Portrætmaleri i Leningrads fine kunst

B. M. Kustodiev
Portræt af P. Kapitza og N. Semyonov . 1921
Rusland
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Leningrad billedportræt  er et begreb, der refererer til maleriet som en af ​​Leningrads skønne kunster i 1917-1990 og dækker arbejdet fra flere generationer af Leningrad-kunstnere i portrætgenren. Et af de mest betydningsfulde fænomener i russisk sovjetisk portræt af det 20. århundrede.

Baggrund

I den fine kunst i Petrograd-Leningrad indtog det billedlige portræt en særlig plads. Det legemliggjorde et kollektivt billede af almindelige samtidige og helte fra den revolutionære æra, tidspunktet for ødelæggelsen af ​​det "gamle" og skabelsen af ​​den "nye" verden. Det maleriske portræt fra 1917-1940 afspejlede også de særlige problemer for russisk kunst på sin tid, som var præget af et sammenstød mellem traditioner og innovation.

Oprindelsen til Leningrad-portrætter ligger i de rige traditioner og erfaringer fra mestrene i russisk billedportræt fra slutningen af ​​det 19. og begyndelsen af ​​det 20. århundrede, blandt hvilke figuren af ​​den fremragende kunstner og lærer I. E. Repin skilte sig ud . De anerkendte mestre i denne genre var V. A. Serov , B. M. Kustodiev , O. E. Braz , K. E. Makovsky , V. E. Makovsky , A. V. Makovsky , A. I. Savinov , K. S. Petrov-Vodkin , Z. E. Serebryakova I . , B.D. Grigoriev og S.V. Warriors, A. Ya. Golovin .

Takket være deres arbejde blev hovedtyperne af russisk billedportræt dannet i begyndelsen af ​​det 20. århundrede. Blandt dem skilte historiske portrætter, psykologiske portrætter, intime lyriske portrætter, selvportrætter, portrætter-typer, portrætter-malerier, parportrætter, gruppeportrætter og nogle andre sig ud som varianter af billedportrætter. Tematisk fornemme portrætter af statsmænd og offentlige personer, portrætter af videnskabsmænd, kultur og kunst, mandlige, kvindelige og børneportrætter, militærportrætter, rytterportrætter, portrætter af arbejdere, bondeportrætter og nogle andre. Kompositorisk udpeger forskere af genren en buste, trekvart portræt, et figurportræt, hovedportrætter og et billedportræt.

To begivenheder, der fandt sted i Skt. Petersborg i begyndelsen af ​​århundredet, spillede senere en særlig rolle i udviklingen af ​​Leningrad-portrætter. Den første var det storslåede lærred af I. E. Repin " Statsrådets ceremonielle møde den 7. maj 1901 på dagen for hundredeårsdagen for dets oprettelse ", som kunstneren afsluttede arbejdet på i 1903. Ifølge V. A. Lenyashin , "blev det en triumf ikke kun for Repin selv, men også for den objektive metode til portrættering," levende portrætter." [1]

En anden begivenhed var den grandiose "Historiske og kunstudstilling af russiske portrætter" af S. P. Diaghilev , som åbnede i 1905 i Tauride-paladset. Med V. A. Lenyashins ord blev portrætgenrens autoritet i russisk kunst "bekræftet og styrket hundrede gange" af hende. [2] Tilsammen blev dette den naturlige og gunstige jord, hvorpå de første spirer af portrætter af postrevolutionær kunst spirede i Petrograd-Leningrad.

1917-1940'erne

Ved Petrograd-udstillingerne 1917-1923 blev et malerisk portræt præsenteret af værker af de største mestre i denne genre - I. E. Repin , O. E. Braz , B. M. Kustodiev , K. S. Petrov-Vodkin , I. I. Brodsky , B D. Griyakov E. Sere , br . A. Ya. Golovin , N. I. Altman , V. D. Baranov-Rossine , K. S. Malevich , P. .Yu,D. Buchkin , A. R. Eberling , andre berømte kunstnere.

Blandt de mest betydningsfulde værker i denne periode er kritikken "Selvportræt" (1918, Russian Museum) af K. S. Petrov-Vodkin , "Portrait of M. A. Sherling" (1918, Russian Museum) af Yu. P. Annenkov , "The Merchant". til te" (1918, Russian Museum) B. M. Kustodieva , "Selvportræt" (1919, Russian Museum), "Portræt af N. E. Dobychina" (1920, Russian Museum), "Portræt af E. F. Gollerbach" (1923, Russian Museum) A Ya. Golovina , "Selvportræt" (1922, russisk museum), "Portræt af A. A. Benois-Cherkesova med sin søn" (1922, russisk museum) Z. E. Serebryakova , "Portræt af A. A. Akhmatova" (1922, russisk museum) K. S. Petrova-Vodkina , "Portræt af F. M. Chaliapin" (1921, Russian Museum), "Portræt af S. I. Zolotarevsky" (1922, Russian Museum) B. M. Kustodiev , "V. I. Lenin og manifestationen "(1919) I. I. Brodsky og en række andre. De taler om en række temaer, stilarter og typer af portrætter i denne periode, selvom genrens struktur ændrede sig.


Ny tid og nye helte dikterede en generel bevægelse i retning af at styrke monumentaliteten og typificeringen af ​​portrætbilledet, hvilket blev tydeligst manifesteret i værkerne af K. S. Petrov-Vodkin , B. D. Grigoriev , I. I. Brodsky , senere i V. V. Lebedev og lederne af " Cirkel " A. N. Samokhvalov og A. F. Pakhomov . I begyndelsen af ​​1920'erne arbejdede Brodsky på det storslåede lærred "The Grand Opening of the Second Congress of the Comintern", der skildrede over 300 delegerede og gæster fra kongressen. Maleriet blev færdiggjort af ham i 1924, ifølge A. I. Brodsky, det bestemte i høj grad vejen for det sovjetiske historisk-revolutionære maleri og genren for gruppeportrætmaleri. [3] I processen med dets skabelse færdiggjorde Brodsky over 150 naturlige portrætter. Sammen med maleriet blev de udstillet på udstillinger arrangeret af AHRR i Moskva, Leningrad, Sverdlovsk og Perm. I. E. Repin kaldte Brodskys maleri "et ekstraordinært fænomen." "Dette er et kolossalt værk," skrev han i bogen med anmeldelser af billedet, "og udførelsen af ​​en så kompleks komposition - vi kender dem - er sjælden." [4] Senere, i 1920'erne og 1930'erne, skrev I. I. Brodsky en masse sovjetiske statsmænd og militærfigurer og skabte en række kendte værker i denne genre. Blandt dem er malerierne "V. I. Lenin på baggrund af Kreml "(1924)," V. I. Lenin i Smolnyj "(1930, Statens Tretyakov Gallery)," Portræt af I. V. Stalin "(1928)," M. V. Frunze om manøvrer "(1929)," K. E. Voroshilov på slagskibet "Marat" (1929) og andre.

