Corot, Camille

Camille Corot
fr.  Camille Corot

Selvportræt. 1835
Uffizi , Firenze
Navn ved fødslen Jean-Baptiste Camille Corot
fr.  Jean-Baptiste Camille Corot
Fødselsdato 17. Juli 1796( 17-07-1796 )
Fødselssted Paris
Dødsdato 22. februar 1875 (78 år)( 22-02-1875 )
Et dødssted Paris
Land  Frankrig
Genre landskab
Studier
Priser
Autograf
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Jean-Baptiste Camille Corot ( fr.  Jean-Baptiste Camille Corot , 17. juli 1796 ( Messidor 29 i republikkens IV år ), Paris  - 22. februar 1875 , ibid ) - Fransk kunstner : maler , tegner og gravør , en af romantikkens vigtigste landskabsmalere , der påvirkede impressionisterne . Skitser og skitser af Corot værdsættes næsten lige så højt som færdige malerier. Koros farveskema er baseret på subtile forhold mellem sølvgrå og perlefarvede perletoner. Hans udtryk er kendt - " Valery først og fremmest."

Biografi

Corot fik sine første malertimer hos landskabsmaleren Michalon , og efter hans død studerede han hos Bertin .

Forskere finder en vis sammenhæng mellem Corots værker og hans forgængere - Canaletto , Guardi og Lorrain . Men generelt er hans kunst meget original. Især adskiller den sig fra den parallelt udviklede kunst fra Barbizons , hvis landskaber, dedikeret til livet i den franske landsby, var for statiske.

Af stor betydning for Corots arbejde var en rejse til Italien i 1825-1828. Senere vendte han tilbage dertil to gange: i 1834 og i 1843. Corot rejste til Belgien og Holland , England , besøgte jævnligt Schweiz . Han rejste meget i Frankrig : Normandiet , Bourgogne , Provence , Ile-de-France .

Camille Corot opretholdt venskabelige forbindelser med en anden fremtrædende kunstner fra sin tid, Gustave Courbet . I 1862 og 63 rejste de plein air til byen Bussac-sur-Charentes i Charente- Maritime , hvor de arbejdede med kunstnerne Hippolyte Pradel og Louis-Augustin Auguin , og dannede den kortvarige kunstneriske "gruppe Port-Berto" [ 1] [2] .

I det fri skabte Corot hele skitsebøger. Om vinteren malede han mytologiske og religiøse temaer i atelieret med det formål at få succes på Salonen , han sendte sine første malerier dertil allerede i 1827. Sådanne er for eksempel Hagar i ørkenen (1835), Homer og hyrderne (1845). Imidlertid opnåede Corot den største berømmelse i portrættet og især i landskabet.

Portrætter

Portrætterne af Corot skildrer oftest ømme og triste piger, nogle gange på baggrund af et landskab. For eksempel "Portræt af Claire Sennegon" (1837, Louvre ), hvor en hvid kjole står i kontrast til en grå himmel, eller "Toilet" (1859, Privatsamling), hvor en nøgen pige er afbildet i udkanten af ​​en skov.

Nogle gange genlyder portrætterne af Corot Leonardo da Vinci og Raphaels værker , hænderne på de portrætterede er foldet på samme måde som i renæssancemestrenes malerier ("Kvinde med en perle" (1868/1870, Louvre)).

Nogle af hans bedste portrætter er "Woman in a Pink Skirt" (C. 1865, Louvre), "Interrupted Reading" (1870, Art Institute , Chicago ), "Gypsy with a Mandolin" (C. 1874, São Paulo , Museum of Art.), "Lady in Blue" (1874, Louvre).

Stemningslandskaber

De fleste af malerierne skrevet af Corot er landskaber. Allerede i begyndelsen af ​​sin karriere i Italien skabte han et stort antal studier i stil med Michallon, fyldt med luft og lys, for eksempel - "Udsigt over Forum fra Farnese Gardens" (1826, Louvre), "Morgen i Venedig " (1834, Pushkin Museum im. A. Pushkin ).

