Goa trance

Goa trance  er en trend inden for moderne elektronisk musik , der opstod i slutningen af ​​1980'erne i staten Goa , Indien.

Goa

Staten Goa , den mindste stat i Indien, med en befolkning på 1,4 millioner, ligger næsten midt på Indiens vestkyst . Portugisiske kolonister landede på dens kyster i 1510 . Staten var en portugisisk koloni indtil 1961 . 450 års europæisk tilstedeværelse har sat sine spor. Kolonisering har i vid udstrækning formet kulturlivet i Goa, som et resultat af hvilket denne stat er blevet ulig andre stater i Indien. Dette faktum bidrog til udseendet af de første hippier på disse steder i midten af ​​60'erne. De lignede nye kolonister, som goanerne viste sig at være lige så tolerante over for, som de var over for portugiserne.

I højere grad tiltrak Goa de første hippier , der ankom der med skønheden i dens natur, indbyggernes venlighed, lave priser, milde vintre og indiske trosretninger, snarere end lokal hash , som forblev lovlig der indtil midten af ​​70'erne. Den første af hippierne , der ankom til Goa i midten af ​​60'erne, var Eight-Finger Eddie , som sammen med sine venner begyndte at organisere de første Goa-fester, hvis hovedegenskaber var en bål på stranden, akustiske guitarer og dans under påvirkning af hallucinogene stoffer.

I julen blev Goa mødestedet for alle de hippier, der rejste til østen. De mødtes på strandene i Anjuna , Vagator , Calangute for at fortælle hinanden om deres spændende rejser. Først lejede de simpelthen huse i en måned eller to, men snart begyndte de af dem, der følte sig hjemme ved Goas kyster, at bosætte sig der på ubestemt tid.

I løbet af halvfjerdserne var hovedrepertoiret for de første DJs i Goa rockmusikken fra grupper som Led Zeppelin , The Who (begge disse grupper kom til Goa ), Jimi Hendrix , The Grateful Dead , The Doors , Neil Young , The Eagles , Pink Floyd og også Bob Marley , Parliament , osv.

I 1979 kunne en eller to sange fra Kraftwerk høres til fester . Men i 1983 ændrede alt sig radikalt. To franske DJs Laurent og Fred Disco (hvoraf Goa Gil var den mest direkte og fremtrædende følger ), der tilsyneladende var trætte af blandingen af ​​rock og reggae , begyndte at spille europæisk musik med et elektronisk beat der . Det var bands: Cabaret Voltaire , Nitzer Ebb , Front 242 , Front Line Assembly , The Residents , New Order , Blanc Mang osv.

Ganske interessant er det faktum, at en lignende proces fandt sted i USA , i Detroit . Ny musik udviklet på WGRP -radio , takket være Charles Johnson, alias Electrifying Mojo , og i Chicago , på Warehouse , takket være DJ Frankie Knuckles . Frøene af psykedelisk trance , techno og house blev alle plantet på samme tid.

I Goa blev denne nye lyd oprindeligt accepteret af hippierne med ængstelse - meget af det, Fred Disco præsenterede for sine lyttere, virkede for mærkeligt for dem. I modsætning hertil præsenterede Laurent en mindre excentrisk stil, på grund af hvilken "acidister" begyndte at foretrække disse "fremtidens lyde" frem for Jimi Hendrix ' arbejde . Og endelig var denne type musik meget nemmere at danse til.

Siden dengang er det at indsamle og dele den mærkeligste og "skøreste" musik fra hele verden, kaldet "særlig musik", blevet det mest elskede tidsfordriv for hippiesamfundet i Goa. Remix blev også almindeligt , da de fleste af sangene var præget af "ubrugelige tekster" og korte længder. DJs brugte stemmeoptagere til at sample de rigtige dele af melodierne og erstattede dem derefter med et elektronisk beat. Så i 1985 var al den musik, der blev spillet i Goa , blevet elektronisk. De første kendte bands var Frankie Goes to Hollywood , Dead or Alive , Portion Control osv. Indtil midten af ​​90'erne havde hippiebølgen , der eksisterede i Goa i 30 år, en enorm indflydelse på unge turister. Sådan talte deltagerne i de nu meget berømte tranceprojekter om det:

• Tsuoki Suzuki ( Prana ):

"Mit liv har ændret sig. Jeg faldt fuldstændig ud af samfundet. I Japan skal enhver person tilhøre en eller anden virksomhed - vores forældre lærte os dette. Derfor begyndte jeg at arbejde efter at have afsluttet universitetet. Efter at have rejst til Goa, stoppede jeg."

