Kabakov, Ilya Iosifovich

Ilya Kabakov
Navn ved fødslen	Ilya Iosifovich Kabakov
Fødselsdato	30. september 1933( 30-09-1933 ) [1] [2] [3] […] (89 år)
Fødselssted	Dnepropetrovsk , ukrainske SSR , USSR
Land	USSR  USA [4]
Genre	Konceptualisme
Studier	Moscow State Academic Art Institute opkaldt efter V. I. Surikov
Priser
Internet side	ilya-emilia-kabakov.com _
Mediefiler på Wikimedia Commons

Ilya Iosifovich Kabakov (født 30. september 1933 [1] [2] [3] […] , Dnepropetrovsk ) er en sovjetisk og amerikansk kunstner, en repræsentant for Moskva-konceptualismen .

Han blev verdensberømt i de sene sovjetiske og postsovjetiske perioder takket være installationer, hvor han udforskede følelsen af ​​fremmedgørelse og kedsomhed, der er karakteristisk for sovjetisk hverdagsliv [5] .

For nylig har han været co-forfatter med sin niece (senere kone) Emilia. I 2008 blev han sammen med sin kone tildelt den japanske kejsers kunstpris .

Kabakovs Beetle ($5,8 millioner, 2008) og The Suite ($4,1 millioner, 2006) er de to dyreste stykker af moderne russisk kunst, der nogensinde er solgt (begge fra Phillips de Pury, London ). [6]

Biografi

Født 30. september 1933 i Dnepropetrovsk i familien af ​​en låsesmed Joseph Bentsionovich Kabakov og revisor Bella Yudelevna Solodukhina. I 1941 blev han sammen med sin mor evakueret til Samarkand . I 1943 blev han optaget på kunstskolen ved Repin Leningrad Institute of Painting, Sculpture and Architecture , hvis lærere og elever også blev evakueret til Samarkand. Derfra blev Kabakov overført i 1945 til Moscow Secondary Art School (MSHSH) . Han dimitterede fra det i 1951 og gik samtidig ind i den grafiske afdeling ved Surikov Institute (Moscow State Academic Art Institute opkaldt efter V. I. Surikov) , hvor han studerede i bogværkstedet med professor B. A. Dekhterev . Han dimitterede fra instituttet i 1957.

Siden 1956 begyndte Ilya Kabakov at illustrere bøger for Detgiz- forlaget (siden 1963 - Børnelitteratur) og for magasinerne Kid, Murzilka og Funny Pictures . Fra anden halvdel af 1950'erne begyndte han at male "for sig selv".

I 1960'erne var han en aktiv deltager i dissidente kunstudstillinger i Sovjetunionen og i udlandet. Han nægtede dog senere at betragte sig selv som en dissident kunstner. Under en rejse til USA i slutningen af ​​1980'erne, under et interview til den engelsksprogede opsamling Soviet Dissident Artists, svarede Kabakov: ”Jeg var ikke en dissident. Jeg kæmpede ikke mod nogen eller noget. Dette udtryk gælder ikke for mig." [5]

I slutningen af ​​1967 byggede Kabakov sammen med Hulot Sooster værkstedet, der senere blev berømt på loftet i den tidligere Rossiya-lejlighedsbygning på Sretensky Boulevard . I 1968 deltog han sammen med Oleg Vasiliev , Erik Bulatov og andre nonkonformister i udstillinger på Blue Bird Cafe. Nogle af kunstnerens værker kom allerede i 1965 til udstillingen "Alternative Reality II" ( Aquila , Italien), og fra begyndelsen af ​​1970'erne blev de inkluderet i udstillingerne af sovjetisk uofficiel kunst organiseret i Vesten i Köln, London, Venedig osv. Fra 1970 til 1976 tegnede Kabakov 55 albums til Ten Characters-serien.

I 1973 kaldte den tjekkiske kunsthistoriker Jindrich Halupecky i sin artikel i tidsskriftet Výtvarné umění samfundet af avantgarde Moskva-kunstnere, som havde værksteder i et ret stort område fra Maroseyka til Bolshaya Dmitrovka og til Ulansky Lane for "Sretensky Boulevard School". . Khalupetsky henviste til sine venner Eric Bulatov , Ilya Kabakov, Viktor Pivovarov , Eduard Steinberg , Vladimir Yankilevsky . Navnet "Sretensky Boulevard" kunne lide af kunsthistorikere for at udpege denne gruppe af førende Moskva-kunstnere fra 1970'erne-1980'erne, men som sådan har "Sretensky Boulevard-gruppen" aldrig eksisteret.