Corot kan ikke genkendes som farvelægger. Der er kun nogle få grundtoner i hans malerier, men den udbredte brug af valers giver ham mulighed for dygtigt at formidle stemningen, ofte efterårsagtig, trist. Blandt efterårets forskellige halvtoner og nuancer kan der kun på et punkt af billedet nogle gange blinke et lyspunkt, for eksempel fiskerhuer, som i Eremitage - malerierne Bondekvinde græsser en ko i udkanten af ​​en skov (1865/1870), Morgen og aften (slutningen af ​​1850'erne / begyndelsen af ​​1860'erne).

Corot delte skitser skrevet fra naturen og fantasien, inspireret af minder fra et bemærkelsesværdigt sted. Højdepunktet i Corots værk er "Memories of Mortfontaine" (1864, Louvre).

Mange af Corots landskaber glorificerede de hjørner af Frankrig, hvor han skrev sine bedste værker - "Broen ved Mantes" (1868/1870, Louvre), "Tårnet ved Douai" (1871, Louvre), "Stranden ved Etretat " (1872 ) , Museum of Arts Sainte-Louis ).

Indflydelse

Han påvirkede impressionisterne, nogle af dem kendte han personligt. "Det, jeg bedst kan lide ved Corot, er, hvordan han kan formidle alt til dig med en knob træ," sagde Auguste Renoir . Kreativitet Corot var en nødvendig fase i udviklingen af ​​fransk maleri på vejen fra Barbizon til impressionisterne.

I alt malede Corot mere end 3.000 malerier, udover dette skabte han snesevis af raderinger. Som i tilfældet med Aivazovsky , gav dette antal værker anledning til forfalskninger, efterligninger og vanskeligheder med tilskrivning, hvilket senere førte til et fald i efterspørgslen efter Corots værk. Der er tilfælde, hvor kunstneren, efter at have mødt en falsk "under Corot", som han kunne lide, underskrev den med sit eget navn som et tegn på godkendelse af forfalskerens dygtighed.

Maleri stjålet

I 2010 forsvandt Corots Portrait of a Girl fra en af ​​New York - udstillingerne [3] . En måned senere blev maleriet opdaget i huset til portøren af ​​Mark Hotel [4] Franklin Pyuntes. [5] Portrætteren fandt portrættet i buskene i nærheden af ​​sin arbejdsplads, tog det med hjem og hængte det på væggen i toilettet, overfor toiletkummen. Et par uger senere, efter at have set et fotografi af maleriet på tv ved et uheld, fandt portøren ud af, at det var mere end en million dollars værd, politiet ledte efter det, og tog maleriet med til politistationen. [6] Thomas Doyle blev dømt for at have stjålet maleriet. [fire]

Galleri

Noter

  1. Roger Bonniot, Gustave Courbet en Saintonge: 1862-1863, C. Klincksieck, Paris, 1973, 405 s. ( ISBN 2-252-01447-4 )
  2. Philippe Ravon: "Courbet - Auguin - Pradelles et la peinture de plein air dans le Sud-Ouest", La Saintonge littéraire N°72: Peintres d'Aunis et de Saintonge, 2004.
  3. Arkiveret kopi . Hentet 25. september 2020. Arkiveret fra originalen 26. januar 2021.
  4. 1 2 Arkiveret kopi . Hentet 10. marts 2015. Arkiveret fra originalen 2. april 2015.
  5. Nyheder. Da: Tabt i New York blev et maleri til en værdi af 1 million dollar fundet i buskene . Hentet 10. marts 2015. Arkiveret fra originalen 29. marts 2015.
  6. Igor Saveliev. Hemmeligheder i det XX århundrede. - 2014. - Nr. 47 . - S. 3 .

Litteratur

Dokumenter og erindringer Fuldstændige biografier. Kreativitet katalog Essays om individuelle episoder og aspekter af kreativitet Udstillingskatalog Albums Ordbøger og encyklopædier Reference pointer

Links