| Tordenvejr | |
|---|---|
| Genre |
drama tragikomedie [1] |
| Producent | Gregor af Konstantinopel |
| Producent |
Valery Fedorovich Evgeny Nikishov Alexander Plotnikov Vladislava Fetisova (spansk) Anna Tikhonova (spansk) |
| Manuskriptforfatter _ |
Leg : Alexander Ostrovsky Manuskript: Gregor af Konstantinopel |
| Medvirkende _ |
Lyubov Aksyonova Victoria Tolstoganova Ivan Makarevich Maria Shalaeva Alisa Khazanova Alexei Makarov Sergey Gorodnichiy Alexander Kuznetsov Vasily Butkevich Daria Kashirina Nikita Elenev Stasya Venkova Mikhail Efremov |
| Operatør | Anatoly Simchenko |
| Komponist |
Ivan Makarevich Grigory af Konstantinopel Alexander Sokolov |
| Filmselskab |
Premier Studios Look Film |
| Varighed | 80 min. |
| Budget | 12 millioner rubler [2] |
| Land | Rusland |
| Sprog | Russisk |
| År | 2019 |
| IMDb | ID 10535046 |
| Officiel side | |
Thunderstorm er en russisk dramafilm fra 2019 instrueret af Grigory Konstantinopolsky baseret på skuespillet af samme navn af Alexander Ostrovsky [3] . Billedets handling er flyttet til i dag [4] , men plottet er forblevet det samme [5] . I titelrollen - Lyubov Aksyonova [6] .
Verdenspremieren på filmen fandt sted den 15. juni 2019 som en del af hovedkonkurrenceprogrammet [7] [8] [9] af den 30. Kinotavr Film Festival [10] . Den 23. juni 2019 blev billedet den afsluttende film på den 1. Chitka Film Festival i Moskva [11] [12] . Den 1. november 2019 [13] blev filmen vist som en del af 8th Days of Russian Film Festival i Tel Aviv [14] . Den 1. december 2019 blev filmen åbningsfilmen på Kinoproba International Festival-Practicum of Film Schools i Jekaterinburg [15] [16] .
I september 2019 modtog filmen Premio Felix-prisen på den 2. russiske filmfestival i Italien i nomineringen for bedste film [17] .
Den helt russiske premiere på filmen var planlagt på Premier -videotjenesten i 2019 [18] , men blev udskudt til 21. maj 2020 [19] [20] .
I den lille provinsby Kalinov arbejder en gift pige Katerina i dag som servitrice i restauranten hos sin svigermor Kabanikhi. Den viljesvage mand Tikhon, selvom han elsker Katerina, tør ikke skændes med sin mor og tager altid hendes parti. Pludselig forelsker Katerina sig i Boris, nevøen til byens borgmester, og opdager pludselig, at følelserne er gensidige.
| Skuespiller | Rolle |
|---|---|
| Lyubov Aksyonova | Katerina Tikhons kone, en servitrice på en restaurant |
| Victoria Tolstoganova | Marfa Ignatievna Kabanova ("Kabanikha") mor til Tikhon og Varvara, restaurantejer |
| Ivan Makarevich | Kuligin |
| Maria Shalaeva | Feklusha" |
| Alisa Khazanova | Alexandra Pafnutievna Barynya |
| Alexey Makarov | Savel Prokofievich Vilde borgmester i byen Kalinov |
| Sergey Gorodnichiy | Boris Grigorievich Dikois nevø |
| Aleksandr Kuznetsov | Vanya Kudryash , føreren af det vilde |
| Vasily Butkevich | Tikhon (Tisha) Ivanovich Kabanov , søn af Martha og Ivan, mand til Katerina, sikkerhedschef i en restaurant |
| Daria Kashirina | Varvaras søster Tikhon, en servitrice på en restaurant |
| Nikita Elenev | Shapkin er en ven af Kuligin og Kudryash |
| Stasya Venkova | Glasha tjenestepige |
| Mikhail Efremov | Ivan Kabanov far til Tikhon og Varvara |
Instruktøren Gregory af Konstantinopel nærede ideen om at filme filmen i 10 år [21] . Manuskriptet til maleriet blev skrevet af Konstantinopolsky på mindre end en måned [22] .