Blandt portrætterne af videnskabsmænd, litteratur og kunst skabt i denne periode, fremhævede kritikken "Portræt af F. I. Chaliapin" (1918) af P. D. Buchkin , "Portræt af I. I. Brodsky" (1920), "Portræt af P. Kapitza og N Semyonov" (1921), "Portræt af M. Voloshin" (1924), "Portræt af skuespillerinden T. V. Chizhova" (1924) B. M. Kustodieva , "Portræt af M. Dobuzhinsky" (1922) O. E. Braza , "Portræt af Yu. M. Yuriev " (1923), "Selvportræt" (1927) A. Ya. Golovina , "Portræt af E. S. Kruglikova" (1925, Russisk Museum), "Portræt af M. A. Voloshin" (1927, Russisk Museum) ), "Portræt af akademiker N. A. Morozov" (1938, Russian Museum), "Selvportræt" (1940, Russian Museum) af A. P. Ostroumova-Lebedeva , "Sommernat bag Narva-porten (Selvportræt)" (1923, Russian Museum) S. A. Pavlova og en række andre.

Således kom den kunstneriske assimilering af virkeligheden allerede i de første år efter revolutionen til udtryk i udvidelsen af ​​genrens tematiske spændvidde, i interessen for den nye helt, i forsøg på at karakterisere ham. Plottet og den typologiske mangfoldighed af det postrevolutionære portræt blev givet af kunstneres aktive appel til billederne af arbejdere og kollektive landmænd, atleter og metrobyggere, piloter og sømænd, lærere og hjemløse børn, delegerede og chokarbejdere, selvom de skabte værker blev ikke altid ledsaget af en søgen efter plastisk nyhed. Men en ny plastik blev også født. Forskere finder eksempler på det, for eksempel i monumentaliteten af ​​billederne af de førende mestre i Circle of Artists, eller i de karakteristiske "hovedportrætter" af K. S. Petrov-Vodkin , P. N. Filonov , P. A. Osolodkov, V. I. Malagis , E. K. Evenbakh , I. L. Lizaka . V. A. Lenyashin kalder interessen for sidstnævnte "naturlig i et globalt vendepunkt, hvor verden i en persons øjne var ved at miste sin storhed." [5]

Som kendte portrætter-typer fra anden halvdel af 1920'erne - begyndelsen af ​​1930'erne, værket "Girl in a Red Scarf" (1925, Russian Museum ), "Workers" (1926, Russian Museum ) K. S. Petrov-Vodkin , "Reaper" " (1927), "Woman in a Red Hat" (1927), "Sailor" (1928) V.V. Pakulina , A.F., "Worker" (1927)A.N. Samokhvalova"Conducttress" (1928) Yakovlev "(1934, RM ) I. L. Lizaka , "Traktorfører" (1932, RM ), "Mælkepige" (1934, RM , "Kollegårdssmed" (1934, RM ), "ukrainsk" (1937, RM ) V. I Malagisa , "Tømrer" (1929, Russian Museum ), "Portrait of a Woman" (1929, Russian Museum ), "Girl Without Service" (1930, Russian Museum ), "Head of a Modern Girl" (1932, Russian Museum) ), "Blå portræt" (1935, russisk museum ) af K. S. Malevich m.fl.

En idé om tilstanden af ​​portrætter i 1920'erne og 1930'erne er leveret af katalogerne over de største udstillinger i denne periode. Så på udstillingen "Life and Life of the Peoples of the USSR" i 1926 i Statens Russiske Museum , var Leningrad portrætmalere repræsenteret af værkerne "Portræt af professor pianist Igumnov", "Portræt af professor Sakulin", "Portræt af kunstneren A. Mineev" af B. M. Kustodiev , "Portræt af T P. Myasoedova" af I. I. Brodsky , "Selvportræt" af A. I. Vakhrameev , "Portræt af K. Vladimirov" af V. A. Zverev, "Portræt af V. Steklov, matematiker " af N. A. Protopopov og andre. [6] I det følgende 1927, på jubilæumsudstillingen, var portrætgenren repræsenteret af værkerne "Portræt af forfatteren V. Shishkov" af E. O. Wiesel , "Selvportræt", "Portræt af M. Frunze" af V. A. Grinberg , "Pioner" af S. N Arkhipova, "Portræt af Rykov" af M. M. Dalkevich , "Raya", "Girl in Red" af O. D. Zhudina og andre. [7] Et af de bedste værker af V. V. Lebedev " Portræt af N. S. Nadezhdina " tilhører samme år.

På den retrospektive udstilling "Artists of the RSFSR for XV Years" i 1932 på Statens Russiske Museum blev et portræt af Leningrad-kunstnere præsenteret af værkerne "Portræt af K. Voroshilov" (1929), "Portræt af T. Myasoedova" ( 1930), "Lenin in Smolny" (1930) af I. I. Brodsky , "Portræt af trommeslager I. Giryat" (1931) af V. A. Zverev, "Portræt af kunstneren E. S. Kruglikova" af A. P. Ostroumova-Lebedeva , en serie af portrætter af medlemmer af Red Sword-kommunen af ​​A. F. Pakhomov , "Portræt af forfatteren M. A. Kuzmin" (1925, Russian Museum) N. E. Radlov , "Selvportræt" (1918) og "Portræt af A. A. Akhmatova" (1922), "Portræt" af en pige" (1928) K. S. Petrov-Vodkin , en række portrætter af medlemmer af kommunen "Lenins vej" (1931) A. N. Samokhvalov , "Levende hoved" (1923), "Portræt af E. N. Glebova" P. N. Filonov og andre. [otte]

For første gang viste udstillingen værket af A. N. Samokhvalov "Girl in a T-shirt" (1932, Russian Museum ), som blev et af de mest berømte billeder af samtidige i sovjetisk kunst. Ifølge A. F. Dmitrenko , i skikkelse af heltinden - læreren E. P. Adamova - lykkedes det Samokhvalov at legemliggøre "og de typiske træk ved en mand i sin tid - med sin spontanitet, entusiasme, beslutsomhed." [9]

I 1935, på den første udstilling af Leningrad-kunstnere, blev portrætter præsenteret af værkerne "Collective Farm Chairman Comrade Olimpiyev" af L. I. Volshtein , "Disc Thrower Comrade Arkhipov, Dynamo" af N. I. Dormidontov , "Portrait of a Senegalese Woman" , "Ballerina Vecheslova i balletten "The Flames of Paris" af N. K. Shvede-Radlova , "Selvportræt" af K. S. Malevich , en serie af "Girls of the Metro Construction" af A. N. Samokhvalov , "Portrait of L." N. A. Tyrsy , "Formand for landsbyrådet Dasha Prokhorova" S. I. Dymshits-Tolstoy , "Portræt af Dmitrieva" N. E. Radlov , "Portræt af forfatteren K. Fedin" K. S. Petrov-Vodkin , "To piger" A F. Pakhomova , " Svartsmed" Kammerat Yakovlev" af V. I. Malagis , "Portræt af People's Artist P. Z. Andreev" af P. D. Buchkin og andre. [10]

Børneportrættet i udstillingen var repræsenteret af værkerne "Pioneer" (1935) af L. I. Volshtein , "Girl" (1934) af A. N. Samokhvalov , "To piger", "Pionerer ved havet", "Pige i solen" ( 1934) A. F. Pakhomova , "Pigen ved skrivebordet" (1934) af K. S. Petrov-Vodkin og andre. Generelt gav portrættet på udstillingen i 1935 en idé om præstationer, problemer og tendenser i udviklingen af ​​genren i de tre år, der er gået siden dannelsen af ​​Leningrad Union of Artists. Og også om kredsen af ​​Leningrad-kunstnere, der i deres værker graviterede mod portrætgenren.