I midten af ​​1970'erne lavede Kabakov en konceptuel triptykon af tre hvide skjolde og fortsatte til en cyklus af "albs" - ark med inskriptioner om "fælles" emner, og fra 1978 udviklede han en ironisk "zhekovskaya"-serie.

I 1980'erne blev han mindre involveret i grafikken og fokuserede på installationer , hvor han brugte almindeligt affald og legede med livet og livet i fælleslejligheder. I 1982 designede Kabakov en af ​​sine mest berømte installationer, The Man Who Flew into Space from His Room, færdiggjort i 1986. Efterfølgende begyndte han at kalde sådanne storstilede projekter for "totale installationer". I 1987 modtog han det første udenlandske legat fra den østrigske forening Grazer Kunstverein og byggede installationen "Before Dinner" i operahusets lobby i Graz . Et år senere iscenesatte han den første "totale installation" af Ten Characters-projektet i New Yorks Ronald Feldman Gallery og modtog et stipendium fra det franske kulturministerium. I 1989 fik Kabakov et stipendium fra DAAD-fonden (German Academic Exchange Service) og flyttede til Berlin . Siden dengang har han konstant arbejdet uden for USSR først og derefter Rusland.

Siden begyndelsen af ​​1990'erne har Kabakov haft snesevis af udstillinger i Europa og Amerika, herunder i så store museer som Pompidou-centret i Paris , National Center for Contemporary Art i Norge, New York Museum of Modern Art , Kunsthalle i Köln, og også på Venedig Biennalen og på Documenta-udstillingen i Kassel. 1990'erne var en tid med anerkendelse for kunstneren: I dette årti modtog han priser fra danske, tyske og schweiziske museer, titlen Chevalier of the Order of Arts and Letters fra det franske kulturministerium.

I 2000'erne begyndte kunstneren aktivt at udstille i Rusland. Så i efteråret 2003 viste Moscow House of Photography projektet "Ilya Kabakov. Foto- og videodokumentation af liv og arbejde.

I begyndelsen af ​​2004 arrangerede Tretyakov Gallery en programudstilling "Ilya Kabakov. Ti tegn. I juni 2004 åbnede en udstilling af Ilya Kabakov og hans kone Emilia (de har været gift siden 1989) "En sag i museet og andre installationer" i Eremitagen i Generalstabsbygningen , som "markerede deres tilbagevenden til deres hjemland. ” Samtidig præsenterede kunstnerne museet for to installationer, som ifølge Mikhail Piotrovsky lagde grunden til Eremitagesamlingen af ​​den nyeste kunst. I december samme 2004 viste Moscow Stella Art Gallery ni installationer af Kabakov, lavet i 1994-2004.

Da programudstillingen "Rusland!" gik til New York Guggenheim Museum i 2006, omfattede den Kabakovs installation "The Man Who Flew Into Space". Tilstedeværelsen af ​​dette værk i det samme rum med Andrei Rublev og Dionisys ikoner , malerierne af Bryullov , Repin og Malevich cementerede endelig Kabakovs status som en af ​​de vigtigste sovjetiske og russiske kunstnere i efterkrigsgenerationen.

I sommeren 2007, på London-auktionen hos Phillips de Pury & Company , blev Kabakovs maleri "Suite Room" købt for 2 millioner pund (ca. 4 millioner dollars). Så han blev den dyreste russiske kunstner i anden halvdel af det 20. århundrede.

I februar 2008 gik Kabakovs The Beetle (1982) under hammeren hos Phillips de Pury & Company for £2,93 millioner ($5,84 millioner). I april samme år blev albummet Flying Mosquitoes solgt på Sotheby's New York for $445.000. I efteråret 2008 blev det største retrospektiv af Ilya og Emilia Kabakov vist i Moskva. Udstillingen blev vist på tre steder på én gang: Pushkin State Museum of Fine Arts , Winzavod Center for Contemporary Art og Garage Center for Contemporary Art .

I lang tid arbejdede han som illustrator af børnebøger og blade. Indførte konceptet " total installation " i kunstnerisk brug.

Bor og arbejder i New York ( Long Island ) siden 1988 . Siden 1989 har han været co-forfatter med sin kone (og niece) Emilia Kabakova (nee Lekah , født 1945 ). [7] [8] .

I 2010 underskrev han et åbent brev til Ruslands præsident til forsvar for Andrei Erofeev og Yuri Samodurov [9] .

