Optagelser på Statens hus for radioudsendelser og lydoptagelser | ||||
---|---|---|---|---|
Demo "Time Machine" | ||||
Udgivelses dato | 1996 (del af optagelser fra 1971-1973) | |||
Optagelsesdato | 1971-1974 | |||
Genrer | Rock , progressiv rock , psykedelisk rock , blues | |||
Land | USSR | |||
Kronologi for "Time Machine" | ||||
|
Optagelser i State House of Radio Broadcasting and Sound Recording ( GDRZ ) er usystematiserede optagelser af det sovjetiske og russiske rockband " Time Machine ", udarbejdet i GDRZ- studiet på forskellige tidspunkter og under forskellige omstændigheder fra 1971 til 1974. Designet i stilarterne rock and roll , progressiv rock , psykedelisk rock , blues . De inkluderede gruppens første sange på russisk, herunder de første studieversioner af de fremtidige hits " You or Me ", "Day of Wrath" ("Battle with Fools") og "Our House", som i lang tid var indgår i koncertprogrammerne "Time Machine". Nogle af optagelserne blev udgivet som en del af " Unreleased " opsamlingen i 1996 af Sintez Records .
Indspilninger blev lavet over fire år, da nyt materiale dukkede op på gruppens repertoire. I denne periode dimitterede dets leder Andrei Makarevich fra gymnasiet og kom ind på Moskvas Arkitekturinstitut i 1971 , og i 1974 blev han udvist fra det af den formelle årsag "for tidligt at forlade arbejdet på grøntsagsbasen" [1] . Bandets øvebase flyttede fra "skolelokaler til rekreationscentret Energetik ( Raushskaya-dæmningen , bygning 14, bygning 1) , som er en kult for hovedstadens rock [2] , hvis lokaler musikerne havde mulighed for at bruge fra 1971 til 1973. og indtil udgangen af december 1972) perioden med at opgive selvstændige aktiviteter og være en del af den populære Moskva -supergruppe "Best Years", samt et navneskifte (" Time Machine" i stedet for "Time Machine " ) Det første bidrag falder på samme periode "Time Machine" som en "amatør"-gruppe i den officielle sovjetiske kultur. I 1973 udgav " Melody " en plade med sangene fra vokaltrioen "Linnik" med instrumental akkompagnement af "Time" Machine", mens navnet på bagsiden af ærmet på denne disk blev nævnt første gang. Og i 1974 deltog musikerne i optagelserne af spillefilmen " Afonya " instrueret af Georgy Daneliya og optaget i studiet " M osfilma " soundtrack af sangen " You or I " til soundtracket til filmen.
Gruppens sammensætning på det tidspunkt var i konstant forandring og var i det hele taget for perioden 1969-1975 præget af den "mest intensive" rotation [3] . I efteråret 1971 overtog Alexander Kutikov [4] pladsen som bassisten i gruppen . På det tidspunkt var han officielt ansat i State House of Radio Broadcasting and Sound Recording , hvor han mødte Sergei Kavagoe , et af medlemmerne af Time Machine, som var i begyndelsen af gruppen. Begge udførte opgaver som tekniske operatører i DDRZ [5] . Som Makarevich huskede, "kom Kutikov til vores øve og spillede basguitaren ' Yellow River ' [ Christies sang fra 1970 ]. Dette afgjorde sagens udfald” [6] . Fra det tidspunkt til slutningen af 1974 var de faste medlemmer af "Time Machine": Andrei Makarevich ( guitar ), Sergei Kavagoe ( keyboards , trommer ) og Alexander Kutikov (basguitar). Andre musikere, inklusive dem, der kom fra underjordiske ensembler, der var mere berømte på det tidspunkt, blev ikke i Time Machine i lang tid [7] . Så blandt andre i denne periode spillede de i gruppen: på guitaren - Alexey Belov (" Succesful Acquisition ") og Igor Degtyaryuk ("Second Wind"), på basguitar - Alik Mikoyan og Nikolai Shiryaev ("Second Wind" ), på keyboards - Igor Saulsky ("Skomorokhi", "Bedste år"), på trommer - Maxim Kapitanovsky ("Second Wind") og Yuri Fokin ("Skomorokhi", "Bedste år") og andre.
