Sylvian, David

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 3. april 2019; checks kræver 30 redigeringer .
David Silvian
engelsk  David Sylvian

David Sylvian med new wave -bandet Japan ved en liveoptræden i 1982
grundlæggende oplysninger
Navn ved fødslen David Alan Batt
Fødselsdato 23. februar 1958 (64 år)( 23-02-1958 )
Fødselssted Buckingham , England
Land  Storbritanien
Erhverv Singer-songwriter
musiker
Års aktivitet 1974 - i dag
sangstemme baryton
Værktøjer guitar
keyboards
Genrer
Aliaser David Sylvian
Kollektiver Japan
ni heste
regntrækrage
Etiketter Virgin
Samadhi Sound
Autograf
www.davidsylvian.com

David Sylvian ( eng.  David Sylvian , fødselsnavn - David Alan Batt ( eng.  David Alan Batt ); født 23. februar 1958 , Beckenham ) - britisk musiker, vokalist og sangskriver , der begyndte sin karriere i new wave rockbandet Japan , derefter med succes forfulgt en solokarriere, arbejde på musik af forskellige genrer: progressiv rock , jazz , elektronisk musik , ambient . Sylvians arbejde påvirkede mange musikere, herunder Duran Duran og Porcupine tree , og blev udgangspunktet for al 80'ernes musik.

Biografi

1970'erne-begyndelsen af ​​1980'erne: Japan

Japan, som omfattede andre musikere, herunder bassisten Mick Karn , guitaristen Rob Dean , keyboardspilleren Richard Barbieri og Sylvians bror Steve Jansen, var en gruppe venner. I deres ungdom spillede de musik, der blev opfattet som et flugtmiddel, og fremførte numre i to akkorder – nogle gange med Karn som frontmand, nogle gange med Sylvian i forgrunden. En fan af New York Dolls adopterede Sylvian sit kunstnernavn fra Sylvian Sylvian, mens hans bror kaldte sig selv Jansen, inspireret af navnet David Johansen.

De døbte sig selv Japan i 1974, underskrev en pladekontrakt med Ganza og iførte sig glamrock-kostumer som David Bowie , T.Rex og New York Dolls. I årenes løb er deres musik blevet mere sofistikeret, oprindeligt med udgangspunkt i Roxy Musics rockstil . Deres visuelle identitet udviklede sig også, og selvom de havde båret makeup siden deres start i midten af ​​1970'erne, blev gruppen uforvarende stemplet som New Romantic i begyndelsen af ​​1980'erne. Bandene selv har bestridt enhver tilknytning til New Romantic-bevægelsen, og Sylvian har udtalt: "Jeg kan ikke lide at blive forbundet med dem. Stillingerne er meget forskellige. Om betydningen af ​​japansk mode sagde Sylvian: "For dem [de nye romantikere] er fancy dress bare et kostume. Men det er vores måde at leve på. Vi ser ud og klæder os sådan her hver dag.” I et interview fra oktober 1981 kommenterede Sylvian toppen af ​​"New Romantic"-bevægelsen inden for populær popmusik : "Der foregår en periode i øjeblikket, som kan få os til at se ud som om vi allerede er på mode"

Japan udgav fem studiealbum mellem marts 1978 og november 1981. I 1980 skrev bandet kontrakt med Virgin Records, hvor Sylvian forblev som pladekunstner i de næste tyve år. Gruppen led af personlige og kreative sammenstød, især mellem Sylvian og Karn, med spændinger som følge af Sylvians forhold til Yuka Fujii, en fotograf, kunstner og designer og Karns ekskæreste. Fujii blev hurtigt en indflydelsesrig figur i Sylvians liv. Hun var den første, der for alvor introducerede Sylvian til jazzen, hvilket igen inspirerede ham til at forfølge musikalske retninger, der tidligere havde været utilgængelige for ham. Hun opmuntrede også Sylvian til at inkorporere åndelig disciplin i sit daglige liv. Gennem sin solokarriere har Fujii spillet en stor rolle i coverbilledet til sine albums.

Japan spillede deres sidste shows i december 1982, før de gik i opløsning.

1980'erne-1990'erne: Solokarriere

I 1982 udgav Sylvian sit første samarbejde med Ryuichi Sakamoto kaldet Bamboo Houses/Bamboo Music. Han arbejdede også med Sakamoto på UK Top 20-sangen "Forbidden Colors" til Nagisha Oshimas film fra 1983 Merry Christmas Mr Lawrence. Sakamotos første bidrag til Sylvians arbejde var dog samskrivningen af ​​"Taking Islands in Africa" ​​på Japan Gentlemens album Take Polaroids (1980).

