j-pop | |
---|---|
Retning | pop |
oprindelse |
folk pop rock jazz synth-pop R&B |
Tid og sted for hændelsen | Begyndelsen af 1980'erne, Japan |
storhedsår | siden 1980 - nutid |
Undergenrer | |
Shibuya-kei | |
Relaterede | |
J-rock , K-pop | |
Derivater | |
Super Eurobeat | |
se også | |
visual kei japansk musik |
|
Mediefiler på Wikimedia Commons |
J-pop (ジ ェーポップ) eller j-pop er japansk populærmusik , forkortelse. fra engelsk . Japansk pop. I særlige tilfælde bruges udtrykket "J-pop" af musikere om deres musik tæt på rock, men til det bruges udtrykket J-rock normalt . På grund af dette kan nogle rockkunstnere (ikke tunge stilarter) fra Japan nævne J-pop i deres arbejde.
Udtrykket J-pop blev opfundet af FM-radiostationen J-Wave for at skelne japansk popmusik fra resten af den globale popscene. Udtrykket bruges ofte i Japan til at beskrive forskellige musikalske stilarter, herunder pop , rap , soul og dansemusik . J-pop- kunstnere er populære musikere, såvel som seiyuu -kunstnere, der indtaler karakterer i anime .
Tidligere i Japan blev al populær vestlig musik kaldt " kayokyoku " [1] , men i begyndelsen af 1990'erne begyndte situationen i japansk musik at ligne den i Amerika og Europa - alle genrer var fragmenterede, blandede og forvirrede. Alle de gamle kategorier af japansk musik mistede enten deres betydning eller begyndte at betyde noget andet, og udtrykket "kayokyoku" blev fortsat næsten udelukkende brugt om " idol " -sangere [2] . På det tidspunkt besluttede japanske musikbutikker at kategorisere al moderne japansk popmusik som "J-pop" for at gøre det nemt og bekvemt for kunderne, og samlinger af ballader i enka -stil begyndte at blive kaldt "kayokyoku" [2] . I dag kategoriserer butikker normalt popmusik i tre hylder: J-pop (japansk pop), vestlig pop og enka (en gammeldags japansk ballade). Det, der før blev kaldt kayokyoku, omtales nu som enten J-pop eller enke, afhængigt af stilen.
J-pop som fænomen er forankret i jazzmusik, der blev populær i den tidlige Showa-periode . Jazz bragte mange musikinstrumenter, der tidligere blev brugt til at spille klassisk musik , militærmarcher, som var uhørt af japanerne, hvilket tilføjede et element af "sjov" til den japanske musikscene i disse år. Som et resultat er Ongaku Kissa (音楽喫茶) musikcaféer blevet et populært sted for live jazzmusik.
Under pres fra den kejserlige hær holdt jazzen op under Anden Verdenskrig . I slutningen af krigen bragte soldater fra USA, der besatte Japan, mange musikalske stilarter såsom boogie-woogie , mambo , blues og country . Sangene fra Kasagi Shizuko "Tokyo Boogie Woogie" ( 1948 ), Chiemi Eri "Tenessie Waltz" ( 1951 ), "Omatsuri Mambo" af Hibari Misora blev populære . Udenlandske musikere og bands, herunder JATP og Louis Armstrong , har besøgt Japan til koncerter. 1952 var året for jazzboomet i Japan. Men genren krævede tekniske færdigheder og var svær at udføre. Derfor tog de fleste af de japanske amatører op med countrymusik , som var let at spille og lytte til.
På grund af indflydelsen fra countrymusikken i 1956 begyndte rock and roll- feberen i Japan . Kazuya Kosaka og hans Wagon Masters præsenterede deres fortolkning af Elvis Presleys berømte "Heartbreak Hotel" . Rock and roll-bevægelsen nåede sit højdepunkt i 1959 , præget af fremkomsten af et stort antal japanske rock and roll-grupper. Rock and roll's march i USA var dog kortvarig, hvilket fik dens popularitet til at falde også i Japan. Separate japanske grupper har forsøgt at kombinere traditionel japansk popmusik med rock and roll. Den eneste musiker, der lykkedes, var Kyu Sakamoto med sangen "Ue o Muite Aruko" ( japansk 上を向いて歩こう Ue o Muite Aruko: ) - "Let's go looking up", kendt i mange dele af verden som "Sukiyaki" ("sukiyaki"). Resten af kunstnerne besluttede at oversætte teksterne til populære amerikanske sange til japansk og fremføre dem, takket være hvilken den såkaldte "coverpop" blev født. Men fjernsynets æra er kommet, hvor alle havde mulighed for at købe deres eget tv og se musikalske optrædener. Populariteten af coverpop falmede. Karaoke , som er populært over hele verden i disse dage, har dog meget at gøre med det.
