Georg Philip Telemann | |
---|---|
Georg Philipp Telemann | |
grundlæggende oplysninger | |
Fødselsdato | 14. marts (24), 1681 [1] [2] [3] […] , 14. marts 1681 [4] eller 1681 [5] |
Fødselssted | |
Dødsdato | 25. juni 1767 [1] [2] [3] […] eller 1767 [5] |
Et dødssted | |
begravet | |
Land | Det Hellige Romerske Rige |
Erhverv | Komponist , organist , kapelmester |
Års aktivitet | fra 1705 |
Værktøjer | krop |
Genrer | opera , hellig musik |
Aliaser | George Melande [6] og Melante [6] |
Autograf | |
Mediefiler på Wikimedia Commons |
Georg Philipp Telemann ( tysk : Georg Philipp Telemann ; 14. marts ( 24 ), 1681 , Magdeburg - 25. juni 1767 , Hamborg ) var en tysk komponist, kapelmester, musikkritiker og offentlig person. Også kendt under det anagrammatiske pseudonym Melante . Han var en kendt musiker i Tyskland og i udlandet. Som komponist arbejdede han i alle nutidige genrer af musikkunst. Han ydede et væsentligt bidrag til koncertlivet, forlaget og den musikalske uddannelse i Tyskland [7] .
Teleman-familien kom fra uddannede Magdeburg-familier; næsten alle hans forfædre studerede på universitetet. Hans forældre er Heinrich (1646-85) og Maria (1642-1711). Familien til Telemanns far, Heinrich Telemann, kom fra Nordhausen -regionen , ikke langt fra Erfurt; komponistens farfar var præst i Kochstedt , nær Aschersleben . Heinrich Telemann gik i skole i Halberstadt og Quedlinburg , studerede ved universitetet i Helmstedt fra 1664 og blev udnævnt til sognepræst i Hackeborn i 1668 , før han i 1676 blev diakon ved Helligåndskirken i Magdeburg. I 1669 giftede han sig med Johanna Maria Haltmeier ( tysk : Haltmeier ), datter af en protestantisk præst fra Regensburg , som efter at have forladt sin post som diakon i Freistadt , nær Linz , blev sognepræst nær Magdeburg i 1625. Telemann hævdede, at han havde arvet sit musikalske talent fra sin mor. De eneste professionelle musikere i hendes familie var Marias nevø, Friedrich Joachim Haltmeier (1668–1720), kantor i Verden , og hans søn Carl Johann Friedrich, organist i Hannover og forfatter til en afhandling om harmoni udgivet af Telemann i 1737. Bortset fra hans farfars oldefar, som på et tidspunkt var kantor, havde ingen af hans familie også et direkte forhold til musikken.
Af de seks børn fra dette ægteskab nåede kun den yngste søn, Georg Philipp, og Heinrich Matthias Telemann, født 1672, modenhed. Denne broder døde i 1746 som evangelisk-luthersk præst i Wormstedt i Apolda. Telemanns far Heinrich døde i 1685.
Senere gik Georg Philipp i den gamle bys gymnastiksal og byens katedralskole , hvor der blev undervist i latin, retorik, dialektik og tysk poesi. Den unge Telemann viste sig særlig godt i latin og græsk. Hans høje læsefærdighed viser sig for eksempel af, at han digtede på tysk, fransk og latin.
I Magdeburg deltog han i musikalske optrædener, der havde stor betydning for byen. Han mestrede forskellige musikinstrumenter, som han brugte i sine værker. Han lærte at spille violin , fløjte , cembalo osv. Hans bemærkelsesværdige musikalske talent begyndte at vise sig fra han var ti år gammel, da han første gang forsøgte at komponere under vejledning af en af de første lærere - Benedikt Christiani, kantor i det lokale. kirke, som lærte ham at synge. Han studerede også klaver hos en lokal organist i to uger. Lektionerne var ret konservative og bragte ikke tilfredsstillelse, som komponisten senere hævdede. Læreren lærte ham at spille ikke efter noder, men med tabulatur , det vil sige et alfanumerisk system til at udpege lyde. Ud over to ugers klaverundervisning fik Telemann ingen videre musikalsk uddannelse. Drengen studerede selvstændigt musiknotation, spillede violin og citer . Han lærte kompositionsprincipperne ved at lave transskriptioner af noderne af Cristiani og andre komponister, hvilket inspirerede ham til at komponere sine egne arier, motetter og instrumentalværker.