Sylvians debut-soloalbum, Brilliant Trees (1984), indeholdt materiale fra Sakamoto, trompetisten John Hassell og den tidligere "Can"-bassist Holger Chukai. Albummet blev inkluderet i Storbritanniens Red Guitar Top 20 Top 20 Singles Singles.

I 1985 udgav Sylvian den instrumentale EP Words with the Shaman i samarbejde med Jansen, Hassell og Chukai, en indspilning, som, da den blev genudgivet samme år som fuldlængdealbummet Alchemy: The Index of Possibilities, inkluderede tilføjelsen af ​​" Steel Cathedrals", soundtracket til hans videoudgivelse af samme navn.

Den næste udgivelse var singlen med to plader Gone to Earth (1986), som indeholdt en indspilning af atmosfæriske vokalspor og en anden indspilning bestående af ambient-instrumentaler. Albummet indeholdt betydelige bidrag fra de kendte guitarister Bill Nelson (tidligere fra Be-Bop Deluxe ) og Robert Fripp (fra King Crimson ), samt en rytmesektion, der inkluderede japaneren Steve Jansen på trommer og Jan Maidman fra Penguin Cafe Orchestra på bas .

Secrets of the Beehive (1987) gjorde mere udstrakt brug af akustiske instrumenter og var musikalsk orienteret mod mørke, følelsesladede ballader, infunderet med strygerarrangementer af Ryuichi Sakamoto og Brian Gascoigne. Albummet indeholdt en af ​​Sylvians mest populære sange, "Orpheus", og blev efterfulgt af hans første koncertturné som soloartist, 1988 80-dages "In Praise of Shamans" verdensturné med Robbie Aceto, Richard Barbieri, Mark Isham, Steve Jansen, Ian Maidman og David Thorne.

Sylvian levede aldrig op til kommercielle forventninger og samarbejdede med Holger Chukai. Plight and Premonition , udgivet i 1988, og Flux and Mutability, indspillet og udgivet året efter, indeholdt også materiale fra Can-medlemmerne Yaka Libezeit og Michael Karoli.

Virgin besluttede at afslutte 1980'erne med udgivelsen af ​​Weatherbox, et komplekst sæt med fire af Sylvians tidligere soloalbum.

I 1990 samarbejdede Sylvian med kunstnerne Russell Mills og Ian Walton om at udvikle en multimedieinstallation ved hjælp af skulptur, lyd og lys kaldet Ember Glance - The Persistence of Memory. Udstillingen blev arrangeret på det midlertidige FGO-Soko Space Museum i Tokyo Bay, Shinagawa, Tokyo.

1990'erne: Rain Tree Crow

I begyndelsen af ​​1990'erne inviterede guitaristen Robert Fripp Sylvian til at synge sammen med de progressive rockmusikere King Crimson. Sylvian afslog invitationen, men han og Fripp indspillede albummet The First Day, udgivet i juli 1993. Noget af et tilbagetog for Sylvian, albummet parrede Sylvians filosofiske tekster med funky træning og aggressive rockstile meget i stil med Fripps King Crimson. For at udnytte albummets succes gik musikerne på landevejen i efteråret 1993. En live-optagelse kaldet Damage udgivet i 1994 blev udvalgt fra tourens sidste shows.

Sylvian og Fripps sidste samarbejde var med installationen "Redemption - Approaching Silence". Udstillingen blev afholdt på P3 Art and Environment Center i Shinjuku, Tokyo fra 30. august til 18. september 1994. Den ledsagende musik er komponeret af Sylvian, med tekster skrevet og læst af Fripp.

I sensommeren 1995 holdt Sylvian en solo-solo-turné, som han kaldte "Slow Fire - A Personal Retrospective".

En periode med relativ inaktivitet i musikken fulgte, hvor Sylvian og Ingrid Chavez flyttede fra Minnesota til Napa Valley. Chavez fødte to døtre, Amira-Daya (født 1993) og Isobel (født 1997), og blev tiltrukket af hendes interesse for fotografi og musik. Sylvian og Chavez er nu skilt.

