Det søde liv

La Dolce Vita ( italiensk:  La Dolce Vita ) er en sort-hvid film instrueret af Federico Fellini og havde premiere i 1960 . Titelrollen blev spillet af Marcello Mastroianni .

Vinder af hovedprisen på den 13. filmfestival i Cannes , Guldpalmen og Oscar -prisen for kostumedesign ( Piero Gherardi ). Det anses nu for at være toppen af ​​Fellinis karriere som instruktør (sammen med hans andet klassiske hit med Mastroianni, " Eight and a Half ").

Plot

Da mine assistenter og jeg forsøgte at skabe en historie, der ville generalisere og vise modsigelser, usikkerhed, træthed, absurditet, unaturlighed i en bestemt livsstil, så begyndte jeg, som om jeg hørte en anden verdens stemme, at gentage for mig selv: nej, du behøver ikke bekymre dig om at skabe en fortælling, denne film bør ikke være en plothistorie. Lad os gøre det bedre på denne måde: sammensæt alt det indsamlede materiale, tal ærligt, del vores tanker, husk, hvad vi læser i aviser, i tegneserier. Lad os lægge alle vores notater, alle dokumenterne på bordet på den mest kaotiske måde.

Handlingen foregår i Rom i 1950'erne . Den populære forfatter og journalist Marcello Rubini ( Marcello Mastroianni ) bevæger sig i sekulære kredse , han er populær, begunstiget af aristokratiet og bohemerne , han er en velkommen gæst ved alle fester, men noget bekymrer ham. I hans liv er der Emma ( Yvonne Fourneau ), som ikke tilhører Bøhmen, som forguder ham og drømmer om et traditionelt ægteskab , alle hendes tanker er fokuseret på hendes elskede, men det er hendes enkelthed, der afviser Marcello fra hende, som selv ved ikke, hvad han vil: i dag snyder han Emma med Maddalena ( Anouk Aime ), i morgen med den amerikanske filmstjerne Sylvia ( Anita Ekberg ). Det ser ud til, at han virkelig forelsker sig i disse kvinder, men om morgenen forsvinder deres fortryllelse, og hovedpersonen forstår igen ikke, hvor og hvorfor han skal hen.

Enten er han inspireret af Steiner-familiens borgerlige charme, eller også er han klar til at gøre alt for sin far, som han næsten ikke ser. Da Emma forsøger at begå selvmord, ser han ud til at indse, at han elsker hende og har brug for hende, men allerede dagen efter bliver han involveret i endnu et kærlighedsforhold. Efter det forfærdelige selvmord af den talentfulde Steiner, der er bange for livet og hans ubetydelighed (han dræbte også sine elskede børn), som tidligere havde opfordret Marcello til at vende sig til kreativitet, er der et oprør mod verden omkring ham, håb om katharsis , men igen kun i kort tid.

To gange i filmen optræder pigen Paola med en engleprofil, en servitrice på en kystrestaurant, enkel, naiv og på ingen måde forbundet med Marcellos sædvanlige levevis. Korte tilfældige møder med hende ser ud til at kalde ham til noget, kalde ham væk fra den onde cirkel af lediggang og luksus, men den unge journalist kan (eller ikke vil) forlade den. I det sidste billede på kysten efter en mislykket katharsis, adskilt fra pigen af ​​en bugt, forsøger han i bølgernes larm at høre, hvad hun skriger og forsøger at formidle til ham med tegn, men forgæves.

Cast

Kunstneriske træk

Filmstruktur

Filmen fortolkes generelt som en mosaik af syv hovedepisoder (en oversigt foreslået af journalist Marcello Rubini ).

Syv hovedafsnit:

1. Afsnit med Madalena;
2. Lang nat med Sylvia;
3. Forholdet til Steiner. Episoden består af tre dele: i kirken; en fest hjemme hos Steinerne; Steiners selvmord;
4. "Madonnaens udseende for børn";
5. Besøg af fader Marcello;
6. Fest på slottet;
7. Strandscene.

Analogier kan drages: syv dødssynder , syv sakramenter , syv dages skabelse .

Nogle kritikere (for eksempel Peter Bondanella) hævder, at denne tilgang er forkert, og at det ville være svært for en åbensindet person at tilpasse rækkefølgen af ​​episoder til et strengt numerologisk grundlag.

Om Paparazzo

Navnet på karakteren af ​​filmfotografen Paparazzo er blevet et kendt navn. Ifølge instruktøren: ”Kameraet lever for ham. Han ser kun verden gennem en linse, så sidste gang han optræder i filmen, giver jeg et nærbillede af det kamera, han holder .

