Courbet, Gustave

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 15. marts 2021; checks kræver 43 redigeringer .
Gustave Courbet
fr.  Gustave Courbet

Courbet i 1860'erne Fotograf Etienne Carja
Navn ved fødslen Jean Desire Gustave Courbet
Fødselsdato 10. Juni 1819( 10-06-1819 )
Fødselssted Ornans ( Franche-Comté , Frankrig )
Dødsdato 31. december 1877 (58 år)( 1877-12-31 )
Et dødssted La Tour de Pels , Schweiz )
Borgerskab  Frankrig
Genre portræt [1] , dyremaleri [1] , genremaleri [1] , landskab [1] , nøgen [1] og stilleben [1]
Studier Suisse Akademi
Stil realisme
Priser Salon af franske kunstnere [d]
Autograf
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Jean Desire Gustave Courbet ( fr.  Jean Désiré Gustave Courbet ; 10. juni 1819 , Ornan  - 31. december 1877 , La Tour de Pelz , Vaud , Schweiz ) var en fransk maler , landskabsmaler , genremaler og portrætmaler . Han betragtes som en af ​​romantikkens fuldendte og grundlæggerne af realismen i maleriet. En af de største kunstnere i Frankrig i det 19. århundrede, en nøglefigur i fransk realisme.

Biografi

Gustave Courbet blev født i 1819 i Ornans, en by med omkring tre tusinde mennesker beliggende i Franche-Comte , 25 km fra Besançon , nær den schweiziske grænse. Hans far, Regis Courbet, ejede vinmarker nær Ornans. I 1831 begyndte den fremtidige kunstner at deltage i seminaret i Ornan [2] . Det hævdes, at hans adfærd stod i så stor kontrast til, hvad der forventedes af en seminarist, at ingen påtog sig at tilgive ham [3] (se også [2] ). I hvert fald, i 1837, på opfordring fra sin far, gik Courbet ind i Matrix: Victor Hugo College i Besançon, som hans far håbede ville forberede ham til yderligere juridisk uddannelse. Samtidig med sine studier på kollegiet deltog Courbet i klasser på akademiet , hvor hans lærer var Charles-Antoine Flajulot , en elev af den største franske klassicistiske kunstner Jacques-Louis David .

I 1839 tog han til Paris og lovede sin far, at han ville studere jura der. I Paris stiftede Courbet bekendtskab med Louvres kunstsamling. Hans arbejde, især de tidlige, blev efterfølgende stærkt påvirket af de små hollandske og spanske kunstnere, især Velazquez , fra hvem han lånte maleriernes generelle mørke toner. Courbet blev ikke involveret i jura, men begyndte i stedet undervisning i kunstværksteder, mest bemærkelsesværdigt hos Karl Karlovich Steiben , en kandidat fra Saint Petersburg Academy of Arts , som var fast bosiddende i Frankrig. Så opgav han den formelle kunstuddannelse [4] og begyndte at arbejde i Suisse og Lapins værksteder. Der var ingen særlige klasser i Suiss værksted, eleverne skulle portrættere nøgen, og deres kunstneriske søgen var ikke begrænset til læreren. Denne undervisningsstil passede Courbet godt.

I 1844 blev Courbets første maleri, Selvportræt med en hund, udstillet på Paris Salon (alle andre malerier blev afvist af juryen [2] ). Helt fra begyndelsen viste kunstneren sig selv som en ekstrem realist, og jo længere, jo stærkere og mere vedholdende fulgte han denne retning, idet han overvejede kunstens ultimative mål at formidle nøgen virkelighed og livets prosa, mens han forsømte selv teknologiens elegance. . I 1840'erne malede han en lang række selvportrætter.

Mellem 1844 og 1847 besøgte Courbet Ornans flere gange og rejste også til Belgien og Holland, hvor det lykkedes ham at etablere kontakt med malerisælgere. En af køberne af hans værk var den hollandske kunstner og samler, en af ​​grundlæggerne af Haag malerskole Hendrik Willem Mesdach . Efterfølgende lagde dette grundlaget for den store popularitet af Gustave Courbets maleri uden for Frankrig. Omtrent samtidig etablerer kunstneren forbindelser i parisiske kunstnerkredse. Så han besøgte Brasserie Andler cafe (placeret direkte ved siden af ​​hans værksted), hvor repræsentanter for den realistiske trend inden for kunst og litteratur samledes, især Charles Baudelaire og Honore Daumier .