I erindringsbogen ”Alt er meget enkelt. Stories" (1991) Makarevich nævnte indspilningen af fem kompositioner lavet i 1970, nemlig "De sidste dage", "Hjælp", "Sælgeren af lykke", "Soldatens sang", "Jeg så denne dag" [8] . Ifølge dateringen angivet på opsamlingsalbummet " Unreleased " (1996) hører lydsporene til tre af de nævnte sange - "The Last Days", "Help" og "Seller of Happiness" - dog til perioden 1971-1972 . "Soldier's Song" og "I Saw That Day" kunne formodentlig også referere til 1971-1972, og ikke 1970, men den generelle liste over sange indspillet i denne periode kan omfatte andre numre .
Ifølge Makarevich har rekorden fra 1970 ikke overlevet til nutiden [8] . Han foreslog, at det "en dag" kunne lyde i radioen [8] . Det faktum, at optagelsen blev sendt i luften, blev også nævnt i artiklen "Reflections on the" Time Machine ", udgivet i 1988 i Student Meridian magazine:" ... Af de "officielle" succeser, kun filmen "Afonya" " kan nævnes, hvor " Sunny " lyder bag kulisserne ø ", og endda en enkelt radioudsendelse fra serien " For dem, der ikke sover ", hvori to eller tre sange blev hørt " [9] . Andre oplysninger vedr. omstændighederne ved produktionen af den specificerede optagelse, navnet på selve radioprogrammet, i hvis luft disse sange, og datoen for udsendelsen ikke er tilgængelig i åbne kilder.
Optagelserne fra 1973-1974 blev lavet ulovligt, højst sandsynligt om aftenen og om natten, da kun officielt anerkendte bands og kunstnere kunne optage i GDRZ-studiet. Men selv de ventede nogle gange i årevis på muligheden for at tilmelde sig. Myndighederne gjorde derefter alt for at forhindre enhver manifestation af rockkultur inden for faglig aktivitet. Fjernsyn og radio, indspilning og filharmoniske koncerter - alle disse områder var i lang tid fuldstændig utilgængelige for rockbands" [10] . Lydteknikerne var GDRZ- personalets teknikere Kavagoe og Kutikov, takket være hvem disse musikalske sessioner i princippet fandt sted.
Fonogrammet fra 1973-1974 er ikke fuldt ud bevaret. Forskere og fans af gruppens arbejde foreslog, at nummerlisten for indspilningen også omfattede sangene "Pink Glasses", "Fast Train", "I'm Tired" og nogle andre, samt adskillige instrumentale kompositioner [11] . I anden halvdel af 1970'erne blev denne indspilning distribueret i magnetizdat som en separat cyklus af sange under den uofficielle titel "Foggy Fields" [12] .
I 1996 blev fonogrammerne fra 1971-1972, samt fonogrammet til sangen "Jeg ser ud af vinduet" med i samlingen "Upubliceret". Resten af optagelserne er ikke blevet officielt udgivet siden deres produktion.
Forfatteren til alle sange, bortset fra de nævnte, er A. Makarevich.
1971Titlen på sangen er den samme som titlen på sangen Hjælp! fra albummet af samme navn af The Beatles , hvis grundlæggende indflydelse på arbejdet med The Time Machine, især tidligere, uvægerligt blev understreget af Andrei Makarevich [13] [14] . Begge sanges fonogrammer har samme varighed - 2 minutter og 18 sekunder.
Ifølge Makarevich var bandets første sange på russisk "begravelse", "socialt dekadente , med meget komplekse harmonier" [15] . Men under indflydelse af Alexander Kutikov, som blev optaget i gruppen i 1971, begyndte musikerne at komponere "sjove" sange, herunder "Hjælp", "Sælger af lykke", "Millionærer", "Song of a Soldier" [ 16] [15] .