Fire år senere, på udstillingen "Industry of Socialism", blev portrætmaleriet af Leningrad-kunstnere præsenteret af værker af en anden karakter, fra gruppeportrættet "Professor Ioffe med ansatte" af G. Bobrovsky, repræsentanten "Portræt af stedfortræder for den øverste sovjet af USSR A. Smirnova" (1937) af A. R. Eberling , militærets "Portræt af Stratonaut Professor A. B. Verigo" (1937) N. E. Radlov , "Portræt af piloten V. P. Chkalov" (1937) L. A. Gasparyan, psykologisk "Portræt af geologen Professor A. P. Gerasimov" (1937) M. I. Drommeter og lyriske portrætter-typer "Worker" (1937), "Rabfakovka" (1937), "Girl with a Cup" (1937) V. V. Lebedev og andre. [elleve]

Portrættet tog en fremtrædende plads blandt afgangsværkerne af LIZhSA- kandidater i slutningen af ​​1930'erne, blandt dem "Portræt af professor ved konservatoriet N. Pozdnyakov" af G. V. Werner (1939, værksted for I. I. Brodsky ), "Soldater fra den røde hær udgiver en væg avis" af A. I Laktionova (1938, værksted for I. I. Brodsky ), "Pushkin in Mikhailovsky" af Yu. M. Neprintsev (1938, værksted af I. Brodsky), "Maxim Gorky" af V. M. Olshevsky (1938, værksted af N. F. Petrov), "Portræt af M. I. Kalinin" af V. G. Zaonegin (1941, værksted opkaldt efter I. I. Brodsky ), "Portræt af I. P. Pavlov" af N. P. Neratova (1940, værksted af A. A. Osmyorkin ) og andre. Nogle elever fra LIZhSA og SHSH fra førkrigsårene i fremtiden vil være bestemt til at berige russisk portræt med betydelige værker. Blandt dem var A. I. Laktionov , Yu. M. Neprintsev , O. B. Bogaevskaya , G. V. Werner , A. P. Levitin , O. L. Lomakin , Yu . S. A. Rotnitsky , T. K. Afonina , G. A. Savinov , A. A. Elnikov , A. A. Elnikov og andre [12]

Generelt, i anden halvdel af 1930'erne, i kunstneres værker, begyndte den navnløse portræt-type i stigende grad at blive erstattet af et individualiseret billede af en samtid. I det væsentlige var dette det første i verdenshistorien om at male en bred appel til billedet af en arbejdende person som en specifik person udstyret med rige individuelle egenskaber. [13]

Krig og blokade

Arbejdet fra Leningrad-mestrene i det maleriske portræt af perioden med krigen og blokaden er blevet studeret i detaljer i specialiseret litteratur. [14] [15] [16] Ved at afspejle militærlivet, aktivt deltage i det, var kunsten på samme tid et spejl af kunstnernes åndelige liv, deres forståelse og holdning til, hvad der skete. Det vidnede om, at Leningrad-kunstnerne oplevede deres hjemlands, folks, elskede bys skæbne som deres personlige skæbne. Som bemærket af P. K. Suzdalev, den største kunstforsker under den store patriotiske krig, "var politisk skødesløshed, individualisme og æstetik blandt kunstnere i disse år et utænkeligt fænomen." [17]

Ifølge R. A. Bakhtiyarov kan portrætmaleriet af det belejrede Leningrad "med tillid kaldes det sande højdepunkt for udviklingen af ​​denne genre i sovjetisk kunst under den store patriotiske krig." [18] Værker af .N. Kh,P. BelousovP.,V. I. Malagis,I. A. Serebryany,V. A. Serovkunstnerne Ifølge R. A. Bakhtiyarov kunne en større militærleder afbildes i et værk af kammerkarakter, mens et repræsentativt, ceremonielt portræt ofte blev valgt til at portrættere en almindelig soldat.

L. Singer, en velkendt forsker af sovjetisk billedportræt, henleder opmærksomheden på et andet træk ved militærportrættet - fremkomsten af ​​portrætserier af krigere og ledere af en enhed, som kunstneren havde stærke og langvarige kontakter med. Efter hans mening blev sådanne serier skabt mest intensivt på Leningrad-fronten under blokaden, da det var meget tæt fra byens centrum til forsvarslinjen, da kunstneren kom til frontlinjen med sporvogn, og jageren kunne komme til workshop på samme måde at posere. [19]

Blandt de værker, der kan tilskrives militærportrættet, fremhæver forskere portrætterne af lederne af partisanafdelingerne D. Vlasov og N. Volobuev, malet af V. A. Serov , et psykologisk rummeligt portræt af lederen af ​​Leningrad-fronten, generaloberst L. A. Govorov ( 1943) og general N. P. Simonyak . Samtidig skabte V. A. Serov et af de få kvindelige militærbilleder i verdenskunsten - et portræt af en snigskytte M. A. Koshkina (1943).

I samme genre malede I. A. Serebryany almindeligt kendte portrætter af partisan V. Timachev (1943), snigskytte Rakhmatullin, partisanafdelingschef I. Boloznev (1942), jagerpilot I. Demin, Sovjetunionens helte S. Litavrin og T. Shirinsky. En særlig plads både i I. A. Serebryanys arbejde og i alt sovjetisk maleri fra perioden med den store patriotiske krig tilhører gruppeportrættet "Lesgaftovtsy" (1942, Russian Museum ), som er det første gruppeportrætmaleri malet i belejret Leningrad. Genren af ​​militærportræt inkluderer portrætter af krigere fra Leningrad Front Belyakov og snigskytte Dyachenko af V. I. Malagis , "Portræt af en partisan" af N. Kh. Rutkovsky .

Ud over det militære portræt i krigsårene skabte malere portrætter af leningradere - beboere og arbejdere i frontbyen ("Grundlægger", "Portræt af en gammel arbejder" af V. I. Malagis ), portrætter af kultur- og kunstfigurer ("Portræt") af forfatteren V. M. Sayanov”, portrætter af kunstnerne A. Blinkov og N. Pavlov af V. A. Serov , “Portræt af Leningrad-radiomelderen M. G. Petrova” af Ya. S. Nikolaev , “Portræt af kunstkritikeren N. Punin” af V Oreshnikov ), arbejder i genren kammerportræt og selvportræt. I genren af ​​selvportræt vandt værkerne af V. A. Serov , A. S. Bantikov , K. I. Rudakov , "fuld af billedromantik, lidelse og heroisk" [20] selvportræt af Ya. S. Nikolaev , berømmelse . De fleste af disse værker genopfyldte senere samlingen af ​​Statens Russiske Museum og andre museer og blev et ægte kunstnerisk og historisk bevis på Leningrads forsvars bedrifts bedrift.

