begivenheder), som især omfatter Xenophons værk , dedikeret til Sokrates' personlighed og lære ( græsk Ἀπομνημονεύματα Σωκορά Σωκορά , som er oversat af Socrates ) .
Den klassiske antikke ekfrase er "Billeder" ( græsk Έίκόνες ) af Philostratus den Ældre og Philostratus den Yngre (II-III århundrede e.Kr.) og "Ekphrasis" af Callistratus (III-IV århundrede e.Kr.).
I den vesteuropæiske middelalder var et essay tilskrevet en elev af Sokrates, den stoiske Kebet fra Theben, kaldet " Billedet af Kebet " (2. århundrede e.Kr.) populært. I Byzans blev genren ekphrasis udbredt i perioden med den makedonske renæssance (9.-11. århundrede). I det 14. århundrede indsamlede og kompilerede den byzantinske grammatiker Maximus Planud en samling græsk ekfrase i form af epigrammer. Ved hoffet til Palaiologos i Konstantinopel blev værket af John Eugenicus "Ekphrazy" (ca. 1436), skrevet i efterligning af Philostratus "billeder", værdsat.
I moderne tid skrev Theophile Gauthier elegante vers i genren ekphrasis , nogle af dem blev inkluderet i samlingen "Emaljer og kameoer" (første udgave: 1852). Mange linjer af A. S. Pushkin , som tilskrives epigrammer, er også ekfrase: "En ung mand, der træder tre gange ..." (om skulpturen af N. S. Pimenov "En ung mand, der leger bedstemor"), "Slip en urne med vand ..." (om P. P. Sokolovs skulptur " Pige med en kande ", eller "Mælkepigen" i Tsarskoye Selo Park), "Idoler falder!" (om maleriet af Karl Bryullov " The Last Day of Pompeii ").
Ekfrastiske teknikker i en litterær tekst er baseret på associationer og erindringer, personlige oplevelser og subjektiv livserfaring, synestesi, forfatterens, beskuerens og læserens fantasi, de opstår som en mental historie om den anden kunstner (efter den første, skaberen af det beskrevne objekt) om fødslen af en bestemt komposition. Derfor kaldes ekfrasis et stemningsbillede, det vil sige et billede, der fremkaldes i hukommelsen ved hjælp af en anden tekst og overføre dette billede til en ny kontekst. Goethe brugte i sådanne tilfælde begrebet "repræsentativt symbol".
Som en litterær teknik, der har analogier i billedkunsten, flytter ekphrasis læserens eller beskuerens opmærksomhed fra genstand for visning til stilen af dets refleksion i kunsten. Derfor styrkelsen af den kunstneriske effekt, der understreger de faktiske kunstneriske midler til at transformere virkeligheden. Af denne grund opstår en følelse af splittelse: Beskueren føler samtidig billedets genstand og den figurative modtagelse af den kunstneriske "tekst". Nogle gange opstår tre planer i fantasien på én gang: et fysisk objekt, dets billede (billede, statue) og en verbal beskrivelse af objektet og billedet (fra forfatteren eller en fiktiv karakter). "Kunstnerens og beskuerens fælles fantasi standser så at sige tiden, river billedets genstand fra dets flow (det specifikke sted og tidspunkt for dets fysiske eksistens) og overfører det til metafysiske dimensioner" [5] .
Blandt de velkendte eksempler på ekfrastisk poesi fra det 20. århundrede er to versreferencer til maleriet af Pieter Brueghel den ældre " The Fall of Icarus ": " Musée des Beaux Arts " W. H. Auden [6] og "Landskab med Fall of Icarus" W. K Williams [7] .
I kunsthistorien kan kompositionsteknikken "billede i billede" (svarende til indsættelse af episoder af en litterær tekst) tilskrives billedlig ekfrase. Sådanne teknikker kan findes i det klassiske maleris historie, for eksempel i de berømte malerier af D. Velazquez " Menins ", " Spins " [8] .
Ekphrasis kan også findes i arkitekturens historie. Så for eksempel er den klassiske arkitektoniske orden intet andet end et system af kunstneriske troper (overførsel af betydninger) i arkitekturen. Disse er ikke kun søjler med versaler, men en måde at skabe et kunstnerisk billede på, der gør en struktur til et "billede af en bygning" (definition af A. I. Nekrasov). I en bredere forstand, ifølge V. G. Vlasov , henviser enhver arkitektonisk komposition mentalt beskueren til sin oprindelige kilde og er i denne forstand "ekfrastisk". "Det er den tidsmæssige, historiske og kulturelle kontekst, der bestemmer fænomenet med arkitektoniske ekfraser... En endeløs række af billeder og ideer suppleres af inklusion af malerier, skulpturer, arkitektoniske motiver i arkitekturen: på væggene i bygninger, i relieffer og dekorative detaljer. I mange tilfælde kræver arkitektoniske kompositioner, herunder skulptur, vægmalerier, arkitektoniske produkter af små former, for eksempel i det indre af et tempel, ikke kun interaktion, men også en historie, en verbal præsentation af det ikonografiske program, conchetto fra kunde og derfor potentielt indeholde en masse ekfrastiske betydninger. . I denne forstand er enhver kanon og endda kompositorisk bygningstype en skjult ekfrase, der kan udtrykkes verbalt eller visuelt: i form af en fresco, maleri, miniature, gravering med et perspektiv og endda en ideel, imaginær udsigt over bygningen. " 9] .
Et eksempel på moderne ekfrase er det litterære og kunstneriske projekt "Slovosphere" [10] af den russisk-amerikanske digter Gennady Katsov : en samling poetiske dedikationer til mesterværker af verdens kunst.