• Mark Allen ( Qurk ):

"Jeg indså, at det ikke var det, jeg ville have ud af mit liv, at arbejde for at få så mange penge som muligt. Min optimistiske opfattelse er, at der ikke er noget mere forfriskende end at indse, at du ikke har en arbejdsdag fra ni til fem. Det er faktisk det, der bringer folk sammen for at fejre livet, inspirerer dem til at komme væk, til at rejse, til at blive kreative. Mange mennesker lever kun for deres arbejde, konstant utilfredse, drømmer konstant om noget.

• James Munro ( Technossomy ):

"Jeg åbnede mig selv for religion og så, hvor glad man kan være uden materialisme. Mine ungdommelige ambitioner om at få bjerge af penge forsvandt med det samme.

• Goa Gil :

"Goas ånd er mere end at danse under kokosnøddetræer. Faktisk viser DJ'en sig for folk i rollen som en moderne shaman , der gør et pladespillerbord til et alter (f.eks. med hinduistiske symboler) og tager nadverens deltagere med på en åndelig rejse gennem natten og omskriver historien om menneskeheden: spor, lette og langsomme i begyndelsen, erstattes af alle mere og mere cykliske og tunge. Ved daggry når musikken sit klimaks, hvorefter den bliver til en gladere og mere melodisk lyd at møde solopgangen. Denne udvikling af det musikalske sæt repræsenterer symbolsk ødelæggelsen af ​​egoet, før det skabte tomrum fyldes med lys."

Festsæsonen varede fra november til april. De tre mest berømte spillesteder er Hill Top i Vagator , Bamboo Forest i Anjuna og Disco Valley i Vagator . Høj musik efter kl. 22 blev forbudt, så enhver fest var i det væsentlige ulovlig. Indtil 1990 var en lille bestikkelse fra selve trancernes lommer eller et par flasker øl fra barholdere til fester nok til at holde politiet på afstand. På grund af spillestedets hemmeligholdelse måtte folk stole på rygter indsamlet i løbet af dagen eller bede taxachauffører om at finde festen. I skumringen kom folk til deres yndlingsbar på stranden ( Shore Bar i den sydlige del af Anjuna , eller Nine Bar i Vagator ). Ved midnat begyndte musikken at spille meget højt. Foruden dansegulvet havde festområdet et chill -out-område med petroleumslamper og måtter, der var anlagt af lokale kvinder, der solgte te , frugt , sandwich og cigaretter der. Mellem klokken tre og fem nåede festen sit højdepunkt. Musikken stilnede normalt hen omkring middagstid, men store fester kunne fortsætte i flere dage.

I 1990 greb myndighederne endelig ind, og mange partier begyndte at lukke. Men allerede i 1991 lettede dette pres en smule. I mellemtiden hørte ungdommen i Israel og Japan om Goa . DJs som Fred Disco og Ray Castle er begyndt at lave Goa Trans Party i andre lande siden 1987. Et stort antal mennesker skyndte sig til strandene i Goa . Indtil da var det sædvanlige antal personer til en fest ikke over 200 personer, men i 1991-1992. dette tal er steget til 1.500. Siden 1997 har antallet af turister overgået Goans. I 2000 blev " Ecstasy " det nummer et stof i Goa. Goa begyndte gradvist at blive til et nyt Ibiza  : unge vestlige klubgængere, der forsøgte at efterligne hippier , opførte sig faktisk arrogant over for lokalbefolkningen, idet de bekymrede sig mindst af alt om indisk kultur og spiritualitet og forurenede miljøet. Så Goa-Gil kommenterede denne begivenhed : "Vi kom her for så længe siden! Til enden af ​​en støvet vej og en øde strand. Det var ligesom verdens undergang. Og nu er hele verden ved vores dørtrin."

Denne situation vakte en utvivlsom genklang blandt myndighederne. Det lignede ikke længere isolerede hippier , der dansede på øde kyster. Goa blev talt om som et "paradis for stofmisbrugere fra hele verden." Politiets razziaer på fester blev mere og mere hyppige. Derudover var myndighederne under pres fra naturbeskyttelsesfolk for at stoppe raves , der forårsagede alvorlig skade på strandene og tropiske skove i Goa . Naturfredningsfolk er også begyndt at tale imod "Sound Pollution" og betragter høj musik som en offentlig trussel. Deres krav blev fuldt ud opfyldt af det indiske hof, som forbød inkludering af musik på gaden mere end 45 decibel .

Verdensomspændende distribution

I begyndelsen af ​​90'erne vendte de musikere, der besøgte Goa , tilbage til Europa , Japan , Australien osv. og begyndte at skabe musik til Goa-fester. Navnet Goa trance dukkede op omkring 1994 og blev erstattet af udtrykket psykedelisk trance i 1996. I 1996-1997 nåede trancebevægelsen sit højdepunkt i udviklingen (mange pladeselskaber, distributører, festivaler). Massemedierne indså fremkomsten af ​​dette fænomen - de første DJ-stjerner dukkede op.

