Lauren, Claude

Claude Lorrain
Claude Lorrain

selvportræt
Navn ved fødslen Claude Gellet
Aliaser Gelee, Claude; Le Lorrain, Claude; Lorena, Claudio de; Laurence, Claudio; Gelee, Claude Lorrain
Fødselsdato 1600 [1] [2] [3] […]
Fødselssted
Dødsdato 23. november 1682( 1682-11-23 ) [4] [5] [6] […]
Et dødssted
Land
Genre landskab
Stil klassicisme
Autograf
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Claude Lorrain ( fransk  Claude Lorrain ; rigtige navn - Gelle eller Jelly ( Gellée, Gelée ); 1600, Shaman , Lorraine  - 23. november 1682, Rom ) - fransk maler , tegner og gravør , en af ​​de største mestre i klassisk landskab .

Biografi

Claude Lorrain blev født i 1600 i det dengang uafhængige hertugdømme Lorraine ( Lorrain ) i en bondefamilie. Blev tidligt forældreløs. Efter at have modtaget indledende viden om tegning fra sin ældre bror, en dygtig trægravør i Freiburg , i Breisgau , rejste han i 1613-1614 sammen med en af ​​sine slægtninge til Italien . Han arbejdede som tjener i landskabsmaleren Agostino Tassis hus og lærte nogle teknikker og færdigheder. Fra 1617 til 1621 boede Lorrain i Napoli , studerede perspektiv og arkitektur hos Gottfried Wels og forbedrede sit landskabsmaleri under vejledning af Agostino Tassi, en af ​​Paul Brils elever , i Rom , hvorefter hele Lorrains liv blev tilbragt, med undtagen to år (1625 -1627), hvor han vendte tilbage til sit hjemland og boede i Nancy . Her dekorerede han kirkens hvælving og malede arkitektoniske baggrunde i bestillingsværker af Claude Déruet , hofmaler for hertugen af ​​Lorraine.

I 1627 tog Lorrain igen til Italien og slog sig ned i Rom. Der boede han til sin død (1627-1682). Først udførte han specialfremstillede dekorative arbejder, de såkaldte. "landskabsfresker", men senere nåede han at blive professionel "landskabsmaler" og fokusere på staffeliarbejder . Han var ogsaa en udmærket Ætser ; forlod radering først i 1642, valgte endelig maleri.

I 1637 købte den franske ambassadør i Vatikanet af Lorrain to malerier, der nu er i Louvre : "Udsigt over Forum Romanum" og "Udsigt over havnen med Capitol".

I 1639 bestilte den spanske kong Filip IV Lorrain syv værker (nu i Prado-museet ), heraf to landskaber med eneboere. Andre kommissærer omfattede pave Urban VIII (4 værker), kardinal Bentivoglio , prins af Colonna .

Fra 1634 var han medlem af Academy of St. Luke (det vil sige kunstakademiet). Senere, i 1650, blev han tilbudt at blive rektor for dette akademi, men Lorrain nægtede en sådan ære og foretrak et roligt job. Under barokken blev landskab betragtet som en mindre genre. Lorrain fik dog anerkendelse og levede i overflod. Han lejede et stort tre-etagers hus i centrum af den italienske hovedstad, ikke langt fra Plaza España . Hans nabo var blandt andre Nicolas Poussin , som han besøgte i 1660'erne .

Lorrain var ugift, men havde en datter (Agyness) født i 1653. Han testamenterede hele sin ejendom til hende. Lorrain døde i Rom i 1682.

Kreativitet

I begyndelsen malede Lorrain små værker med pastorale figurer på lærred eller kobber; derefter havnene, med den nedgående sol. Med tiden, under indflydelse af klassiske kunstnere, bliver hans kompositioner mere ambitiøse med litterære plots (Lorrain selv modtog ingen særlig uddannelse - han var autodidakt; ikke desto mindre læste og skrev han på fransk og italiensk). I den senere periode bliver kunstnerens værker af mere og mere intim karakter og udmærker sig ved en meget delikat tekstur (ofte er disse episoder af Virgils Æneiden ) .

Med stor dygtighed skildrede kunstneren solens strålers spil på forskellige tidspunkter af døgnet, morgenens friskhed, middagsvarmen, tusmørkets melankolske glimt, varme nætters kølige skygger, roens glans eller let. gyngende vand, gennemsigtigheden af ​​ren luft og afstanden tilbagelagt med let tåge. I hans arbejde kan der skelnes mellem to måder: malerierne, der vedrører den tidlige periode af hans aktivitet, er malet stærkt, tykt, i varme farver; senere - mere glat, i en kølig tone. De skikkelser, der normalt opliver hans landskaber, tilhører hovedsageligt ikke hans pensel, men hans venner - F. Lauri , J. Mil , Fr. Allegri og N. Colonbel.

