Marilyn Manson | |
---|---|
Marilyn Manson optræder på Rock am Ring 2015 | |
grundlæggende oplysninger | |
Genrer |
industriel rock [1] [2] [3] industriel metal [4] [5] alternativ metal [6] [7] [8] shock rock [9] [10] [11] nu metal [6] [12] gotisk rock [3] [13] [14] |
flere år | 1989 - i dag |
Land | USA |
Sted for skabelse | Fort Lauderdale , Florida |
Sprog | engelsk |
Etiketter |
Loma Vista Optagelser
|
Forbindelse |
Marilyn Manson Juan Alderete Paul Wylie |
Tidligere medlemmer |
Olivia Newton Bundy Za Za Spec Gidget Gein Sarah Lee Lucas Daisy Berkowitz Zim Zam John 5 Madonna Wayne Gacy Tim Schild Ginger Fish Chris Vrenna Fred Sablan Twiggy Ramirez Gil Sharon |
Andre projekter |
|
marilynmanson.com _ | |
Mediefiler på Wikimedia Commons |
Marilyn Manson er et amerikansk rockband dannet i Fort Lauderdale , Florida i 1989 af Marilyn Manson og Daisy Berkowitz .
Oprindeligt under navnet Marilyn Manson & the Spooky Kids , opnåede gruppen lokal fremtræden i sine tidlige år gennem teatralske liveoptrædener; i 1993 blev Marilyn Manson det første band, der blev signet til Nothing Records , grundlagt af Nine Inch Nails-projektets frontmand Trent Reznor . Indtil 1996 blev pseudonymet for hvert medlem af holdet kompileret ved at tilføje navnene på kønssymboler på den ene side og navnene på berømte kriminelle på den anden side; således blev især navnet på selve gruppen og pseudonymet på dens frontmand sammensat [16] [17] . Sammensætningen af holdet, med undtagelse af Manson selv, ændrede sig meget ofte.
For alt deres arbejde har gruppen udgivet 11 studiealbum , 2 EP'er, 1 live-album og 1 samling af hits. Blandt dem blev 4 af gruppens album tildelt titlen multi-platin, 5 guldalbum, 1 guldsamling, 1 guldvideoalbum og 7 albums fra gruppen ramte Top 10, herunder to, der nåede nummer et på hitlisterne. I alt blev der solgt omkring 50 millioner plader på verdensplan [18] [19] [20] [21] [22] . VH1 rangerede Marilyn Manson som det 78. bedste rockband i deres "100 Greatest Artists of Hard Rock" [23] .
I 1989 tog Brian Warner hovedfag i journalistik ved Broward College , hvor han fik erfaring med at skrive artikler til 25th Parallel [24] [25] . Omkring dette tidspunkt mødte han flere kunstnere, som hans eget band senere ville blive sammenlignet med, inklusive My Life with the Thrill Kill Kult og Nine Inch Nails [26] [27] . I december mødte han guitaristen Scott Putesky; sidstnævnte, efter at have gjort sig bekendt med digtene skrevet af Warner, tilbød at samle en gruppe for dem begge [28] [29] . Warner, Putesky og bassist Brian Tutunik indspillede deres første demobånd kaldet Marilyn Manson & the Spooky Kids i 1990 ved at bruge scenenavnene Marilyn Manson, Daisy Berkowitz og Olivia Newton Bundy, henholdsvis [30] [31] . Bundy forlod hurtigt gruppen og blev erstattet af Brad Stewart, som tog pseudonymet Gidget Gein [32] [33] . Senere fik de selskab af Stephen Bier , som adopterede pseudonymet Madonna Wayne Gacy [32] [34] . I 1991 sluttede trommeslager Fred Streithorst sig til bandet under navnet Sara Lee Lucas [35] [36] .
De kunstnernavne, der blev vedtaget af hvert medlem, blev opfundet ud fra et koncept, som gruppen anså for centralt: dikotomien mellem godt og ondt, og eksistensen af begge sammen i helheden. "Marilyn Monroe havde en mørk side," forklarer Manson i sin selvbiografi , "ligesom Charles Manson har en god, smart side." Billeder af Monroe, Manson og andre berømtheder var almindelige i bandets tidlige reklamemateriale. [37]
The Spooky Kids voksede hurtigt i popularitet [38] , også på grund af gruppens visuelle koncerter, som brugte elementer af chok såsom "nøgne kvinder naglet med et kors, et barn i et bur eller blodige dele af dyrekroppe" [39] . Bandmedlemmerne optrådte forskelligt på scenen iført kvindetøj eller bizarre kostumer; og en gang, på grund af manglen på en professionel pyrotekniker, blev standen på hans egen scene sat i brand [38] . Deltagerne sammenlignede denne teatralitet med billeder fra deres barndom og ungdom: karakterer fra 1970'erne og børne-tv fra 1980'erne ændrede sig regelmæssigt, ofte grotesk, og dukkede op på bånd og nyhedsbreve [40] . Bandet, som antog navnet Marilyn Manson i 1992, fortsatte med at spille og udgive kassetter indtil sommeren 1993, hvor de kom til Nine Inch Nails-forsangeren Trent Reznor , som på det tidspunkt organiserede sit Nothing Records -selskab .
