Melies, Georges

Georges Méliès
fr.  Georges Melies

omkring 1890
Navn ved fødslen Marie-Georges-Jean Méliès
Fødselsdato 8. december 1861( 1861-12-08 ) [1] [2] [3] […]
Fødselssted
Dødsdato 21. januar 1938( 21-01-1938 ) [4] [3] [5] […] (76 år)
Et dødssted
Borgerskab
Erhverv filmproducer
filminstruktør
manuskriptforfatter
skuespiller
Karriere 1895-1914
Priser Science Fiction & Fantasy Hall of Fame (2015)
IMDb ID 0617588
melies.eu
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Marie-Georges-Jean Méliès ( fransk  Maries-Georges-Jean Méliès , 8. december 1861 , Paris  - 21. januar 1938 , ibid ) - fransk instruktør og cirkusartist , en af ​​grundlæggerne af verdensbiografen , opfinderen af ​​den første film stunts og en pioner inden for science fiction i biograf [8] . Han blev født ind i en velhavende familie, hvor han var den yngste af tre sønner. Efter at have taget eksamen fra Lyceum og tjent i hæren, arbejdede han på sin fars fabrik og producerede dyre sko. Fra barndommen var han glad for tegning, kunst og teater. I 1888 købte hans forældre, som var imod hans passion for tegning og politisk karikatur, Robert-Houdin Theatre til ham i centrum af Paris. I 1895 var han til en af ​​de første offentlige visninger af Lumiere-brødrene og blev straks en ivrig filmbeundrer. Han grundlagde sit eget filmstudie og lavede over fem hundrede kortfilm, hvoraf den mest berømte er Journey to the Moon (1902). I løbet af sin filmiske karriere, med betydelig familiekapital, var han eneejer af sit filmselskab, uden at tiltrække tredjepartskapital til finansieringen og uden at stifte et aktieselskab. På mange måder førte denne strategi til, at Méliès med begyndelsen af ​​den industrielle fase af filmproduktion ikke var klar til markedets krav, gik konkurs, hans selskab og teater blev lukket, og han selv blev glemt for mange flere år. Derudover gik hans film gradvist af mode, og han fortsatte med at optage traditionelle film-performancer uden at ville genopbygge og bruge nye udtryksmidler. Før Første Verdenskrig blev han fuldstændig ødelagt og mistede sit filmstudie, teater og ejendom for gæld. I 1925 giftede han sig med skuespillerinden Jeanne d'Alcy , som tidligere havde optrådt for ham, med hvem han samme år åbnede en lille butik for børnelegetøj og slik på Gare Montparnasse . Ingen huskede hans bidrag til biografens udvikling i lang tid, indtil han i 1928 blev opdaget af journalister, og i december året efter blev der afholdt et retrospektiv af flere opdagede film. I 1932 beskyttede Cinematografisk Selskab ham, fuldstændig ødelagt, på Château d'Orly, et plejehjem for filmskabere, hvor han boede med sin kone resten af ​​sit liv.

Biografi

Tidlige år

Født 8. december 1861 i Paris i familien til industrimanden Jean-Louis Stanislas Méliès (1815-1898), som ejede Méliès-fabrikken til fremstilling af dyre modelsko [9] . Georges var den yngste i familien og blev opdraget med sine ældre brødre - Gaston (1852-1915) og Henri (1844-1929) [10] [11] [12] . Hans mor Katherine Schwening (1819-1899), en højtuddannet kvinde, ønskede, at Georges skulle modtage en omfattende uddannelse [13] .

Efter at have afsluttet sin eksamen fra Ludvig den Stores Lyceum og tjent i hæren, blev han sendt af sine forældre for at arbejde og studere engelsk i London , hvilket var dikteret af forretningsmæssige overvejelser, eftersom kendskab til et fremmedsprog skulle bidrage til en god forretning . 9] . I Englands hovedstad begyndte han at besøge illusionsteatre med entusiasme, for at studere deres kunst og mødte den berømte tryllekunstner Devant David [14] . I 1882-1886 arbejdede han på sin fars fabrik, som han havde til hensigt at overføre til Georges [13] . Han blev af sin far placeret i den tekniske afdeling som ingeniør, hvor han blev instrueret i at overvåge brugbarheden af ​​de mekanismer, der blev brugt på fabrikken [14] .