Ifølge forskeren Yulia Shigareva er centrum for Makarevichs arbejde "udviklingen af den menneskelige ånd i tiden." I sangene fra den tidlige periode "Hjælp" og "Vores hus" "synes der ikke at være noget tidsbillede, det går så hurtigt. Hans hastighed noteres konstant: "Tiden har knækket kæden" ("Hjælp", 1971), "Årene flyver som en pil ..." ("Our House", 1973). Her er tiden tovejs. På den ene side er dette fortiden, som omfatter den etablerede kulturelle tradition, på den anden side fremtiden, som åndelige værdier projiceres på” [17] .
MillionærerIfølge Kutikov er det den første sang, som "folket virkelig hørte og blev forelsket i" [15] . Musikkritiker Artemy Troitsky betragtede "Millionærer" som den mest populære af gruppens første sange, som han generelt beskrev som " børnes satire ", sange "gennemsyret af den barske ironi fra skolebørn fra gode familier" [18] . For at forklare den særlige popularitet af "Millionærer", "flagge forbrugere", fokuserede Troitsky på linjen " Jeg vil købe et gyldent bad // Og et smaragdtoilet ", og forklarede, at "på det tidspunkt var det uventet, modigt og endda meget alvorligt" [18] .
Musikeren Alexei Romanov kaldte "Millionaires", sammen med "The Seller of Happiness" og "Soldiers Song", tidlige "ret modne kompositioner" [19] . "Som en ting, et hit, et produkt, var de et færdigt produkt. Et velformet arrangement , interaktion af vers, opførelse af præsentation - alt blev fundet. Et mål af aggression , et mål af melankoli , en slags blues-rock platform, en vis mængde countrymusik , som Andrey [Makarevich] studerede ganske seriøst. Bare sådan et terry-land. Ikke glatte folk , men "gammel mands" sørgelige ballader, med en afstemt banjo " [19] .
Merchant of HappinessIfølge Kutikov er det den første sang skrevet af ham sammen med Makarevich i 1971 [20] . Det var således med denne sang, at en langvarig kreativ forening af to musikere begyndte, som journalister senere sammenlignede med tandem af Paul McCartney og John Lennon [21] . Sammen med kompositionen " You or I " var hun en del af programmet, der blev opført i perioden med fælles koncertaktivitet med gruppen "Best Years".
Vores husEn af de første sange i gruppens arbejde og i russisksproget rockmusik generelt, skrevet i den eskapistiske tradition [22] . Hovedtræk ved eskapisme er ønsket om at skabe en "alternativ" verden, der ikke er i kontakt med virkeligheden [23] . I første strofe af sangen "Vores Hjem" meddeles det om afgangen fra en vis figurativ by til denne "alternative" verden: " Årene flyver som en pil, / Snart forlader du og jeg byen med det samme. // Et sted i en tæt skov // Eller på et bjerg stejlt // Lad os bygge et hus til os selv . Dette "vores" hus, i Yu. Shigarevas opfattelse, er primært "et hus af ligesindede, hvor "der er plads nok til dig og mig." Det "var i modsætning til byen og stod på et bjerg (en symbolsk betegnelse for høje tanker)” [24] .
Ifølge Ilya Kormiltsev og Olga Surova blev den eskapistiske holdning, karakteristisk for rockens æstetik i midten af 1970'erne, dannet af de første indenlandske rockforfattere (Andrey Makarevich, Alexei Romanov , Konstantin Nikolsky ) under indflydelse på den ene side, af hippiekulturens traditioner , på den anden side en bardesang [25] .
Sangen tog 8. og 9. pladser i "Songs"-nomineringen af "Stars-80"-konkurrencen, arrangeret af Sverdlovsk - avisen " To Change!" » [26] .
Det mest berømte cover af sangen er Bravo -bandets version , indspillet i 2009 til Typescript - hyldestalbummet .