Reznor tilbød bandet en kontrakt med Nothing Records, samt biroller på NINs The Downward Spiral - turné . Efter at have accepteret begge tilbud begyndte bandet at indspille deres debutstudiealbum i juli 1993 i Miamis Criteria Studios ; Pladen blev produceret af det tidligere Swans -medlem Roli Mosimann . Indspilningen af flere nye sange, sammen med materiale fra Spooky Kids-repertoiret, som udgjorde den første version af deres debut-LP, The Manson Family Album , blev afsluttet ved udgangen af måneden. Det blev dog dårligt modtaget af teammedlemmerne og, efter dem, af Reznor, som kritiserede Mosimanns arbejde for ikke at afspejle deres præstationsstil [42] [43] . Samtidig begyndte Gidget Gein at miste kontrollen over sin heroinmisbrug [43] . Inden albummet blev omarbejdet, spillede bandet to shows i Florida med et udvidet line-up kaldet Mrs. Scabtree: Gacy på keyboards, Berkowitz på guitar og Manson på trommer; vokalister inkluderer Jessica fra Jack Off Jill og Geordie White fra det Miami-baserede thrash metal-band Amboog-a-Lard; fire andre lokale musikere deltog også: bassisterne Mark Dubin fra Sister Venus og Patrick Joyce fra The Itch, guitaristen Miles Hee og violinisten Mary Carlzen [44] [45] .
Reznor indvilligede i at genindspille The Manson Family Album i oktober 1993 på Record Plant i Los Angeles. Gein, indlagt efter endnu en overdosis, blev ikke inviteret til at deltage [38] ; kort efter modtog han et brev om, at hans tjenester "ikke længere var nødvendige" af gruppen [46] [43] . Han blev erstattet af Amboog-a-Lard-transfer Jordie White, som adopterede pseudonymet Twiggy Ramirez [33] . Efter syv ugers behandling blev albummet, nu med titlen Portrait of an American Family , sendt til Interscope Records , Nothings distributionsselskab . Albummet blev udgivet den 19. juli 1994 og toppede som nummer femogtredive på Billboard magazine 's Top Heatseekers chart [48] . Bandet begyndte deres første nationale turné i december 1994 med Jack Off Jill som åbningsakt [49] . Mens han turnerede med NIN, mødte Manson Church of Satans grundlægger Anton LaVey , som gav Manson titlen "Reverend" - hvilket betyder, at en person er æret af kirken, selvom den ikke nødvendigvis er dedikeret til at prædike som en præst [50] . Manson ville bruge denne titel i liner-noterne til bandets næste album, og refererede til sig selv som "The Reverend Marilyn Manson" [51] .
I marts 1995 begyndte bandet en to-måneders turné, denne gang med Monster Voodoo Machine som support [52] . Dette var trommeslager Sarah Lee Lucas ' sidste turné med bandet . Kenneth Wilson, der adopterede aliaset Ginger Fish , sluttede sig til bandet før starten på deres turné med bands Danzig og Korn [53] . Bandet flyttede derefter til det nye Nothing Records-studie i New Orleans for at begynde arbejdet med remix og b-sider til albummets tredje single, " Dope Hat "; en musikvideo blev udgivet til sidstnævnte, inspireret af sejlturscenen fra filmen Willy Wonka and the Chocolate Factory fra 1971 [54] [55] . Den planlagte single blev til sidst til en timelang EP med titlen Smells Like Children (en reference til Mansons hadede grunge: Nirvanas hovedhit er Smells Like Teen Spirit ). EP'ens femten numre - remix og lydeksperimenter - inkluderede også en coverversion af Eurythmics ' " Sweet Dreams (Are Made of This) " [56] , som ville blive deres første legitime hit [57] . Musikvideoen blev placeret i kraftig rotation på MTV [58] i skarp kontrast til "Dope Hat"-videoen, som kun blev sendt om natten af samme kanal [59] . Dette blev efterfulgt af en syv måneder lang turné, hvor gruppen begyndte at fremføre nyt materiale [60] .
Bandets andet studiealbum, Antichrist Superstar , blev udgivet den 8. oktober 1996. Den blev indspillet hos Nothing Records i New Orleans; NIN-ingeniør Sean Beavan og tidligere Skinny Puppy -producer Dave "Rave" Ogilvie ; musikere fra Reznors hold ( Robin Fink , Danny Lohner , Chris Vrenna og Charlie Clouser ) deltog i indspilningen sammen med medlemmer af Marilyn Manson [61] . Den lange og besværlige indspilningsproces blev ledsaget af eksperimenter med søvnmangel og næsten konstant stofbrug for at skabe et voldeligt og fjendtligt miljø, der passede til albummets stil; en stærk indflydelse var Gacys interesse for kabbalah . Under disse forhold forlod Daisy Berkowitz bandet, da albummet var halvt færdigt, hvilket efterlod Twiggy til at udføre det meste af arbejdet på guitar [62] ; Timothy Linton reagerede på meddelelsen om Berkowitz' afløser, som, da han kom med i gruppen, etablerede et tæt forhold til Madonna Wayne Gacy. For at overvinde en seks-årig tradition for at opkalde gruppemedlemmer efter popkulturens heltinder og seriemordere, valgte Linton pseudonymet Zim Zam (fra det lurianske begreb tzimtzum ) [63] .
" The Beautiful People " blev udgivet som albummets førende single og havde en betydelig indflydelse på rockhitlisterne. Dette tjente som god reklame for Antichrist Superstar , som senere debuterede på Billboard 200 som nr. 3 [64] . Den første uge var salget på 132.000. [65] Manson optrådte også på forsiden af Rolling Stone , som i 1997 udnævnte gruppen til "Bedste nye kunstner" [64] . Et år senere fortsatte "Dead to the World Tour", og det var bandets længste og bredeste turné. I USA fik bandet dog mere opmærksomhed end nogensinde før, og ikke alt var positivt. Efterhånden som denne turné skred frem, blev gruppen opmærksom på en kongreshøring ledet af senator Joseph Lieberman for at fastslå implikationerne, hvis nogen, af voldelige tekster for unge lyttere [ 66] Lieberman kaldte senere gruppen "det måske tungeste band, der nogensinde er blevet promoveret af et stort pladeselskab" [67] . Derudover blev næsten hver forestilling ledsaget af protester fra religiøse organisationer [68] .