Teateraktiviteter

Siden barndommen har han elsket at tegne, og hans tegnefilm under pseudonymet Jack Smile blev publiceret i det anti-boulangistiske magasin La Griff, ejet af hans onkel [9] [15] [14] . Som en velhavende mand brugte Méliès meget tid til sine hobbyer, blandt hvilke hovedpladsen var optaget af teater og sceneillusionens kunst. Som illusionist optrådte han på Robert-Houdin-teatret, som har tilhørt ham siden 1888, beliggende på Grands Boulevards , ikke langt fra Grand Opera . Købet af teatret var forårsaget af forældrenes modvilje mod, at Georges var engageret i at tegne eller blive politisk tegneserieskaber [15] . Ret hurtigt bliver Méliès den mest berømte tryllekunstner i Frankrig. Filmhistorikeren Georges Sadoul skrev, at hans arbejde i teatret var kendetegnet ved, at de ikke så meget "afhang af skuespillernes kulisser, kostumer og skuespil, men af ​​deres fingerfærdighed og teknik": "Han hentede sin inspiration fra faktiske begivenheder. , fra sande eller imaginære rejser, i historiske noter , . Til at begynde med var hans forestillinger baseret på populære programmer hentet fra repertoiret af varietéteatre og cafe-koncerter, samlet ud fra en række tegneserier. Takket være dette bliver direktøren og direktøren for teatret "Robert-Houdin" den første illusionist, der bragte tricknumre til scenen i form af plotscener, hvor en hel gruppe tryllekunstnere var involveret. Et par år senere vil han på den lille scene i sit teater vise offentligheden allerede rigt designede ekstravaganzaforestillinger, hvor grupper af korpiger fra Chatelet og Grand Opera teatrene vil deltage [14] . Han implementerer sine alsidige talenter i teatret inden for forskellige aktivitetsområder: han bruger sine ingeniørmæssige evner og viden til at skabe mekaniske apparater og automater , forskellige teatermaskineri, hans passion for tegning hjælper med at skabe scenescenerier og kostumer, og hans rige fantasi tjener til at opfinde tricks og tricks. Han skriver også manuskripter til sine forestillinger og spiller selv hovedrollerne. På teatrets teaterprogrammer, ledet af ham, er det bemærket: "Georges Méliès' sceneri, mekanik, manuskript og tricks", sådanne oplysninger, der angiver den universelle rolle for direktøren for teatret "Robert-Houdin" i hans forestillinger , vil senere optræde i katalogerne over hans film [17] .

Kinematografi

På første sal i teaterbygningen var der kontorer, som blev lejet af Lyon-producenten af ​​fotografisk udstyr Antoine Lumière, far til iværksætterne Louis og Auguste [14] . Den 28. december 1895 befandt Georges sig på personlig invitation fra Antoine ved verdens første offentlige fremvisning af Lumiere-brødrene og blev straks en ivrig filmbeundrer. Til at begynde med antog han, at projektioner, som var kendt for ham i ånden af ​​en magisk lanterne , ville blive demonstreret , men da han så mulighederne i Lumieres apparat, indså han, at han tog fejl. Senere mindede han om, at de tilstedeværende ved sessionen var yderst forbløffede over mulighederne for dette skuespil: "Ved slutningen af ​​forestillingen var alle begejstrede, og alle spurgte sig selv, hvordan de kunne opnå sådanne resultater?" [18] . Méliès tilbød at købe hos Lumières en kamera-projektor designet af dem for 10.000 francs, og andre showarrangører, der var til stede ved showet, tilbød endnu større summer. Brødrene nægtede dog, da de forsøgte at bevare monopolet på den nye underholdning, idet de troede, at attraktionen ville gå af mode meget snart, og de skulle forsøge at tjene penge på den, mens offentligheden havde interesse i det nye produkt. Senere genkaldte Méliès sine følelser efter et mislykket forsøg på at erhverve sig en ny type skue: "Vi gik hen med glæde, men også skuffede, fordi vi straks indså, hvilke muligheder for berigelse der ligger i denne nye opdagelse" [18] .