Det maleriske portræt blev uvægerligt præsenteret på Leningrad-udstillingerne i krigsårene. Så på forårsudstillingen i 1943 i Leningrad Union of Artists, værkerne "Portræt af oberst Trusov" af P. P. Belousov , "Kasakhisk maskingevær" af M. F. Verbov, "Portræt af M. Morozova", "Portræt af en soldat af the Leningrad Front Zaikin" af V. I. Malagisa , "Portræt af Lenenergo-ingeniøren S. Zaitsev", "Portræt af værkføreren for låsesmedeholdet på 2. HPP Khrenov", "Portræt af Kopeikina, den bedste tørvebærer" V. N. Proshkin , "Portræt af en kvinde" L. A. Ronchevskaya , "Selvportræt", "Portræt af L. Zemtsova", "Portræt af V. Raevskaya" af N. Kh. Rutkovsky , "Portræt af I. V. Stalin", "Portræt af en ørn maskingevær" , "Portræt af løjtnant Lebedeva" af V. A. Serov , "Sniperkammerat . Cossacks” af L. F. Frolova-Bagreeva m.fl. [21] Ved udstillingen af ​​skitser i begyndelsen af ​​1945 blev et malerisk portræt præsenteret af værker af kunstnerne V. P. Belkin , I. K. Kolesova, A. D. Kokosh, V. I. Malagis , Ya. S. Nikolaev , V. F. Podkovyrov, V. A. Raevskaya, N. Kh. Rutkovsky , A. N. Samokhvalov , V. A. Serov , L. F. Frolov-Bagreeva , L. V. Khudyakov og andre. [22]

Krigen og blokaden bragte hovedsageligt dokumentarlærreder til live, som som regel ikke løste store plastikproblemer. Dette var deres styrke, men også deres svaghed. "Jeg så det med mine egne øjne" - sådan definerede V. A. Lenyashin generelt hovedopgaven, som kunstnere bevidst satte for sig selv i denne genre. "Måske det vigtigste, der gav denne tid til portrættet," skriver V. A. Lenyashin, "er at slippe af med selvtilliden fra den tidligere æra og dens overgeneralisering. Disse værker omfatter "Leningrad Madonna" af Elena Marttila  - et portræt af en mor, der forsøger at dække sit døende barn med et sjal [23] . Den lyse, heftige "Pige" af M. S. Kopeikin , lykkeligt uvidende om kortheden af ​​hendes jordiske eksistens - hun døde i blokaden, Lebedevs excentriske og ophøjede "Ettinger" og "Portræt af en kone" af V. M. Oreshnikov viser, at prisen på en separat liv, bestået eller ikke bestået dødelige prøvelser, steg. [tyve]

1946–1960

Det første efterkrigsårti i Leningrads kunst var præget af portrættets øgede rolle. L. Singer forbinder denne tendens med fremkomsten af ​​en ny generation af unge portrætmalere i kunsten, såvel som med den aktive appel til portrættet af erfarne mestre, der tidligere har opnået berømmelse inden for genrerne for maleri eller landskab. [24]


I værkerne fra slutningen af ​​1940'erne - begyndelsen af ​​1950'erne er der alle typer af billedportrætter, fra officielle og ceremonielle ledere af staten og militære ledere til et lyrisk og intimt portræt. På samme tid, på trods af de velkendte forvrængninger, var udviklingen af ​​hver type billedportræt kreativt begrundet og blev ledsaget af skabelsen af ​​meget kunstneriske værker. Vi finder bekræftelse på dette i de førende Leningrad-mestres arbejde. Så blandt de bedste værker af V. M. Oreshnikov i denne periode, som genopfyldte samlingen af ​​det russiske museum , var "Portræt af kunstnerens kone" (1945), "Portræt af G. S. Ulanova" (1946), "Portræt af I. V. Stalin" (1947), "Portræt af en ballerina A. Ya. Shelest" (1949), "Portræt af en ædel Stakhanovist stålmager M. K. Murzich" (1949). [25] De bedste portrætværker af V. A. Gorb inkluderer "Selvportræt" (1946), "Portræt af kunstneren V. Efimova" (1946), "Portræt af akademiker E. V. Tarle" (1948) skrevet af ham i disse år, " Portræt af kunstneren N. Tolstoy "(1950), "Portræt af kunstneren I. P. Stepashkin" (1952) "Portræt af Ekaterina Podovinnikova - USSR's mester i motocross" (1951). [26] [27]

På de største udstillinger i slutningen af ​​1940'erne og begyndelsen af ​​1950'erne blev alle hovedtyperne af moderne portrætter udstillet - arbejdere, videnskabsmænd og kunstnere, statsmænd og militærfigurer, historiske portrætter. Blandt dem er "Portræt af A. S. Vlasova, en højhastighedsvender" (1950) A. G. Gulyaev , "V. I. Lenin i en arbejderkreds" (1950) A. N. Gurina, "Portræt af en stålarbejder fra Kirov-fabrikken F. I. Konovalov" (1949, Russian Museum) I. A. Serebryany , "Portræt af en maskinmester P. A. Fedorov" (1949, GRM) G. Pavlovsky , "Portræt af en ædel smed L. N. Ryabov" (1950) P. A. Gorbunova, "Dove" (1951) O. B. Bogaevskaya , en række portrætter af avancerede arbejdere af anlægget opkaldt efter. Voskov A. G. Gulyaev og F. S. Lembersky , "Portræt af akademiker M. G. Khlopin" (1950) R. A. Zakharyan , "Portræt af den ærede lærer A. L. Serkova" M. S. Kopeikin , "A. A. Zhdanov. Den sidste nat af blokaden "(1950) S. I. Levenkova," Stalin i Turukhansk-regionen "(1947, Russisk Museum) Y. S. Nikolaeva ," Ædel kalv af den kollektive gård "Skov" F. Lasko "(1951) A. P. Levitina , " Portræt af digteren M. Dudin" (1950) A. A. Mylnikova , "Portræt af kunstneren E. I. Charushin" (1950) V. I. Malagis , "Portræt af to gange Sovjetunionens helt V. I. Ratov" V. F. Podkovyrina, "Portræt af en. R no. Karnovskaya" (1951) T. V. Kopnina , "Portræt af kunstneren Y. Neprintsev" (1951), "Portræt af kunstneren P. D. Buchkin" (1951) A. M. Lyubimov , "Portræt af Kim Il Sung" (1950) P. Varlen , " Gruppeportræt af ædle mennesker fra Kirov-fabrikken" (1951) N. L. Babasyuk , "Alexander Matrosov" (1951) G. A. Savinova , "Portræt af billedhuggeren V Lishev" (1952, Russian Museum) af V. M. Oreshnikov , værker af S. A. Bukova , Izu Plukov Veselkin , G. N. Veselov, N. A. Ivanov , V. M. Izmailovich, M. S. Kopeikin , V. I Malagisa , L. A. Ostrovoy , S. A. Petrova, M. G. Platunova , V. N. Proshkina , "Portræt af prismodtageren af ​​en Staerlin-pristager af G. S. Bortkevich (1949) B. G. Ershov, "Stålet er klar. Stakhanov-brigaden fra den ædle stålproducent fra Kirov-fabrikken N. Lavrov ”(1949) K. S. Dzhakov og andre. [28] [29] [30] [31] [32]