I slutningen af ​​1840'erne var akademiker stadig den officielle trend i fransk maleri , og realistiske kunstneres værker blev med jævne mellemrum afvist af udstillingsarrangører. Så i 1847 blev alle tre af Courbets værker indsendt til Salonen afvist af juryen. Desuden afviste Salon-juryen i år arbejdet fra en lang række kendte kunstnere, herunder Eugène Delacroix , Daumier og Théodore Rousseau , så de udklækkede planer om at skabe deres eget udstillingsgalleri. Planerne blev ikke til noget på grund af revolutionens udbrud . Som et resultat, i 1848, blev alle syv af Courbets værker indsendt af juryen udstillet på Salonen, men han formåede ikke at sælge et eneste maleri.

I 1855 udgav Courbet, irriteret over uvenlig kritik, sit berømte realismemanifest. Samme år blev den anden verdensudstilling afholdt i Paris. Dens træk var en omfattende sektion af billedkunst. Omkring fem tusinde malerier af mere end to tusinde kunstnere blev udstillet i Montagne-pavillonen. Særlige afdelinger for fransk kunst dedikeret til Ingres, Delacroix, Dean. Udstillingens "store jury" accepterede elleve malerier af Courbet, men afviste de to mest betydningsfulde værker: "Begravelse i Ornans" og "Atelier". Courbet kunne ikke underkaste sig en sådan beslutning. Han henvendte sig til museer og private ejere af sine værker for at sende dem til en midlertidig udstilling, som han arrangerede i en specialbygget bygning kaldet Realismens Pavillon, hvor han viste omkring fyrre malerier. Courbet valgte ikke ved et uheld ordet realisme, kastet efter ham af kritikere som en hån, og han selv udråbte sig selv til realist. Således accepterede Courbet ikke kun udfordringen fra den akademiske jury, men overtrådte også adfærdsreglerne ved at arrangere en udstilling uden statstilladelse under Det Andet Imperium. Han ledsagede udstillingen med et katalog med manifestets tekst. I teksten erklærede kunstneren retten til kreativitetsfrihed og retten til selvstændigt at vise sine værker til offentligheden [5] [6] . Udstillingen var ikke vellykket, publikum var forvirrede, grinede og ærgrede sig over den "uhøflige kunst". Kritik hånede kunstneren. Men malerierne blev værdsat af E. Delacroix og C. Baudelaire. Sidstnævnte hævdede, at Courbets udfordring "gjorde indtryk af en eksplosion" [7] .

Med kunstnerens sind og betydelige talent forårsagede hans naturalisme , krydret i genremalerier, med en socialistisk tendens, megen larm i kunstneriske og litterære kredse og skaffede ham mange fjender ( Alexandre Dumas søn tilhørte dem ), skønt også en masse tilhængere, blandt hvilke tilhørte den berømte forfatter og anarkistiske teoretiker Proudhon .

Courbet blev med tiden leder af den realistiske skole, der opstod i Frankrig og spredte sig derfra til andre lande, især Belgien . Niveauet af hans modvilje mod andre kunstnere nåede det punkt, at han i flere år ikke deltog i de parisiske saloner, men på verdensudstillinger arrangerede han særudstillinger af sine værker i separate rum. I 1871 sluttede Courbet sig til Pariserkommunen , ledede offentlige museer under den, var kulturkommissær og ledede vælten af ​​Vendomesøjlen .

Efter Kommunens fald afsonede han seks måneders fængsel ved retsdom; senere blev han dømt til at genopbygge udgifter i et beløb på 323 tusind francs til restaurering af den kolonne, han ødelagde. Dette tvang ham til at trække sig tilbage til Schweiz , hvor han døde i 1877 , og nægtede at vende tilbage til Frankrig , indtil en generel amnesti blev erklæret [8] . I jubilæumsåret 1919 blev Gustave Courbets aske genbegravet i Ornans.

Courbet opretholdt venskabelige forbindelser med en anden fremtrædende kunstner fra sin tid, landskabsmaleren Camille Corot . I 1862-1863 rejste de plein air til byen Bussac-sur-Charentes i Charente- Maritime , hvor de arbejdede sammen med kunstnerne Hippolyte Pradel og Louis-Augustin Auguin , og dannede den kortvarige kunstneriske "gruppe Port-Berto" [9] [10] . Samtidig skabte Courbet portrætter af Pradel og Ogen.

