Leningrad Artistic Glass Plant (LZKhS) er et af de vigtigste centre for kunstnerisk glasfremstilling i USSR . I 1960'erne-1980'erne blev der, takket være indsatsen fra talentfulde kunstnere og glasmagere, dannet en original skole for kunstnerisk glasfremstilling på fabrikken. Mange prøver skabt på fabrikken var stoltheden af den indenlandske kunst og håndværk i den sovjetiske periode.
I 1890 blev den kejserlige glasfabrik i St. Petersborg knyttet til den kejserlige porcelænsfabrik . Glasafdelingen på Imperial Porcelænsfabrik eksisterede indtil 1917. Efter lukningen af de tidligere bygninger i den kejserlige glasfabrik på Deminskaya Street (nu Professor Kachalov Street, den venstre bred del af Nevsky District ) i 1911, blev Mirror Workshops i Petrograd Glass Industrial Society grundlagt , nationaliseret i 1920 . I 1924, på deres grundlag, blev Deminskaya (Leningrad) spejlfabrikken oprettet.
I 1940, på initiativ og med deltagelse af videnskabsmanden-kemikeren N. N. Kachalov , billedhuggeren V. I. Mukhina , forfatteren A. N. Tolstoy og procesingeniøren F. S. Entelis , blev eksperimentel produktion organiseret på grundlag af de tidligere værksteder i spejlfabrikken. Men krigen afbrød alle foretagender. Efter krigen, i oktober 1947, blev der sendt et brev til RSFSR's ministerråd . Brevet foreslog at skabe en eksperimentel, eksperimentel base for fremstilling af kunstglas på basis af en spejlfabrik. Den tekniske vejledning blev overdraget til afdelingen for generel teknologi for silikater ved Leningrad Chemical-Technological Institute. Lensoviet . Den videnskabelige ledelse af arbejdet blev udført af N. N. Kachalov. Designet og tilsynet med opførelsen af forsøgsværkstedet blev udført af en ekspert i kunstglasteknologi, ingeniør F. S. Entelis. I 1937-1938 skabte Entelis i samarbejde med billedhuggeren I. M. Chaikov et projekt for en krystalfontæne 4,25 m høj og 2,4 m i diameter til udstillingen af den sovjetiske pavillon på New York International Exhibition i 1939 . Arbejdet varede syv måneder. Springvandet blev samlet på en ramme af 77 stykker krystal lavet på forskellige fabrikker.
Den nye virksomhed fik navnet: "Leningrad-fabrik af kunstglas og service af høj kvalitet." I denne periode producerede de hovedsagelig masseprodukter ved at presse og blæse i en form, efterfulgt af koldbearbejdning: kander, karafler, sukkerskåle, vinglas, askebægre, glas, glas; mindre ofte, ifølge forfatterens skitser, produkter lavet af farveløst og farvet glas i teknikken til fri blæsning. Traditionelle dekorationsteknikker blev brugt: "crackle", glas med en farve, slibning med en "diamantkant". I 1964 blev der besluttet at specialisere LZKhS udelukkende i produktion af krystalprodukter, hovedsagelig farveløse. Dels af denne grund herskede teknikkerne fra den storslåede "Maltsov diamantkant" i anlæggets produkter, hvilket gav produkterne et noget "købmandsudseende". Dette medførte berettiget kritik [1] .
Kunstnerisk ledelse af produktionen siden 1940, stadig på basis af spejlbutikken, blev udført af V. I. Mukhina indtil hendes død i 1953. Mukhina havde tidligere arbejdet med glas på Red Giant-fabrikken (den tidligere Nikolsko-Bakhmetevsky-fabrik i Penza-provinsen). I 1938-1939 producerede denne fabrik "Kremlin"-krystaltjenesten ifølge Mukhinas skitser. Den berømte Astra-vase blev skabt som en del af denne service. Mukhina formåede at tiltrække mange talentfulde kunstnere til Leningrad-anlægget. Blandt dem var maleren og tegneren N. A. Tyrsa , grafikeren A. A. Uspensky . Ouspensky malede originale former for vaser, karakteriseret ved en særlig plasticitet af silhuetten. Mukhina eksperimenterede med kammerplast i bøjningsteknikken ved at bruge både klart og matteret glas ved ætsning i en flussyreopløsning . Sådan skabte hun sine berømte glasskulpturer. Den syrehærdede overflade på de små kammerskulpturer spredte lyset blødt. Mukhina udviklede et projekt for et facetteret glas og teknologien til et specielt røget glas "en dråbe mælk i et glas vand" [2] .
I 1948 blev det eksperimentelle værksted omdannet til Leningrad Art Glass Factory (LZHS). Nye kunstnere kom til anlægget: arkitekt og akvarelmaler B. A. Smirnov , maler, scenograf, boggrafiker E. M. Krimmer . Mellem 1948 og 1950 skabte Krimmer over 120 værker. Sammen med B. A. Smirnov afløste Krimmer Uspensky og Tyrsa, der døde under krigen. Smirnov ledede senere, i 1952-1955, afdelingen for kunstglas og plast på Leningrad Higher Art School opkaldt efter. V. I. Mukhina [3] .
I 1949 kom E. V. Yanovskaya til anlægget , i 1952-1975 var hun hovedkunstneren. I 1950'erne og 1960'erne blev sammensætningen af kunstlaboratoriet i Leningrad-fabrikken genopfyldt af kandidater fra afdelingen for kunstnerisk keramik og glas fra Leningrad Higher Art School opkaldt efter. V. I. Mukhina: A. M. Ostroumov (siden 1960), A. A. Astavatsaturyan (siden 1965, i 1975-1985 hovedkunstneren), Yu. A. Muntyan, A. I. Maeva, Lidia Smirnova, Yu. M. Byakov. Af stor betydning var arbejdet i kunstlaboratoriet hos LZKhS af estiske kunstnere (den såkaldte estiske kreds af Leningrad-anlægget): L. O. Jurgen , H. M. Pyld , P. Oyamaa . Plantens kunstnere deltog aktivt i All-Union, Republikanske og Internationale udstillinger af kunstglas og modtog uvægerligt førstepræmier ikke kun for forfatterens værker, men også for prøver til serie- og masseproduktion. Så Leningrad-skolen blev førende inden for kunstnerisk glasfremstilling.
Et lille, men vigtigt museum for kunstprodukter drev på fabrikkens område. Men årene med omstrukturering var tragiske for anlægget, som ikke var i stand til at klare kommercielle problemer og konkurrence med mere spektakulære eksempler på importerede produkter. I januar 1997 blev produktionen indstillet. Den 29. januar 1997 blev den lejede virksomhed "Leningrad Artistic Glass Factory" ved afgørelse fra voldgiftsretten i Skt. Petersborg lukket.
I 2000 blev samlingen af museet for Leningrad Art Glass Factory overført til Elaginoostrovsky Palace Museum . Den betydeligt udvidede samling er blevet kvintessensen af de tekniske og kunstneriske præstationer fra den sovjetiske skole for glasfremstilling og repræsenterer arbejdet fra alle plantens mestre under dens eksistens fra 1940 til begyndelsen af 1990'erne. Det har mere end 8 tusinde udstillinger. Samlingen har til huse i den centrale del og to gallerier i Orangeribygningen, hvor Museet for Kunstnerisk Glas blev åbnet.