Postmoderne arkitektur i Rusland

Russisk arkitektonisk postmodernisme

Hotelbygning på Ostrovsky-pladsen i Skt. Petersborg (2002-2008)
Koncept Reaktion på sovjetisk arkitektonisk modernisme , historicisme , pluralisme, kontekstualitet, teatralitet, metafor, parodi
Land Rusland
Stiftelsesdato 1970'erne
Forfaldsdato 2000'erne

Postmodernisme er en trend i verdensarkitekturen, der opstod i 2. halvdel af 1960'erne som en reaktion på modernismens ideologi . Tilhængere af postmodernismen stolede på traditionen , og modernismens rationalitet blev modarbejdet af opmærksomheden på arkitekturens følelsesmæssige påvirkning. Postmodernisme er karakteriseret ved opmærksomhed på kontekst , stilistisk pluralisme (når radikale former), historicisme , der tager hensyn til kundens og offentlighedens meninger. Postmodernisters værker var kendetegnet ved legesyge, ironi , teatralitet og brugen af ​​metaforer og symboler [1] .

Postmodernismens ideologi opstod i USSR's arkitektur i anden halvdel af 1960'erne, men den nye retnings stilistiske teknikker kom først i praksis fra anden halvdel af 1970'erne. Den kunstige hæmning af udviklingen af ​​sovjetisk arkitektur, begrænset af modernismens rammer , førte til, at postmodernismen blomstrede i den post-sovjetiske periode, i arkitekturen i Rusland i 1990'erne, da moden for den allerede var gået til udlandet.

Postmodernisme i USSR's arkitektur

Fremkomsten af ​​postmodernismens ideologi i sovjetisk arkitektur går tilbage til midten af ​​1960'erne. I denne periode er der tvivl om nytten af ​​teknikismens monopol i arkitekturen, som var blevet etableret i slutningen af ​​1950'erne og 1960'erne. Fremdriften til processen blev givet af emnet monumentbeskyttelse - vedtagelsen af ​​Venedig-chartret og oprettelsen af ​​UNESCO's internationale råd til beskyttelse af monumenter og historiske steder ICOMOS - hvilket blev afspejlet i den professionelle presse og markerede begyndelsen på kritik af sovjetisk modernisme, funktionel zoneinddeling og standarddesign. I den arkitektoniske tankegang bliver kunstneriske og æstetiske problemer det centrale problem: nye termer opstår - "miljødesign", "miljøtilgang", "socio-kulturel faktor" osv. [2]

Nye tendenser i lang tid blev ikke afspejlet i praksis. Først siden anden halvdel af 1970'erne er principperne for formdannelse blevet transformeret, det kunstneriske sprog er blevet beriget, paletten af ​​ekspressive virkemidler er blevet udvidet (op til brug af historiske motiver og detaljer), brug af associationer mv. hentydninger er dukket op. På dette tidspunkt skulle dannelsen af ​​stilistiske tegn på sovjetisk postmodernisme og fremkomsten af ​​kontekstuelt design, som havde til formål at organisk passe bygningen ind i miljøet, dannes. Appellen til historicismen (klassicismen), der er karakteristisk for postmodernismen, blev afspejlet i projektet fra V. I. Lenin-museet i Gorki (1974-1980, arkitekterne L. N. Pavlov , L. Yu. Gonchar); at spille arkitektur - i projektet med omstrukturering af dukketeatret i Voronezh (1984, arkitekter N. S. Topolev, V. G. Frolov); til regional arkitektur - i projektet af det østlige bad "Khamom" i Tashkent (1971-1980, arkitekt A. S. Kosinsky m.fl.) [2] .

Processen blev også lettet af ændringen i slutningen af ​​1960'erne af USSR-politikken i arkitekt- og byggebranchen. I parti- og regeringsbeslutninger blev "bygningsudviklingens monotonitet og monotoni" kritiseret. Arkitekterne reagerede hurtigt på partiledernes "bemærkninger", og der opstod ideer om at "genoplive de særlige træk ved byernes arkitektur på et nyt grundlag" og "at finde moderne midler til at udtrykke den nationale karakter af arkitekturen hos folkene i Rusland”. Sovjetisk arkitektur som helhed beskæftigede sig med disse opgaver i 1970'erne og 1980'erne. I samme periode var der en bølge af interesse for det nationale for arkitekturlitteratur. I traditionerne for russisk arkitektur blev et turistkompleks opført i Suzdal (1970), bygningen af ​​bryllupspaladset på Revolutionspladsen i Belgorod (1980) og andre bygninger. Der er en interesse for arkitekturen af ​​folkene og nationaliteterne i USSR: bygningen af ​​ungdomspaladset i Jerevan (1977), Musical Theatre i Kyzyl (1979), House of Sovjet i Makhachkala (1981). Brugen af ​​historicismens princip sås tydeligt i den nye bygning af Moscow Art Theatre på Tverskoy Boulevard i Moskva (1972) [3] .