1999 til nu

I 1999 udgav Sylvian Dead Bees on a Cake, hans første soloalbum siden Secrets of the Beehive 12 år tidligere. Albummet samler de mest eklektiske påvirkninger fra alle hans indspilninger, fra soulmusik til jazzfusion og blues til orientalske spirituelle sange, og de fleste af teksterne afspejlede den 41-årige Sylvians indre ro, der kom fra hans ægteskab, familie og tro. . Gæstemusikere omfattede mangeårige ven Ryuichi Sakamoto , den klassisk uddannede tabla -spiller Talvin Singh, avantgarde-guitaristen Mark Ribot , jazztrompetisten Kenny Wheeler og den moderne jazzguitarist Bill Frizell. I 2010 sagde Sylvian: "Siden begyndelsen af ​​80'erne har jeg været interesseret i at dekonstruere de velkendte former for den populære sang, i at bevare strukturen, men i at fjerne støttens rekvisitter. Mit arbejde vender konstant tilbage til dette spørgsmål: Hvilken del af strukturen kan du fjerne, mens du stadig er i stand til at bestemme, hvad der trods alt er en velkendt form?

Efter Dead Bees udgav Sylvian 2 opsamlinger på Virgin Records, en retrospektiv 2-disc "Everything and Nothing" og en instrumental samling kaldet Camphor. Begge albums indeholdt tidligere udgivet materiale, nogle remixes og nogle nye eller tidligere ikke-udgivne numre, som Sylvian færdiggjorde specifikt til projekterne.

Sylvian forlod Virgin Records og grundlagde sit eget uafhængige label, Samadhi Sound. Han udgav albummet Blemish. Sammensmeltningen af ​​stilarter, herunder jazz og elektronisk, gjorde det muligt for Sylvian at fremføre musik fra Nine Horses-projektet, såvel som forskellige udvalg fra hans bagkatalog. Blemish inkluderede materiale fra Christian Fennes og Derek Bailey. Sylvian tog en anden tilgang med dette album. Han sagde om sin proces: "Med Blemish startede jeg hver dag i studiet med en meget simpel improvisation på guitaren. Efter indspilningen lyttede jeg og brugte replikker fra improvisationen - dynamisk og så videre - til at diktere strukturen, jeg ville skrive teksten og melodien på stedet, og indspillede derefter vokalen."

Et nyt soloalbum med titlen Manafon blev udgivet den 14. september 2009 i to udgaver - en almindelig CD/digipak-udgave og en deluxe-udgave med to boxsæt, med to bøger, der inkluderer CD'en og DVD'en fra filmen "Amplified Gesture". Manafon byder på førende skikkelser inden for elektroakustisk improvisation, såsom saxofonisten Evan Parker , multiinstrumentalisten Otomo Yoshihide, bærbar + guitarist Christian Fennez, Polveksela kontrabassist Werner Dafeldecker og cellist Michael Moser, blå vokalspecialist Sachiko M og AMM alumnus, kandidat guitarist Kitsey Row, guitarist AMM-alumni Keith Roy, percussionist Eddie Prevost og pianist John Tilbury. I 2010 talte Sylvian om Manathon og sagde:

»Det, der skete med Manathon, var, at arbejdet havde forladt mig. Mens jeg skrev og udviklede materialet, forlod ånden, der holder alle disse forskellige elementer sammen, mig bare. Jeg sad et øjeblik fortumlet og indså så: det hele er forbi; alt er så godt, som det bliver... På en måde arbejdede jeg støt på Manathon, da jeg var en ung mand, lyttede til Stockhausen og dekonstruerede en popsang. Når det er sagt, så tror jeg ikke, at vi kun udvikler os som kunstnere, der praktiserer inden for vores valgte felter. For mig betød dette at udforske intuitive tilstande gennem meditation og andre relaterede discipliner, som, efterhånden som jeg i højere grad observerede frie improvisationsspillere på arbejde, syntes at være afgørende for at kunne være til stede i øjeblikket, konstant årvågen og modtagelig."

I 2010 udgav Sylvian en samling af sine samarbejder med musikere gennem de seneste 10 år - Sleepwalkers inkluderer sange med Ryuichi Sakamoto, Tweaker, Nine Horses, Steve Jansen, Christian Fennes og Arve Henriksen. Også inkluderet er nogle nye sange såsom Sleepwalkers, som blev skrevet sammen med trommeslager Martin Brandlmayr fra Radian og Polwechsel.