Filmen blev optaget efter ordre fra TV-3- kanalen [23] [24] .
Optagelserne fandt sted over 12 dage [25] oktober 2018 i Yaroslavl [26] , hvor filminstruktøren engang studerede på teaterinstituttet [27] . Filmens landskaber blev optaget på baggrund af Volga-floden i Nizhny Novgorod [28] .
Filmfotograf Anatoly Simchenko optog filmen på et ARRI ALEXA Mini-kamera med en Cooke Anamorphic-linse [29] .
Filmen blev den tredje hovedrolle for skuespilleren Ivan Makarevich (de to foregående var " Drunk Firm " og " Russian Bes ") i filmene instrueret af Grigory Konstantinopolsky [30] . Makarevich skrev og fremførte tre sange specielt til filmen [31] .
Skuespilleren Victoria Tolstoganova , der spillede Kabanikha, indrømmede, at da hun læste manuskriptet til filmen, forestillede hun sig selv i rollen som Katerina [32] [33] .
For skuespillerinden Darya Kashirina var rollen som Varvara hendes spillefilmsdebut [34] .
Ud over at filme filmen planlagde instruktør Grigory Konstantinopolsky at iscenesætte skuespillet Thunderstorm af Alexander Ostrovsky på Modern Moscow Drama Theatre [35] .
Serien fik blandede anmeldelser fra kritikere og journalister.
Ostrovskys originale skuespil viste sig at være mere relevant på skærmen end nogensinde - vi ser, at æreløse mennesker igen lærer os moral og moral, frygt og grusomhed i samfundet er højere end kærlighed, og blandt de magtfulde i denne verden er der mange småtyranner. Samtidig ville Konstantinopel måske ikke have været sig selv, hvis han ikke havde omarbejdet kildematerialet på en meget vittig måde og tilføjet satirer fra sig selv. [36]
[Filmen] ser først og fremmest ud som en uhæmmet og munter hån mod et simpelt forsvarsløst spil (og alle brød ud i gråd af sympati for Ostrovsky). Sådanne postmodernistiske kollektiv-farm-skits var populære i 90'erne, som altid har forblevet i Konstantinopels blod. Seriøst, hovedkravet til "Tordenvejret" - lille, lille, lille, lille, lille ild; Den "russiske dæmon" viste, at Konstantinopel kan fungere som et fjols med mere imponerende resultater. [37]
"Tordenvejr" er en parodifarce, en lys postmoderne, hvor alt er der, som i den mest populære russiske salat " Olivier ": her rapper Ivan Makarevich, som Kuligin, og arrangerer solo-strejker, her er synske de vigtigste rådgivere for myndighederne , her på restauranter spiller det evige i baggrunden “ Cabriolet ” af Uspenskaya , her er den russiske tricolor en integreret del af alt, her står kunst på verandaen. [38]
I denne gøglers klipmagers genskabelse af klassikerne forblev det centrale tema i Ostrovskys skuespil urokkeligt. Skønhed og kærlighed i Rusland er stadig en garanteret vej til social fordømmelse, udstødelse og straf. [39]
Erotiske scener vises i et ultramoderne sprog: under sex i den friske luft springer flere delfiner pludselig ud af reservoirerne og ... begynder at synge. [40]
Det er meget muligt, at dette bånd ikke ville have fundet sted med andre skuespillere, men sedimentet er, som de siger, stadig tilbage. Især når det drejer sig om en efterkommer af Andrei Makarevich , som allerede har 21 skuespillerjob, herunder i hovedrollerne, men ikke en eneste forståelig. [41]
Selve båndet forekom for nogle at være selvciterende på et mindre budget (instruktørens tiggeri viste sig at være ironisk, og de dansende rumvæsener viste sig at være meget sjove), for andre en original læsning af historien om, hvorfor "mennesker" flyv ikke som fugle”. [42]
I en parodivariation over Ostrovskys Tordenvejr af Gregor af Konstantinopel handler historien ikke om en forbudt forbindelse, men om muligheden for frihed. [43]