Forbindelsen mellem malerierne "Sweet Life" og " Eight and a half "

Disse to film fyldt med priser og rosende anmeldelser kan kombineres til en slags dilogi . Begge film er historier om en mand, der gennemgår en kreativ blok. I den første søger forfatteren frelsen udenfor, i den anden direktøren i sine egne erindringer og fantasier. Som et resultat afslutter begge helte ikke jobbet. Forfatteren færdiggjorde ikke bogen, instruktøren færdiggjorde ikke filmen, men stemningen i de to malerier er forskellig. "Kunne du droppe alt og starte fra bunden? Vælg én ting, kun én, og overgiv dig helt til det, så det bliver målet for hele dit liv, omfatter alt, ville det være alt, fordi din hengivenhed vil give det udødelighed?”, spørger en af ​​karaktererne, og han selv svarer: "Det går ikke."

"Sweet Life", der begynder så optimistisk og viser livet for den romerske sekulære offentlighed, slutter med hovedpersonens tragedie: Paola, ifølge forfatteren, "smuk, ung, men samtidig klog." Guido beskriver heltinden i sin fremtidige film i en dialog med Claudia, men denne beskrivelse kan også anvendes på Paola. Den sidste ramme: "The End" med et efterskrift med små bogstaver "Sweet life" sætter en stopper for hovedpersonens skæbne, og såmænd hele den italienske gyldne ungdom i 50'erne.

Og hovedpersonen i "8½", Guido, nægter bevidst at fortsætte med at arbejde på et håbløst billede. "Hvad kan han lære fremmede, når han ikke kan fortælle den elementære sandhed selv til sine kære?" Afslutningen på denne tyktflydende, dystre og foruroligende film er teatralsk og optimistisk.

Ifølge nogle kritikere er begge film de bedste i Fellinis arbejde . Disse film kaldes et forsøg på at vise, hvor tomt, meningsløst livet er, hvor fremmedgørelse og splittelse af mennesker hersker.

Billederne havde en betydelig indflydelse på filmskabere i Vesten. Det menes, at de gav anledning til et fænomen, der senere blev kaldt, dels ironisk, dels seriøst, " arthouse ".

Andet[ hvad? ]

Filmen er også kendt for deltagelse af fremtidige berømtheder - Adriano Celentano og Nico .

I året for filmens udgivelse opfattede den katolske kirke den pågældende episode som en parodi på ideen om Kristi andet komme ; denne scene og filmen som helhed blev fordømt af Vatikanets avisorgan L'Osservatore Romano i 1960 . I Spanien var denne film generelt forbudt at vise indtil Francos død i 1975 .

Musikken til filmen er komponeret af Nino Rota , dog skal det bemærkes, at grundlaget for det musikalske tema brugt i filmen er Kurt Weills Mackie Knife fra The Threepenny Opera af Bertolt Brecht [8] .

Censur

Den højreorienterede regering af Fernando Tambroni forbød denne film at blive vist i Italien. Tambronis kabinet bestod dog kun fra marts til juli 1960, og med hans tilbagetræden dukkede filmen op igen på lærrederne. Forbuddet fungerede som den bedste reklame for La Dolce Vita, og som et resultat blev dette værk et af de mest indbringende værker i Fellinis værk.

Priser

• Oscar for bedste kostumedesign ( Piero Gherardi )
• Guldpalmen , filmfestivalen i Cannes 1960
• New York Critics Award - Årets bedste udenlandske film
• 3 Silver Ribbon Awards for bedste skuespiller, bedste manuskript og bedste kunst

Filmen blev også nomineret til en Oscar i nomineringerne til instruktion, manuskript, sceneri og til en BAFTA-pris , men modtog ikke priser i disse nomineringer.

Se også

• On the Move (2002)
• Nana, Aisha

Noter

1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Internet Movie Database  (engelsk) - 1990.
2. ↑ http://www.allocine.fr/film/fichefilm_gen_cfilm=4459.html
3. ↑ http://www.imdb.com/title/tt0053779/
4. ↑ http://www.cinematografo.it/cinedatabase/film/la-dolce-vita/9625/
5. ↑ 1 2 Unia Films SA - 1949.
6. ↑ 1 2 La dolce vita  (italiensk) - 1960.
7. ↑ Federico Fellini. jeg husker .... booksonline.com.ua. Hentet 14. maj 2017. Arkiveret fra originalen 24. oktober 2018. (ubestemt)
8. ↑ Her er din bedstemor og "Sweet Life" . Hentet 1. marts 2010. Arkiveret fra originalen 12. februar 2017. (ubestemt)

Links

• Søde liv // kinomag.ru
• Federico Fellini - Sweet Life / Dolce vita, La /webarchive/
• Livet efter et orgie. Evgeny Meisel // cinematheque.ru

Tematiske steder	AllMovie AlloCine ČSFD Film affinitet Internet film database Metakritisk Rådne tomater AFI spillefilmkatalog
Ordbøger og encyklopædier	Fantastisk norsk Britannica (online)
I bibliografiske kataloger BNC : a12014540 BNF : 15064701b GND : 4291676-8 J9U : 987009950588605171 LCCN : n81015538 SUDOC : 103178961 VIAF : 1332159035158701380006 WorldCat VIAF : 1332159035158701380006