Kurator (af lat. curātor [1] - "værge") - en person, der fører tilsyn med fremskridtet af et bestemt arbejde eller anden proces [2] . Kuratorskikkelsen fik den største betydning inden for samtidskunsten, hvor fænomenet med celebrity-kuratorer opstod i 1980'erne og 1990'erne.
Kuratoren organiserer ikke kun teknisk udstillinger, værker på et museum eller andre kunstprojekter, men er også medforfatter, da det er ham, der bestemmer relevansen af et bestemt emne, aktivt samarbejder med forfatterne og hjælper dem med at implementere deres ideer og projekter, så meget, at, som Max Frei bemærker , "i det store hele er kuratorisk aktivitet en så fundamentalt anderledes form for forfatterskab i kunsten" [3] . Den kendte kurator Victor Misiano definerer en kurators funktioner gennem en sammenligning med en teaterdirektørs skikkelse . [fire]
Ordet "kurate" kommer fra det latinske curare (at tage sig af) og har siden oldtidens politiske, religiøse og hellige konnotationer, men den mest almindelige fornuft er blevet "formynderskab", synlig i oprindelsen af museums- og gallerikuratorer.
I det 16. og 17. århundrede samlede velhavende samlere " sjældenhedsskabe " (Kunstkammers eller tysk: Wunderkammer ). At føre tilsyn med disse samlinger er blevet et fuldtidsjob. Med tiden voksede sådanne sammenkomster; det blev mere og mere vanskeligt at organisere, opbevare og beskytte dem. Men i lang tid var museer en samling af tilfældigt blandede private samlinger med hinanden.
Kuratoren organiserer ikke kun teknisk udstillinger, museets arbejde eller andre kunstprojekter, men er også medforfatter, da det er ham, der bestemmer relevansen af et bestemt emne, aktivt samarbejder med forfatterne og hjælper dem med at implementere deres ideer og projekter, så meget, at, som Max Frei bemærker , "i det store hele er kuratorisk aktivitet en så fundamentalt anderledes form for forfatterskab i kunsten" [3] . Den kendte kurator Victor Misiano definerer en kurators funktioner gennem sammenligning med en teaterinstruktørs skikkelse [4] I 1793 blev Louvre åbnet , designet til at uddanne folket. På grund af trofæerne, der blev erobret i de erobrede europæiske hovedstæder under Napoleonskrigene, er museet for alvor blevet udvidet og er blevet til den største samling af udstillinger i verden. Dens nye direktør , Dominique Vivant , Baron Denon, besluttede at systematisere Louvre-kollektionen. Han byggede udstillingerne i kronologisk rækkefølge og inddelte dem i nationale skoler, og begreb således kunstens udvikling i tid og rum, og definerede således politikken for museumskurator for hele det 19. århundrede. Kuratering er ophørt med at være en simpel "pleje" af udstillinger, men er blevet et arbejde med bevidst valg og systematisering af bestemte objekter for at fortælle en historie.
I 1917 præsenterede Marcel Duchamp for offentligheden det første " færdige " - et urinal, lagt på siden og signeret R. Mutt 1917 , senere kaldet " fontænen ". Så Duchamp udfordrede ideer om, hvad kunst er, og hvad kunst kan være. Den konceptualistiske periode i kunsten begyndte, da den blev overgroet med yderligere forklaringer og sammenhænge. Kuratorens rolle er vokset, for nu, hvor alt kunne blive til kunst, har den person, der siger, at det er kunst, fået ny magt og indflydelse. [5]
Kuratering som en bevidst praksis blev født ud af et sæt kunstneriske begivenheder, der fandt sted i en relativt kort periode (slutningen af 1960'erne - begyndelsen af 1970'erne ). Den vigtigste af disse var Harald Szeemans udstilling fra 1969 When Relations Become Form . En eftertænksom læsning af denne udstilling antydede, at beskuerens opmærksomhed ikke kun skulle rettes mod de udstillede genstande, men også til figuren af udstillingens arrangør, som udtænkte denne proceduremæssige begivenhed, byggede dens dramaturgi og iscenesatte dens flow i tiden. Inden for rammerne af kuratorisk praksis er repræsentation og kritik identiske med hinanden. [6]
I 1980'erne-1990'erne kom kult-anarkistiske kuratorer i forgrunden, som så sig selv som kunstnere af en ny type: Udstillingen for dem var et lærred, og kunstværker var maling. Victor Misiano definerer netop sådanne kuratorers funktioner gennem sammenligning med figuren af en teaterinstruktør [7] . På dette tidspunkt begyndte ordene "kurator", "kuration", "supervise", "kuratorskab" at brede sig mere og mere og ændrede deres betydning fra "systematisering" til "personligt valg". Samtidig gik begrebet "kurator" ud over kunsten.
