Woman in the Sands (film)

kvinde i sandet
砂の女 / Suna no onna
Genre drama
Producent Hiroshi Teshigahara
Producent Kiichi Ichikawa
Tadashi Ohno
Baseret kvinde i sandet
Manuskriptforfatter
_
Kobo Abe
Medvirkende
_
Eiji Okada
Kyoko Kishida
Operatør Hiroshi Segawa
Komponist Tohru Takemitsu
Filmselskab Toho
Teshigahara Productions
Distributør Toho
Varighed 123 min.
147 min. (direktørens klip)
Land  Japan
Sprog japansk
År 1964
IMDb ID 0058625

Woman in the Sands (砂 ) er en film fra 1964 af Hiroshi Teshigahara . Bearbejdelse af romanen af ​​samme navn af Kobo Abe .

Filmen blev inkluderet i Criterion Collection som en del af en samling af tre Teshigahara-film baseret på Kobo Abe (sammen med Alien Face og The Trap), adskillige kortfilm og en dokumentar om samarbejdet mellem instruktør og forfatter [1] .

Plot

Niki Junpei, en amatør-entomolog, der jager insekter i ørkenen, går glip af sin sidste bus og bliver inviteret af de lokale til at overnatte i deres landsby hjemme hos en ung kvinde. Huset ender helt i bunden af ​​et hul i sandet, hvor Junpei sænkes ned ad en rebstige. Husets elskerinde, en ung enke, må skovle sandet ud af sandstorme hver dag, ellers kan sandet sluge hendes hus og hele landsbyen.

Næste morgen opdager Junpei, at stigen er forsvundet, og han er blevet fange i dette hul og skal nu hjælpe kvinden i hendes arbejde. Til at begynde med er han stærkt imod dette, forsøger at flygte, men efter adskillige frugtesløse forsøg resignerer han med situationen.

Cast

Priser og nomineringer

Kunstneriske træk

Woman in the Sands er ifølge instruktør Hiroshi Teshigahara en non-fiction-fantasi. Ligesom andre værker med lignende handlinger (for eksempel Jean-Paul Sartres Bag lukkede døre , Luis Buñuels Den udryddende engel eller Samuel Becketts lykkelige dage ), er Kvinden i sandet en allegori . Først og fremmest er dette en allegori på konflikten mellem øst og vest med deres forskellige holdninger til frihed og liv: hovedpersonen Niki i begyndelsen af ​​filmen er legemliggørelsen af ​​en vestlig person, han er klædt i europæisk- stil tøj, han er ambitiøs, værdsætter en videnskabelig tilgang til livet og beviser for materielt velbefindende, men samtidig er han følelsesmæssigt fjern fra omverdenen, han er blot en af ​​de millioner af mennesker i Tokyo med dens talrige dokumenter og tidsplaner. I løbet af mange måneders liv i sandet gennemgår Nika en udvikling fra indignation over skæbnen til ydmyghed, han mister alle beviser på et tidligere liv (for eksempel er han i slutningen allerede klædt i nationalt tøj) og mister endda ønske om at forlade sit fængselssted, men opnår indre frihed. Her påvirker indvirkningen på filmen af ​​taoismens filosofi med dens opfordring til at være i harmoni med verden og ikke modstå den [3] .

Kritikere bemærkede den stilistiske, visuelle perfektion af båndet, dets intense erotik , den dygtighed, hvormed klitterne blev filmet, bevægede sig som et levende væsen [4] . Ifølge Alexei Dunayevsky var kritikere henrykte over beherskelsen af ​​"den billedstil ('fotografisk hypernaturalisme') i denne film, som kombinerer elementer fra et filosofisk eventyr og erotisk drama" [2] .

Noter

  1. Tre film af Hiroshi Teshigahara - The Criterion Collection . Hentet 12. juli 2016. Arkiveret fra originalen 8. november 2020.
  2. 1 2 Dunayevsky, 2010 , s. 513.
  3. P. Erens. Suna no Onna // International Dictionary of Films and Filmmakers. — 4. udg. —St. James Press, 2001. Vol. 1. - S. 1167-1169.
  4. J. Krage. Woman in the Dunes - Anmeldelse  (utilgængeligt link) // Allrovi.com

Litteratur

Links