Den 25. november 1997 udgav bandet deres andet minialbum, Remix & Repent . Den indeholdt nye versioner af fire sange fra Antichrist Superstar : " The Beautiful People ", " Tourniquet ", " Antichrist Superstar " og "Man That You Fear " . I februar 1998 udgav Manson sin selvbiografi, The Long Hard Road Out of Hell [70] ; livevideoalbummet Dead to the World blev udgivet på samme tid . Det blev også bekræftet, at Antichrist Superstar ville være den første del af en koncepttrilogi, at opfølgende albums var nært forestående, og at The Smashing Pumpkins -forsangeren Billy Corgan og The Dust Brothers rygtedes at være involveret i produktionen af et endnu -unavngivet album [71] [72] .
Bandet udgav anden del af deres triptykon , Mechanical Animals , den 15. september 1998 [73] . Produceret af Marilyn Manson, sammen med Sean Beavan og Michael Beinhorn , med uformelt input fra Corgan [74] , afgik albummet fra dens forgængers industrielle rocklyd og var påvirket af 1970'ernes glamrock , især David Bowies album Diamond Dogs fra 1974. [ 75] . Efter at bandet havde spillet nogle nye sange under Corgan, fortalte han dem, at "det her er bestemt den rigtige retning". For at matche den nye stil ændrede Manson og hans team udseendet og forlod den tidligere æras "rådne lig" til fordel for et glam rock-look, der inkluderede læderplatformstøvler og farvet hår. Bandet flyttede også fra New Orleans til Los Angeles , mens Zim Zam blev erstattet af guitaristen John Lowry [76] som tog pseudonymet John 5 [77] ; Tidligere spillede Lowry i Rob Halfords band 2wo , også skrevet under på Interscope [78] .
Albummets promovering fra Interscope var enorm [79] ; enorme reklametavler, der viser Manson som en androgyn alien - albummets centrale karakter, blev installeret både på Times Square og på Sunset Strip [80] . Gentagne optrædener på MTV og andre kanaler hjalp med at drive albummets førende single " The Dope Show " til nummer tolvte på Mainstream Rock-hitlisten , som blev en af de største singler i bandets historie . Sangens musikvideo blev positivt modtaget og vandt to priser ved 1998 Billboard Music Video Awards [82] og MTV Music Video Awards for bedste kinematografi [83] ; sangen blev også nomineret til en Grammy Award i kategorien Bedste Hard Rock Performance . Albummet debuterede som nummer et på Billboard 200 og solgte over 223.000 eksemplarer i den første uge .
Efter en kort reklamekampagne, begyndte bandet på Beautiful Monsters Tour with Hole [86] . Turnéen var dog meget problematisk, til dels på grund af konflikter mellem Manson og Hole-vokalisten Courtney Love [87] [88] . Der opstod hyppige stridigheder om økonomien af turen, da Hole uforvarende refunderede de fleste af Mansons omkostninger, som var uforholdsmæssigt høje sammenlignet med Holes . Turnéen skulle omfatte syvogtredive shows over to måneder , [86] selvom Hole kun spillede på ni planlagte datoer. Mansons brækkede ankel tvang også udsættelsen af de næste to shows [87] og resten af turnéen blev omdøbt til Rock Is Dead [90] .
De sidste fire datoer på turen blev aflyst af respekt for ofrene for Columbine-massakren [91] [92] . Anden halvdel af 1999 og det meste af 2000 var en periode med relativ tavshed for gruppen, som nægtede at deltage i interviews og trak sig tilbage fra det offentlige liv [93] . De skrinlagde planerne for en foreslået single og musikvideo til deres cover af AC/DC 's " Highway to Hell ", som senere dukkede op på Detroit Rock City - soundtracket . De brugte denne periode på at optage i et afsondret studie i Death Valley . I løbet af denne tid blev livealbummet The Last Tour on Earth [95] udgivet . Sangen " Astonishing Panorama of the Endtimes ", skrevet under sessionerne af Antichrist Superstar , var den eneste single fra dette album og blev brugt i Star Fights -animationsserien [96] .
Holy Wood er en historie om at forsøge at passe ind i en verden, der ikke ville have mig; en verden, der var meget svær at bekæmpe. Albummets dybeste elementer er idealisme og ønsket om at starte en revolution. Startende med Holy Wood går vi videre til Mechanical Animals - historien om, hvordan denne revolution bliver taget fra dig og forvandlet til et produkt, og Antichrist Superstar er, hvor du har et af to valg: kan du håndtere den kraft, der skabte, eller vælge at ødelægge dig selv og starte forfra. Det er bare en [97] løkke .
Marilyn Manson om konceptet Antichrist Superstar / Mechanical Animals / Holy Wood -trilogienHoly Wood (In the Shadow of the Valley of Death) , produceret af Manson og Dave Sardi med bidragfra Nitzer Ebbs Bon Harris , blev udgivet den 14. november 2000 [98] [99] . Bandet indspillede over 100 numre til albummet [99] , som havde en mørkere stil tæt på Antichrist Superstar . Meget af albummet blev skrevet som svar på Columbine- skydningen ; teksten til sangen " The Nobodies ", den tredje single fra albummet, refererer direkte til denne hændelse. Præsenteret af frontmanden som det tredje afsnit i en trilogi, der begyndte med Antichrist Superstar og fortsatte med Mechanical Animals [101] , er albummets centrale tema en udforskning af forholdet mellem død og berømmelse i amerikansk kultur; albummets tekster og design indeholder gentagne referencer til personaerne af John F. Kennedy og Lee Harvey Oswald , John Lennon og Mark David Chapman , Abraham Lincoln og John Wilkes Booth . Det samme tema blev grundlaget for turnéen til støtte for albummet , hvis logo var en riffel og to pistoler samlet i form af et kors [102] .