Foggy FieldsHun gav navnet til hele cyklussen af sange fra 1973-1974, distribueret i magnetizdat . Ifølge Boris Grebenshchikov blev den fremført af gruppen på Tallinn Songs of Youth 76-festivalen som en "rigtig psykedelisk ", hvilket derefter gjorde et stærkt indtryk på musikeren [27] .
Vredens dagDen har et uofficielt navn - "Kamp med fjolser." I artiklen [28] bemærkede Artemy Troitsky, at sangene fra Time Machine, især Vredens Dag, siden slutningen af 1970'erne har fået et selvstændigt liv, og er faktisk blevet "folkeligt": "... Moskva er Moskva, men der var fakta og mere forbløffende. Fyrene fra Fjernøsten sang "Day of Wrath." "Hvem komponerede? - Jeg spørger. - Folklore "... [30] . Idet han talte om satireobjektet i sangens tekst, bemærkede kritikeren, at "ingen betragtede sig selv som et fjols, hverken på scenen eller i salen - og der var ingen ende på glæden" [28] .
Forskerne var også opmærksomme på de sporede analogier af teksten i kompositionen "Vredens dag" med sangene fra Bulat Okudzhava [31] , især hans "Sang om tåber" (1960-1961) [32] . Ifølge Yu. Shigareva, ud fra den lyriske helts afvisning af stereotyperne om massebevidsthed af den lyriske helt i Makarevichs tidlige værk, blev der født et ønske om at ændre verden. "Day of Wrath" i denne forstand er en sang, der har en "oratorisk intonation" og "en radikal løsning på alle problemer: "Giv dine venner en pistol, // Og tåberne vil blive overført" [33] .
Makarevich selv kommenterede ikke betydningen af teksten til sangen, men meget senere, fra det øjeblik den blev sammensat, udtalte han i et interview [34] at "det er meningsløst at kæmpe med tåber, fordi de fleste af skabninger af den menneskelige race er og vil være” [34] , og bemærker, at forfatterskabet Dette udsagn hører til den klassiske Tjekhov .
Plottet og kunstneriske billeder af sangen fik forskellige refleksioner i den nationale kultur. Så i den afkølende periode med forholdet mellem Makarevich og Mike Naumenko skrev sidstnævnte kompositionen "County Town N", som indeholdt en hentydning til teksten til sangen "Day of Wrath": " Dette er vores ungdomshelt // Igen han startede en kamp med tåber, // Men han kæmper selv med dig selv " [35] [36] . I sammensætningen af Rock-n-roll- gruppen " Alisa ", optaget med deltagelse af musikere fra de ældste indenlandske rockgrupper, linjen " Vi var få, Makar [Makarevich] havde ret // Tabets bitterhed blev stærkere i kampe " refererer også direkte til teksten til sangen "Day anger" [37] . I Garik Sukachevs spillefilm " House of the Sun " blev plottet af den første offentlige forestilling i historien om "Time Machine" slået, hvor gruppen optrådte "Day of Wrath". (Faktisk optrådte gruppen ved deres første koncert med et engelsksproget repertoire [13] .) Ifølge filmens plot brød "Time Machine" ved slutningen af forestillingen publikums bifald.
Det mest berømte cover af sangen er versionen af Sergei Shnurov og gruppen "Ruble" , indspillet i 2009 til hyldestalbummet "Typewriting".
I 2019 sagde Makarevich, at: "80% af verdens befolkning er idioter", og dette "bør tages for givet." Han tilføjede også, at han anser sig selv for at være blandt de resterende 20%, sagde senere, at sætningen tilhører Edgar Allan Poe , at han selv mener, at der er flere idioter, og at betydningen af sangen "Battle with Fools" bare er om dette [38] [39] .
Dig eller migTime Machine " | "|
---|---|
Koncerndirektører | |
Magnetiske albums | |
Studie | |
Koncert |
|
Samlinger |
|
Hyldest | |
Sange | |
Filmografi | |
Relaterede artikler |
|