Den voksende interesse for billedportrættet, især for portrætmaleriet, er også bevist af, at mange kandidater fra I. E. Repin Institute of Fine Arts i deres afgangsafhandlinger appellerer til denne genre. Blandt dem er "Kunstner Cherkasov ved en genhør i rollen som Don Quixote" af N. A. Ivanova (1947, værksted af A. A. Osmerkin) , "Ballerina G. Ulanova før de går på scenen" af L. A. Muravina (1947, værksted af A. A. Osmyorkina), "General Chernyakhovsky" af P. M. Romanovsky (1948, værksted af M. I. Avilov ), "Mayakovsky læser poesi til Repin" af S. A. Rotnitsky (1948, værksted af B. V. Ioganson ), "Popov demonstrerer sin opfindelse for admiral Makarov" , af I. S.48 . værksted af R. Frentz , Stalin-prisen), "Oktobers ledere" af N. L. Babasyuk (1949, værksted af R. R. Frentz), "Stalin i hovedkvarteret for den øverstkommanderende" af V. V. Pimenov (1949, værksted af V. M. Oreshnikov), "Repin og Kramskoy i kunstnerens Vasilyevs værksted" af O. V. Desnitskaya (1950, værksted af M. I. Avilov ), "Leningrad Composers" af L. G. Petrov (1950, værksted for B. V. Ioganson ), "Kirov og Acade Krylov" af E. E. Rubin (1950, værksted af M. I. Avilov ), "Komponist Solovyov-Sedoy" af V. A. Kravchenko (1951, værksted af V. Oreshnikov ) og andre. [33]

De bedste værker fra midten af ​​og anden halvdel af 1950'erne legemliggjorde nye træk af en nutidig, primært unge mennesker, en arbejdende mand, som påvirkede hans indre verden og fremtoning. Det er tilstrækkeligt at sammenligne "Portræt af stålarbejderen fra Kirov-fabrikken F. I. Konovalov" i 1949, ifølge L. Singer, et af de bedste værker af kunstneren I. A. Serebryany , med hans eget " Portræt af F. Bezuglov, smelter af Krasny Vyborzhets plante " [ 34] 1960. Et bemærkelsesværdigt værk ikke kun for Leningrad-maleriet, men også for sovjetisk kunst var det store portrætmaleri " Gornovaya " (1955) af kunstneren M. P. Trufanov . Begge forfattere har en iboende værdifuld heltens personlighed, attraktiv med sin overbevisning, stærke og uafhængige karakter, fuld af indre værdighed, der kombinerer lyse individuelle egenskaber med genkendelige typiske træk. I samme række med dem er " Portræt af E. A. Mravinsky " (1957) L. A. Rusov , "Portræt af værkfører A. I. Perepelkin" (1959) L. V. Kabachek , "Portræt af formanden for den kollektive gård M. G. Dolgov "(1959) N. " Miner " (1959) M. P. Trufanova , "Katya Baltina fra brigaden af ​​færdigbehandlere" (1959) B. V. Korneev , "Portræt af Z. P. Sherengovaya" (1959) A P. Levitina , "Portræt af kunstneren A. Romanychev" (1960) Yu. M. Neprintsev , "Portræt af den italienske filmskuespillerinde Valentina Cortese" (1957) V. M. Oreshnikova , "Portræt af kunstneren A. Parkhomenko" (1958) O. L Lomakina og andre.

Ved de største udstillinger i anden halvdel af 1950'erne - 1957-udstillingen på Det Russiske Museum, All-Union Jubilæumsudstillingen i 1957 i Moskva, udstillingen af ​​værker af Leningrad-kunstnere fra 1960 på Det Russiske Museum, efterårsudstillingen i 1960 på Leningrad Union of Artists - det billedlige portræt blev præsenteret i alle dets former. Så i genren med historisk portræt, nye værker "Lenin in Gorki" (1957) af N. N. Baskakov , "V. V. Mayakovsky "(1957) S. A. Buzulukova , "Gorky and Chaliapin" (1957) P. D. Buchkina , "The October Wind" (1957) M. M. Devyatova , "Den første genhør af A. Gorkys skuespil" Nederst "i Moskva-kunsten Teater" (1957) af A. A. Kazantseva , "Decembrists" (1957) af S. I. Levenkov, "Anton Chekhov" (1957) af L. A. Ostrovoy og andre.

Portrættet af en samtidig var repræsenteret af værkerne "Lumberjacks" (1957) af A. G. Eremin , "Group portrait of the pourers of the Leningrad Metal Plant" (1960) af E. I. Brigadirova, "Portrait of E. Rusova, milkmaid of the collective" gård "Vagter" (1957) N. L. Veselova , "Portræt af kunstneren D. Zhurba" (1956) V. L. Anisovich , "Portræt af kunstneren V. Strzhelchik i rollen som Ruy Blaz" (1956) L. A. Rusova , " Litauisk fisker" (1957) E. V Kozlova , "Portræt af USSR's folks kunstner D. V. Zerkalova" (1957) V. M. Oreshnikova , "Portræt af malkepigen Mankova" (1957) A. T. Pushnin , "Portræt af Aleksandrov" 1957) I. A. Razdrogin , "Portræt af kunstneren M. Dreifeld" (1956) M. K. Kopytseva , "Portræt af USSRs folks kunstner N. I. Yakushenko" (1957) S. A. Rotnitsky , "Lineman" (1957) F. portræt" (1957) af I. P. Stepashkina , "Blast Furnace Workers" (1957) af M. P. Trufanova , "Portræt af kunstneren E. Artsrunyan" (1957) B. M. Kharchenko, "Portræt af kunstneren V. F. Zagonek" ( V. Korneeva , 1957) "Portræt af forfatteren O. Forsh" (1957 ) A. V. Mozhaeva , "Portræt af en lærer M. A. Volgina" (1957) I. S. Sorokina , "Portræt af S. V. Obraztsov" (1955) S. B. Epshtein , "Portræt af billedhuggeren I. P Krestovsky" (1960) af andre værker D. Buchkin .

Værker af berømte mestre præsenterede et lyrisk portræt, blandt dem "Portræt af en kvinde" (1959) af G. V. Verner , "Verochka på landet" (1957) af A. A. Mylnikov , "Anya" (1957) af S. G. Nevelstein , Portræt af en kone" (1957) V. A. Serov , "Portræt af en kvinde" (1957) A. K. Sokolova , "Portræt af en far" (1953) I. L. Lizak, "Portræt af billedhuggeren V. Rybalko" (1958) E. E. Moiseenko , "Portrait of a Woman" (1959) af L. A. Fokin og andre værker. [35] [36] [37] [38] [39]

1961–1991

På Leningrad-udstillingerne i 1960'erne-1980'erne, som senere skulle blive kaldt "forandringens tid", [40] indtog portrætter en af ​​de centrale pladser. Den understregede interesse for en bestemt person, ønsket, med V. A. Lenyashins ord, om at "opløses i livet", snuppe farverige typer fra det, uden at tænke for meget over deres plads i det sociale hierarki, blev i disse år en reaktion på "social betydningsfuld" skildring af tidligere årtier. [41]

I løbet af disse år vælger kunstnere skaberne af ny teknologi, deltagere i rumudforskning og storslåede nye bygninger i Sibirien, helte fra arbejde og sport, fremragende skikkelser inden for kultur, videnskab, kunst, som har opnået anerkendelse ved deres arbejde, glorificeret landet og deres by, som helte af deres værker i disse år. De blev forenet af en aktiv livsposition, integritet af karakter og fremragende faglige færdigheder. Selvom disse kvaliteter altid har tiltrukket kunstnere, er langt fra alle deres værker i stand til at vise en samtids komplekse indre verden. Held her blev oftere ledsaget af et selvportræt og et lyrisk portræt, hvis helte er venner og bekendte fra kunstnerens nære kreds, og endda en person mødte næsten ved et uheld "fra gaden".