Méliès fortvivlede dog ikke længe, ​​og få måneder efter den historiske session fandt han en mulighed for at købe et lignende engelskfremstillet apparat og begyndte aktivt at eksperimentere med det [18] . Så i begyndelsen af ​​1896 erfarede Méliès, at optikeren Robert William Paul solgte kameraer af sit eget design for 1.000 francs og købte et af dem. Fra marts 1896 viste han Pauls film og Thomas Edisons Kinetoscope-bånd i sit teater . Pauls apparat havde flere alvorlige ulemper: det gik ofte i stykker, rev og tyggede filmen, var tungt og klodset, og også meget støjende, i forbindelse med hvilket Méliès endda kaldte det en " kaffekværn " [14] . Ved at bruge sine ingeniørevner lavede han nogle forbedringer af apparatet, og på grund af det faktum, at film af meget lav kvalitet var frit tilgængelige, begyndte han at producere sine egne malerier og derefter sælge dem [19] . I 1896 blev de første bånd af Méliès filmet på Pauls apparat og gengav de originale værker af Lumières: " The Card Party ", " The Arrival of the Train at the Station of Joinville " og "The Sprinkler ", som var generelt en almindelig praksis i den tidlige biograf [14] . Også hans første film som "A Dance with a Serpentine" og "The Instant Painter" kopierede Edisons produktion [20] .

I oktober 1896 tog han sammen med partnere patent på kinetografapparatet, som dog ikke vandt popularitet og ikke solgte godt. Efter denne mislykkede oplevelse begyndte kronofotografen Georges Demeny , produceret af firmaet Leon Gaumont [21] , og senere Lumiere-brødrenes biograf [19] at bruge .

De første filmiske eksperimenter, han satte i gang, genskabte Lumiere-brødrenes værker, såvel som plots af forestillinger fra repertoiret af illusionister og hans teater [22] . Méliès var en anerkendt mester i teatralske tricks og blev specialist og innovator i filmiske tricks. Det er en udbredt opfattelse, at ideen til det første trick opstod ved et uheld. Ifølge Méliès så han sin film "Place de l'Opéra" ( fransk:  Place de l'Opéra , 1896), optaget foran Opera Garnier, og var overrasket over, at omnibussen pludselig blev til en ligvogn . Han fandt hurtigt en forklaring på dette fænomen - filmens bevægelse, på grund af apparatets tekniske ufuldkommenhed, stoppede kort under optagelsen. På trods af at opfindelsen af ​​denne teknik længe har været tilskrevet Méliès, er det kendt, at en lignende specialeffekt allerede blev brugt et år tidligere i Alfred Clarks film " The Execution of Mary, Queen of Scots " 14] . Også i 1896 fandt Méliès en måde at skabe de første filmstunts baseret på frysebillede [23] , billede-for-billede, dobbelt- og multiple eksponeringer , hurtig og langsom filmfremføring, laminering og andre teknikker. Han er krediteret som den første instruktør til at bruge et storyboard og et filmmanuskript, der er indspillet på papir [24] . Introduktionen af ​​inter-frame-redigering er også forbundet med hans navn, da før ham blev intra-frame-redigering brugt, filmet i ét skud. Denne teknik blev allerede brugt af ham i filmen " Rescue from the River " (1896), og blandt de overlevende bånd, bestående af flere montager, anses hans " Astronomer's Dream " (1898) som den tidligste [25] . Dette nye tekniske værktøj blev dog ikke fuldt ud brugt af ham, tjente ikke som et kunstnerisk værktøj, synligt rettet mod udviklingen af ​​fortællingen, men blev derimod brugt til at skabe effekten af ​​et trick, dets integritet og overraskelse for beskueren. Således understreges det i litteraturen, at skabelsen af ​​"montage-specialeffekten af ​​Méliès var af illusionistisk karakter og var rettet mod et 'øjet bedrag', som forbliver stabilt inden for rammerne af enheden af ​​tid, sted og handling" [26] .

I 1897 byggede Méliès sit eget Stjernefilmstudie ( Fr.  Stjernefilm ) på et personligt projekt med glasvægge og loft for bedre belysning, og som han moderniserede lidt senere. Det var placeret på territoriet af hans store ejendom i Montreux , i parken, som han tidligere havde filmet sine bånd. Derefter begyndte han en aktiv produktion af kortfilm [27] . Ifølge Sadoul har Méliès siden 1897 bevæget sig væk fra blot at kopiere konkurrenternes produkter og skabe sin egen genkendelige forfatterstil: ”Betydningen af ​​disse film er stor, fordi de markerer en vending i biografhistorien. De optræder ikke kun som de første mise-en-scener, men introducerer også en række nye genrer: ekstravaganzer, komedier, scener med tricks, restaurering af ægte begivenheder” [28] . I 1897 udkom filmen " Faust og Margarita ", som af nogle forfattere anses for at være den første filmatisering af et litterært værk i filmhistorien [22] . Studiet blev med tiden en mangfoldig og forgrenet institution, som omfattede forskellige workshops og tjenester, der betjente filmoptagelsesprocessen og deltog i den. Det omfattede således en veludstyret scene, et dekorativt værksted, forskellige tilhørende etablissementer, garderobelagre, kunstneriske toiletter, telte til statister, værksteder til filmkopiering og filmfarvning [29] .

