Kelly, Mike (kunstner)

Mike Kelly ( eng.  Mike Kelley ; 27. oktober 1954 , Wayne (Michigan)  - 31. januar 2012 , Los Angeles [8] ) er en amerikansk samtidskunstner , kritiker og kurator . Som kunstner er han bedst kendt for sine performances og installationer . Hans værker omfatter også fundne genstande, tekstilbannere, collager og videoer. Han arbejdede og forberedte ofte projekter med Paul McCarthy , Tony Owsler og John Miller .

Tidlige år

Kelly blev født i Wayne, Michigan, en forstad til Detroit, til en romersk-katolsk arbejderfamilie. Hans far var ansvarlig for vedligeholdelsen af ​​det offentlige skolesystem, og hans mor var kok i kantinen hos Ford Motor Company. Fra sine tidlige år var han forbundet med den urbane musikscene, der affødte bands som Iggy and the Stooges, og var også medlem af Destroy All Monsters. Kelly dimitterede fra University of Michigan i 1976. Han flyttede til Los Angeles i 1978 og meldte sig ind på California Institute of the Arts, hvor han beundrede arbejdet af sine lærere John Baldessari , Laurie Anderson , David Askewold og Douglas Huebler .

Uddannelse

• 1976 BFA, University of Michigan, Ann Arbor
• 1978 MFA, California Institute of the Arts, Valencia, CA