Det moderniserede "Tordenvejr" viste sig at være en god karikatur af vores nutidige Rusland med genkendelige karakterer. Ornen er en typisk Irina Yarovaya , Damen (Alisa Khazanova) er Elena Mizulina , vandreren Feklusha (Maria Shalaeva) er en kynisk støttegruppe fra "intelligentsiaen". Der er endda et medlem af oppositionen, på hvem historien praktisk talt bliver fortalt - Kuligin. I filmen er han en rastløs picket-rapper, der komponerer aktuelle rap-ditties og ikke kommer ud af paddy-vogne. Naturligvis passer konflikten bygget på Katerinas (Lyubov Aksyonovas) skam for forræderi ikke ind i den moderne kontekst, især i betragtning af den dygtige iver, som Katerina har sex med Boris på bredden af Volga. [44]
"Tordenvejr" i Konstantinopel, overført til vores tid, viste sig at være 100%. Meget velsmagende. Og blandingen af Ostrovskys tekst med moderne slang ("armbånd på benet", "under husarrest" osv.) var meget nyttig. Og billedet er kun en fryd for øjet. [45]
"Modernisering" viste sig imidlertid at være ret specifik: ord som "bro" og "*fail" blev føjet til den klassiske tekst, Kuligin blev tvunget til at rappe (i øvrigt fremragende rap udført af ikke mindre fremragende Ivan Makarevich) , og en flyvende tallerken med dansende aliens. Stykket, der blev skrevet i 1859, modstår en sådan fortolkning: I dag både taler og tænker folk anderledes - og en parodi på slang understreger kun dette, men udjævner det ikke. Derudover frygten for et tordenvejr som Guds straf og behovet for at leve med en hadet mand, udholde din svigermors hån, ellers vil djævle trække din sjæl til helvede - alt dette ser på en eller anden måde meget mærkeligt ud i æra af Tinder og MeToo . [46]
Desperat dristig tilpasning af stykket af Alexander Ostrovsky. [47]
Et strålende hold af producere, skuespillere og instruktør Grigory of Constantinopel ryster grundigt op i de russiske klassikere. Det dagligdags familiedrama i Kabanov-købmandens hus, beskrevet af dramatikeren for 160 år siden, viser sig pludselig at være skarpt moderne i det 21. århundredes Rusland. Vildsvinens, vildsvinens og deres håndlangeres verden forblev uovervindelig. Fed, grotesk socialpolitisk drilleri. Det akutte i familiekonflikten kompliceres af duellen mellem et arkaisk verdenssyn (despoti, tyranni, hykleri i samfundet) og frihedens ånd, der på tragisk vis er dømt til at gå til grunde i obskurantismens, ydmyghedens og frygtens område. [48]
Heltene er genkendelige, de svarer i sociale netværk, hvor du kan se følgende sætning: "Må du dø, Katyusha." Stykket, der blev skrevet for 160 år siden, passer godt på moderne jord. Og enhver russisk person undrer sig stadig: "Hvorfor flyver folk ikke som fugle?". [49]
Karakterer kendt fra skolebænken dukkede op under helt moderne omstændigheder. Dikoy viste sig at være borgmester i en lille Volga-by, Kudryash var hans chauffør, Kabanikha var en lokal aktivist og forretningskvinde, Feklusha var en storby medieperson, en tv-showvært, og den skøre Barynya var stedfortræder for den lokale byforsamling . Katerinas kærlighed i dette mørke kongerige er ikke for revolutionær, selv hendes akavede sex med Boris på en mørk dæmning kun oplyst af fyrværkeri forårsagede ikke klager fra offentligheden. Men internetforfølgelsen af blasfemeren virkede ret overbevisende, hvorefter offeret stille og roligt opløste sig i vandet i den store russiske flod. Men det mest kraftfulde i filmen var det strålende billede af Kabanikh, spillet af den samme Victoria Tolstoganova (virkelig en af festivalens bedste skuespillerinder) - hendes kølige smil, monotone tale, behændige trækninger og hykleriske bebrejdelser af enhver, du vil, vil dø fra verden. [halvtreds]