I august 2018 donerede Ilya og Emilia Kabakov deres atelier til Tretyakov Gallery.

• Den 15. februar 2019 annoncerede Tretyakov Gallery åbningen af ​​museet for kunstneren Kabakov [10] .

Udenlandsk æresmedlem af det russiske kunstakademi [11]

Familie

• Første kone - Irina Rubanova (født 1933), filolog-polonist, forsker ved Institut for Kunsthistorie (nu Statens Institut for Kunststudier). Fra dette ægteskab har Kabakov en datter, Galina Kabakov , en antropolog , assisterende professor i slaviske studier ved universitetet i Paris IV ( Sorbonne ).
• Den anden hustru er Victoria Mochalova (født 1945), filolog, polonist, leder af Center for Slaviske Jødiske Studier ved Instituttet for Slaviske Studier ved Det Russiske Videnskabsakademi; første ægteskab med forfatteren B. M. Nosik [12] [13] . Han opdragede sin stedsøn Anton Nosik .
• Den tredje kone (siden 1989) er Emilia Kabakova (nee Lekakh; født i 1945, Dnepropetrovsk). Siden 1988 har kunstneren og hans kone boet i New York. .

Priser og præmier

• 2002  - Oscar Kokoschka-prisen .
• 2008  - Imperial Prize of Japan , tildelt til Ilya og Emilia Kabakov i kategorien skulptur .
• 2008  - Venskabsorden ( 29. oktober 2008 , Rusland ) - for hans store bidrag til bevarelsen, udviklingen og populariseringen af ​​russisk kultur i udlandet [14] [15] .

Værker er i samlinger

• Statens Tretyakov-galleri , Moskva .
• State Hermitage , Sankt Petersborg .
• Det russiske statsmuseum , Sankt Petersborg
• National Center for Contemporary Art , Moskva;
• Museum ART4 , Moskva.
• Samling af Igor Markin
• Museum of Modern Art, New York
• Kolodzei Collection of Russian and Eastern European Art, Kolodzei Art Foundation , USA

Soloudstillinger

• 2017  - “Ikke alle vil blive taget ind i fremtiden. Tilbagevirkende kraft. Tate Modern  - State Hermitage  - Tretyakov Gallery , London  - Skt. Petersborg  - Moskva
• 2012  - "Monument for en tabt civilisation". Galleri "Red October" , Moskva . [16]
• 2004 - "En sag i museet" og andre installationer. Statens Eremitagemuseum, Skt. Petersborg, Rusland
• 1995  - Uden vand, permanent udstilling, Østrigs museum for brugskunst, Wien, Østrig
• 1995  - "En sag i museet eller vandets musik", Center for Samtidskunst i Calouste Gulbenkian, Lissabon, Portugal
• 1995  - Kabakov: Sea of ​​​​Voices, permanent udstilling, Kunstmuseum Basel, Schweiz
• 1995  Skolebibliotek, Stedelijk Museum, Amsterdam, Holland
• 1995  - "Change of Scene VIII", Museum for Moderne Kunst, Frankfurt, Tyskland
• 1995  - "Crest Ici que Nous Vivons", Centre Georges Pompidou , Paris, Frankrig
• 1995  - "Manden der fløj ud i rummet fra sin lejlighed", Centre Georges Pompidou, Paris, Frankrig
• 1995  The Man Who Never Threw Away, Permanent Udstilling, Nationalmuseet for Moderne Kunst, Oslo, Norge
• 1994  - "Kabakov: Operationsstue (mor og søn)", Nationalmuseet for moderne kunst, Oslo, Norge
• 1994  - "Den gyldne undergrunds flod, mit livs båd, min mors album", Centre National DrArt Contemporain, Grenoble, Frankrig
• 1994  - "Ilya Kabakov: Operation Room (Mor og Søn)", Museum of Contemporary Art, Helsinki, Finland
• 1993  - "Moscow Conceptual Cycle", Kunsthalle, Hamborg, Tyskland
• 1993  - "En sag i museet eller vandets musik", musik. Vladimir Tarasov , Museum of Modern Art, Chicago, USA
• 1993  - "Red Pavilion", musik af Vladimir Tarasov, Venedig Biennale , Italien
• 1993  - "Big Archive", Stedelijk Museum, Amsterdam, Holland
• 1992  - "Mirakuløst maleri", Ludwig Museum, Köln, Tyskland
• 1992  - "Illustration as a way of survival", udstilling til minde om Hulo Sooster, Koninklijke Academie voor Schone Kunsten, Belgien
• 1992  - "Life in flight", Kolnicher Kunstverein, Köln, Tyskland
• 1991  - "Tre udstillinger af ti karakterer", The Power Plant, Toronto, Canada
• 1991  - "Ship", Neue Galerie fra Ludwig Museum, Aachen, Tyskland
• 1991  - "Syv udstillinger af ét maleri", Kasseler Kunstverein, Kassel, Tyskland
• 1991  - Udvalgte værker fra "Ten Images", Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, Washington, USA
• 1989  - "Hvidhed dækker alt", De Appel, Amsterdam, Holland
• 1989  - "Fælleslejlighed - Skib", Kunsthalle, Zürich, Schweiz
• 1989  - "Ny bygning (Utalentet kunstner og andre billeder - installation)", sammen med E. Bulatov, Institute of Contemporary Art, London, England
• 1988  - "Før middag", Kunstverein, Graz, Østrig; med E. Bulatov, Kunstverein, Bonn, Tyskland
• 1987  - "60'erne - 70'erne" sammen med I. Chuikov, Museum of Modern Art, Basel, Schweiz

