Fransk kunst

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 17. april 2020; checks kræver 7 redigeringer .

Fransk kunst  - Frankrigs befolknings visuelle og fine kunst .

Periodisering

"Royal Styles" [1] :

1. Stilen fra Saint Louis IX (1226-1270) - den "høje stil" af fransk gotik
2. School of Paris  - XIV århundrede, æraen af ​​kong Charles IV den smukke .
3. Stilen hos Karl V den Vise (regeret 1364-1380) ( fr.  Le style de Charles V ) er den franske højgotiks storhedstid. Protektor-kongen genopbyggede Louvre for at rumme hans bibliotek på tusinde bind, inklusive antikke forfattere, inviterede malere og billedhuggere, indsamlede gobeliner, service og smykker. Også hans lånere var hans brødre hertug Philip af Bourgogne og hertug Jean af Berry . Ved det parisiske hof blev der dannet en original skole af bogminiaturer ( Jean Pucelle , Andre Boneveu , Jacquemart de Esden ).
4. Stilen fra Charles VII ( fr.  Le style de Charles VII ; regeret 1422-1461) er stilen fra den sene flammende franske gotik, perioden med den franske proto- renæssance . Arkitekturværker går tilbage til denne tid, hvor nye træk i renæssancetænkningen dukkede op - bygningen af ​​hospitalet i Beaune, bygninger i Bourges.
5. Stilen fra Ludvig XI (1461-1483) er en fransk proto-renæssance, overgang mellem Charles VII og Charles VIII's stilarter.
6. Karl VIII 's stil ( fr.  Le style de Charles VIII ; regeret 1483-1498) er en overgangshistorisk og regional stilart fra den sene franske "flammende gotik" til den franske renæssances kunst, forbundet med, at efter den italienske krige vendte kongen tilbage under indtryk af italiensk kunst. Han bragte 22 italienske håndværkere til sit slot Amboise for at dekorere det nye interiør og parken i en regulær stil "på italiensk manér." Samlinger af italienske tæpper, møbler, malerier blev placeret i Amboise-slottet. Dette havde en væsentlig indflydelse på udviklingen af ​​fransk hofkunst. I datidens arkitektur "overlejrede" nye renæssancedekorationsmotiver de traditionelle former for middelalderbygninger og eklektisk afbrudt med elementer af "flammende gotik".
7. Stilen fra Ludvig XII (1498-1515) er begyndelsen på den franske renæssance, med elementer af den udgående flammende stil. De italienske krige bidrog til, at motiverne fra de italienske klassikere trængte ind i Frankrig, ordener, som her var bizart bizart kombineret med den gotiske bygningsstruktur og den middelalderlige, borglignende indretning af paladser.
8. Frans I 's stil (1515-1547) - den franske renæssances storhedstid, skolen i Fontainebleau .
9. Stilen hos Henrik II ( fr.  Le style Henri II ; regeret 1547-1559) er stilen fra den modne franske renæssance. Under kongen og hans kone Catherine de Medici ankommer kunstnere fra den italienske genoplivning til landet, en genoplivning af national kunst finder sted baseret på italienernes metoder. Anet Slot for Diane de Poitiers ' favorit (1542-1552, arkitekt F. Delorme, interiør - billedhugger Jean Goujon og italiensk kunstner Francesco Primaticcio , over indgangen var et relief " Nymph of Fontainebleau " af Benvenuto Cellini , nu i Louvre) ; den vestlige facade af Louvre i Paris, der lukker Square Court (1546-1555; arkitekt P. Lesko og billedhugger J. Goujon); " Fontain of the Innocents ", en pavillon dekoreret med relieffer, der forestiller nymfer, tritoner og najader (1547-1550, J. Goujon, designet af P. Lescaut); Svensk rum i Louvre med karyatider (J. Goujon); opførelse af en bolig i Fontainebleau under ledelse af Primaticcio, der kombinerer gotik, mannerisme og danner fransk klassicisme. Malere - Francois Cloue den Yngre, L. Limozen; den franske keramik fra Saint-Porcher , også kaldet "Henrik II's fajancer"; Bernard Palissy .
10. Stilen fra Charles IX ( fr.  Le style de Charles IX ; regeret 1560-1574) er stilen fra den sene franske renæssance. Kongens 10-årige regeringstid fandt sted i regi af hans italienske mor, Catherine de' Medici , så indflydelsen fra italiensk kultur var ret betydelig. For dronningemoderen byggede arkitekten F. Delorme Tuileries- paladset over for Louvre , og dronningen deltog selv i designet. Under Charles IX's regeringstid blev "Square Court" i Louvre (Cour Carree), den ældste overlevende del af det nuværende ensemble, færdiggjort.
11. Stilen hos Henrik IV ( fr.  Le style Henri IV ; regeret 1589-1610) er stilen fra den sene franske renæssance. Kunst udviklet takket være Ediktet fra Nantes om religionsfrihed (1598) og grundlæggelsen af ​​det handelsmæssige East India Company (1604). Hovedstrømmen er den anden skole i Fontainebleau , som blev dannet under indflydelse af den franske barok. I fremtiden udviklede Frankrigs kunst under indflydelse af manéristiske og barokke tendenser.
12. Stilen fra Ludvig XIII (1610-1643) er en senrenæssance med elementer af mannerisme og barok, en overgangsperiode fra senrenæssancen til den store stil. Opførelsen af ​​Louvre og jagtslottet i Versailles i sengotisk stil med renæssanceindretning er afsluttet.
13. Grand style ( fr. , fr.  Grand maniere, Le style Louis Quatorze , Louis Catorz) - stilen fra æraen af ​​Louis XIV 's regeringstid (1643-1715), der kombinerer elementer af klassicisme og barok.
14. Stil af Louis XV (1715-1774) - Rokoko
    1. Regency ( fr.  Régence ; 1700-1730)
15. Stilen hos Louis XVI ( fr. , fr.  Louis Seize , Louis Seze; 1774-1792) er nyklassicisme.