Blandt de betydningsfulde værker af Leningrad-portrætter fra denne periode omfatter kritik værket "Girls of Donbass" (1961) af M. P. Trufanov , "Portræt af en lærer L. Tarakanov" (1961) O. L. Lomakin , "Selvportræt" (1961) , opdager af Yakut-diamanter L. Popugayeva" (1964) B. V. Korneev , "Portræt af kunstneren P. K. Vasilyev" (1961) P. D. Buchkin , "Portræt af folkets kunstner A. F. Pakhomov" (1963) Pen Varlen , "Shostakovich ," (1964kovich Russian Museum), "Richter" (1972, Russian Museum) I. A. Serebryany , "Sergey Yesenin med sin bedstefar" (1964, Russian Museum) E. E. Moiseenko , "Portrait of O. Bergholz" (1964) T K. Afonina , "Happy" (1969, Russian Museum) A. A. Yakovlev , "Portræt af komponisten A. Petrov" (1971, Russian Museum) B. S. Ugarov , "Portræt af B. B. Piotrovsky" (1971, Russian Museum) V. Oreshnikova , "Selvportræt" (1971 ) , Russian Museum) V. V. Vatenina , "Portrait of M. Dudin" (1973) A. A. Mylnikova , "Selvportræt" (1974, Russian Museum) L. N. Kirillova , "Motorist Zhenya Zaitsev" (1972), "Zaonezhsky Ger Boatman Timofey" (1974, Russisk Museum) A. G. Eremin a , "Portræt af V. M. Shukshin" (1980) af N. N. Baskakov , "Pskovians" (1990) af S. A. Rotnitsky m.fl. [42] [43] [44] [45] [46] [47]

Stilen på portrættet bliver mere kompleks, bliver mere forskelligartet. Grænserne for genrer bliver mere betingede, deres indtrængning intensiveres. Portrættet indgår i stigende grad som et væsentligt element i et tematisk billede, i et landskab eller i en komponeret komposition, som for eksempel i V. I. Tyulenevs værker . Til gengæld, i jagten på midler til dybdegående karakterisering af helten, bliver portrættet i stigende grad suppleret med elementer af landskab, genre eller stilleben.

I 1970'erne resulterede interessen for den omfattende udvikling af billedet af en samtid i en hel række udstillinger af Leningrad-kunstnere i det russiske museum under den generelle titel "Vores samtid". Den første udstilling blev afholdt i 1971 [48] , den mest betydningsfulde var zoneudstillingen i 1975 i det russiske museum. [49]

Så på zoneudstillingen i 1975 var billedet af en nutidig repræsenteret af alle slags og typer af billedportrætter. Blandt dem er værkerne "Portræt af kunstneren L. Ts. Azizyan" af Z. P. Arshakuni , "Portræt af A. I. Grebenyuk" af T. K. Afonin , "Portræt af mineingeniør K. A. Ermakov" af A. S. Bantikov , "Guy from Dudinka", "Old". Nganasanka", "Workers of the Kirov Plant" af N. N. Baskakova , "Portrait of E. A. Belousova" af P. P. Belousov , "Katya" af O. B. Bogaevskaya , "Portrait of Nathan Altman" af A. I. Vasilyeva, "Great Plans" af Igora Veselkin, "Portræt af Helten fra Sovjetunionen S. P. Lisin" af G. V. Werner , "Portræt af den ærede kunstarbejder A. D. Zaitsev" af M. M. Devyatov , "Selvportræt" af L. Kirillova, "Portræt af Folkets Kunstner af USSR I. A. Kolpakova" A. P. Levitin , "Our Contemporaries" Pen Varlen , "Young Steel Workers of the Izhora Plant" V. I. Reikhet , "Portrait of Yu. D. Loman", "Portrait of a Professor K. L. Johansen" af S. A. Rotnitsky , "Champion ” af G. A. Smirnova, ”Familie” af N. V. Suzdaleva, ”Før spillet. Portræt af A. Karpov" af M. Time , "Kim Britov" af V. F. Tokarev , "Metallurgists" af M. P. Trufanov , "Metrobygningsarbejdere før eksplosionen af ​​hopperen" af Yu. D. Khukhrov , "Happiness" af A. A. Yakovlev og andre. [49] [50]

Et år senere, på den retrospektive udstilling "Fine Arts of Leningrad" i Moskva, blev et malerisk portræt præsenteret af værkerne "Natasha" af I. M. Baldina , "Portræt af Anastasia Vinokurova" af A. A. Bantikov , "Patriot of Greece" af P. P. Belousov , "Søn" D. V. Belyaeva , "Portræt af Folkets Kunstner i USSR P. Z. Andreev" P. D. Buchkin , "Portræt af Folkets Kunstner af RSFSR E. Junger" G. V. Werner , "Sergey Yesenin med sin mor" I. P. Veselkin , "Portraitkin , " af formanden for den kollektive gård M. Dolgov" N. L. Veselova , "Portræt af datteren" O. A. Eremeeva , "Portræt af V. I. Malyshev" E. V. Kozlov , "Portræt af kunstneren N. Nadezhdina", "Portræt af kunstneren T Shishmareva" V. V. Lebedeva , "Portræt af føreren P. Smirnov" A. P. Levitin , "Portræt af en kvinde" E. E. Moiseenko , "Selvportræt", "Girl at the Window" af K. S. Petrov-Vodkin , "Pige i en T-shirt" , "Metrobyggepige" af A. N. Samokhvalov , "Minearbejder", "Minearbejder" af M. P. Trufanova , "Portræt af kunstneren Y. Nikolaev" af Yu. N. Tulin , "Portræt af en pige", "Portræt af en folkekunstner USSR N P. Akimov" af S. B. Epstein , "Happy" af A. A. Yakovlev og andre. Nogle af dem, for eksempel værkerne af Samokhvalov , Lebedev , Petrov-Vodkin , repræsenterede klassikerne fra Leningrad-portrætter, den anden del var nye værker af de førende mestre i genren. [51] [52]


Og i 1980'erne forblev portrættet i Leningrad-malernes arbejde den førende genre, som fortsatte med at have "en enorm, uforlignelig kraft af figurativ virkning." [53] Store succeser i denne periode var dog mindre og mindre almindelige. Generationsskiftet i Leningrad-kunsten faldt sammen med intensiveringen af ​​krisefænomener i samfundslivet, som ikke kunne andet end afspejles både i individuelle værker og i genrens tilstand som helhed. Heltens problem, som til alle tider har været af afgørende betydning for russisk portrætkunst, blev også akut i disse år.