Ud over historicisme, traditionalisme og appel til lokale traditioner kunne man i den sovjetiske arkitektur i 1970-1980'erne spore næsten alle de træk ved postmodernismen, som Charles Jenkins opregnede: direkte reproduktion (rekonstruktion af Arbat i Moskva i 1985 og rekonstruktion af Nedre Presnensky-bro i Moskva i 1986) ; adhokisme; deltagelse (under opførelsen af ​​boligbyggerier i Leningrad i 1980'erne begyndte de at øve sig i at udstyre lejligheder på ordre fra beboerne); metaforisk ( Sejlsportscenter og bygningen af ​​Kultur- og Sportspaladset i Tallinn i 1980, projektet med bygningen af ​​Tulip-blomsterbutikken i Naberezhnye Chelny i 1984) [3] .

I 1980'erne dukkede en ny generation af arkitekter op, hvis arbejde var præget af stor kreativ frihed. Blandt dem: Alexander Asadov , Mikhail Khazanov, Alexander Brodsky , Ilya Utkin, Mikhail Belov , Mikhail Krikheli. Ikke desto mindre blev kreative søgninger i arkitekturen i retning af postmodernismen dengang udsat for et hårdt pres, både administrativt og blandt ortodokst-sindede meddesignere. Forfatterne til projekter for en børnehave i Dzhambul Lane i Leningrad (1984, arkitekt S.P. Shmakov) og genopbygningen af ​​Pobeda-biografen i Rostov-on-Don (1982-1983, arkitekt E.I. Mironov) blev udsat for kritik og administrativt pres. Moskvas arkitektoniske institut gav utilfredsstillende karakterer til projekter lavet i postmodernistisk stil. Dogmatisme i den stilistiske sfære førte også til den indledende bølge af forfølgelse af " papirarkitektur " i slutningen af ​​1970'erne og 1980'erne [2] .

Resultatet af denne situation var en kunstig proces med at bremse udviklingen af ​​sovjetisk arkitektur, dens forsinkelse i sammenligning med Vestens arkitektur. Hvis postmodernismens arkitektur i udlandet gik af mode i slutningen af ​​1980'erne, så kom dens storhedstid i Rusland i 90'erne af det XX århundrede [2] [4] .

Postmodernisme i russisk arkitektur

Når vi taler om Ruslands arkitektur, skelner forskere mellem tre faser i udviklingen af ​​postmodernismen [4] :

I perioden med perestrojka og i den postsovjetiske periode så arkitekter i udenlandsk arkitektur en variant af at modvirke den teknologiisme, der var blevet etableret siden 1960'erne, genereret af massetypificering og standardisering i byggeriet. Med forsvinden af ​​kommunistisk politik og ideologi kom historicismens æstetik. Arkitekter tog denne drejning med entusiasme: postmodernismen spredte sig hurtigt over Rusland fra hovedstæderne til provinserne, hvor den blev solidt etableret i praksis, hvilket bekræftes af dens eksistens i 2010'erne i form af nogle få værker på baggrund af neomodernismen, der har blive moderne [4] .

I den postsovjetiske periode fik den postmodernistiske historicisme stærkt udtalte træk ved stilisering. Karakteristiske eksempler var operahusets boligbygning på Ostozhenka Street 25 (1994-2001) og boligbygningen bygget i stil med Antonio Gaudi på hjørnet af Ostozhenka og Sechenovsky-banen i Moskva. Citering af historiske motiver i eftertrykkeligt moderne bygninger, såsom i private boligbyggerier i Slavensky ende i Novgorod , er blevet populært .