Revolution:

1. Directory- stil ( fr.  Le Style de Directoire , lat.  Directorium ; 1795-1799) - mellemliggende før Empire-stilen; er en fortsættelse af nyklassicismen, kun mere streng, streng og asketisk. Uroen i landet bidrog ikke til skabelsen af ​​den store stil, og mådeholden og enkelheden i oplysningstidens klassicisme får en normativ karakter. Hvide og grå vægge, rene planer med neutrale farver med lineær indramning kombineres med ornamentikken fra det gamle Rom.
2. Konsulatstil (1799-1804)

XIX århundrede:

1. Empire (1804-1821/30)
2. Louis XVIII (1814-1824), Charles X (1824-1830), Louis Philippe (1830-1848)
   1. Stilen hos Charles X ( fr.  Le style de Charles X ; regeret 1824-1830) er Bourbon-restaureringsstilen, den "anden rokoko".
3. "Second Empire", nyrenæssance, nybarok (1852-1870) - stilen under Napoleon III 's regeringstid inden for rammerne af eklekticismen - genopstandelsen af ​​Louis XVI's stil med elementer af imperium, italiensk renæssance og barokarkitektur
   1. Bozar (beaux-arts)

Arkitektur

Templer

I midten af ​​det XII århundrede, middelalderkunst i stil med en fransk by.

Hjertet i de ensembler, der voksede op omkring hovedtorvet, var katedraler. Store middelalderlige smalle gader, huse og tanker, der blev bygget i historien.

Det første tempel bygget i gotisk stil var Abbey of Saint-Denis - graven for de franske konger. Værksted i den tidlige gotiske helligdom i Lana og kirken Saint-Julien i Le Mans, i 1163 blev basen af ​​Notre Dame de Paris bygget i en bygning på ruinerne af det gamle tempel Diana. Valget af områder med særlig energienergi markerede sejren over Gud over de hedenske idoler, der var sunket i glemmebogen.

Arkitektur er skønhed og kompleksitet.

Alle gotiske kirker i Frankrig er 3-5 livløse basilikaer udstyret med et tværskib - et tværskib og et halvcirkelformet ambulatorium (bypass) med en tilstødende krone af kapeller. Den komplekse rammestruktur er kendetegnet ved lodrette tårne ​​og hvælvinger, dynamiske skulpturer og farverige udstillingsvinduer til religiøse og hverdagsgenstande.

De smukkeste gotiske katedraler i Frankrig

Reims katedral

Det opstod i slutningen af ​​det 5. århundrede. Det var det officielle kroningssted for mange monarker i Frankrig fra det 11. til det 19. århundrede. I det 13. århundrede blev katedralen stærkt beskadiget af brand, men genopbygget i det 14. århundrede.

De ældste kunstneriske monumenter i Frankrig tilhører den gallisk-romerske periode. Fra dette tidspunkt er flere rester af religiøse bygninger kommet ned til os i det, hvoraf det bedst bevarede tempel i korintisk stil i Nîmes , kendt som "Kvadratisk Hus" ( Maison carrée ).

Ligesom alle lande, der modtog kristendommen fra Rom , lånte Gallien typen af ​​de første kirker fra Italien , hvor en gammel kristen basilika blev dannet fra bygningen af ​​retsdomstolen . På tidspunktet for den frankiske invasion af Gallien var der mange basilikaer der, men ingen af ​​dem overlevede.