Méliès optog bestillings- og reklamefilm, "pseudo-krøniker" - iscenesatte historier, der gengav virkelige begivenheder. For eksempel er kortfilm optaget af ham " The Dreyfus Affair ", "The Coronation of Edward VII " (1902) og andre kendte. Filmen, dedikeret til kroningen af ​​Edward VII , blev bestilt af Charles Urban . En parisisk kritiker kaldte billedet "en modbydelig forfalskning", men denne udtalelse kan ikke accepteres, da dets forfattere aldrig udgav det som en dokumentarfilm [30] . Til nogle af de iscenesatte film, der imiterede virkelige historiske begivenheder, som for " Martinique Eruption " (1902), brugte Méliès også specialeffekter. Mange af hans film var håndkolorerede, en teknik lånt fra fotografi og med i Edisons Annabelle Dance .

Fra 1896 til 1913 lavede Méliès mere end 500 film, der varede fra et til 40 minutter (forskellige kilder angiver fra 517 til 666 film), hvoraf omkring 200 har overlevet. Den måske mest berømte af hans værker er komedien Journey to the Moon ( 1902) - den første science fiction -film i biografens historie.

Med tiden holdt Méliès' film op med at nyde den succes, som de tidligere blev opfattet med, da offentligheden var træt af deres monotone plots, og ekstravaganzer begyndte at gå af mode. Derudover lavede han dem på sin traditionelle måde, ved at bruge lidt location-optagelser og stædigt fortsatte med at arbejde i sit forældede studie på det tidspunkt [31] . Sadoul udtrykte dette problem med Méliès med følgende ord: "Denne instruktør har kun et primitivt studie, og denne instruktør er tilbøjelig til at vende ryggen til naturen og begrænser sig til scenens verden og teatralske scenerier" [32] .

Méliès forsøgte at tjene penge ved at sælge kopier af sine film til biografer, men det største marked - det amerikanske - viste sig at være lukket for ham, da Edison betragtede sig selv som ejer af alle amerikanske patentrettigheder til biografteknologi med perforeret film og mente. at han havde ret til at kopiere og sælge til fremvisning af enhver lavet uden hans godkendelse af filmen, herunder Méliès. Ud over Edison blev piratkopier af direktøren også distribueret af andre amerikanske virksomheder. Med Sadouls ord: "Rejsen til Månen muliggjorde åbningen af ​​den første permanente biograf i Los Angeles , en fjern by, hvis forstæder allerede dengang hed Hollywood " [33] . Som et resultat modtog Méliès stort set intet for at vise sine film i USA og blev tvunget til at sælge studiet i 1914 [34] . Han brændte negativerne af sine film i et anfald af raseri.

I 1909 måtte Méliès opgive sin uafhængighed og begyndte at arbejde for firmaet Pathé [23] . Efter konkursen i den amerikanske afdeling af Star Film arbejder Méliès ikke længere med film. Med udbruddet af Første Verdenskrig blev hans teater "Robert-Houdin" også lukket. I løbet af sin filmiske karriere, med betydelig familiekapital, var Méliès eneejer af sit filmselskab, uden at tiltrække tredjepartskapital til at finansiere det og uden at stifte et aktieselskab. På mange måder førte denne strategi til, at Méliès med begyndelsen af ​​den industrielle fase af filmproduktion ikke var klar til kravene fra et hurtigt skiftende marked. Georges Sadoul skrev om dette: "Han forblev altid en filmskaber uden at blive en kapitalistisk industrimand, som Gaumont eller Pathé. Og så vil den nådesløst blive knust, når biografen går ind i den industrielle fase , ligesom Reynaud blev knust 15 år før , da biografen gik ind i fremstillingsfasen .

