Mand, Herbie

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 18. februar 2018; checks kræver 13 redigeringer .
Herbie Mann
Herbie Mann
grundlæggende oplysninger
Navn ved fødslen engelsk  Herbert Jay Solomon
Fulde navn Herbert Jay Solomon
Fødselsdato 16. april 1930( 16-04-1930 )
Fødselssted Brooklyn , New York , USA
Dødsdato 1. juli 2003 (73 år)( 2003-07-01 )
Et dødssted Pecos, New Mexico , USA
Land USA
Erhverv musiker , komponist, kapelmester
Års aktivitet 1953 - 2003
Værktøjer fløjte , klarinet , saxofon
Genrer jazz , bossa nova , disco , etnisk musik
Etiketter Atlantic Records
herbiemannmusic.com
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Herbert Jay Solomon ( eng.  Herbert Jay Solomon ), bedre kendt som Herbie Mann ( eng.  Herbie Mann ) (1930 - 2003) - amerikansk jazzmusiker , fløjtenist, komponist, bandleder. En af de første jazzmusikere, der specialiserede sig i fløjte. Han er især kendt for sine eksperimenter inden for at kombinere etnisk (brasiliansk, afrocubansk osv.) musik og jazz.

Biografi

Født i 1930 i Brooklyn af en jødisk familie. Hans far var Harry C Solomon, indfødt i Rusland, og hans mor var Ruth Rose Solomon (nee Bresher), født i Bukovina . Begge forældre var musikere og dansere og underviste i danseklasser, så Herbie Mann har været til musik siden barndommen. Først mestrede lille Herbert trommerne, men efter hans mor tog ham med til en Benny Goodman- koncert i 1939 , begyndte han at studere klarinet , og snart mestrede han også fløjte og tenorsax. [1] [2] Han optrådte første gang som professionel musiker i en alder af 15.

I 1948-1952 tjente han i hæren med base i Trieste [3] . I 1952, efter at have tjent i hæren, sluttede han sig til Mat Matthews band, som gav ham mulighed for at spille og indspille fløjtejazz. Ifølge Herbie Mann blev fløjten på det tidspunkt slet ikke betragtet som et jazzinstrument. "Der var kun Wayman Carver fra Chick Webb Orchestra, Harry Klee i Hollywood og Sam Most. Og det er det" [4] . Indtil 1954 spillede Herbie Mann med Mat Matthews og i løbet af denne tid dimitterede han fra Attended Manhattan School of Music , og begyndte derefter en solokarriere. Indtil 1958 optrådte musikeren hovedsageligt med forskellige be-bop- bands og spillede ikke kun fløjte, men også tenorsaxofon og en sjælden basklarinet. I 1957 indspillede han et album fremført på fløjte uden akkompagnement. I 1958, efter råd fra en New York-musiker, der spillede latinjazz, hvor fløjten var et almindeligt instrument, supplerede Herbie Mann sin fløjte med bongoer . Herbie Mann blev akkompagneret af så mange som fire trommeslagere (inklusive percussionister og en vibrafonist ), og dette eksperiment bragte musikeren hans første popularitet. Med tiden skiftede Herbie Mann roller i gruppen og begyndte selv at akkompagnere solo-percussion-gruppen. Med sit orkester foretog Herbie Mann en turné i Afrika og Brasilien i 1960-1961 , og den brasilianske turné ændrede musikerens arbejde: Da han var imponeret, indspillede han en række albums baseret på etnisk brasiliansk musik. En af dem, sammen med Tom Jobin og Baden Powell, indspillede han i Brasilien og blev den første amerikanske musiker til at indspille i det land. Bossa nova var dengang meget populær i verden, og Herbie Mann, efter at have kombineret denne musik med jazz og blues, blev en af ​​de mest populære jazzmusikere i et stykke tid. I 1962 udkom hans første store hit Comin' Home Baby , og albummet med denne komposition solgte en halv million eksemplarer, hvilket var en stor succes i begyndelsen af ​​60'erne. Herbie Manns popularitet voksede, han indspillede med den kendte jazzpianist Bill Evans og udgav albummet Nirvana . Musikeren eksperimenterede meget med fløjten i forskellige nationers musik, men i anden halvdel af 1960'erne vendte han opmærksomheden mod amerikansk musik som rhythm and blues og soul . I betragtning af at der også var plads til fløjten i denne musik, tog han til Memphis , hvor han i 1969 indspillede det første af sine mest succesrige album, Memphis Underground . I 1971 indspillede han sit andet album fra denne æra i kreativitet: Han vendte sig mod rockmusik og arbejdede på dette album med guitaristen Duane Allman fra The Allman Brothers Band .