Gruppeudstillinger (udvalg)

• 2019  - Rusland. Timeless”, Center for Contemporary Art DOX, Prag, Tjekkiet
• 1994  - "Virtual Reality", Melbourne Biennale, Australien
• 1994  - “Face off: et portræt i nutidens kunst. Collector”, vandreudstilling tre steder: Institute of Contemporary Art, Pennsylvania State University , USA; Josailyn Art Museum, Omaha, USA; Weatherspoon Art Gallery, Greensboro, USA
• 1994  - "Europa-Europa (manden der aldrig smed noget - udstilling)", Kunst- und Ausstellunghalle der Bundesrepublik Deutschland, Bonn, Tyskland; Toponymy Eight Ideas of Space, Fundaciyn la Caixa, Madrid, Spanien
• 1993  - Kunst im Verborgenen. Hidden Art: Nonconformists in Russia, 1957-1995", vandreudstilling tre steder: Wilhelm-Hack Museum, Ludwigshafen , Tyskland; Lindenau Museum, Altenburg, Tyskland; Documenta-Halle, Kassel, Tyskland
• 1993  - "Russisk-jødiske kunstnere i et århundrede af forandring, 1890-1990", vandreudstilling to steder: Det jødiske museum, New York, USA; Elwayem Art Museum, University of Wisconsin, Madison, USA
• 1993  - "The End of the Museum", La Fundaciy Antoni Tapies, Barcelona, ​​​​Spanien; Africus: Johannesburg Biennale, Sydafrika
• 1992  Parallel Views: Contemporary Artists and Outsider Art, Los Angeles County Museum of Art , USA
• 1992  - "Toilet", Documenta n.9 de Kassel, Tyskland
• 1992  Blue Dish, Expo '92, Sevilla, Spanien Syv kunstnere fra Rusland ("I det fælles køkken" - installation), Groninger Museum, Groningen , Holland
• 1991  - "Widerstand - Denkbilder fur die Zukunft" ("Album af min mor II Labyrinth" - udstilling), Haus der Kunst, München, Tyskland
• 1991  - "Stalins valg: sovjetisk socialistisk realisme, 1932-1956", Institut for kunst og byressourcer ved PSl, New York, USA
• 1991  - "Fra Malevich til Kabakov" ("Før middag, rød pavillon" - installationer), Kunsthalle, Köln, Tyskland
• 1991  - "The Language of Art", vandreudstilling to steder: Kunsthalle Wien, Wien, Østrig; Frankfurter Kunstverein, Tyskland; et tous ils changent le monde ("Nødudgang" - udstilling), Biennale d'Art Contemporain, Lyon, Frankrig;
• 1991  - Rendez Vous ("Ufærdig udstilling" - udstilling), Louisiana Museum of Contemporary Art, Himlebeek, Danmark.
• 1990  - "Wanderlieder" ("Før middagen" - udstilling), Stedelijk Museum, Amsterdam, Holland.
• 1990  - "Dislocations" ("Bridge" - udstilling), Museum of Modern Art, New York, USA.
• 1990  - "Kunst, Europa: Sowjetunion" ("Fly on Wings" - udstilling), Kunstverein, Hannover, Tyskland.
• 1990  - "Ord uden tanker kommer aldrig til himlen", Central Museum, Utrecht, Holland.
• 1990  - "1990'ernes sovjetiske kunst" ("Red Van" – udstilling med musikalsk akkompagnement af V. Tarasov), Kunsthalle, Düsseldorf, Tyskland.
• 1990  - Hvorfor den røde varevogn ikke kom til Israel - Udstilling, Israel Museum, Jerusalem, Israel.
• 1990  - "Rhetorical Image" ("Medical Screen" - udstilling), New Museum, New York, USA.
• 1990  - "In the USSR and beyond" ("Livets reb" - og andre udstillinger), Stedelijk Museum, Amsterdam, Holland.
• 1990  - Boomerang Ready to Eat: Some Relationships in 20th Century Art, 8. Sydney Biennale, Australien.
• 1990  - "Sovjetisk kunst" ("Underground Golden River" - udstilling), Museu d'Arte Contemporanea, Prato, Italien.
• 1989  - Magiciens de La Terre ("The Man Who Flew Into Space" - udstilling), Musee National d'Art Moderne, Centre Georges Pompidou, Paris, Frankrig.
• 1988  - "Before dinner" udstilling, Biennale di Venezia, Italien.
• 1985  - "Russisk kunst", Bochum Museum, Tyskland.
• 1981  - "Femogtyve år med sovjetisk uofficiel kunst", 1956-1981, CASE Museum of Soviet Uofficiel Art, Jersey City, USA.
• 1979  - "Ny kunst fra Sovjetunionen: En udstilling af ikke-konformistisk kunst fra 1960'erne og 1970'erne", St. Mary's College, Washington, USA.
• 1977  - "Ny sovjetisk kunst, uofficielt perspektiv", Venedig Biennale, Italien.
• 1977  - "Uofficielt russisk maleri", Institute of Contemporary Art, London, England.
• 1970  - "Dagens russiske avantgarde fra Moskva", Galleri Gmuzhirska, Köln, Tyskland.