Senere år

I 1925 giftede han sig med sin elskede skuespillerinde Jeanne d'Alcy , med hvem han samme år åbnede en lille butik for børns legetøj og slik, beliggende på Montparnasse-stationen i Paris [11] . Ingen huskede hans bidrag til biografens udvikling i lang tid, indtil han i 1928 blev fundet af journalister, og direktøren for avantgardebiografen Studio 28 , Jean Mauclair [35] , opdagede otte overlevende Méliès-film i filmbiblioteker . Den 16. december 1929 blev en visning af hans malerier organiseret af Mauclair afholdt i Pleyel koncertsal , hvorefter den brede offentlighed blev opmærksom på bidraget fra Méliès, som en af ​​grundlæggerne af biografen. I 1932 beskyttede Cinematografisk Selskab ham, fuldstændig ødelagt, på slottet Orly, i et pensionat for de ældre skuespillere, hvor han boede resten af ​​sit liv [14] .

Jeg blev født med en kunstners sjæl, begavet med fingerfærdighed, opfindsomhed i sindet og medfødt skuespiltalent. Jeg var både en mental og en fysisk arbejder.

— Georges Méliès [36]

For sine tjenester blev Georges Méliès tildelt Æreslegionen . Han endte sine dage i Paris den 21. januar 1938. Han blev begravet på Père Lachaise kirkegård . I 1954 blev en buste af direktøren rejst på graven. I 2019 lancerede hans efterkommere en succesfuld kampagne for at rejse midler til restaurering og vedligeholdelse af begravelsen [37] .

Kreativ arv

På nuværende tidspunkt er det ikke muligt at fastslå præcist, hvor mange film der blev optaget af Georges Méliès. Filmhistorikere giver forskellige tal: for eksempel giver Maurice Bessp , Joseph-Marie Lo Duc og Marcel Lapierre tallet 4000, mens Charles Ford og René Jeanne taler om 1000 film. Georges Sadoul forklarer denne uoverensstemmelse i antal med, at Méliès i kataloget over hans film gav et separat nummer til hvert stykke film på 20 meter, uanset om det er en separat film eller kun en del af den [38] . Alle Georges Méliès' film udmærker sig ved en særlig, uovertruffen æstetik, som fuldt ud opfyldte datidens biografkrav, på trods af at hans film teknisk og kunstnerisk overgår alle kendte malerier af andre instruktører fra den tid. I vores tid er der mange fans af denne genre, og der er også et betydeligt antal parodier på hans tidlige malerier.

Instruktørens stil

Mange af Méliès' film er lavet som teaterproduktioner med specialeffekter. I sine film brugte han ikke kun teatrets udtryksfulde midler: manuskript, skuespillere, kostumer, make-up, kulisser, maskineri, men udviklede også et særligt sprog til filmfortælling. Han brugte fotografiske tricks, stillede store krav til skuespillerens gestus, frem for ansigtsudtryk, brugte malede lærreder (brugt i et fotostudie), tyede til malet perspektiv, til forskellige lyseffekter, kombinerede det virkelige med det falske. Dette skaber en særlig atmosfære af fantasi, karakteristisk for denne instruktør. Méliès skrev selv manuskripterne, designede kulisserne og instruerede mise -en-scenes . Hans filmproduktioner er kendetegnet ved en minimal "depth of the frame" (al handling foregår på scenen) og et fastmonteret kamera.

Et smart anvendt trick, hvorved man kan synliggøre overnaturlige, imaginære, uvirkelige fænomener, giver en mulighed for at skabe kunstneriske briller i ordets sande betydning, hvilket giver stor glæde for dem, der kan forstå, at alle kunstarter kombineres for at skabe disse briller.

— Georges Méliès [39]