Notre Dame katedral

Den legendariske katedral blev bygget i det 14. århundrede, da kongelige foreninger opstod. Under den franske revolution blev der skadet, og mange af statuerne blev beskadiget.

Chartres katedral

Det blev skabt i det XIII århundrede i provinsen Chartres på stedet for en gammel helligdom for kelterne. I katedralen kan man se Jomfru Marias ligklæde, en enorm labyrint på gulvet og usædvanlige glasmosaikvinduer med blå toner.

[2]

Strukturer af militær og civil karakter

Ud over tempelmonumenter indtager militære og civile strukturer en vigtig plads i fransk arkitekturs historie. Romerne overførte til Gallien , ligesom i alle de lande, de erobrede, typer offentlige bygninger af forskellig art.

Fra romertidens civile bygninger i Frankrig er der bevaret en hel del levn, f.eks. de enorme byporte fra august-tiden, Porte de France i Nimes og Porte de St-André i Autun , triumfbuer i Orange og Carpentras , akvædukter nær Nimes (berømte Pont du Grand ), Lyon og Metz , teatre i Orange og Vienne , amfiteatre i Arles , Nimes og Saintes , kejser Julians bade i Paris osv.

Skulptur

Værker af keltisk skulptur forsvandt næsten sporløst i Frankrig . Altere , cyster , sarkofager osv. udmærker sig ved kunsthåndværk, som i frankertidens skulpturer når vild grimhed.

Den franske renæssance er en kunstnerisk og kulturel bevægelse beliggende i Frankrig i perioden fra slutningen af ​​det 15. århundrede til begyndelsen af ​​det 17. århundrede. Efter starten af ​​bevægelsen i Italien og dens udbredelse til andre europæiske lande.

Til skulpturen erhvervede François Hyères specifikt Benvenuto Cellinis tjenester, hvis kunst påvirkede al fransk skulptur i det 16. århundrede. Jean Gajon og Germain Peel.

I anden generation af det 16. århundrede sejrede den manneristiske stil på trods af en stærk tendens til at udvide: René de Biraghes generelle og medicinske pleje til Germain Pilon, "hvis dramatiske intensitet nogle gange minder om Michelangelo og proklamerer barokstilen."

Den rigtige familie (eller di Giusto di Betty)

Et dynasti af billedhuggere fra regionen San Martino Mensola, nær Firenze, emigrerede de tre Justo di Betti-brødre til Frankrig i 1504 efter Ludvig XII's indgriben i Itu. Som følge heraf blev de naturaliseret i 1513 under det franske navn "Før de blev kongens billedhugger".

[3]

Musik

I forskellige regioner i Frankrig er musikalske retninger, ligesom kultur, helt forskellige. Frankrig, hvis musik vi kender nu, lånte lyde fra sine europæiske naboer, hovedsageligt fra Italien og Tyskland, men også fra nogle afrikanske lande. Som følge af adskillige misforståelser er der opstået en unik lyd af fransk musik, som kærtegner ægte kenderes ører.

Fransk musik er hiphop, pop, jazz, folk, rock, elektronisk musik og meget mere. Men Frankrig er hovedsageligt kendt for sin chanson, det betragtes som en national genre i Frankrig. Det franske sprogs særlige rytme, stemmens vibrerende lyd i lyriske værker giver Frankrigs sange en særlig charme. De mest berømte kunstnere af fransk musik gennem tiden: Edith Piaf, Mireille Mathieu, Patricia Kaas, Joe Dassin, Mylene Farmer og andre. Disse menneskers stemmer over hele verden repræsenterer Frankrigs musik.

[fire]

Maleri

Frankrig har givet verden mange lyse originale kunstnere. Og det er ikke kun impressionisterne, der rystede de århundreder gamle traditioner. Landet støder op til maleriets vugge - smukke Italien. Derfor er det ikke overraskende, at renæssancen havde stor indflydelse på kreative mennesker. Men den nationale oprindelige skole blev ikke dannet; Frankrig kan ikke prale af mestre, der overgår talentet hos den berømte Leonardo da Vinci eller Caravaggio. De indfødte i dette solrige land har bidraget til verdenskunsten på et andet tidspunkt.

Barthelemy Eyck

Barthelemy d'Eyck (Barthelemi d'Eyck), hvis værker tilhørte Avignon-skolen, er kendt som hofmaleren af ​​den franske konge René Hood. Interessant nok satte Barthélemy d'Eic aldrig sin signatur på de skabte lærreder. Det var et ubestrideligt bevis. De mest interessante værker: "Korsfæstelse", "Hellig Familie" Barthelemy d'Eyck kaldes den mest fremtrædende repræsentant for provencalsk kunst i det 15. århundrede.