Bøger illustreret af Kabakov

Efter illustreret sammen med kunst. K. Sokolov bøger Lupsyakov N. Grøn blækhus. - DETGIZ, 1956 I årene af sit ophold i USSR illustrerede Kabakov omkring 75 børnebøger, samlinger samt børneblade og almanakker (Murzilka, Sjove billeder, Asterisk, hele året rundt). Jeg arbejdede med illustrationer 3-6 måneder om året, og brugte resten af ​​tiden på mine egne projekter.

Bøger udgivet i 50'erne

• Olevsky B. Osya og hans venner (oversat fra hebraisk af L. Yutkevich). - M . : Detgiz, 1956. - 156 s.
• Panku-Yash, Octave. Det store slag ved den lille dam (oversat fra rumænsk). - M . : Børnelitteratur, 1957. - 223 s.
• Riha, Bogumil. Gonziks tur til landsbyen (oversat fra tjekkisk). - M . : Børnelitteratur, 1957.
• Krachkovskaya A. Magisk karaffel. - Detgiz, 1958. - 17 s.
• Guryan, O. Historien om Den Kinesiske Mur, om Zheng-wang og Ching Ke, om to søstre, og hvordan en storm opstod. - M . : Detgiz, 1959. - 240 s.
• Glad arbejdsdag: Ordsprog og ordsprog fra folkene i USSR om arbejde. - M . : Detgiz, 1959. - 31 s. — 300.000 eksemplarer.
• Permyak E. The Tale of the Land of Terra Ferro (1. version, tynd). - Børns verden, 1959. - 36 s.