I 1980'erne tog et malerisk portræt en vis plads i arbejdet med "uofficielle" Leningrad-kunstnere - R. R. Vasmi , G. A. Ustyugov , D. V. Shagin , V. N. Shinkarev og nogle andre, uden dog at berige denne genre med betydelige værker eller plastiske opdagelser. Indtil slutningen af ​​1980'erne forblev deres værker praktisk talt ukendte uden for den "nonkonformistiske bevægelse", og udviklede sig isoleret fra arbejdet fra kunstnerne fra Leningrad Union of Artists og uden at have nogen mærkbar indflydelse på denne genre af kunst i Leningrad. "Hvis vi mener selve maleriet, dets immanente farvekategorier," skrev L. V. Mochalov i forbindelse med udstillingen "Time of Changes. Kunst 1960-1985 i Sovjetunionen," så bragte "ikke" ikke noget væsentligt til dem. Han skitserede kun nogle (for det meste legende) veje ud af maleriet som en speciel kunst…. Disse "udgange" (eller "udgange"?) kunne åbne op for nye former for kreativitet, tæt på kunst og kunsthåndværk, nogle gange underholdende vittig, spektakulært spektakulær; samtidig viste deres udbredelse fraværet af ægte billed- og plastiske ideer, der svarede til et bestemt verdensbillede. Udviklingen af ​​billedet som en specifik model af verden skabt af kunstneren blev stoppet. Brugen af ​​maling til tekstmanifestationer vidnede objektivt om, at kunstneren ikke længere havde brug for maleri. [54] [55]

Arv og kritik

Ti år senere, vurderer portrættets tilstand ved årsskiftet 1980-1990, forfatterne til bogen "Portræt i Rusland. XX århundrede. Fra samlingen af ​​det russiske museum" bemærker den voksende krise i udviklingen af ​​genren, på trods af den tilsyneladende "fuldstændige ytringsfrihed", der dukkede op blandt kunstnerne. "Så det er en krise?" - spørger V. A. Lenyashin, og han svarer selv: "ja, hvis du bruger dette ord, som A. Bely, N. A. Berdyaev, A. A. Blok brugte det, som talte om kulturens krise og indså, at nye kulturelle paradigmer, uanset hvor mærkelige de kan synes. Ifølge E. V. Karpova og M. B. Stekolnikova, "paradoksalt nok har genren portræt og endda selvportræt ikke fundet en værdig plads i den seneste kreative forskning. Den fortsætter med succes med at eksistere i sine traditionelle realistiske former...”. [56] "Kunstnerne, der afviste officielle dogmer," skrev L. V. Mochalov , "fremsatte ikke nogen æstetik, meget mindre et stilistisk program. De dannede ikke en tilstrækkelig identificeret tendens, der udviklede nogen grundlæggende nye træk ved stilen. [57]

Det bedste af det billedlige portræt skabt af Leningrad-mestrene i det 20. århundrede gik ind i den gyldne fond for russisk kunst og blev grundlaget for samlingerne af sovjetiske portrætter i det russiske museum , Tretyakov-galleriet og andre store kunstmuseer i landet. Talrige publikationer, herunder monografiske undersøgelser, er helliget deres arbejde og værker. [43] [50] [58] [59] [60] [61] Det storladne portrætgalleri, skabt gennem årene af mestrene fra Leningrad-skolen, har for eftertiden bevaret billederne af helte og almindelige samtidige fra en svunden tid . De var deltagere og vidner til heroiske og dramatiske begivenheder, berømte og ukendte skabere af landets historie.

Sammen med arven fra mestrene fra det 19. - begyndelsen af ​​det 20. århundrede er erfaringerne fra de førende Leningrad-portrætmalere, herunder pædagogiske, grundlaget for, hvordan moderne portrætkunst udvikler sig. Med henvisning til ham, til værker og artikler af E. E. Moiseenko [62] , I. A. Serebryany [63] , A. N. Samokhvalov [64] , B. S. Ugarov [65] , tager en moderne kunstner ligesom sine forgængere alt værdifuldt i det, hvilket tillader os at tale om kontinuiteten og arven af ​​traditioner i moderne russisk portræt.