Bandmedlemmerne udtalte også, at Holy Wood ville være en prequel til Mechanical Animals og Antichrist Superstar som en del af en konceptalbumtrilogi [97] , selvom den blev udgivet sidst [103] . Hvert album indeholder sin egen historie, der kan kædes sammen for at skabe en større historie, der spænder over alle tre [103] .
Som en del af albummets reklamekampagne sluttede bandet sig til Ozzfest i 2001 ; bandet skulle dog ikke spille Denver-showet den 21. juni, hvilket ville have været den første optræden i Colorado siden begivenhederne i Columbine . Efter protester fra flere trossamfund annoncerede bandet dog på deres hjemmeside, at de ville optræde i Denver og planlagde at "balancere" deres tekster ved at citere bibelske tekster ved koncerter for at "udforske dyderne ved vidunderlige kristne historier om sygdom, mord, utroskab, selvmord og barndomsofre" [105] . Under koncerten læste Manson uddrag fra 3. Mosebog ("Den, der taler ondt om sin far eller moder, han skal lide døden" [ 3 Mos. 20:9 ]) og Salmen ("Velsignet være den, der knækker dine børn ). mod en sten” [ Sl. 136:9 ]) [106] . Turnéen blev dokumenteret på en DVD, som blev udgivet den 29. oktober 2002. Ud over koncerten blev der udgivet en samling (sange fra flere separate shows, redigeret sammen, optrådte som en enkelt forestilling). Den inkluderer en tredive minutters kortfilm med titlen "The Death Parade" [107] . Den 17. november 2009 udgav bandet Guns, God and Government, Live in LA på Blu-Ray. Det viser bandets optræden den 13. januar 2001 i Los Angeles ved Grand Olympic Auditorium [108] .
Tidligere i 2001 havde bandet udgivet et cover af Gloria Jones " Tainted Love " til filmen Not for Kids , produceret af Manson og Tim Schöld (se nedenfor ) [109] . Sangen blev gruppens største internationale hit og nåede nummer et på hitlisterne i mange europæiske lande [110] . I 2002 inviterede Korn-vokalisten Jonathan Davis Marilyn Manson til at bidrage med vokal til et nummer kaldet "Redeemer " , som blev udgivet på Queen of the Damned- soundtracket [111] . Samme år optrådte Manson også i dokumentaren Bowling for Columbine af Michael Moore ; hans optræden blev filmet samme dag, som bandet spillede i Denver på Ozzfest. Da Moore spurgte, hvad Manson ville sige til eleverne på Columbine, svarede han: "Jeg ville ikke sige et ord til dem, men jeg ville lytte til, hvad de havde at sige, hvilket er, hvad ingen nogensinde har gjort" [112] .
Efter "triptykonen" begyndte gruppen at implementere nye ideer [113] . I 2002 tjente Marilyn Manson som Marco Beltramis samarbejdspartner på partituret til Resident Evil -filmen ; på flere numre blev de skrevet sammen af Tim Schöld, som sluttede sig til Manson igen efter singlen "Tainted Love" [114] . I maj 2002 forlod Schöld KMFDM og blev et officielt medlem af Marilyn Manson, og erstattede Twiggy Ramirez på bas; sidstnævnte forlod gruppen med henvisning til kreative forskelle [115] . Med inspiration fra swing- og burlesquescenen i 1920'ernes Berlin med Dita Von Teese , Mansons elsker og senere korte kone, [116] indspillede bandet The Golden Age of Grotesque , som blev udgivet den 13. maj 2003 og debuterede på første linje på Billboard 200 med 118.000 eksemplarer [65] . Albummet var en stor succes i Europa og toppede hitlisterne i flere lande med over 400.000 eksemplarer i dens første uge [117] . The Golden Age of Grotesque optrådte på forskellige kritikeres lister over de bedste albums i 2003 og modtog Metal Edge magazine's Reader's Choice Album of the Year-prisen [118] .
Ved at vende den lyriske dybde og symbolik fra det sidste album , Holy Wood , var albummet relativt enkelt, hvor Manson sammenlignede sine meget kritiserede aktiviteter med den såkaldte " degenererede kunst ", der blev forbudt af det nazistiske regime . [119] I albummets tekster bruger Manson en stream-of-consciousness-fortælling gennem hele albummet, hvor han udforsker den menneskelige psyke i krisetider, og fokuserer især på sindssyge og børns tankegang, da de ifølge Manson ikke følger med [samfundets] regler." [ 120] Flere sange indeholder elementer, der almindeligvis findes i børnesange og poesi, som Manson "snoede til noget grimt og uhyggeligt". Kurt Weills indflydelse er også til stede på albummet. Manson sagde, at han ville "vågne op og sige: 'Jeg vil skrive en sang, der lyder som en knækket elefant' eller 'Jeg vil skrive en sang, der lyder som et brændende klaver.'" [120] [121] .