Edouard Manet

Kunstneren blev berømt som en af ​​impressionismens vigtigste inspiratorer. Det var takket være denne trend i maleriet, at Frankrig nåede frem til podiet for moderigtig kunst, foran sin evige konkurrent - Italien. Edouard Manet selv betragtede ikke sig selv som en oprører og hævdede ikke lederskab blandt unge franske kunstnere, der udfordrede den borgerlige smag. Fronderie var ikke karakteristisk for hans karakter. Drømte om officiel anerkendelse. Og det kom, men det tog næsten hele hans liv.

Auguste Renoir

Impressionismen kaldes den mest glædelige retning i maleriet. Og den mest positive og markante kunstner fra den tid var Renoir (Pierre-Auguste Renoir). Der er ingen negativitet i hans arbejde. Han nægtede endda at bruge sort maling. Han prædikede en let, ubekymret holdning til livet. Han kunne gennemskue det smukke i det banale og det velkendte.

[5]

Vi ved absolut intet om keltisk maleri, og kun nogle få fragmenter af mosaikker er kommet ned til os fra den gallisk-romerske periode i Frankrig. På samme måde er der intet overlevet fra maleriet af det frankiske monarkis tid, bortset fra miniaturer i de daværende manuskripter. Generelt er maleriet af alle kunstgrene i middelalderens Frankrig det ringeste i antallet af overlevende monumenter.

Se også

• Delalande, Michel Richard
• Frankrig i 2000 (Future World-kort)
• fransk renæssance

Noter

1. ↑ Kongelige stilarter  - det traditionelle navn for historien om fransk kunst af en række historiske og regionale kunstneriske stilarter, der starter fra renæssancen eller tidligere - fra den gotiske æra, svarende til årene for de franske kongers regeringstid. Dette træk skyldes det faktum, at den franske renæssancekultur i modsætning til Italien, hvor kunstens genoplivning fandt sted på bølgen af ​​den demokratiske bevægelse af byer og deres kamp for selvstændighed, udelukkende var høvisk, aristokratisk og udtrykte ideologien om kongemagtens absolutisme ( Vlasov V. G. Bolshoy Encyclopedic dictionary of fine arts I 8 bind. Arkiveret 5. oktober 2009 på Wayback Machine ).
2. ↑ Franske katedraler - et vidunder af gotisk arkitektur . pro-france.com _ Hentet 15. juni 2020. Arkiveret fra originalen 15. juni 2020. (ubestemt)
3. ↑ Fransk renæssanceskulptur . HiSoUR Kulturhistorie (13. maj 2018). Hentet 15. juni 2020. Arkiveret fra originalen 15. juni 2020. (Russisk)
4. ↑ Sasha Barinova. Voices of France: de mest populære franske kvindelige sangere i dag . Marie Claire . Hentet 15. juni 2020. Arkiveret fra originalen 15. juni 2020. (Russisk)
5. ↑ Franske kunstnere - fem berømte malere fra Frankrig: Barthélemy d'Eyck, Edouard Manet, Auguste Renoir, Paul Gauguin, Pascal Chovet . veryimportantlot.com . Hentet 15. juni 2020. Arkiveret fra originalen 15. juni 2020. (Russisk)

Litteratur

• Fransk kunst // Encyclopedic Dictionary of Brockhaus and Efron  : i 86 bind (82 bind og 4 yderligere). - Sankt Petersborg. , 1890-1907.
• Dehio uv Bezold, "Die kirchliche Baukunst des Abendlandes" (Stuttgart, 1884ff.);
• J. Meyer, "Geschichte der modernen französische Malerei" (2 bind, Leipzig, 1866-67).

Ordbøger og encyklopædier	stor kinesisk Brockhaus og Efron Britannica (online)
I bibliografiske kataloger BNE : XX529622 BNF : 11934762x J9U : 987007294989605171 LCCN : sh85007511 LNB : 000052991 NKC : ph120376

Frankrig i emner
Væbnede styrker • Videnskab
Historie	Gallien Middelalderen Absolutisme Den franske revolution Restaurering af Bourbonerne Tredje Republik Frankrig i det 20. århundrede
Politik	Politisk system Forfatning Udenrigspolitik Lokal regering Frankrigs præsident Socialpolitik
Symboler	Våbenskjold Flag Salme Symboler for den franske republik Priser
Økonomi	Beskatning betalingsmiddel Transportere Post historie og mærker Turisme nationalparker verdensarv
Geografi	Kapital Administrativ opdeling Afdelinger Byer Floder Befolkning franskmænd oversøiske besiddelser kolonier
kultur	Sprog Uddannelse Litteratur musik Arkitektur Sport Helligdage Køkken Film TV
Religion	katolicisme islam Protestantisme