I 1990'erne blev direkte reproduktion udbredt i form af "kopi-genindspilninger", som blev betragtet som en mere økonomisk levedygtig mulighed end den komplekse restaurering af originaler. Levende eksempler er en genindspilning i Stoleshnikovsky Lane, 12 i Moskva, bygget på stedet for en bygning fra det 18. århundrede, der blev revet ned i 1997; genindspilning af 2006 på Strastnoy Boulevard, 9, der erstatter A. V. Sukhovo-Kobylins hus bygget i 1820. Det mest berømte eksempel på denne tilgang er genopbygningen i 1995-2000 af Kristi Frelsers katedral ifølge projektet af Mikhail Posokhin , Alexei Denisov og andre .

Træk af russisk postmodernisme

Postmodernismens arkitektur i Rusland kaldes den nye eklekticisme, der ligesom 1800-tallets eklekticisme gav arkitekter frihed til at vælge historiske epoker, stilarter og kulturer. Hvis den vestlige postmodernisme var stærkt påvirket af teoretiske og filosofiske begreber (dekonstruktion, metaforisk litterært sprog, citatkontekst, symbolteori, parodi), så opfattede man i Rusland kun den ydre form for strukturer og indretning. I russisk arkitektur var der praktisk talt ingen bygninger præget af metafor og parodi [4] .

Russiske arkitekter, med en række kreative søgninger, vendte sig i de fleste tilfælde til art nouveau -stilen ved begyndelsen af ​​det 19. og 20. århundrede og opfattede det som det mest udtryksfulde eksempel på syntesen af ​​det nye og det historiske. Denne orientering førte til fremkomsten af ​​neomodernismen og senere en ny neoklassicisme [4] .

Et karakteristisk træk ved russisk postmodernisme var teatraliseringen af ​​miljøet: teatralsk sceneri blev overlejret moderne arkitektoniske former i form af ekstern indretning. Teatraliteten gjorde det muligt for arkitekter at bruge enhver historisk stil og vilkårligt kombinere dem sammen, skabe hybrid arkitektur, samt tilpasse moderne bygninger til konteksten og studere historien [4] .

Udtrykket "miljøtilgang" kom ind i russisk arkitektonisk praksis i slutningen af ​​1970'erne og betegnede en designmetode, hvor miljøfaktorer - kulturelle og historiske overtoner blev prioriteret. Over tid begyndte udtrykket at blive brugt i juridiske dokumenter, der regulerer arkitektonisk aktivitet. Oprindeligt eksisterede miljøtilgangen inden for arkitektonisk teori og afspejlede bevidstheden om behovet for at tage hensyn til den visuelle og følelsesmæssige påvirkning af nybyggede genstande i den historiske del af byen . Efterhånden som den negative oplevelse af at bygge moderne modernistiske bygninger, ligeglade med miljøet, akkumulerede, blev det klart, at en sådan tilgang fuldstændigt kunne ødelægge det arkitektoniske miljø i historiske byer (et levende eksempel er opførelsen af ​​Novy Arbat i Moskva). En ny retning fødes i arkitekturen, rettet mod at bevare det historiske og arkitektoniske miljø [5] .

Parallelt hermed begyndte de teoretiske principper for "kontekstualisme" at blive legemliggjort i udenlandsk arkitektur. Europæisk "kontekstualisme" og den sovjetiske/russiske "miljøtilgang" er beslægtede begreber, der har meget til fælles, da de forfulgte et lignende mål. Der var dog signifikante forskelle [5] :

Alexey Gutnov , en tilhænger af konceptet med gågader i bycentre, betragtes som grundlæggeren af ​​doktrinen om den russiske "miljøtilgang" , under hvis ledelse projektet for genopbygningen af ​​Arbat til en gågade blev implementeret. Siden begyndelsen af ​​1990'erne har metoden for miljøtilgangen harmonisk integreret sig i den russiske postmodernismes stil og er blevet en del af den postmoderne designkultur [5] .

Postmodernismens retninger

Generelt seks tendenser i postmoderne arkitektur er blevet identificeret af forskeren Charles Jencks . I Rusland er tre af dem mest udbredte: historicisme, delvis historicisme og kontekstualisme [4] .