Manson begyndte sit langvarige samarbejde med den østrigsk - irske kunstner Gottfried Helnwein , hvor han arbejdede sammen på flere multimedieprojekter relateret til albummet: udstillinger og installationer, der blev præsenteret ved albummets udgivelsesfest i The Key Club i Los Angeles ; grafik til albumdesignet, videoklip til albummets hovedsingle, sangen "mOBSCENE"; — og grafik til Mansons optræden i Rock and Roll Hall of Fame [122] [123] . Limited edition kopier af albummet inkluderede en DVD med titlen Doppelherz , en 25-minutters surrealistisk kortfilm instrueret af Manson med Helnwein som art director [124] . Den næste verdensturné hed "Grotesk Burlesk", som var dedikeret til temaet Weimarrepublikken i albummet. De tilføjede også Helnwein-stil dekorationer og elementer af en tysk kabaret til forestillinger [123] . Manson og hans bandmedlemmer begyndte at optræde både på og uden for scenen i designerkostumer designet af Jean-Paul Gaultier .
Lest We Forget: The Best of blev udgivet den 28. september 2004 og blev af Manson omtalt som en "farvel"-samling. [126] Det var bandets sidste album udgivet af Nothing Records, som blev opløst efter en retssag anlagt af Trent Reznor mod hans tidligere manager og forretningspartner , John Malm [127] . Bandet turnerede til støtte for opsamlingen med titlen "Against All Gods Tour" [128] og udgav singlen " Personal Jesus ", en coverversion af Depeche Mode- sangen af samme navn . [129] Dette var den første og eneste turné med Mark Shoussay [130] i stedet for John 5, hvis forhold til Manson var blevet forringet året før [131] under opførelsen af "The Beautiful People" på Rock am Ring i 2003. Manson sparkede og skubbede derefter guitaristen væk. John 5 blev vred, kastede sin guitar på jorden og kastede sig nærmest med næverne over Manson, selvom han genoptog spillet lidt senere) [132] . Den tidligere Nine Inch Nails-trommeslager Chris Vrenna erstattede også Ginger Fish, der brækkede sit håndled, kranium og kindben efter at være faldet flere meter fra sit trommesæt under en prisuddeling i Tyskland [133] [134] .
Ved udgangen af 2005 havde bandet komponeret 18 nye sange, men arbejdet med deres sjette studiealbum blev stoppet, da Manson fokuserede på forskellige film- og kunstprojekter, herunder udviklingen af hans manuskript, Phantasmagoria: The Visions of Lewis Carroll , samt som en mindre deltagelse i filmen Lucy Liu " Vampire ". [135] Han lancerede også en selverklæret kunstbevægelse, Celebritarian Corporation, som omfattede kunstneren Gottfried Helnwein, modedesigneren Steven Klein og filmskaberen Anthony Silva . Manson annoncerede også planer om at åbne et kunstgalleri og udgive en bog med sine malerier. [137] Det var efter åbningen af Celebritarian Corporation kunstgalleri på Melrose Avenue i 2006, at arbejdet med nyt materiale til albummet begyndte, og Manson skrev teksterne til Schölds eksisterende kompositioner .
Det resulterende materiale blev samlet og optaget i sin helhed af Tim Schöld. Resten af bandmedlemmerne deltog ikke i indspilningen. [139] Albummet var inspireret af Mansons personlige kampe med hans mislykkede ægteskab med Dita Von Teese og hans voksende forhold til den dengang 19-årige skuespillerinde Evan Rachel Wood . Den første koncert i den nye æra fandt sted på The Tonight Show med Jay Leno den 31. oktober 2006, hvor han opførte et cover af "This Is Halloween" fra Nightmare Before Christmas- genudgivelsen af soundtracket . [140] Dette var deres sidste optræden med Madonna-keyboardisten Wayne Gacy, [ 141] som senere anlagde en retssag på $20 millioner mod bandet på grund af ubetalte "partnerskabsprovenuet" året efter .
Forud for albummet kom udgivelsen af singlen " Heart-Shaped Glasses (When the Heart Guides the Hand) ", hvortil en musikvideo blev filmet ved hjælp af 3D Fusion Camera System, instrueret af James Cameron . [143] Videoen skabte kontrovers ved udgivelsen, hvor adskillige kilder hævdede, at den indeholdt optagelser af Manson og Wood, der havde seksuelt samkvem. [144] Wood fik angiveligt "det højeste gebyr for en [musik] video i historien". [145] Eat Me, Drink Me blev udgivet den 5. juni 2007 og kom ind på Billboard 200 som nummer otte, med første uges salg på 88.000 eksemplarer. [146] Den toppede også i top 10 af de største internationale hitlister og toppede også som nummer to på Billboards europæiske albumhitlister. [147] " Putting Holes in Happiness " blev udgivet som albummets anden single.