Udvalgt filmografi

År russisk navn oprindelige navn Rolle
1896 f Fest ved kort Une partie de cartes
1896 f Sprinkler L'Arroseur Sprinkler
1896 f frygtelig nat En nuit forfærdelig
1896 f djævlens slot Le manoir du diable
1896 f Barn og piger Bebe og fileter
1897 f Den fortryllede kro L'auberge ensorcelee
1897 f hjemsøgt slot Le chateau hante
1897 f Mefistofeles' kabinet Le Cabinet de Mephistopheles
1897 f Faust og Marguerite Faust og Marguerite
1897 f Efter bolden Apres le bal
1897 f Sidste patron La derniere cartouche
1897 f Indfangning af Turnavos La Prize de Tournavos
1897 f Mellem Dover og Calais Entre Calais og Douvres
1898 f William Tells eventyr Les Aventures de Guillaume Fortæl
1898 f firehovedet mand Un homme de tetes
1899 f Dreyfus affære L'affaire Dreyfus
1899 f Askepot Cendrillon
1899 f Lyntransformationer L'Homme Protee
1900 f Jeanne d'Arc Jeanne d'Arc
1900 f Orkestermand L'homme-orkestret
1901 f Mand med et gummihoved L'homme à la tête de caoutchouc
1901 f Obersts brusebad La douche de oberst
1902 f Rejsen til månen Le Voyage dans la Lune
1902 f Vulkanudbrud på Martinique Vulkanudbrud på Martinique
1902 f Robinson Crusoe Les Aventures af Robinson Crusoe
1902 f djævel og statue L'Oeuf du sorcier eller L'oeuf magique prolifique
1903 f Fausts død La damnation de Faust
1903 f musikelsker Le melomane
1903 f Uhyre Le monstere
1903 f I feernes rige Le royaume des gebyrer
1903 f Devil's Cake Walk Le Cake-walk infernal
1904 f Rejse gennem det umulige (utrolig rejse) En rejse a travers l'impossible
1904 f Faust og Marguerite Faust og Marguerite
1904 f magisk lanterne La lanterne magicue
1905 f Fly Paris - Monte Carlo Le raid Paris-Monte Carlo en deux heures
1905 f juleengel L'Ange de Noel
1906 f Brandstiftere (Historien om én forbrydelse) Historien om kriminalitet
1906 f Fire hundrede tricks af djævelen Les quadrants farces du diable
1906 f Boble Les Bulles de Savon Animees
1907 f Hamlet Hamlet
1907 f Civilisationens historie La Civilization a travers les âges
1907 f Kanaltunnelen eller det fransk-engelske mareridt Tunnel sous la manche ou Le cauchemar franco-anglais
1907 f To hundrede mil under havet eller lystfiskerens mareridt Deux Cents Milles sous les mers ou le Cauchemar d'un pêcheur
1908 f Raid Paris - New York i bil Le Raid Paris-New York i bil
1911 f Hallucinationer af baron Munchausen Les Aventures de baron de Munchhausen
1912 f Pol erobring À la conquête du Pôle
1913 f Rejse for familien Bourrichon Le Voyage de la familie Bourrichon

