Tintinnabuli (fra latin tintinnabulum - " tintinnabulum ", "klokke") er en stil og kompositionsteknik udviklet af den estiske komponist Arvo Pärt i 1970'erne. Teknikken kan beskrives som kombinationen af to musikstemmer, hvoraf den første er baseret på det diatoniske (M-stemme), mens den anden - en slags "klokke" - er en tonisk triade (T-stemme). Teknikken er baseret på metoden til numerisk programmering [1]. I dette tilfælde anvendes stavelsesprincippet om at matche en stavelse til en node: to stavelser - to noder, tre stavelser - tre noder. En numerisk række af lineær sekvens af motiver bruges også. Musikken skrevet i denne stil er ret langsom, meditativ, minimalistisk, hvilket bringer Pärt tættere på minimalisterne i musikken [2] . Sådan musik er karakteriseret ved "trist skønhed, uundgåelig tristhed" [3] .
Stilen blev udviklet af forfatteren under indflydelse af vestlige og østlige liturgiske traditioner. Komponisten tager en religiøs tekst til grund og indkoder den som et tal, der fastsætter antallet af stavelser i et ord, og konverterer det derefter til et motiv eller melodiske spring (M-stemme) [1] . For første gang brugte Arvo Pärt denne teknik i kompositionerne af Für Alina(1976) og Spiegel im Spiegel(1978). Den melodiske stemme symboliserer menneskeliv, T-stemmen er tilgivelse [4] . Pärt brugte også sin teknik i mange andre kompositioner, for eksempel i stavelsesmessen, Passio Domini næsebor Jesu Christi secundum Joannem [5] osv.
Teknikken udviklet af Pärt er gentagne gange blevet genstand for studier af musikologer og komponister. Georgs Pelecis brugte Pärts værk Tabula rasa som eksempel til at studere den paradoksale karakter af denne teknik, som efter hans mening kombinerer "hørbar enkelhed og tilsyneladende kompleksitet" [3] . Pärt sammenligner selv teknikken med begyndelsen af at lære at spille klaver, når venstre hånd gentager én akkord hele tiden, og højre hånd udvikler melodien [6] .
... der opstår en slags spænding mellem de to stemmer, som på den ene side komplementerer hinanden, og på den anden side er polariserede, som i elektricitet, hvor der er positive og negative poler. Det er som et vedvarende spændingsfelt mellem den dynamiske og statiske pol, som om vi lod de sædvanligvis gensidigt udelukkende dynamiske og statiske felter smelte sammen til ét.
— Arvo Pärt: Samtaler, undersøgelser, refleksioner. Kiev, 2014, s.?Ved en anden lejlighed sammenlignede Pärt tintinabuli-teknikken med et hvidt lys, "som indeholder alle mulige farver", og for at kunne skelne mellem dem er der brug for et prisme, hvormed komponisten mener lytterens sjæl [7] .
Selvom teknikken er baseret på kombinationen af to uafhængige stemmer (M-stemme og T-stemme), bemærker forfatteren og forskerne af hans værk, at de altid skaber enhed i Pärts musik (uden at bruge begreberne harmoni eller polyfoni). Pärt forklarer denne enhed matematisk: "1+1=1" [6] .
| Minimalisme i musik | ||
|---|---|---|
| Grundlæggerne af minimalisme i musikken | ||
| De mest bemærkelsesværdige repræsentanter | ||
| Repræsentanter for åndelig minimalisme | ||
| Postminimalister | ||
| Minimalisme i Rusland | ||
| Minimalister inden for elektronisk musik | ||
| Teknik | ||
| Nøglestykker af musik | ||
| Relaterede termer |
| |
| Retninger i minimalisme Postminimalisme totalisme drone små bogstaver Minimalt hus fejl Minimal techno | ||