Bandet begav sig ud på en ni måneder lang "Rape of the World Tour" for at støtte det nye album, som indeholdt guitaristen Tim Schöld, den tidligere Prodigy -bassist Rob Holliday og trommeslageren Ginger Fish; mens Vrenna sluttede sig til bandet som live keyboardist. [148] Den første del af turnéen var headliner med thrash metal-bandet Slayer og support-bandet Bleeding Through . [149] [150] I november 2007 bekræftede Manson, at han og Schöld var begyndt at arbejde på bandets næste studiealbum, som indeholdt Slayer-guitarist Kerry King , tidligere The Smashing Pumpkins -guitarist James Iha og Nick Zinner fra Yeah Yeah Yeahs . [151] I begyndelsen af 2008 havde Twiggy Ramirez imidlertid sluttet sig til bandet som bassist, hvilket fik Tim Schöld til at forlade bandet og Holliday skiftede fra bas til guitar resten af turnéen. [152] Fremtidigt samarbejde med Schöld var ikke udelukket. [153]
I 2008 sluttede den tidligere Limp Bizkit -guitarist Wes Borland sig til bandet til 2008 ETP Fest i Sydkorea [154] . Borland forlod imidlertid bandet for at genforene sig med Limp Bizkit, og sagde senere, at han ikke ønskede at blive "hyre", med henvisning til bandets modvilje mod at indspille de sange, han foreslog til det nye album [ 155] I begyndelsen af december udtalte R&B -vokalist Ne-Yo , at han ville være involveret i indspilningen af nyt materiale, selvom Manson benægtede dette og udtalte, at han "aldrig mødte Ne-Yo. Jeg kan forsikre ham om, at han ikke ønsker at blive forbundet med noget så gudløst." [156]
The High End of Low blev indspillet i 2008. Manson indspillede vokal i sit hjemmestudie Hollywood Hills [157] mellem november og 5. januar 2009. Produceret af Manson, Twiggy og Vrenna med Antichrist Superstar og Mechanical Animals co-producer Sean Beavan, [158] [159] Manson beskrev albummet som indeholdende "ekstremt" selvbiografisk indhold relateret til slutningen af hans forlovelse med Evan Rachel Wood, og som "meget hensynsløs, hård og grusom." Sangene på albummet er præsenteret i den rækkefølge, de er skrevet. Næstsidste nummer, Into The Fire , viser vokalistens mentale tilstand juledag, hvor han forsøgte at gå til skoven 158 gange, hvor han skar sit ansigt eller arme med en barbermaskine efter hvert forsøg. [160] Den sidste sang på albummet, "15", blev færdiggjort på Mansons fødselsdag den 5. januar - deraf titlen. Manson brugte hele sit hjem som et lærred til at dokumentere sammenbruddet af et forhold, skrev det på væggene og parrede det med trærelaterede malerier og tegninger, samt brugte kondomer, poser med kokain og andre stoffer.
We're from America blev tilgængelig for gratis streaming på bandets hjemmeside den 27. marts 2009, mens den fysiske single blev udgivet to uger senere. [161] Efter at have opført en instrumental version iInterscopes A&R -afdeling , blev Arma-Goddamn-Motherfuckin-Geddon valgt som albummets officielle lead-single. Manson fik at vide "det her bliver et hit!". Marilyn lavede derefter sjov med medarbejderen, "Nå, jeg er glad for, at du ikke har nogen idé om, hvad jeg [kunne] tilbyde efter det." [162] En stærkt censureret, bandeordfyldt version af nummeret – med titlen "Arma...Geddon" [163] – dukkede op på radio den 13. april og toppede som nummer 37 på Billboards Mainstream Rock-hitliste. Albummet blev udgivet den 26. maj 2009 og debuterede som nummer fire på Billboard 200 med et salg på over 49.000 eksemplarer, den dårligste salgsstart siden The Last Tour on Earth , som solgte 26.000 eksemplarer i 1999.
Forud for udgivelsen af The High End of Low kom Manson med en række nedsættende kommentarer vedrørende Interscope og deres kunstneriske censur; såvel som dens daværende administrerende direktør Jimmy Iovine, som fik at vide af Manson, at han "ikke var klog nok til at forstå, hvad [vi] lavede" [164] og offentligt udtalte, at etiketten " bekymrede sig mere om vitaminvand [165] end om musik." [166] Reznor - som i 2015 forbliver en ven af Iovine [167] - svarede ved at kalde Manson en "dum klovn", at "han er en ond fyr og vil træde nogen på ansigtet for at få succes og krydse enhver anstændig grænse. " [168] Under promoveringen af albummet i Storbritannien optrådte Manson fuld i en række interviews. [169] [170] Et interview til Alan Carr: Chatty Man , optaget i løbet af denne tid, blev aldrig gjort tilgængeligt på grund af sprog og indhold. Den 4. november udkom en musikvideo til sangen Running to the Edge of the World , hvor Manson slår Evans dobbeltgænger Rachel Wood ihjel. Klippet blev fordømt for angiveligt at glorificere vold mod kvinder. [171] [172] Den 3. december opsagde bandet deres kontrakt med Interscope. [173] De afgjorde en retssag anlagt af den tidligere keyboardspiller Stephen Beer (alias MW Gacy), hvor Mansons forsikringsselskab betalte Beers advokat, som til gengæld ikke modtog nogen pengeværdi. [174] [175] [176]
Efter at have skilt sig af med Interscope sagde Manson, at "meget af den kreative kontrol, når mine hænder var bundet, er tilbage" og udtalte også, at bandet skrev nyt materiale, mens de var på turné med det forrige album. Marilyn vidnede om, at dets lyriske indhold ville være "mere romantisk", men "selvironisk" [177] og beskrev lyden som "selvmordsdødsmetal " . Fred Sablan sluttede sig til bandet i juli 2010. I oktober beskrev Twiggy albummet som "næsten færdigt" og mente, at "dette er vores bedste plade. Jeg mener, alle siger det, men jeg synes, det er vores bedste arbejde indtil videre. Det er mere som punkrock. " i Mechanical Animals , men det lyder ikke for prætentiøst.I november blev det annonceret, at bandet havde underskrevet en samarbejdsaftale med det London -baserede indie-label Cooking Vinyl . [178] Som en del af aftalen ville bandet bevare den kreative kontrol over deres kunstneriske retning, [179] , og mærket vil dele overskuddet ligeligt, efter at mærket har dækket omkostningerne til markedsføring, promovering og distribution [180]