Bøger udgivet i 60'erne

• Vazhdaev V. Den stærkeste (baseret på kasakhiske eventyr). - Børns verden, 1960. - 28 s.
• Mar, Evg. Træ vidundere. - M . : Børnelitteratur, 1960. - 96 s.
• Permyak, Evg. Hvordan mennesket erobrede havet. - Børns verden, 1960. - 16 s.
• Permyak, Evg. En historie om gas. - Børns verden, 1960. - 27 s.
• Mar, Evg. Et punkt på kortet. - M. : Detgiz, 1961. - 144 s.
• Vysotskaya, O. Gode nyheder. - M. : Detgiz, 1961. - 96 s.
• Medynsky S. Den mest østlige .... - M . : Detgiz, 1961. - 128 s.
• Shur, Yakov Isidorovich. Kao-Uchus tårer. - Børnenes verden, 1961. - 25 s.
• Yurmin, George . Racer-vandrere. - Børnenes verden, 1961. - 95 s.
• Lifshits V. Runway. - M . : Børnelitteratur, 1963. - 144 s.
• Mar, Evg. Ler og hænder. - Detgiz, 1963. - 95 s.
• Tokmakova, I. Zernyshko (Digte). - M . : Børnelitteratur, 1964. - 16 s.
• Tuwim, Julian . Børn. - M . : Børnelitteratur, 1964. - 80 s.
• Axelrod E. En snestorm gik rundt i Moskva. - M . : Børnelitteratur, 1965. - 16 s.
• Markusha A. Stærke mænd bor her (tynd udgave). - M . : Malysh, 1965. - 23 s.
• Brehwa , Jan. Pan Klyaksa Academy. - M . : Børnelitteratur, 1966. - 231 s.
• Mar, Evg. Havet begynder med en dråbe (Fortællinger om vand). - M . : Børnelitteratur, 1966. - 96 s.
• En arbejdsdag er munter (Ordsprog og ordsprog fra folkene i USSR om arbejde). - M . : Børnelitteratur, 1966. - 32 s.
• Skibene skal forlade (Poems of Poets of Chile). - M . : Børnelitteratur, 1967. - 63 s.
• Marshak S. Huset, som Jack byggede (Fra engelsk poesi for børn). - M . : Børnelitteratur, 1967. - 216 s.
• Tre gaver (koreanske folkeeventyr). - M . : Børnelitteratur, 1967. - 142 s.
• Sovende æble (digte af tyske digtere i oversættelsen af ​​Yuri Korints). - M . : Børnelitteratur, 1968. - 48 s.
• Arghezi, Tudor . Fra legetøjsbogen. - M . : Børnelitteratur, 1968. - 62 s.
• Barry J.M. Peter Pan og Wendy (Et eventyr). - M . : Børnelitteratur, 1968. - 160 s.
• Mar, Evg. Hvad fra hvad. - M . : Børnelitteratur, 1968. - 334 s.
• Faizi, Jaudat. Sjove gæster. - M . : Børnelitteratur, 1968. - 32 s.
• Ferra-Mikura, Vera. Rejse til excentrikernes by (Oversat fra tysk). - M . : Børnelitteratur, 1968. - 94 s.
• G. Zobenkas bold og en sølvklokke. - M . : Børnelitteratur, 1969. - 16 s.

Bøger udgivet i 70'erne

• Hux, Peter . Jætternes lange dag (Oversat fra tysk). - M . : Børnelitteratur, 1970. - 16 s.
• Markush A. Tim derhjemme. - M . : Malysh, 1971. - 32 s. - (Hvorfor bøger).
• Markusha, Anatoly . A B C…. - M . : Børnelitteratur, 1971. - 67 s.
• Alt for alle (digte af polske digtere). - M . : Børnelitteratur, 1972. - 160 s.
• Georgievskaya S. Moster Tandpine. - M . : Børnelitteratur, 1972. - 63 s.
• Mar, Evg. Luften vi indånder. - M . : Børnelitteratur, 1972. - 80 s.
• Vangeli S. Gugutas eventyr (oversat fra moldavisk). - M . : Børnelitteratur, 1972. - 96 s.
• Garin, Semyon Semyonovich. Kul. - M . : Malysh, 1973. - 28 s.
• Preusler, Otfried . Lille Baba Yaga. - M . : Børnelitteratur, 1973. - 96 s.
• Tog af digte (Fra fremmed poesi for børn). - M . : Børnelitteratur, 1974. - 256 s.
• Vangeli S. Hat Guguta. - Børnelitteratur, 1975. - 16 s. — (Mine første bøger).
• Medlemmer A. Geologi i billeder. - M . : Børnelitteratur, 1975. - 40 s.
• Shibaev A. Digte leger gemmeleg (gåder). - L . : Børnelitteratur, 1975. - 28 s.
• Hirsetræ (Oversat fra Kor.). - M . : Børnelitteratur, 1975. - 16 s.
• Kotlyar, E. Andryusha med Kirill. - M . : Børnelitteratur, 1976. - 16 s.
• Sapgir, G. Fire kuverter. - M. , 1976. - 144 s.
• Mellem sommer og vinter (digte, rim, gåder, tungevrider). - M . : Børnelitteratur, 1976. - 160 s.
• Borisov E., Pyatnova. I. Solen i ledningerne. - M . : Malysh, 1977. - 24 s.
• Ilyin M. , Segal Elena Alexandrovna. Glashus. - M . : Malysh, 1977. - 16 s.
• Malt, Victoria Sergeevna. Glas historie. - M . : Børnelitteratur, 1977. - 62 s.
• Charles Perrault . Bestøvlede kat. - Gorky: Volgo-Vyatka forlag, 1977. - 20 s.
• Pivovarova I. En krans af klokker. - M . : Malysh, 1978. - 28 s.
• Raztsvetnikov, Asen . Hvem er her? (Digte. Oversat fra bulgarsk). - M . : Børnelitteratur, 1978. - 64 s.
• Zubkov B. Hvad er i morgen og i går. - M . : Malysh, 1978. - 26 s. - (Hvorfor bøger).
• Preusler, Otfried . Lidt vand (Oversat fra tysk). - M . : Børnelitteratur, 1979. - 112 s.
• Sash Yu. En båd sejler for at besøge. - M . : Malysh, 1979. - 26 s.