Biografi og arbejde

• En selverklæret " anarkist ", Mike Kelly udviklede sin egen outsider - æstetik , der afslørede to sådanne fænomener fra det tyvende århundrede som kapitalisme og psykoanalyse . Mens han var studerende i Los Angeles i midten af ​​1970'erne, udviklede han en unik præstationsstil . Under disse forestillinger brugte Kelly skulptur som støttemateriale. Derudover indeholdt handlingen læsning af tekster og dans . Kelly skabte et excentrisk logisk system, der omvendte konceptkunstens reduktionistiske kritik .
• Mike Kelly blev født i en arbejderklasseforstad til Detroit . Gik på University of Michigan, hvor han dannede Destroy All Monsters, som brugte ikke-musikalske instrumenter såsom støvsugere og legetøj. Efter sin eksamen fra universitetet i 1976 flyttede Kelly til Los Angeles , hvor han gik på California Institute of the Arts, hvor han blev venner med Tony Oursler . I 1978 holdt Kelly op med at male . Som elev var Mike Kelly påvirket af lærere som Jonathan Borofsky , John Baldessari og Douglas Huebler.
• I Los Angeles viste Kelly sin første forestilling med skulptur . Forestillinger fra den tid omfattede "My Space" på La Jolla Museum of Contemporary Art i 1978 og "The Poltergeist" ved Foundation for Art Resources i Los Angeles i 1979 . Det omfattede fotografier, genstande og sort-hvide tegninger, der kombinerede billeder og tekst i tegneseriestil. Kelly opbyggede et ry som provokatør og satiriserede den amerikanske kultur og fremkaldte dårlige følelser hos seerne. I 1980'erne bragte han skatologiske og seksuelle temaer til sine forestillinger.
• I 1982 skabte Kelly den første video , "The Banana Man", som indeholdt en karakter fra børne-tv- showet Captain Kangaroo. I 1984 præsenterede han og to andre medlemmer et fragment fra det otte timer lange værk "The Sublime" i to timer på Museum of Modern Art i Los Angeles. I den kombinerede Kelly det sadomasochistiske tema med det filosofiske begreb sublimation . Forestillingen "Platon's Cave, Rothko's Chapel, Lincoln's Profile" (1985) satiriserer troen på, at det mentale kan bruges til at sublimere det fysiologiske. En præsentation af dette arbejde i 1986 på Massachusetts Institute omfattede en forestilling af Sonic Youth.
• I 1988 skabte Kelly Pay for Your Pleasures, som er en række sjusket tegnede plakater af 42 kulturpersonligheder (Baudelaire, Goethe, Degas, Sartre, Bataille osv.) ledsaget af citater om, at genier er forbudt. Plakaterne blev vist i en lang korridor, der førte til det endelige arbejde: til udstillingen i Chicago var det et selvportræt af børneseriemorderen John Wayne Gacy, for Los Angeles var det motorvejsmorderen William Bonin, til udstillingen i Berlin Metropolis det var morderen Wolfgang Zocha. Der stod en donationsboks ved døren. Værket "Pay for your pleasure" inkarnerer det princip, der senere blev Mike Kellys kendetegn: inversion af værdier, substitution af høj med lav og omvendt. I Kellys arbejde kan man mærke indflydelsen fra Georges Bataille, hvis ideer var populære på det tidspunkt: benægtelsen af ​​forudetablerede adfærdsnormer, viljens suverænitet, skandaløse former for personlighedsmanifestation.
• I slutningen af ​​1980'erne begyndte Kelly at lave stykker af brugt legetøj og strikkede tørklæder. I 1987 lavede han "More Love Hours Than Can Ever Be Repaid", "Garbage Drawings" baseret på tegneserien Sad Sack fra 1988 . Kellys kunst blev godt modtaget i Los Angeles og fik ikke succes i New York før en udstilling i 1988 på Metro Pictures. I 1993 kurerede kunstneren " The Uncanny", en udstilling med usædvanlige kropsfortolkninger for Sonsbeek '93 på Gemeentemuseum Arnhem i Holland . Kelly har samarbejdet med mange kunstnere som Owsler og Paul McCarthy . I 1997 præsenterede Kelly og Owsler Poetics Project på " Document X ".
• Kelly har haft mange soloudstillinger, herunder to retrospektiver arrangeret af Whitney Museum i New York (1993-94) og MACBA (1997). Mange gruppeudstillinger omfatter Whitney Biennalen (1985, 1987, 1989, 1991, 1993 og 1995), Venedig Biennalen (1988 og 1995), Carnegie International (1991) og Documenta (1992 og 1997).
• Til udstillingen L'Informe: Mode d'Emploi i 1996 i Pompidou-centret i Paris præsenterede Mike Kelly en installation med snavset blødt legetøj, der var syet til et stof, der hænger på en væg og spredt på borde. De legemliggjorde ideerne om vold, og det forbigående, "kopulerende legetøj" er siden blevet noget af et identifikationsbillede for kunstneren.
• I 1995 begyndte Kelly et pseudo-selvbiografisk projekt - "Educational Complex" (modelinstitutioner, hvor han nogensinde havde studeret). De tomme dele af modellerne repræsenterede de "glemte" zoner. For Kelly markerer dette værk begyndelsen på en række projekter, hvor det pseudo-selvbiografiske, undertrykte hukommelsessyndrom og nyfortolkning bliver redskaber til dekonstruktion.
• I 2007 vendte Mike Kelly tilbage til hukommelsen og populærkulturen og udforskede dem gennem myten om Supermans tabte by Kandor. Installationen Kandors (2007) er baseret på historien om Superman: hans hjemby blev engang reduceret til miniature af en af ​​antagonisterne og opbevares nu i en flaske. Kelly lavede modeller af byen baseret på forskellige afbildninger i tegneserierne. Alt dette, omgivet af flasker og projektioner på udstillingen, lignede et futuristisk laboratorium.

Død

Hans lig blev fundet på badeværelset i hans hjem i South Pasadena ved siden af ​​en grillgastank og piller. De siger, at han var deprimeret efter at have slået op med sin kæreste. Kelly var også deprimeret af kunstverdenen. "Han var utilpas ved at se, hvad der nu er i kunstverdenen. Han kunne ikke lide, at alt er blevet meget corporate. Han sagde til mig: Hvis jeg startede nu, ville jeg aldrig blive kunstner." - Amy Fontana

Priser og legater

• 2006 Wolfgang Hahn-prisen
• 2003 John Simon Guggenheim Memorial Foundation Fellowship
• 2000 California Institute of the Arts Distinguished Alumnus Award
• 1998 University of Michigan School of Art and Design Distinguished Alumnus Award
• 1997 Skowhegan-medalje i blandede medier
• 1990 National Endowment for the Arts Museum Program Exhibition Grant
• 1987-priser i billedkunststipendiet
• 1986 Artists Space Interarts Grant
• 1985 National Endowment for the Arts Visual Artists Fellowship Grant
• 1985 Louis Comfort Tiffany Foundation-stipendium