Noter

  1. ↑ Lenyashin, V. A. Portræt af århundredet / Portræt i Rusland. XX århundrede. Almanak. Problem. 10. St. Petersburg: Palace Editions, 2001. S. 5.
  2. ↑ Ibid, ... S. 5.
  3. ↑ Brodsky, I. A. Isaak Izrailevich Brodsky. M.: Billedkunst, 1973. S. 244.
  4. ↑ Brodsky, I. A. Isaak Izrailevich Brodsky. M.: Billedkunst, 1973. S. 240.
  5. ↑ Portræt i Rusland. XX århundrede. Almanak. Problem. 10. St. Petersburg: Palace Editions, 2001. S. 30.
  6. ↑ Ottende udstilling af malerier og skulpturer af AHRR "Life and Life of the Peoples of the USSR". Katalog-katalog. Led. AHRR, 1926.
  7. ↑ 1917-X-1927. Jubilæumsudstilling for billedkunst. Katalog. L .: Udstillingsudvalgets udgave, 1927.
  8. ↑ Kunstnere fra RSFSR i de XV år (1917-1932). Udstillingskatalog. Maleri, skulptur, plakat og karikatur. Artikler af A. S. Bubnov, M. P. Arkadiev. M: Vsekohudozhnik, 1933.
  9. ↑ Dmitrenko, A.F. Samokhvalov Alexander Nikolaevich. Pige i en T-shirt / Portræt i Rusland. XX århundrede. Almanak. Problem. 10. St. Petersburg: Palace Editions, 2001. S. 230.
  10. ↑ Katalog over den første udstilling af Leningrad-kunstnere. L., Statens Russiske Museum, 1935.
  11. ↑ Socialismens industri. Udstillingskatalog. M.-L.: Statens Forlags Kunst, 1939.
  12. ↑ Jubilæumsfortegnelse over kandidater fra St. Petersburg Academic Institute of Painting, Sculpture and Architecture opkaldt efter I. E. Repin fra det russiske kunstakademi. 1915-2005. St. Petersborg: Primrose, 2007.
  13. ↑ Singer, L. S. Sovjetisk portrætmaleri fra 1930'erne - slutningen af ​​1950'erne. M.: Billedkunst, 1989. S. 15.
  14. ↑ Nikiforovskaya, I. V. Kunstnere fra den belejrede by. Leningrad-kunstnere under den store patriotiske krig. L: Kunstner af RSFSR, 1985.
  15. ↑ Singer, L. S. Sovjetisk portrætmaleri fra 1930'erne - slutningen af ​​1950'erne. M: Fine Arts, 1989.
  16. ↑ Bakhtiyarov, R. A. Maleri af Leningrad under blokaden / St. Petersburg Art History Notebooks. Udgave 16. St. Petersborg: 2009. S. 108-116.
  17. ↑ Suzdalev, P. K. Fra en bog om kunsten i perioden med den store patriotiske krig / kunst, 1985, nr. 5. S. 67.
  18. ↑ Bakhtiyarov, R. A. Maleri af Leningrad under blokaden / St. Petersburg Art History Notebooks. Udgave 16. Sankt Petersborg: 2009, s. 110.
  19. ↑ Singer, L. S. Sovjetisk portrætmaleri fra 1930'erne - slutningen af ​​1950'erne. M.: Billedkunst, 1989. S. 117.
  20. ↑ 1 2 Lenyashin, V. A. Portræt af århundredet / Portræt i Rusland. XX århundrede. Almanak. Problem. 10. St. Petersburg: Palace Editions, 2001. S. 37.
  21. ↑ Katalog over forårsudstillingen af ​​Leningrad-kunstnere. 1943. L: 1944.
  22. ↑ Udstilling af skitser af Leningrad-kunstnere (maleri, skulptur, grafik, teater). L.: 1945.
  23. ↑ inspirationsby. Kunst og liv i det belejrede Leningrad, historien om kunstneren Elena Marttila  (engelsk) . Inspirerende by (23. januar 2017). Hentet 15. marts 2019. Arkiveret fra originalen 12. august 2020.
  24. ↑ Singer, L. S. Sovjetisk portrætmaleri fra 1930'erne - slutningen af ​​1950'erne. M.: Billedkunst, 1989. S. 170.
  25. ↑ Maleri fra første halvdel af det 20. århundrede (Н-Р) / Almanak. Problem. 404. St. Petersburg: Palace Editions, 2013. S. 34-35.
  26. ↑ Vladimir Aleksandrovich Gorb. Udstillingskatalog. L: Kunstner af RSFSR, 1967. S. 18-19.
  27. ↑ Udstilling af værker af Leningrad-kunstnere. Katalog. L-M: Kunst, 1951. S. 14.
  28. ↑ All-Union kunstudstilling. 1949. Maleri. Skulptur. Grafisk kunst. Katalog. Moskva: Statens Tretyakov-galleri, 1950.
  29. ↑ Kunstudstilling. 1950. Maleri. Skulptur. Grafisk kunst. Katalog. Moskva: sovjetisk kunstner, 1950.
  30. ↑ Udstilling af værker af Leningrad-kunstnere. Katalog ... M: Kunst, 1951.
  31. ↑ Udstilling af værker af Leningrad-kunstnere i 1947. Katalog. L.: LOSH, 1948.
  32. ↑ Udstilling af værker af Leningrad-kunstnere i 1951. Katalog. L.: Lenizdat, 1951.
  33. ↑ Jubilæumsfortegnelse over kandidater fra St. Petersburg Academic Institute of Painting, Sculpture and Architecture opkaldt efter I. E. Repin fra det russiske kunstakademi. 1915-2005. SPb/: Pervotsvet, 2007. S. 57-64.
  34. ↑ Republikansk kunstudstilling "Sovjetrusland". Katalog . - M: Sovjetisk kunstner, 1960. - s.75.
  35. ↑ All-Union kunstudstilling dedikeret til 40-året for den store socialistiske oktoberrevolution. Katalog. Moskva: sovjetisk kunstner, 1957..
  36. ↑ 1917 - 1957. Udstilling af værker af Leningrad-kunstnere. Katalog. L: Leningrad kunstner, 1958.
  37. ↑ Udstilling af værker af Leningrad-kunstnere i 1960. Katalog . L .: Kunstner af RSFSR, 1963.
  38. ↑ Udstilling af værker af Leningrad-kunstnere i 1960. Katalog. L .: Kunstner af RSFSR, 1961.
  39. ↑ Republikansk kunstudstilling "Sovjetrusland". Katalog . Moskva: sovjetisk kunstner, 1960.
  40. ↑ Tid til forandring. Kunst 1960-1985 i Sovjetunionen. / Almanak. Nummer 140. St. Petersborg: Palace Editions, 2006.
  41. ↑ Lenyashin, V. A. Portræt af århundredet / Portræt i Rusland. XX århundrede. Almanak. Problem. 10. St. Petersburg: Palace Editions, 2001. S. 41.
  42. ↑ Lenyashin, V. A. "... Noget mellem en sang og skæbne." Fra portræt til selvportræt / Tid for forandring. Kunst 1960-1985 i Sovjetunionen. / Almanak. Problem. 140. St. Petersburg: Palace Editions, 2006.
  43. ↑ 1 2 Portræt i Rusland. XX århundrede. Almanak. Problem. 10. St. Petersburg: Palace Editions, 2001.
  44. ↑ Maleri af første halvdel af det 20. århundrede (H-R) / Almanak. Problem. 404. St. Petersburg: Palace Editions, 2013.
  45. ↑ Mochalov, L. V. Mikhail Pavlovich Trufanov. L .: Kunstner af RSFSR, 1965.
  46. ↑ Moiseeva, N. G. Oleg Leonidovich Lomakin. L .: Kunstner af RSFSR, 1991.
  47. ↑ Yakovleva, L. V. Leningrad-maleri. Historie og modernitet / Billedkunst i Leningrad. Udstilling af værker af Leningrad-kunstnere. L .: Kunstner af RSFSR, 1981.
  48. ↑ Vores samtid. Katalog over udstillingen af ​​værker af Leningrad-kunstnere i 1971. L .: Kunstner af RSFSR, 1972.
  49. ↑ 1 2 Vor samtid. Zoneudstilling med værker af Leningrad-kunstnere i 1975. Katalog. L.: Kunstner af RSFSR, 1980.
  50. ↑ 1 2 Yakovleva, L. V. Den fjerde zoneudstilling. Leningrad 1975. Maleri. L.: Kunstner af RSFSR, 1976.
  51. ↑ Billedkunst i Leningrad. Udstillingskatalog . L.: Kunstner af RSFSR, 1976.
  52. ↑ Ganeeva, V., Gusev, V., Tsvetova, A. Leningrads kunst. Udstilling af værker af Leningrad-kunstnere. Moskva. November 1976 - januar 1977. L .: Kunstner af RSFSR, 1981.
  53. ↑ Serebryany, I. A. Modernitet dikterer mere komplekse krav til et portræt / Kunstnere i Leningrad. Udarbejdet af I. N. Vyunova. L /: Kunstner af RSFSR, 1977. S. 20.
  54. ↑ Mochalov, L. V. På jagt efter en tredje vej // St. Petersburg kunsthistoriske notesbøger. Problem. 16. St. Petersborg: 2009. S. 217-218.
  55. ↑ Musakova, O. Uofficiel kunst fra 1960'erne-1980'erne og museet. Om historien om samlingen af ​​det russiske museum / Tid for ændringer. Kunst 1960-1985 i Sovjetunionen. / Almanak. Problem. 140. St. Petersburg: Palace Editions, 2006. S. 69-71.
  56. ↑ Portræt i Rusland. XX århundrede. Almanak. Problem. 10. St. Petersburg: Palace Editions, 2001. S. 47, 58.
  57. ↑ Mochalov, L. V. På jagt efter en tredje vej // St. Petersburg kunsthistoriske notesbøger. Problem. 16. St. Petersborg: 2009. S. 219.
  58. ↑ Singer, L. S. Sovjetportrætter 1917 - begyndelsen af ​​1930'erne. M.: Fine Arts, 1978.
  59. ↑ Singer, L. S. Sovjetisk portrætmaleri fra 1930'erne - slutningen af ​​1950'erne. M.: Billedkunst, 1989.
  60. ↑ Belinsky, A., Sidorin, V. Polemisk note om portrættet / Kunstnere i Leningrad. L: Kunstner af RSFSR, 1977.
  61. ↑ Ivanov, S. V. Ukendt socialistisk realisme. Leningrad skole. St. Petersborg: NP-Print, 2007.
  62. ↑ Moiseenko, E. E. Kunst er vores samvittighed / Kunstnere i Leningrad. L.: Kunstner af RSFSR, 1977.
  63. ↑ Serebryany, I. A. Modernitet dikterer mere komplekse krav til et portræt / Kunstnere i Leningrad. L.: Kunstner af RSFSR, 1977.
  64. ↑ Samokhvalov, A.N. Min kreative vej. L.: Kunstner af RSFSR, 1977.
  65. ↑ Ugarov, B. S. Modernity and contemporaries / Kreativitet, 1976, nr. 1.

Se også

Galleri

Litteratur

Links

 Billedkunst i Leningrad
Gennemgå artikler
Kreative sammenslutninger af
Leningrad-kunstnere
Leningrad
kunstuddannelsesinstitutioner
Virksomheder
og organisationer
Udstillingshaller, udstillinger
og gallerier
Bøger