Julia Bryan-Wilson definerede dette årti som "kuratorforskningens æra" og forklarer, at "kunstens institutionelle grundlag tages for givet, og markedsføringen og indpakningen af samtidskunst er blevet et specialiseret studieområde for tusindvis af studerende." [otte]
Derfor kan 1990'erne identificeres som et bindeled i diskussioner, kritik og debatter om kuratering. Desuden bliver kuratorpraksis professionel, og dermed tildeler kuratoren som kunstner officielle opgaver.
I bogen ”The Principle of Curatorship. The Role of Choice in a Age of Oversupply Michael Baskar identificerer fire hovedprincipper for kuratorisk arbejde, det vil sige fire hovedfunktioner, som den moderne kurator udfører, og som bestemmer hans arbejde:
E. E. Prilashkevich i sin afhandling "Curatorial Art in Modern Art Practice" fremhæver og karakteriserer hovedformerne for den moderne institution for kuratorskab:
I sovjettiden blev rollen som kuratorer udført af folk, der overvåger politisk korrekthed og repræsenterer KGB 's interesser , herunder i kulturelle organisationer. Russerens guldalder var 90'erne.[ specificer ] Efter perestrojka begyndte udenlandske eksperter at komme til Rusland, som informerede russiske samtidskunstnere om, at en kurator ville arbejde med dem. De første russiske kuratorer var folk, der kendte kunsthistorien og var flydende i fremmedsprog. [ti]
I det moderne Rusland er forståelsen af kuratorens rolle meget kaotisk og indebærer ikke klare og detaljerede afskrifter.
For det første har kuratoren i Rusland erstattet figuren af galleriejeren : "I vores land betragtes kuratoren som en sådan figur, der er forbundet med en bestemt kreds af mennesker, som er et meget lukket rum. Og de kommunikerer oftest kun med hinanden. [elleve]
For det andet spiller kuratoren rollen som en censor , der forsøger at tilpasse materialet til de realiteter af perception, der, det forekommer ham, kan føre til en form for fare. Meget ofte forkæler kuratoren kunstnerens arbejde, ændrer det, fjerner spidse øjeblikke og præsenterer det i den form, der forekommer ham den mest acceptable. [elleve]
Ovenstående fakta bestemmer eksistensen af kunstverdenen i Rusland som et selskab . Dette skyldes også, at kunst er blevet mindre projektorienteret på grund af kommercielle galleriers og messers popularitet. [6]
Professionen som kurator i samtidskunst kræver særlig uddannelse: For eksempel åbnede det russiske statsuniversitet for humaniora i 1995 en uddannelse i specialet "kuratorskab af samtidskunstprojekter" ved Fakultetet for Generel Kunsthistorie [12] .
Kuratoriske principper virker på trods af tendensen til overflod. De gør det muligt at bane vejen midt i overudbuddet og gå videre til en ny fase af økonomisk udvikling. [5]
I den moderne verden bruges ordet kurator i mange aktivitetsområder: de taler om kurator for en akademisk gruppe (aka tutor ) , tilsynslæge , kurator for et bestemt område i aktiviteterne i en bank, børs og investeringsaktiviteter , en virksomhed, en politisk organisation og lignende. I Sovjetunionen blev kuratorer kaldt KGB-officerer tilknyttet og overvågede virksomheder, institutioner, kulturelle og andre institutioner.
UniversitetskuratorDen højeste administrative stilling ved Imperial Moscow University i det 18. århundrede . Ifølge Project on the founding of Moscow University (1755), efter de europæiske universiteters eksempel, blev "en eller to af de mest fremtrædende personer udnævnt til stillingen som kurator, som ville have hele korpset efter eget skøn og rapportere om lejlighedsvise behov.” Grundlæggeren af Moskva Universitet I. I. Shuvalov [13] blev den første kurator .
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
|