Kreativitet

Courbet talte gentagne gange gennem hele sit liv om sig selv som realist: ”Maleri består i at præsentere ting, som kunstneren kan se og røre ved ... Jeg holder fast ved synspunkterne om, at maleri er en ekstremt konkret kunst og kun kan bestå i at skildre virkelige ting givet. for os ... Det er et helt fysisk sprog” [11] .

Det mest interessante af Courbets værker: " Funeral in Ornans " (i Musée d'Orsay), eget portræt, "Roe deer by the stream", "Deer Fight", "Wave" (alle fire - i Louvre , i Paris ), "Eftermiddag i Ornans" (i Lille Museum), " Stenknusere " (opbevares i Dresden-galleriet og døde i 1945 ), "Ild" (maleriet blev på grund af dets regeringsfjendtlige tema ødelagt af politiet ), "Landsbypræster, der vender tilbage fra en kammeratlig fest" (en ætsende satire over præsteskabet), " Badende ", " Kvinde med en papegøje ", "Indgang til Puy-Noire-dalen", "Auragnonklippen", "Hjorte ved vandet" (i Marseille-museet) og mange landskaber (" Et vindstød " o.s.v.), hvor kunstnerens talent kom til udtryk på det mest levende og fuldstændige. Courbet er forfatter til flere skandaløse erotiske malerier, der ikke blev udstillet, men kendt af samtidige (" The Origin of the World ", " Sleepers ", etc.); det passede også organisk ind i hans begreb om naturalisme .

Familie

Far - Regis Courbet, ejer af vinmarker

Mor - ?

Søstre - Zoë og Juliette

Fra et forhold til kjolemageren havde Teresa Adelaide Binet en uægte søn, Emil. I flere år var han i et forhold med modellen Joanna Hiffernan (ca. 1843 - efter 1903). Han afbildede hende på lærredet "Joe, the beautiful Irish woman" ( fr. Jo, la belle irlandaise ).

Galleri

Dokumentarer

Noter

  1. ↑ 1 2 3 4 5 6 RKDartists  (hollandsk)
  2. ↑ 1 2 3 Gustave Courbet: Kunstnerbiografi . Rehs Galleries Inc (2009). Hentet 8. september 2009. Arkiveret fra originalen 26. august 2011.
  3. ↑ Jack Lindsay. Gustave Courbet: Hans liv og kunst. — Harper & Row (New York). - s. 6.
  4. ↑ Gustave Courbet - Biografi (downlink) . The National Gallery of Canada (2009). Hentet 8. september 2009. Arkiveret fra originalen 10. marts 2006. 
  5. ↑ Shuri M. Hej, hr. Courbet! - M .: Fine Arts, 1972. - S. 66-67
  6. ↑ Courbet G. Breve, dokumenter, erindringer fra samtidige. - M .: Kunst, 1970. - S. 22
  7. ↑ Vlasov V. G. . "Realismens pavillon" // Vlasov V. G. New Encyclopedic Dictionary of Fine Arts. I 10 bind - Sankt Petersborg: Azbuka-Klassika. - T. VII, 2007. - S. 11-14
  8. ↑ Stephane Laurent. Le rayonnement de Gustave Courbet: un fondateur du realisme en Europe et en Amérique. - Harmattan, 2007. - S. 68.
  9. ↑ Roger Bonniot, Gustave Courbet en Saintonge: 1862-1863, C. Klincksieck, Paris, 1973, 405 s. ( ISBN 2-252-01447-4 )
  10. ↑ Philippe Ravon: "Courbet - Auguin - Pradelles et la peinture de plein air dans le Sud-Ouest", La Saintonge littéraire N°72: Peintres d'Aunis et de Saintonge, 2004.
  11. ↑ Citeret i: Jürgen Schultze. Kunst im Bild: Neunzehntes Jahrhundert. - Naturalis Verlag (München). - S. 88. - ISBN 3-88703-707-3 .

Litteratur

Udgivelser af tekster Forskning Ordbøger og encyklopædier Referencepublikationer

Links

 Gustave Courbet
Malerier
Modeller
Andet
  Gå til Wikidata-elementet  Tematiske steder
Ordbøger og encyklopædier
Slægtsforskning og nekropolis