Bøger udgivet i 80'erne

• Vangeli S. Guguta - kaptajnen på skibet (Oversat fra Mold.). - M . : Børnelitteratur, 1980. - 176 s.
• Krivin F. Hvor kom gaden fra? (Kognitive historier). - M . : Børnelitteratur, 1980. - 88 s.
• Libin, Mikhail Nisonovich. Om budbringerne - godt gået. - M . : Malysh, 1981. - 16 s.
• Markusha A. Her bor stærke mænd. - M . : Malysh, 1981. - 78 s.
• Permyak, Evg. Fortælling om landet Terra Ferro. - M . : Malysh, 1981. - 96 s.
• Krivin, F. Stædig horisont (En bog for Sanechka, fremtidens Alexander). - M . : Børnelitteratur, 1982. - 94 s.
• Lewandowska, Barbara. Fjernt og tæt på. - M . : Børnelitteratur, 1982. - 24 s.
• Acceleration, Leo . Sort på hvidt. - M . : Malysh, 1982. - 30 s.
• Orkester (Digtsamling for børn). - M . : Børnelitteratur, 1983. - 240 s.
• Pivovarova, Irina. Jeg vil flyve. - M . : Børnelitteratur, 1983. - 20 s.
• Krivich M. , Olgin O. Fodgængerskole. - M . : Malysh, 1984. - 24 s.
• Ladonshchikov, G. Spil sammen (digte). - M . : Børnelitteratur, 1984. - 228 s.
• Ball G. Solar gemmeleg. - M . : Børnelitteratur, 1985. - 160 s.
• Krutogorov, Yu Selvsamlet dug. - M . : Børnelitteratur, 1985. - 160 s.
• Markusha A. Udspekuleret pointe. - M . : Malysh, 1985. - 16 s.
• Permyak, Evg. Tabte tråde. - M . : Malysh, 1985. - 18 s.
• Preysler O. Lidt vand og andre eventyr. - M . : Børnelitteratur, 1985. - 256 s.
• Sash Yu. Hvor regnbuer vinter. - M . : Børnelitteratur, 1987. - 48 s.
• Rachlis, Leo . Så alt vokser rundt (sammen med V. Pivovarov ). - M . : Børnelitteratur, 1989. - 40 s.

Efter emigrationen blev bøgerne "School of the Pedestrian" (1989), "Geology in Pictures" (1989) og "The Tale of the Country of Terra Ferro" (2010) genudgivet.

Bøger af Kabakov

• Kabakov I. 60-70'erne... Noter om uofficielt liv i Moskva. - M . : New Literary Review, 2008. - 368 s. - 3500 eksemplarer.
• Ilya Kabakov, Boris Groys. Dialoger. - Vologda, 2010. - 348 s. - 1000 eksemplarer.  - ISBN 978-5-91965-006-5 .
• Ilya Kabakov, Mikhail Epstein. Katalog. - Vologda, 2010. - 344 s. - 1500 eksemplarer. - ISBN 978-5-91967-009-4 .