Lorrain gik i modsætning til Poussin ud over det metafysiske (læs - akademiske) landskab. Lys er altid vigtigt i hans arbejde. Han er den første til at undersøge problemet med sollys, morgen og aften; den første, der var seriøst interesseret i atmosfæren , dens mætning med lys og farve. For sin kærlighed til landskaberne i den romerske Campagna fik Lorrain tilnavnet romanforfatteren . I sine oldtidslandskaber med "mytologiske figurer" skildrede han gamle ruiner, havet, skibe, himlen og den nedgående sol - altid i midten af ​​kompositionen, på punktet af konvergerende perspektivlinjer, hvilket skabte en særlig lys "pulsering" . Dette gav anledning til kenderen af ​​maleriet A. N. Benois til at kalde Lorrain en "luminist" [8] .

Hans arbejde påvirkede udviklingen af ​​det europæiske landskab, især den engelske maler William Turner (begyndelsen af ​​det 19. århundrede ).

I de sidste årtier (1660-1680) arbejder Lorrain langsommere, men altid med succes. Denne periode inkluderer "Times of Day". I senere værker maler Lorrain selv figurerne. Han placerer dem i imaginære bygninger; tematisk er disse frie fortolkninger af romerske digtere, især Ovid og Virgil : "Udsigt over kysten af ​​Delos med Aeneas", (1672, National Gallery , London), "Parnassus" ( Museum of Fine Arts , Boston ).

Lorrains sidste værk, Ascanius Hunting the Stag of Silvina ( Ashmole Museum , Oxford ), blev færdiggjort i året for kunstnerens død og betragtes som et rigtigt mesterværk .

Enten drevet af et ønske om at bevare erindringen om de malerier, der kom ud af hans atelier, eller måske for at have dokumenter til at fordømme de mange spekulanter, der stjal hans motiver og forfalskede hans malestil, gengav Lorrain de fleste af sine landskaber i tegninger tegnet med en pen og passeret gennem bistre og kompilerede en samling af sådanne skitser under titlen "Liber veritatis" ("The Book of Truth", 200 tegninger; var hos hertugen af ​​Devonshire , i England ). Denne samling blev efterfølgende, i 1774, udgivet i faksimiletryk af Richard Earl . Med en fremragende beherskelse af graveringsnålen udførte Lorrain i årene 1630-1662 selv 46 stik fra sine malerier.

Lorrains malerier er tilgængelige i næsten alle større gallerier i Europa . Der er især mange af dem i offentlige og private samlinger i England , Louvre , Palazzo Doria i Rom , München Pinakothek , Dresden Gallery og Hermitage of St. Petersburg ; sidstnævnte indeholder 12 malerier, herunder " Fire gange på dagen ", måske det mest bemærkelsesværdige af alle kunstnerens værker.

J. V. Goethe bemærkede i en samtale med sin sekretær I. P. Eckerman om kunstnerens arbejde:

"Her før du er en fuldkommen mand," sagde Goethe, "han vidste ikke blot at tænke, men også at opfatte det smukke, men i sin sjæl hver gang en verden blev født, som sjældent findes i det virkelige liv. Hans malerier er gennemsyret af den højeste sandhed, men der er ingen troværdighed i dem. Claude Lorrain studerede og kendte den virkelige verden til mindste detalje, men denne viden var for ham kun et middel til at udtrykke hans sjæls smukke verden. Det virkelig ideelle består i evnen til at bruge rigtige midler på en sådan måde, at den sandhed, som kunstneren har skabt, skaber illusionen om, at noget virkelig eksisterer.

Værker af Claude Lorrain

Galleri

Noter

  1. Claude Lorrain
  2. Swartz A. Claude Lorrain  (engelsk) - 2007.
  3. Claude Lorrain // KulturNav  (engelsk) - 2015.
  4. Claude Lorrain // RKDartists  (hollandsk)
  5. Claude Lorrain // Nationalencyklopedin  (svensk) - 1999.
  6. ↑ Claude Lorrain // Encyclopædia Britannica 
  7. Claude Lorrain // Great Soviet Encyclopedia : [i 30 bind] / red. A. M. Prokhorov - 3. udg. — M .: Soviet Encyclopedia , 1969.
  8. Benois A.N. Historie om maleri til alle tider og folk. - St. Petersborg: Hyben. - Problem. 19. - 1913. - S. 204

Litteratur

Dokumentar

Links