Værker af Mike Kelly i offentlige samlinger

• Carnegie Museum , Pittsburgh
• Centre Georges Pompidou, Paris
• Detroit Institute of the Arts, Detroit
• Fonds National d'Art Contemporain
• Fundación "la Caixa", Madrid
• Los Angeles County Museum of Art
• Louisiana Museum, Humleback, Tyskland
• Metropolitan Museum, New York
• Museum Abteiberg Mönchengladbach, Mönchengladbach, Tyskland
• Museum Moderner Kunst, Wien
• Museum of Modern Art , Chicago
• Museum of Modern Art , Los Angeles
• Museum of Fine Arts, Boston
• Museum of Modern Art , New York
• Guggenheim Museum, New York
• Statens Museum for Kunst, København
• Stedelijke Museum, Eindhoven
• Art Institute of Chicago
• Van Abbe Museum , Eindhoven
• Walker Art Center, Cincinnati
• Whitney Museum of American Art, New York
• Fotomuseum Winterthur , Schweiz
• Sammlung Goetz , München
• Frank Cohen Collection  (link utilgængeligt) , Wolverhampton, Storbritannien
• Malmö Konsthall  (link utilgængeligt) , Sverige
• Museu d'Art Contemporani i Barcelona

Soloudstillinger (1998-2008)