I det meste af 2011 var Manson ude af offentlighedens øjne og holdt næsten op med at kommunikere med fans, og gjorde en undtagelse i sin selverklærede sekvestrering for kun at optræde i musikvideoen til "Tempat Ku" af Brunei -rockbandet D'Hask . Den 24. februar annoncerede trommeslager Ginger Fish sin afgang fra bandet. [181] Et 26-sekunders klip af den uudgivne sang med foreløbig titlen "Jeg er blandt ingen" blev uploadet til Vimeo . Det indeholdt også et nyt logo [182]
Imponeret over sit arbejde med Kid Cudis musikvideo inviterede Manson Shia LaBeouf til at instruere en kortfilm til minde om udgivelsen af albummet, efterfølgende med titlen Born Villain . [183] I modsætning til mediernes rapporter om, at projektet ville dokumentere indspilningen af albummet, var Born Villain en surrealistisk kortfilm med et tidligere ikke-udgivet nummer, Overneath the Path of Misery [184] [185] . Videoen indeholdt adskillige referencer til Macbeth [186] og var påvirket af Jodorowskys The Holy Mountain og Salvador Dalís stumfilm fra 1929 The Andalusian Dog . For at promovere projektet graffiterede LaBeouf og hans kæreste, fotograf Carolyn Fo, kvarterer i Los Angeles. LaBeouf og Fo fotograferede senere deres arbejde og udgav det i et begrænset oplag. Bogen fulgte også med DVD-filmen. [187] . I november forlod Chris Vrenna bandet for at fokusere på andet produktionsarbejde, og udtalte, at produktionen på bandets ottende studiealbum var "stort set færdig". [188]
Forud for albummet kom No Reflection , som blev lækket af Manson til KROQ-FM den 7. marts 2012. Cooking Vinyl CEO Martin Goldschmidt kaldte lækagen "et mesterskab" og sagde: "Vi stillede alle disse eksklusive produkter op rundt om i verden, og så blæste Manson dem alle sammen. Vi laver allerede flere radioudsendelser end hele det forrige album." Sangen toppede som nummer seksogtyve på Mainstream Rock-hitlisten og tilbragte fjorten uger der. Det var det bedste resultat fra 2004- singlen Personal Jesus . Born Villain blev udgivet over hele verden den 30. april og debuterede som nummer ti på Billboard 200 og nummer et på Independent Albums og Top Hard Rock Albums hitlisterne. [189] Albummet tilbragte også to uger på førstepladsen på UK Rock Albums Chart. [190] Slo-Mo-Tion remix EP'en blev udgivet den 5. november. [191] I slutningen af april begav bandet sig på en "Hey cruel world... tour" [192] præget af at turnere med Rob Zombie ("Twins of Evil") og Alice Cooper ("Masters of Madness"). [193] [194]
I august 2012 blev det annonceret, at Manson ville spille en fiktiv udgave af sig selv i fire afsnit af den sjette sæson af Californication . [195] Mens han filmede sæsonfinalen, mødte Manson seriekomponisten Tyler Bates . [196] De diskuterede et potentielt samarbejde. [197] I maj 2013 bekræftede Manson, at nyt materiale var begyndt at producere. Fire måneder senere annoncerede Sablan sin afgang fra gruppen.
Et af numrene fra det nye Cupid-album Carries a Gun blev brugt som åbningstema for serien Salem , der havde premiere på amerikansk tv den 27. april. [198] I oktober var Killing Strangers -sporet delvist med i John Wick -filmen . [199] Den 26. oktober blev Third Day of a Seven Day Binge gjort tilgængelig for download på bandets hjemmeside, og fungerede som albummets første officielle single. [200] Bandet fremførte adskillige nye sange for første gang ved adskillige shows i det sydlige Californien i oktober og begyndelsen af november. [201] Deep Six blev udgivet den 16. december , efterfulgt af en musikvideo tre dage senere. Det toppede som nummer 8 på Billboards Mainstream Rock chart, [202] en rekord for bandet. Cupid Carries A Gun blev udgivet som albummets tredje officielle single den 8. januar 2015. [203]
The Pale Emperor blev løsladt den 20. januar i USA. Manson dedikerede det til sin mor, som døde i maj 2014 efter en otte-årig kamp med Alzheimers sygdom og demens . Det var en kommerciel og kritisk succes. Albummet debuterede som nummer 8 på Billboard 200 og solgte over 51.000 eksemplarer (deres største ugentlige total siden Eat Me, Drink Me i 2007). [204] Adskillige publikationer har kaldt det nye album for bandets bedste album i de sidste ti år. [205] [206] [207] [208] Albummet optrådte også på flere "best of 2015"-lister, hvor Rolling Stone kaldte det "bedste metalalbum" i 2015. Musikvideoerne til The Mephistopheles of Los Angeles og Third Day of a Seven Day Binge blev udgivet i henholdsvis maj og juli.
Til støtte for albummet begav bandet sig ud på en to-årig turné, The Hell Not Hallelujah Tour , som blev præget af en fælles turné med Smashing Pumpkins kaldet The End Times. [209] [210] I februar 2016 leverede Manson vokal til en version af David Bowies Cat People (Putting Out Fire) på Countach (For Giorgio) , et Giorgio Moroder- hyldestalbum produceret af Shooter Jennings . [211] [212] [213] En 16-bit musikvideo til sangen blev udgivet fem måneder senere. [214] Også i februar blev detaljer annonceret for endnu en turné sammen, denne gang med Slipknot . Turnéen var planlagt til at begynde den 9. juni i Salt Lake City og bestod af 34 koncerter i amfiteatre i hele Nordamerika støttet af Of Mice & Men . Tourens første tolv shows blev dog udsat, efter at en undersøgelse viste, at Corey Taylor havde brækket to ryghvirvler i nakken. Turnéen begyndte den 28. juni i Nashville , Tennessee , med de første tolv shows omlagt til august.