I "Tordenvejr" af Gregory af Konstantinopel, der overførte Ostrovskys klassiske skuespil til vore dage, delvist transponeret det med rap og tilføjet rumvæsner, der er gennemsigtige som vandmænd, holder en anden bidsk mor, fremført af den samme Tolstoganova, sin voksne søn i skak og spreder råd til hendes svigerdatter. [51]
Selve filmen var en god idé, men det forekommer mig, at det var overflødigt at integrere Tordenvejret i det moderne samfund. Det ser usædvanligt, dumt og generelt meget svært at se på. [52]
På trods af varemærkets excentricitet, rap og foruroligende skæringspunkter med nutiden (der er valgkamp for posten som borgmester Kalinov i filmen), forbliver kongeriget mørkt, og der forventes slet ikke en lysstråle. [53]
Instruktøren ser på os gennem rumvæseners øjne, som strømmer til Kuligins recitativer i filmen og gennemborer det mørke jordiske rige med den samme lysstråle , som Dobrolyubov skrev om . Der er nok ikke noget galt med dette transcendente syn, som ikke anerkender sandheden bag nogen af heltene – på sin egen måde er det endda en klog holdning. Og alligevel er det ærgerligt, at Gregor af Konstantinopel foretrækker at stå på verandaen og signere sig selv med korsets tegn (der er sådan en sjov scene i filmen), mens karaktererne går forbi ham med ordene: "Jeg forstår det det er hele vores russiske, kære, men jeg vil ikke vænne mig til alting på ingen måde." - "Ja, og du vil ikke vænne dig til det." [54]
Filmen om Konstantinopolsky ser ud til at være optaget af en mand, der havde læst den gule presse på midten med klassikerne, og et rumvæsen, forbløffet over det, han havde læst, som ikke forstod, hvor og hvorfor han var blevet bragt. Fra at se sådan en filmproduktion burde seeren nok have det samme verdensbillede. [55]
Årets mest originale film. Han er original allerede ved, at der ikke er noget ønske om at være original i ham – han indså det teoretisk umulige så naturligt, frit og med samme nødvendighed, som vi trækker vejret. Han anvendte vores enogtyvende århundrede på skuespillet fra det nittende århundrede, og det viste sig, at intet i det væsentlige havde ændret sig. Med alle vores smartphones, iPads og Iskanders, som man ikke kan grine af, passer alt uden huller: samme moral, færdigheder og fordomme, samme dødbringende hykleri og den samme altomfattende løgn. [56]
Konstantinopel på samme materiale viser det modsatte, som om det bekræfter tidens cirkularitet, fortidens og nutidens gensidige cirkulation. Katerinas død er enden, nederlaget, fiaskoen. Der er intet andet at gøre på denne jord; de frøplanter, der har ventet så længe, vil aldrig spire. [57]
Tordenvejret i 2019 er bare en vild samling af latterlige billeder, arkaisk dialog og skuespil. Mistanken kommer snigende, at skaberne af billedet simpelthen besluttede at arrangere et teater af det absurde for deres egen sjov. Og nogle seere, der er bange for at virke tilbagestående og "ikke langt væk", taler nu flittigt om dette legende projekt som et dybt og modigt kunsthus . [58]
| Film og tv-serier af Gregor af Konstantinopel | |
|---|---|
| |
| Skærmtilpasninger af værker af Alexander Ostrovsky | |
|---|---|
| Skyldig uden skyld | |
| Medgift |
|
| Vasilisa Melentyeva |
|
| Tordenvejr | |
| Blomme |
|
| Balzaminovs ægteskab | |
| Skov |
|
| På et livligt sted | |
| Nok enkelthed for enhver vismand |
|
| Sidste offer |
|
| afgrunden |
|
| Snow Maiden |
|
| talenter og fans | |
| Andet |
|