Noter

1. ↑ 1 2 RKDartists  (hollandsk)
2. ↑ 1 2 Ilya Iossifovitch Kabakov // Benezit Dictionary of Artists  (engelsk) - OUP , 2006. - ISBN 978-0-19-977378-7
3. ↑ 1 2 Ilya Kabakov // filmportal.de - 2005.
4. ↑ Museum of Modern Art onlinesamling 
5. ↑ 1 2 Yurchak, 2014 , s. 220.
6. ↑ Kabakov som mærke . Hentet 22. februar 2013. Arkiveret fra originalen 23. november 2012. (ubestemt)
7. ↑ Udstilling af Kabakoverne | PROSTO magasin Arkiveret 21. september 2013 på Wayback Machine
8. ↑ Emilia Kabakova (født Lekakh ) blev født i 1945 i Dnepropetrovsk . Hun studerede på en musikskole i Moskva, derefter på musikskoler i Irkutsk og Dnepropetrovsk, hun dimitterede fra fakultetet for spansk sprog og litteratur ved Moscow State University . Siden 1973 har hun boet i Israel , i 1975 flyttede hun til USA , hvor hun arbejdede som kurator for kunstudstillinger i New York . Gift med Ilya Kabakov siden 1989
9. ↑ Åbent brev til præsidenten for Den Russiske Føderation fra det kunstneriske samfund Arkiveret 12. marts 2011.
10. ↑ Museet i Ilya Kabakovs værksted i Moskva er planlagt til at åbne i 2020 . Hentet 15. februar 2019. Arkiveret fra originalen 15. februar 2019. (ubestemt)
11. ↑ Sammensætning af PAX (utilgængeligt link) . Hentet 18. august 2010. Arkiveret fra originalen 21. januar 2012. (ubestemt) 
12. ↑ Interview med Victoria Mochalova (utilgængeligt link) . Dato for adgang: 13. december 2013. Arkiveret fra originalen 13. december 2013. (ubestemt) 
13. ↑ Mikhail Grobman "Dagbog for maj og juni 1990" . Dato for adgang: 13. december 2013. Arkiveret fra originalen 1. juli 2016. (ubestemt)
14. ↑ Dekret fra præsidenten for Den Russiske Føderation af 29. oktober 2008 nr. 1539 "Om tildeling af statspriser fra Den Russiske Føderation til udenlandske statsborgere" . Hentet 8. juni 2019. Arkiveret fra originalen 8. juni 2019. (ubestemt)
15. ↑ Se . Hentet 1. november 2008. Arkiveret fra originalen 4. marts 2016. (ubestemt)
16. ↑ Dyakonov V. Værelsespersonlighed Arkiveksemplar dateret 26. oktober 2012 på Wayback Machine // Kommersant. - 2012. - 26. okt.

Links

• ilya-emilia-kabakov.com ​(  engelsk) - officiel hjemmeside for Ilya Iosifovich Kabakov
• Kabakov, Ilya  - artikel i Lentapedia . år 2012.
• Ilya Kabakov Arkiveret 18. januar 2008 på Wayback Machine på gif.ru
• Ilya Kabakov på ART4 Museums hjemmeside
• Børnebøger med illustrationer af Kabakov scanninger
• $60 millioner Ilya Kabakov-samling solgt til den russiske milliardær Roman Abramovich
• Ældrerådene. Ilya Kabakov
• d/f “Ilya Kabakov. Ikke alle vil blive taget ind i fremtiden” ( Channel One , 2015)

• Tar E. Kabakov: "Nu er det udadvendte der har kommandoen over paraden, men det vil ikke altid være tilfældet"
• Rappaport A. "Reb" af Ilya Kabakov. Oplevelsen af ​​at fortolke den konceptualistiske samling // Sovjetisk kunsthistorie . - 1990. - Nr. 26. - S. 33-61. Eller: The Ropes of Ilya Kabakov: An Experiment in Interpretation of a Conceptual Installation // Tekstura: Russiske essays om visuel kultur / Red. og oversat af Alla Efimova og Lev Manovich . University of Chicago Press, 1993. ISBN 0-226-95123-5 , 9780226951232
• Yurchak, Alexey Vladimirovich Det var for evigt, indtil det sluttede. Den sidste sovjetiske generation. - " UFO ", 2014. - ISBN 978-5-4448-0190-1 .

Tematiske steder	Filmportal Internet film database Kinopoisk RKDartists
Ordbøger og encyklopædier	Flot dansk Fantastisk catalansk Fantastisk norsk Stor russer jorden rundt Lentapedia Litauisk universal kroatisk Britannica (online) Brockhaus Bemærkelsesværdige navnedatabase
I bibliografiske kataloger BNE : XX909136 BNF : 12402285c CiNii : DA10064804 GND : 11896352X GTAA : 116291 ISNI : 0000 0001 2148 4268 J9U : 987007263486305171 LCCN : n85302091 LNB : 000095750 NDL : 00813666 NKC : jx20070302004 NLA : 35978112 NTA : 071635602 NUKAT : n99055352 LIBRIS : 97mpk8wt0h2dnw0 SUDOC : 033124795 VIAF : 115081423 WorldCat VIAF : 115081423 ULAN : 500115870 RNB : 7778540