Den israelske trancescene har nået en særlig udvikling og er blevet trancens andet hjemland . Israel har det største antal mennesker, der foretrækker denne musikstil. Israelsk trance blev kendetegnet ved en særlig melodisk lyd og musikalske dele på flere niveauer i nummeret. De mest berømte musikalske psytrance-projekter i Israel er Astral Projection , Shiva Space Technology , Infected Mushroom , Analog Pussy .

Udviklingen af ​​Goa trance i Europa fulgte en retning modsat Israels. I 1998-2002, efter fem år med melodisk lyd, undergik trancemusikken i Europa en forandring: den slap af med lagdelte melodier og blev mere stiv, tung og cyklisk med fokus på rytme. I 1998, med udgivelsen af ​​gruppens album X-dream  - Radio, blev en ny retning født, kaldet Minimal eller Technotrans . Nøglefigurerne i denne retning var S-range og Son-Kite .

Skandinavisk trancemusik er også blevet påvirket af ændringerne. En af de første musikere, der fulgte denne vej, var Thomas Balitsky, bedre kendt som Atmos . Herefter begyndte man at tale om den "finske lyd", som på det tidspunkt var kendetegnet ved en mørk atmosfære og en meget tung lyd. I 2002 vendte melodiske lyde tilbage til mode igen, men ikke desto mindre var de allerede skånet for det "musikalske postyr" fra 94-96. Denne retning kaldes Full-on , nu er den en af ​​de mest populære.

I tilfældet med at skrive trancemusik var en særlig præstation introduktionen af ​​digitale optagemedier, DAT - bånd og MiniDiscs , samt de lave priser på digitalt studieudstyr og opløsningen af ​​kraftfulde hjemmecomputere. Da trancemusik var 99 % elektronisk, var det muligt at skabe sange (eller numre, som de almindeligvis kaldes) uden tungt og dyrt analogt lydudstyr. Alt arbejdet kunne udføres derhjemme, på din computer, udstyret med god samplingsoftware, med et par synthesizere og en sequencer til at styre deres arbejde, og derefter brænde dit arbejde på DATEs eller minidiscs. Takket være dette var (og er) skabelsen af ​​trancemusik tilgængelig for næsten alle og kræver ikke at investere enorme mængder penge eller søge sponsorater fra store pladeselskaber. Dette faktum har gjort trance til en virkelig undergrundsmusikalsk stil. Dette påvirkede også prisen på adgangsbilletter til trancefester, hvilket gjorde trance tilgængelig for næsten alle sociale lag.

Siden 90'erne er trancebevægelsen blevet endnu mere underjordisk, hvilket er forbundet med retshåndhævende myndigheders handlinger baseret på forbindelsen mellem transunges musik og livsstil med stofbrug. Med jævne mellemrum ledsages fester af razziaer af repræsentanter for loven med det formål at opdage narkotika. Dette er ofte ledsaget af tæsk af mennesker, konfiskation af udstyr, arrestationer af arrangører og DJs, aflysning af festivaler og store økonomiske tab for deres arrangører. Dette gør dog kun trancemusikken endnu mere populær og tiltrækker flere og flere Goa trancefans.

Karakteristiske træk ved stilen

Trancestilen er uden tvivl den mest kontroversielle genre inden for elektronisk musik. Kort fortalt kan det defineres som en melodisk mere eller mindre fri musikstil, hvis dannelse og udvikling var stærkt påvirket af områder af musik som industri , new wave, elektronisk techno-disco fra Detroit og psykedelisk musik fra halvfjerdserne. På grund af den enorme variation af retninger, der er opstået inden for denne musikstil, er det ret svært at udskille genrens generelle træk. Det skal dog bemærkes, at numre i denne stil normalt er karakteriseret ved hypnotiske elementer (deraf navnet " trance ") og hymnekvaliteter. På dette grundlag kan et typisk trance-spor beskrives som bestående af en tydelig (ofte cyklisk) melodisk linje over en ukompliceret baslinje, en simpel trommelinje og et par ekstra soniske elementer for at give struktur og acceleration.

De første psykedeliske trance-numre kom fra en kombination af tidlig acid house, den underligste og avantgardemusik fra hele verden (især industriel ) og klassisk indisk musik (især i dets tonale og melodiske arrangement). I denne forbindelse er det vigtigt at bemærke, at Goa trance ikke er en direkte efterkommer af trancestilen, selvom deres gensidige indflydelse er indlysende.

Der er et par fællestræk, der kan identificeres på tværs af en lang række psykedeliske trancespor. Disse funktioner alene er dog ikke nok til at identificere et stykke musik som et psytrance-spor.

Struktur