• 2008 "Mike Kelley: Educational Complex Onwards: 1995-2008," WIELS Centre d'Art Contemporain, Bruxelles, Belgien.
• 2007 "Kandor-Con 2000," Jablonka Galerie i samarbejde med Harold Falckenberg på Halle 037, Ackerstrasse 76, Berlin, Tyskland.
• 2007 "Kandors" Jablonka Galerie, Berlin, Tyskland.
• 2007 "Mike Kelley: Memory Ware Flats," Skarstedt Fine Art, New York, New York.
• 2007 "Mike Kelley: Hermaphrodite Drawings (2005-2006)," Gagosian Gallery, London, England.
• 2006 "Mike Kelley: Profondeurs Vertes", Musée du Louvre, Paris, Frankrig.
• 2006 "Mike Kelley: Liquid Diet and Related Works" Galerie Ghislaine Hussenot, Paris, Frankrig.
• 2006 "Mike Kelley", Medium, St. Bathelemy, Fransk Vestindien.
• 2005 Mike Kelley: Day Is Done , Gagosian Gallery, New York.
• 2004 "Mike Kelley" Galerie Ghislaine Hussenot, Paris, Frankrig.
• 2004 "Mike Kelley: The Uncanny" Tate Liverpool, Liverpool, England. Museum Moderner Kunst Stiftung Luwig Wien, Wien, Østrig.
• 2003 "Mike Kelley: Memory Ware, Wood Grain, Carpet." Galleria Emi Fontana, Milano, Italien. Udst. kat.
• 2003 "Sod and Sodie Sock" (m/Paul McCarthy) Biennale d'art contemporain de Lyon, Institut d'art contemporain, Lyon, Frankrig. Udst. kat.
• 2003 "The Poetics Project 1977-1997" (w/ Tony Oursler ), The Curve, Barbican Centre, London, Storbritannien
• 2002 "Mike Kelley: Tilbageførsler, genbrug, færdiggørelser og sene tilføjelser." Metro Pictures, New York, NY.
• 2002 "Mike Kelley: Formens poesi: Del af et igangværende forsøg på at udvikle en forfatterteori om navngivning." Galerie Daniel Templon, Paris.
• 2002 "Mike Kelley: Test Room." Galerie Art et Public, Genève, Schweiz.
• 2002 Black Out. Patrick Painter Inc., Santa Monica, CA.
• 2002 "Mike Kelley: Selected Works 1982-1990." Skarstedt Fine Art, New York.
• 2001 "Mike Kelley." Sperone Jr, Rom, Italien.
• 2001 "Memory Ware." Jablonka Galerie, Köln, Tyskland.
• 2000 "The Poetics Project: 1977-1997 (Documenta Version)." Centre Georges Pompidou, Paris, Frankrig. Samarbejde med Tony Oursler.
• 2000 "Trøstepris: Mike Kelley og John Miller." Belkin Art Gallery, Vancouver, BC Exh. kat.
• 2000 "Destroy All Monsters: Postmodern Multimedia and Musical Mutations (Mike Kelley, Jim Shaw og Cary Loren)." Center for moderne kunst, Seattle, Washington.
• 2000 "Mike Kelley og Paul McCarthy: Collaborative Works." Power Plant Contemporary Art Gallery, Toronto, Canada. Udst. kat.
• 2000 "Mike Kelley: Sublevel, Framed and Frame, Test Room." Migros Museum,
• 2000 Museum für Gegenwartskunst, Zürich, Schweiz.
• 2000 Unisex Love Nest. Galerie Daniel Bucholz, Köln, Tyskland.
• 2000 "Mike Kelley & Peter Fischli og David Weiss." Sammlung Goetz og Lenbachhaus, München, Tyskland.
• 2000 "Mike Kelley." Galleria Emi Fontana, Milano, Italien.
• 2000 Kategorisk imperativ og lighus. Van Abbe Museum, Eindhoven, Holland.
• 2000 "Memory Ware." Galerie Ghislaine Hussenot, Paris, Frankrig.
• 2000 "Mike Kelley: Malerier og tegninger fra Rowan Collection." Christie's, New York, NY.
• 1999 Patrick Painter Inc., Santa Monica, CA.
• 1999 Metro Pictures, New York, NY.
• 1999 "Mike Kelley og Ed Ruscha, fotografier." Patrick Painter Inc., Santa Monica, CA.
• 1999 "Mike Kelley: To projekter." Kunstverein Braunschweig, Tyskland. Udst. kat.
• 1999 "Mike Kelley: Indrammet og indrammet, testrum, underniveau." MAGASIN: Centre National d'Art Contemporain de Grenoble. Grenoble, Frankrig.
• 1999 Unisex Love Nest. Steirischer Herbst 99, Palais Attems, Graz, Østrig.
• 1998 "Mike Kelley og Paul McCarthy." Vienna Secession, Wien, Østrig.
• 1998 "The Poetics Project: 1977-1997 (Barcelona version)." Lehmann Maupin Gallery, New York. Samarbejde med Tony Oursler.
• 1998 "The Poetics Project: 1977-1997 (Documenta version)." Metro Pictures, New York, NY. Samarbejde med Tony Oursler.
• 1998 "Sublevel: Dim Recollection Illuminated by Multicolored Swamp Gas." Jablonka Galerie, Köln, Tyskland.
• 1998 "Strange Fruit: Detroit Culture." Centrum Beeldende Kunst/Villa Alkmaer, Rotterdam, Holland. I forbindelse med udstillingen "I rip you, You rip me: honey, we're going over in history." Samarbejde med Jim Shaw og Cary Loren.
• 1998 "Destroy All Monsters Archive." Museum Boijmans Van Beuningen, Rotterdam, Holland. I forbindelse med udstillingen "I rip you, You rip me: honey, we're going over in history." Samarbejde med Jim Shaw og Cary Loren.

Virker

• 2007 Petting Zoo
• 2005, "Lonely Vampire" , (installation)
• 2005 Shy Satanist , (installation)
• 1999, Kategorisk imperativ og lighus . Denne installation består af 32 grupper af brugte genstande og 39 collager. Gennem årene har Kelly samlet på gamle stykker med det mål at gøre dem til en del af et stykke på et tidspunkt. En imponerende blanding af stykker tekstiler, bøger, blødt legetøj, tøj, trommer osv. Kelly er ikke meget interesseret i den æstetiske kvalitet af disse ting, mere i deres psykologiske eller formelle betydning. I lydoptagelsen, der ledsager installationen, kan man høre Kelly finde genstandene fra hver gruppe, de minder de fremkaldte i ham, hvilket fik ham til at placere dem på den måde.
• 1997-98 Poetikprojekt
• 1995 Fresh Acconci (video). I Fresh Acconci samarbejdede Kelly med Paul McCarthy for at genoptage videokunstpioneren Vitto Acconcis værk fra 1970 med B-klasseskuespillere.
• 1992 _
• 1991, Craft Morphology Flow Chart
• 1991, Riddle of the Sphinx , installation, værket er i Guggenheim-museet
• 1989 Frankenstein  (utilgængeligt link)
• 1988 Skraldetegninger
• 1988, Pay for Your Pleasures , installation
• 1987, No Exit , skulptur, værket er i Museum of Fine Arts, Boston
• 1987, Animal Self and Friend of Animals  (link ikke tilgængeligt)
• 1985, "Platon's Cave, Rothkos Chapel, Lincoln's Profile"
• 1984, "The Sublime"
• 1982, "The Banana Man" (video)
• 1982 koreografisk figur
• 1979, forestilling "The Poltergeist"
• 1978, forestilling "My Space"