I 1972 organiserede musikeren en gruppe med et mere eller mindre permanent line-up kaldet Family Of Mann [3] . En række albums fulgte, hvilket gav hits som Hijack (der nåede nr. 1 på Billboard- og Superman- hitlisterne i 1975 ).

I alt ramte 25 af hans albums ifølge musikeren Billboard Top 200  - et resultat fuldstændig utilgængeligt for langt de fleste jazzmusikere. Fra 1957 til 1970 blev Herbie Mann kåret som den bedste fløjtenist i jazz i Down Beat- magasinets meningsmålinger. [3]

Men den kommercielle succes af Herbie Manns arbejde havde en bagside. Nu var hans musik en slags blanding, jazzfusion , med brug af latinamerikanske rytmer, rock , reggae og endda disco , en del af hans arbejde kunne tilskrives jazzens glatte stil [2] . Dette forårsagede en byge af beskyldninger fra kritikere og purister , fortalere for ren jazz. Som en kritiker, Robert Palmer fra The New York Times , sagde: "Jeg troede ALTID, du ville blive en fantastisk jazzmusiker, men så kom dagen, hvor du bare rejste dig." Selve artiklen hed også bemærkelsesværdigt: "Why Herbie Sold Out or Human/Mann Evolution" . [5] . Herbie Mann kæmpede tilbage “Hvorfor skal du spille for 100 personer? Hvorfor kan du ikke spille for 10.000 mennesker? Jeg har aldrig set grænserne" [6] og begrundede sig selv: "Det er et tveægget sværd at have populære plader som Hijack og Superman . Popmusik er et meget midlertidigt højdepunkt. Fra at ramme Top 10 i salg til ingenting er en meget kort vej. På jazzmarkedet, selv i bredeste forstand, er det normalt at have fans gennem hele din karriere, indtil fansene begynder at dø" [4]

Men kommerciel succes gjorde det muligt for Herbie Mann at skabe Embryo Records , en afdeling af Cotillion Records (en affiliate af Atlantic Records), som først bragte meget berømte musikere frem i lyset, såsom Chick Corea , Miroslav Vitosh. Herbie Mann har produceret albums for berømte kunstnere som Ron Carter , Phil Woods . Musikeren blev assisteret i sine indspilninger af berømte sessionsmusikere, såsom guitaristen Larry Coryell og Sissy Houston, mor til Whitney Houston . I 1979 indspillede Herbie Mann messingspillet på et af de mest succesrige Bee Gees Spirits Having Flown- albums . Samme år, på toppen af ​​sin popularitet, afsluttede Herbie Mann sin tyve år lange forbindelse med Atlantic Records . Han fortsatte med at turnere og indspille, om end i meget mindre skala: Hvis han i 1960'erne og 1970'erne indspillede to eller endnu flere album om året, så indspillede han i de sidste 21 år af sin karriere kun otte og vendte tilbage til jazzen. Særligt slående, og efter musikeren selv, måske den bedste i hans karriere, var albummet Peace Pieces , dedikeret til minde om Bill Evans.

I 1989 flyttede musikeren fra New York til Santa Fe og oprettede i 1990 sit eget selskab Kokopelli Records , fortsatte med at optræde og indspille. I 1997 blev han diagnosticeret med prostatakræft . Ifølge musikeren fik denne diagnose ham til at gentænke sit arbejde.

Hvad vil du gerne huskes for? Og så gik det op for mig: Jeg har spillet musik, som jeg godt kan lide hele mit liv, men det hele er assimileret musik. Jeg er ikke brasiliansk, jeg er ikke sort, jeg er ikke jamaicaner, jeg er anden generation af jødiske immigranter fra Østeuropa. Så hvorfor tager jeg ikke et kig på den musik og ser, om der er noget, jeg kan bruge.

Originaltekst  (engelsk)[ Visskjule] Hvad vil du huskes for. Og det gik op for mig, at jeg har musik, jeg elskede hele mit liv, men de har alle været assimilationer. Jeg er ikke brasiliansk, jeg er ikke sort, jeg er ikke jamaicaner --- jeg er en anden generation af østeuropæisk jøde. Så hvorfor ser jeg ikke på den musik, og hvis der er noget derinde, jeg kan bruge

[fire]

Mann organiserede et band kaldet Sona Terra , og begyndte at spille musik, som musikeren kaldte "Gypsy Jazz", jazz baseret på bearbejdning af jødiske, ungarske, rumænske, sigøjnere og russiske motiver. Dette arbejde resulterede i albummet Eastern European Roots .