Postmoderne historicisme brugte på den ene side tegn i sit kunstneriske sprog, der refererede til historiske mønstre. På den anden side udmærkede den sig ved teatralisering og spilelementer. Denne retning var karakteriseret ved, at "kopibygninger" dukkede op, der hævdede at genskabe prøver fra fortiden [6] . Karakteristiske eksempler på retningen var: et hotel på Ostrovsky-pladsen i Skt. Petersborg (2002-2008, arkitekt E. L. Gerasimov), boligkomplekset Triumfpaladset i Moskva (2003, arkitekt S. B. Tkachenko) [4] .

Denne retning havde ikke til formål at gengive nogen historisk prøve nøjagtigt. Den brugte enten individuelle citater fra fortiden eller frie variationer over temaet historisk arkitektur [6] . Typiske eksempler på retningen: komplekset af det internationale kulturcenter "Red Hills" i Moskva (arkitekt Yu. P. Gnedovsky, V. D. Krasilnikov), komplekset af bygninger i kvartal 130 i det centrale distrikt i St. Petersborg (2004, arkitekt M. A. Mamoshin ) [4] .

Denne retning bestod i den visuelle (stilistisk, farve, skala) korrelation af objektet med de omkringliggende bygninger og miljøet som helhed [7] . Typiske eksempler på kontekstualisme: en nymoderne boligbygning på Professor Popov Street, 27 i Skt. Petersborg (2002, arkitekt A. A. Stolyarchuk ), bygningen af ​​Tverskaya Hotel i Moskva (1995-1997, arkitekt A. Loktev) [4 ] .

Kritik

Den russiske version af postmodernismen blev kritiseret for manglen på indhold, erstatningen af ​​prætentiøsitet med kreativt arbejde. Aleksey Komech mente, at russisk postmodernisme snarere burde forstås som friheden til at "kombinere former for enhver æra og enhver stil baseret på højteknologier", når "konceptets integritet, dets funktionelle konditionalitet, skønheden i den overordnede rumlige løsning erstattes af dyre beklædningsmaterialer eller kunstfærdige dekorative strukturer: tårne, telte, tomme pyramider, falske konsoller og så videre” [3] .

Den radikale form for postmodernisme i Moskvas arkitektur, kaldet Luzhkov-stilen , kritiseres for at være kitsch , vulgaritet, uhensigtsmæssighed i byens arkitektoniske miljø [8] [9] [10] .

Noter

  1. ↑ BDT, 2016 .
  2. ↑ 1 2 3 4 Fesenko D. E. Forsinket blomstring: om postmodernisme i sovjetisk arkitektur  // Architectural Bulletin: Journal. - M. , 1994.
  3. ↑ 1 2 3 4 5 Bogomolova M. A. Den anden bølge af postmodernisme i indenlandsk arkitektur  // Proceedings of the Volgograd State Pedagogical University. - 2011. - Nr. 9 . - S. 49-53 .
  4. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Khudin A. A. Postmodernismens ligheder og forskelle i udenlandsk og russisk arkitektur  // Privolzhsky videnskabeligt tidsskrift: tidsskrift. - N. Novgorod , 2014. - Nr. 1 (29) . - S. 89-93 .
  5. ↑ 1 2 3 Fakhrutdinova I. A., Efimov D. D. Miljøtilgang i den sovjetiske modernismes regionale arkitektur i 1970-1980. I designet af udstillingshallen for Union of Artists of the TASSR i Kazan, arkitekter: G. A. Bakulin (leder af teamet af forfattere), R. Kh. Galeev, V. P. Mulyukin  // Bulletin fra Kazan State University of Architecture og Civilingeniør. - 2017. - Nr. 4 (42) .
  6. ↑ 1 2 Orelskaya, 2006 , s. 144.
  7. ↑ Orelskaya, 2006 , s. 145.
  8. ↑ N. Malinin . Flyver fra kitsch til lejr. Den sidste akt af Luzhkovs stil: "Moskva nonsens" (utilgængeligt link) . " Nezavisimaya Gazeta " (11. juni 1999). Hentet 25. december 2009. Arkiveret fra originalen 22. maj 2012. 
  9. ↑ A. A. Klimenko . Et åbent brev til den russiske præsident Vladimir Putin (utilgængeligt link) . " Unified Artistic Rating ", udgave 6 (2002). Hentet 26. december 2009. Arkiveret fra originalen 30. august 2011. 
  10. ↑ G. Revzin . Lykkekonstruktør . "Project Classic" (1. november 2006). Dato for adgang: 25. december 2009. Arkiveret fra originalen 27. februar 2012.

Litteratur