Kilder

• Kelly, Mike. Fuldkommen perfektion: Essays og kritik. Ed. John C. Welchman. Cambridge, Mass.: MIT Press, 2002.
• Kelly, Mike. Mindre historier: udtalelser, samtaler, forslag. Ed. John C. Welchman. Cambridge, Mass.: MIT Press, 2004.
• Sussman, Elisabeth. Mike Kelley: Katolsk smag (udst. kat.). New York: Whitney Museum of American Art, 1993.
• Welchman, John C., et al. Mike Kelly. London: Phaidon, 1999. Krauss, Rosalind, E. "Georges Bataille's Concept of Abjection and the Art of Cindy Sherman and Mike Kelley." oktober (Cambridge, Massachusetts), nr. 78 (efterår 1996), s. 89-105.
• Lee, Pamela M. "Mike Kelleys navn falder." Word & Image (London) 11, no. 3 (juli-september 1995), s. 300-19.
• Singerman, Howard og John Miller. Mike Kelley: Tre projekter: Half a Man, From My Institution to Yours, Pay for Your Pleasure (udst. kat.). Chicago: The Renaissance Society, 1988.
• Sussman, Elizabeth, red. Mike Kelley: Katolsk smag (udst. kat.). New York: Whitney Museum of American Art, 1993.
• Welchman, John C., Isabelle Graw og Anthony Vidler. Mike Kelly. London: Phaidon Press, 1999.
• Welchman, John C., et al. Mike Kelly. London: Phaidon, 1999.

Noter

1. ↑ Mike Kelley  (engelsk) - OUP , 2006. - ISBN 978-0-19-977378-7
2. ↑ 1 2 Mike Kelley // Brockhaus Encyclopedia  (tysk) / Hrsg.: Bibliographisches Institut & FA Brockhaus , Wissen Media Verlag
3. ↑ Mike Kelley // Grove Art Online  (engelsk) / J. Turner - [Oxford, England] , Houndmills, Basingstoke, England , New York : OUP , 1998. - ISBN 978-1-884446-05-4
4. ↑ Den banebrydende kunstner Mike Kelley dør som 57-årig
5. ↑ Mike Kelley  (hollandsk)
6. ↑ http://data.bnf.fr/ark:/12148/cb144056457
7. ↑ Artnet - 1998.
8. ↑ Lenta.ru: Om høj: Den amerikanske kunstner Mike Kelly blev fundet død . Hentet 2. februar 2012. Arkiveret fra originalen 3. februar 2012. (ubestemt)

Links

• Kunstnerens officielle hjemmeside
• Oplysninger og værker af kunstneren på Gagosian Gallerys hjemmeside
• Information og kunstnerens arbejde på Metropictures Gallerys hjemmeside
• Interview og information om kunstneren
• Mike Kelly retrospektiv artikel i Frieze Magazine
• Retrospektiv artikel om Mike Kelly på Openspace.ru

Tematiske steder	ČSFD discogs Internet film database MusikBrainz Bedøm din musik RKDartists
Ordbøger og encyklopædier	Flot dansk Britannica (online) Brockhaus Universalis
I bibliografiske kataloger BIBSYS: 13069386 BNC : a11392757 BNF : 144056457 GND : 119052555 ISNI : 0000 0001 2144 4979 J9U : 987007354676105171 LCCN : nr. 93001674 LNB : 000260158 NDL : 00869170 NKC : js20051017028 NLA : 35945018 NTA : 110281527 NUKAT : n2002043526 SUDOC : 070465282 VIAF : 96561381 WorldCat VIAF : 96561381 ULAN : 500118776