I 2011 blev dobbeltskiven Died in the Wool udgivet som variationer af Manafons 2009-udgivelse, der tilføjede seks nye stykker, herunder samarbejder med komponisten Dai Fujikura, producererne Jan Bang og Eric Honore, og en liste over nutidige musikere og improvisatorer. For første gang på cd er et stereomix af lydinstallationen "When We Return You Won't Recognize Us" tilgængelig, der samler en gruppe improvisatorer - John Butcher, Arve Henriksen, Günter Müller, Toshimaru Nakamura og Eddie Prevost - med instruktør Fujikuras strygesekstet.

Også i 2011 optrådte Sylvian som artist in residence på Punkt-festivalen i Norge. Udover at styre festivalens arrangementer fremførte Sylvian begge kompositioner fra Holger Chukays Plight & Premonition-album, med støtte fra John Tilbury, Ian Bahn, Philip Jack, Eyvind Arceth, Eric Honore og Arve Henriksen. Den positive modtagelse førte til beslutningen om at turnere i hele Europa i 2012. Implausible Beauty-turneen bød på musikere som Jan Bang, guitaristen Eivind Aarseth, pianisten Sebastian Lexer, cellisten Hildur Gudnadottir og trompetisten Gunnar Halle. Turen blev aflyst i slutningen af ​​januar 2012 på grund af helbredsproblemer med Sylvian.

I 2013 udgav Sylvian "You Know Me Now?", en enkeltstående pressemeddelelse udsendt med en ny version af "Where's Your Gravity?".

I 2014 udgav Sylvian "There's a Light That Enters Houses with No Other House in Sight", en komposition i form med Christian Fennes og John Tilbury med spoken word fra den Pulitzer-prisvindende amerikanske digter Franz Wright, uddrag fra hans eget forfatterskab Wright Kindertotenwald.

I 2015 udgav Sylvian "The Schoolhouse with Confront Recordings" i to begrænsede oplag. Udgivelsen, en 15-minutters komposition, er komponeret på basis af improvisationer af Sylvian og Jan Bang - med Otomo Yoshihide og Toshimaru Nakamura - og er indspillet på en skole i Norge. Sylvian samarbejdede igen med Confront Recordings i 2017, med Mark Westell (der driver Confront Recordings) og Rhodri Davis til den første udgivelse af Confront Core-serien, No Is Love. Kompositionen i den lange version er skabt ved hjælp af tidligere indspillet materiale og indeholder tekster fra bogen "Koltès's In the Solitude of Cotton Fields" af Bernard-Marie Koltes.

Familie

Diskografi

Japan

Ni heste

  • Snow Borne Sorrow (2005)
  • Penge til alle (2007)

Solo

  • Brilliant Trees (1984)
  • Alchemy: An Index of Possibilities (1985)
  • Gone to Earth (1986)
  • Bikubens hemmeligheder (1987)
  • Døde bier på en kage (1999)
  • Blemish (2003)
  • When Loud Weather Buffeted Naoshima (2007)
  • Manafon (2009)
  • Der er et lys, der kommer ind i huse uden andet hus i sigte (2014)

Noter

  1. ↑ Harvell, Jess anmeldelse: Søvngængere - David Sylvian . Pitchfork Media . Hentet 19. august 2016. Arkiveret fra originalen 29. september 2020.
  2. ↑ 1 2 Hegarty, Paul & Halliwell, Martin (2011), Beyond and Before: Progressive Rock Since the 1960's , New York: The Continuum International Publishing Group, ISBN 978-0-8264-2332-0 
  3. ↑ [ Sylvian, David  (engelsk) på AllMusic Tago Mago > Anmeldelse] , AllMusic , < Sylvian, David  (engelsk) på AllMusic- webstedet > . Hentet 16. juni 2010. 
  4. ↑ Mason, Stewart Japan - "Taking Islands in Africa" ​​. AllMusic . Hentet 10. juli 2017. Arkiveret fra originalen 12. juni 2018.
  5. ↑ David   Sylvian ? (utilgængeligt link) . Sylvie Simmons . Hentet 18. november 2020. Arkiveret fra originalen 13. februar 2020. 
  6. ↑ JapanSylvian.com • Se emne - Steves barndomsminder og mere . www.japansylvian.com . Hentet 18. november 2020. Arkiveret fra originalen 15. januar 2021.

Links

  Gå til Wikidata-elementet  I sociale netværk
Foto, video og lyd
Tematiske steder
Ordbøger og encyklopædier