I perioden fra begyndelsen af 70'erne til midten af 80'erne skete der en overgang fra simple sange med guitarakkompagnement til mere komplekse kompositioner. Ændrede tekstens farve og indhold. Den sociale orientering af kompositionerne svækkedes, med fokus på kærlighed og indre følelser. Takuro Yoshida og Yosui Inoue er de mest bemærkelsesværdige repræsentanter for innovation.
I 80'erne begyndte udtrykket "bypop" at henvise til storbyernes populære popmusik, som har et udtalt urbant tema. De fleste af sangene i denne genre blev skrevet i Tokyo . Da forskellene mellem bypop og "den nye bølge af j-pop" er meget små, blev det nye udtryk "wasei pop" (popmusik fra Japan) født, som blev et fællesnavn for begge retninger. Og først i 90'erne blev udtrykket J-pop almindeligt brugt over hele verden.
I slutningen af 1980'erne blev offentlighedens opmærksomhed nittet til et af de mest berømte japanske rockbands (j-rock) Chage og Aska - en duet bestående af to populære japanske sangere - Chage ( Shuji Shibata ) og Ryo Asuka ( Shigeaki Miyazaki ) ), blev efterfølgende det mest populære rockband i Asien . Deres asiatiske turné "Asian Tour II / Mission Impossible" blev en af de største i japansk musiks historie. Billetter til alle 61 koncerter i Japan, Hong Kong , Singapore og Taiwan blev udsolgt samme dag. Men med fremkomsten af japansk dance-pop musik fremført af Namie Amuro og Tetsuya Komoro i midten af 90'erne, begyndte populariteten af grupper som Chage & Aska at falde.
R&B blev populær i Japan i slutningen af 90'erne. Hikaru Utada debuterede med sin første single "Automatic/time will tell". Hendes første album "First Love" solgte 7.500.000 eksemplarer og blev det bedst sælgende album i Japan gennem tiderne. Populære i landet var også Ayumi Hamasaki , Mai Kuraki og Ami Suzuki , samt kvindelige popgrupper som SPEED og Morning Musume , hvis album solgte i det mindste i høje tal.
R&B- og hip-hop- rytmer har haft stor indflydelse på japansk musik i disse dage . J-Hip-Hop- grupper som ORANGE RANGE og Katsumeishi topper Oricon-hitlisterne . Ikke glemt er de gamle Hr. Børn , B'z og Southern All Stars .
I øjeblikket er der et ægte boom i idolgrupper [3] - pige- og drengebands , der primært er designet til et publikum af det modsatte køn. Yasushi Akimotos idol -pigegruppe AKB48 , som tog både 1. og 2. pladsen, og boybandet Arashi fra idol-bureauet Johnny & Associates delte top 10-pladserne på Japans 2010 -liste over bedst sælgende singler . [fire]
J-pop er en integreret del af japansk popkultur . Det har infiltreret overalt: forretning , handel , film , tv og radioprogrammer , videospil og anime . Mange tv-programmer bruger J-pop i kreditterne. Rytmen af J-pop er ofte meget hurtig, hvilket gør det svært for nogle mennesker at forstå. I anime , tv-shows og dramaer skifter åbnings- og sluttemamusikken fire gange om året. De fleste programmer har op til otte åbnings- og afslutningstemaer pr. sæson.
Alene antallet af sange, der udgives, gør J-pops ansigt til stadighed foranderligt. Mange kunstnere formår kun at udgive et album og flere singler , hvorefter de forsvinder i uklarhed. Dem, der formår at holde på i årtier, anerkendes som fremragende. Bands som Dreams Come True , Chage & Aska , B'z , Southern All Stars , puderne og Tube har været populære i over 15 år og er gået over i historien som fænomenale succeser.
De sidste fem år har set et nyt og noget mærkeligt fænomen med oprindelse i det vestlige Japan. I byerne Fukoku og Oita har der været en stigning i populariteten af grupper bestående af både japanske og udenlandske musikere. Denne popularitet tiltrak sig opmærksomhed fra store musikselskaber, herunder Sony Japan . Bandene Bump of Chicken , Fever , Dr. Funkinstein , Cut Flowers , The Routes , F8 og The James Heneghan Acoustic Roadshow . Mange af dem optrådte ved den årlige Rock Concert i Nakatsu City , Oita Prefecture . Dette er et to-dages rockshow, der finder sted som en del af Mt. Hachimen , en af de største rockfestivaler i verden.
Etnisk populærmusik | |
---|---|