Musikeren fortsatte med at bekæmpe kræft og hjalp andre ved at oprette Herbie Mann Prostate Cancer Awareness Music Foundation .

Herbie Mann optrådte sidst den 3. maj 2003 på New Orleans Jazz Festival og døde mindre end to måneder senere. Han efterlod sig en kone (den tredje i rækken) og fire børn.

Stil

Mann er en stor groove specialist . Funk, straight ekko, bebop, brasilianske rytmer, New Orleans-beat - alt dette er hans domæne. Han og hans forskellige bands har altid leveret et dunkende groove, hvor Manns fløjte koger over alt.

Originaltekst  (engelsk)[ Visskjule] Mann er en fremragende groove-købmand. Funk, straight-ahead, bebop, brasilianske rytmer, beatet på anden linje i New Orleans -- alle er hans provins. Han og hans forskellige bands har altid leveret et bølgende groove, med Manns fløjte boblende ovenpå.

[7]

Hans mest populære indspilninger, som kritikere var hurtige til at påpege, var ofte gennemsyret af en tung kommerciel lyd, der grænsede til formel. Samtidig taler hans arbejde dog højt for hans evne til at kombinere meget forskelligartede former til en harmonisk og attraktiv stil, der er tilgængelig for den almindelige lytter.

Originaltekst  (engelsk)[ Visskjule] Hans mest populære indspilninger, som kritikere var hurtige til at påpege, var ofte gennemsyret af en tung kommerciel lyd, der grænsede op til det formelle. Samtidig siger hans indspillede værk dog meget om hans evne til at smelte vidt forskellige former sammen til en sammenhængende og tiltalende stil, der var tilgængelig for den gennemsnitlige lytter

[en]

Haruki Murakami skrev et essay om musikeren i Jazz Portraits og sagde, at: "Efterfulgt af latinmusik og bossnova i 60'erne udgav Herbie Mann hittet "Comin' Home Baby", og sluttede med albummet "Memphis Underground", i som musikeren modigt brugte elementer af elektronisk rock. Det så ud til, at han havde prøvet alt i denne tid: fra afrikanske melodier til den japanske " gagaku ". Det var ikke let for ham - kommerciel succes kom ikke på en halv måned. Desuden, hvis han så i 60'erne ikke havde udgivet flere hits, ville fløjten ligesom klarinetten have mistet sin relevans, idet den var i udkanten af ​​jazzscenen. Men takket være Herbie Manns geniale spil opdagede mange unge spillere nye muligheder for sig selv, og på et tidspunkt blev evnen til at spille fløjte anset for at være moderigtig. Jeg kan huske, at selv jeg købte en fløjte dengang og gik på kurser for at lære at spille. Sandt nok kom der ikke noget fornuftigt ud af det.

Diskografi

Som leder

Som sidemand

Med Chet Baker

Med Art Blakey

Med Sarah Vaughn og Clifford Brown

Med luft

Med Philly Joe Jones

Med Mandell Lowe

Med Paul Quinichette

Med Atlantic Family

Med Billy Taylor

Noter

  1. 12 Herbie Mann Biografi . Hentet 7. april 2015. Arkiveret fra originalen 4. marts 2016.
  2. 1 2 Herbie Mann | Biografi | AllMusic . Hentet 7. april 2015. Arkiveret fra originalen 10. september 2019.
  3. 1 2 3 Herbie Mann - En uforglemmelig melodi for fløjte . Hentet 7. april 2015. Arkiveret fra originalen 17. april 2015.
  4. 1 2 3 Herbie Manns nye groove . Hentet 7. april 2015. Arkiveret fra originalen 7. marts 2019.
  5. Hvorfor Herbie 'udsolgt' eller The Evolution of Mann - The Evolution of Herbie Mann - Artikel - NYTimes.com . Hentet 7. april 2015. Arkiveret fra originalen 14. april 2015.
  6. Herbie Mann-artikler . Hentet 7. april 2015. Arkiveret fra originalen 25. september 2015.
  7. http://www.jimnewsom.com/hm-articles.htm  (utilgængeligt link) The News & Observer Raleigh, NC Torsdag den 19. juni 1997 Fløjtistens appel overskrider tiden