Mens han turnerede med Smashing Pumpkins, pegede Manson på en "stor mulighed" for at arbejde med Corgan om nyt materiale, og afslørede også planer om at samarbejde med Korn-frontmanden Jonathan Davis om "et akustisk projekt med en sydlig lyd ". [215] I et interview med KEGL i november meddelte Manson, at arbejdet med bandets tiende studiealbum var begyndt, og bekræftede også, at Twiggy, Bates og Sharon ville være involveret i indspilningen. Antichrist Superstar blev genudgivet eksklusivt på kassette i Europa som en del af Record Store Day 2016. [216] [217] På tyveårsdagen for albummets udgivelse indikerede Manson, at en ny specialudgave af Antichrist Superstar var planlagt til udgivelse i oktober 20, [218] hvilket dog ikke skete. Genudgivelsen skulle indeholde en tidligere ikke-udgivet video oprettet under "Dead to the World Tour" som bonusindhold.
Den 19. juli annoncerede Manson, at bandets tiende studiealbum havde arbejdstitlen SAY10 , og annoncerede en udgivelsesdato for Valentinsdag 2017. I september bekræftede Manson, at bandet var ved at lægge sidste hånd på albummet og sagde, " Det føles ikke ret meget som The Pale Emperor . Det er ret voldsomt af natur, og det er følelsesmæssigt helt anderledes. Jeg kan ikke vente på, at folk hører dette. Jeg tror, de vil blive meget overraskede.” [219] Den 8. november, dagen for det amerikanske præsidentvalg i 2016, udgav Manson en teaser-video til en ny musikvideo, han lavede med Last Girl -instruktøren Tyler Shields . Det viste Manson, der viftede med en kniv, mens han stod over et afhugget lig. Ifølge Marlow Stern fra The Daily Beast er den afhuggede figur klædt på en måde, der ligner Donald Trump. Manson sagde senere, at figuren i videoen "ikke var andet end dem, der ville have det til at være dem." [220]
Albummet blev ikke udgivet i februar 2017. I knap 2 måneder blev en lang række kryptiske videoer lagt på Mansons personlige Instagram-konto, før Manson den 9. maj annoncerede, at albummet ville få titlen Heaven Upside Down . [221] Bandet begyndte Heaven Upside Down Tour den 20. juli 2017 i Budapest. Den første single fra albummet We Know Where You Fucking Live blev udgivet den 11. september, og albummets udgivelsesdato blev offentliggjort den 6. oktober. [222] Den anden single, Kill4Me , blev udgivet den 20. september. [223] Den 24. oktober meddelte Manson, at Twiggy Ramirez var blevet fyret fra bandet efter anklager om voldtægt mod Jack Off Jills frontkvinde Jessica Adams [224] ; I resten af touren, som blev genoptaget den 5. november og løb indtil udgangen af 2018, blev Twiggy erstattet af Juan Alderete , som tidligere har spillet i The Mars Volta og Racer X [225] .
I marts 2019 annoncerede Manson på sin Instagram , at han næsten var færdig med at indspille sit næste studiealbum, og at countrymusikeren Shooter Jennings var på det . Trommeslager Gil Sharon meddelte senere, at han forlod bandet for at forfølge "andre nuværende og fremtidige projekter". [227] Den 22. november blev et cover af " The End " af The Doors udgivet til soundtracket til den kommende The Stand -miniserie baseret på Stephen King -romanen af samme navn , hvor Manson skal spille en af rollerne. Af ukendte årsager blev nummeret efterfølgende fjernet fra alle spillesteder; en begrænset LP-udgivelse af singlen var planlagt til den 6. marts 2020 [228] . Manson lovede at udgive albummet i 2020. Bandet skulle åbne for Ozzy Osbourne på den planlagte nordamerikanske del af hans afskedsturné i maj 2020 , men på grund af Osbournes helbredsproblemer blev sidstnævnte aflyst [229] .
Den 13. januar 2020 var Juan Alderete involveret i en cykelulykke, der efterlod ham med en diffus axonskade, en type traumatisk hjerneskade ; en GoFundMe- side blev åbnet til støtte for bassisten [230] . Den 29. april 2020 bekræftede Manson og Shooter Jennings, at de havde afsluttet arbejdet med bandets ellevte studiealbum, og begge kaldte det et "mesterværk". Den 28. juli annoncerede Blabbermouth.net , at en single med titlen " We Are Chaos " fra det nye album ville blive udgivet den følgende dag, den 29. juli [231] . Nummeret blev udgivet dagen efter sammen med annonceringen af bandets kommende ellevte studiealbum med titlen " We Are Chaos ". Samtidig udgav bandet albumcoveret og nummerlisten [232] . Albummet blev udgivet den 11. september 2020.
Gruppens image og musikalske stil ændrer sig fra album til album næsten til ukendelighed, hvilket giver grund til at klassificere den som industriel , glam rock og nu metal . På trods af at individuelle elementer af disse stilarter er til stede i Marilyn Mansons musik, passer bandets arbejde ikke helt ind i nogen af de nævnte kategorier.
Som bemærket af den amerikanske musikforsker Charles Muller, omtales gruppen ofte som gotisk musik , men en sådan definition er fuldstændig fejlagtig [233] . Samtidig fremhæver Muller elementer af så forskellige stilarter som glamrock, hardcore, heavy metal, punkrock i gruppens arbejde [234] .
År | Kategori | nomineret | Resultat | Bemærk. |
---|---|---|---|---|
1999 | " Bedste Hard Rock Performance " | " The Dope Show " | Nominering | [84] |
2001 | " Bedste Metal Performance " | " Forbløffende panorama over endetiden " | Nominering | |
2004 | " MOBSCENE " | Nominering | ||
2013 | " Bedste hard rock/metal præstation " | " Ingen refleksion " | Nominering |
Studiealbum
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Foto, video og lyd | ||||
Tematiske steder | ||||
Ordbøger og encyklopædier | ||||
|