I kultur

Noter

  1. ↑ Marie Georges Jean Melies  (fransk) - ministère de la Culture .
  2. ↑ Georges Méliès // Benezit Dictionary of Artists  (engelsk) - OUP , 2006. - ISBN 978-0-19-977378-7
  3. ↑ 1 2 Georges Méliès // Internet Speculative Fiction Database  (engelsk) - 1995.
  4. ↑ 1 2 3 Méliès Georges // Great Soviet Encyclopedia : [i 30 bind] / ed. A. M. Prokhorov - 3. udg. — M .: Soviet Encyclopedia , 1969.
  5. ↑ Georges Méliès // Brockhaus Encyclopedia  (tysk) / Hrsg.: Bibliographisches Institut & FA Brockhaus , Wissen Media Verlag
  6. ↑ http://www.independent.co.uk/arts-entertainment/films/news/hugo-vs-the-artist-its-a-battle-of-the-ages-as-nostalgia-sweeps-the-oscars -6294098.html
  7. ↑ Museum of Modern Art onlinesamling 
  8. ↑ Sergei Berezhnoy . Hvordan Georges Méliès opfandt fiktion og specielle effekter arkiveret 22. marts 2017 på Wayback Machine
  9. ↑ 1 2 3 Mussky, 2008 , s. 32.
  10. ↑ Hans bror Eugène-Louis, født i 1849, døde i 1851.
  11. ↑ 1 2 Jean-Loup Passek. Ordbog for fransk film. - Minsk: Propylaea, 1998. - ISBN 985-6329-11-6 .
  12. ↑ Georges Melies  (fransk) . www.melies.eu _ Hentet 14. juni 2020. Arkiveret fra originalen 14. juni 2020.
  13. ↑ 1 2 Sadul I, 1958 , s. 204.
  14. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Andreev, Andrey. Georges Méliès' hvide magi . Journal "Session" . Hentet 14. juni 2020. Arkiveret fra originalen 14. juni 2020.
  15. ↑ 1 2 3 Sadul I, 1958 , s. 205.
  16. ↑ Sadul I, 1958 , s. 206.
  17. ↑ Sadul I, 1958 , s. 207.
  18. ↑ 1 2 3 Sadul I, 1958 , s. 164.
  19. ↑ 1 2 Sadul I, 1958 , s. 210.
  20. ↑ Sadul IV, 1957 , s. 37.
  21. ↑ McMahan, Alison. Alice Guy-Blaché. The Forgotten Pioneer of Cinema . cineticle.com . Hentet 14. juni 2020. Arkiveret fra originalen 20. januar 2020.
  22. ↑ 1 2 Burenina O. D. Behind the scenes (poetics of film adaptation) // Tekst og undertekst: poetics of the explicit and implicit: Materials of the international videnskabelig konference, 20.-22. maj 2010, IRYa im. V. V. Vinogradov RAS / Ros. acad. Sciences, Institute of Rus. lang. dem. V. V. Vinogradova, Nauch. center for tværfaglighed forskning kunstneriske tekst / N. A. Fateeva. - M. : Azbukovik, 2011. - S. 522-529. — 534 s. — ISBN 978-5-91172-057-5 .
  23. ↑ 1 2 Sergey Komarov . Silent biograf // Udenlandsk biografs historie. - Moskva: Kunst, 1965. - T. 1. - 416 s.
  24. ↑ Gress, John. Visuelle effekter og sammensætning af nye  ryttere . - New Riders Publishing, 2014. - S. 23. - 552 s. — ISBN 978-0133807240 .
  25. ↑ Filippov S. A. Silent cinema. Tidlige år (...–1915) // A Brief History of Cinematography and Cinematography. — M .: Nauka, 2005. — 207 s. - ISBN 5-9900852-1-4 .
  26. ↑ Samutina N.V. Méliès er i live, eller oversættelsens magi // Blå sofa. - 2005. - Nr. 7 . - S. 95-119 .
  27. ↑ Sadul I, 1958 , s. 268.
  28. ↑ Sadul I, 1958 , s. 212.
  29. ↑ 1 2 Sadul I, 1958 , s. 269.
  30. ↑ Sadul IV, 1957 , s. 45.
  31. ↑ Mussky, 2008 , s. 34.
  32. ↑ Sadul I, 1958 , s. 214.
  33. ↑ Sadul IV, 1957 , s. 44.
  34. ↑ Belenky, Igor. Filmhistorie: Filmoptagelse, filmindustri, filmkunst . - M. : Alpina Publisher, 2019. - 405 s. - ISBN 978-5-9614-1813-2 . Arkiveret 19. juni 2020 på Wayback Machine
  35. ↑ MORT DE J.-P. MAUCLAIRE fondateur du "Studio 28" et du "Film français"  (fr.) , Le Monde.fr  (21. maj 1966). Arkiveret fra originalen den 14. juni 2020. Hentet 14. juni 2020.
  36. ↑ Bessy, Maurice et Lo Due a, Georges Melies, Mage, Paris, 1945.
  37. ↑ Penge til reparation af mandens grav, der opfandt specialeffekter, blev indsamlet af hele verden . Hentet 30. juni 2019. Arkiveret fra originalen 30. juni 2019.
  38. ↑ Toeplitz, 1968 , s. tredive.
  39. ↑ M. Lapierre, "Antologie du cinema", Paris, 1946
  40. ↑ Le Grand Méliès  på Internet Movie Database
  41. ↑ Visual Effects Society Honors (link utilgængeligt) . Hentet 30. september 2013. Arkiveret fra originalen 1. oktober 2013. 
  42. ↑ Sean, bind. Martin Scorsese. Den vigtigste "gangster" i Hollywood og hans arbejde: fra den første kortfilm til "The Wolf of Wall Street" . — M. : Bombora, 2019. — 288 s. - (Gaveudgaver. Biograf). - ISBN 978-5-04-109285-6 . Arkiveret 14. juni 2020 på Wayback Machine
  43. ↑ Le voyage extraordinaire (2011  ) . IMDb.com. Hentet 1. april 2012. Arkiveret fra originalen 30. maj 2012.

Litteratur

Links

  Gå til Wikidata-elementet  Tematiske steder
Ordbøger og encyklopædier
Slægtsforskning og nekropolis