I en alder af tolv komponerede Telemann sin første opera , Sigismund (Sigismundus), til en libretto af Christian Heinrich Postel . Men for at afholde Georg Philipp fra en musikalsk karriere, tog hans mor (enke siden 1685) og slægtninge alle hans instrumenter fra byens skole og forbød ham at spille musik. I denne korte periode fortsatte drengen med at skrive skuespil om natten i hemmelighed, ligesom han spillede musik på lånte instrumenter på afsidesliggende steder. For endelig at beskytte sin søn mod musik sender Maria i slutningen af 1693 eller begyndelsen af 1694 Georg Philipp til en skole nær Zellerfeld . Hun vidste nok ikke, at Telemanns nye lokale vicevært inden for humaniora og landmålervidenskab, Kaspar Calver (teolog, historiker, matematiker og forfatter) også for alvor var involveret i musikken. Han opfordrede Telemann til at genoptage sine musikalske studier, men ikke at forsømme sine studier. I fire år studerede han musikteori hos ham og spillede således en bestemt og naturligvis meget frugtbar rolle i Telemanns kunstneriske biografi. Næsten hver uge komponerede Telemann værker til koret. Derudover komponerede han arier og instrumentalstykker. I 1697 blev Telemann skoledreng på Andreanum Gymnasium i Hildesheim . Under ledelse af instruktør John Christoph Losius perfektionerede han sin musikalske uddannelse og studerede her hovedsageligt som autodidakt spiller på clavichord , orgel , violin, gamba , barokfløjte , obo , pibe [ specificer ] , kontrabas og trombone .
John Christoph Losius, der var rektor der, bad ham om at levere sange til Latinskolen for Drama, og kan også have givet ham til opgave at skrive anonyme sange til samlingen Singende Geographie, som satte Losius' geografitimer i versform. Telemanns musikalske talent blev også anerkendt af pater Theodor Crispen, der i sin egenskab af direktør for romersk-katolsk kirkemusik lod ham opføre tyske kantater i den katolske kirke i St. Godharts kloster. Under adskillige besøg i Hannover og Braunschweig, store fyrstelige residenser, der havde operahuse og kapeller, der var eksemplariske på det tidspunkt, stiftede Telemann bekendtskab med den seneste "teatralske" stil inden for fransk og italiensk musik, såvel som italiensk vokalmusik ( Corelli , Caldara , Stefani ).
Han gjorde sig også bekendt med forskellige instrumenters karakteristika; ud over blokfløjte, violin og keyboards mestrede han nu fløjte, obo, chalumeau , viola da gamba, kontrabas og trombone. Værkerne af Steffani, Rosenmüller , Corelli og Caldar tjente som model for ham for hans spirituelle og instrumentale kompositioner. Derudover skrev han musik til teatret. På trods af at han deltog i forskellige musikalske begivenheder i byen, brugte Telemann tilsyneladende nok tid på sine studier til at afslutte Andreanum på tredjepladsen i en klasse med 150 kandidater.
"I 1701 afsluttede Telemann sin skolegang, vendte kortvarigt tilbage til sin fødeby og gik snart ind på universitetet i Leipzig under pres fra sin mor . Sandsynligvis var valget af Leipzig , dengang et vigtigt centrum for moderne musik, ikke tilfældigt” [8] . På vej til Leipzig i Halle mødte Telemann den sekstenårige Georg Friedrich Handel . De blev venner, og dette venskab var bestemt til at vare hele livet. I Leipzig blev en af hans salmer opført i St. Thomas-kirken . Han holdt så meget af arbejdet, at borgermester Franz Conrad Romanus , der var til stede ved gudstjenesten, officielt tilbød ham at forberede 2 kantater om måneden til denne kirke og støttede Telemann yderligere på alle mulige måder. Denne uventede skæbnedrejning viste sig at være afgørende; fra nu af beslutter Telemann sig endelig for at hellige sig musikken. Blot et år efter at han kom ind på universitetet grundlagde han amatørorkestret Collegium musicum for 40 musikstuderende . I perioden 1729-1739 blev dette hold ledet af Johann Sebastian Bach .
I 1702 instruerede Telemann opførelser af byens offentlige operahus , grundlagt i 1693, hvor mange medlemmer af Collegium musicum også deltog, og forblev dens hovedkomponist, indtil det lukkede i 1720. I forestillinger spillede han rollen som basgeneral og sang nogle gange. Snart tiltrådte han også en stilling som organist ved St. Thomas-kirken og "besejrede" dermed sin gamle rival Johann Kunau , den tidligere kantor i "Thomaskirche". Deres smag var meget forskellig, men Telemann indrømmede, at Kunau havde stor indflydelse på hans polyfoniske teknik. Måske på grund af spændingen mellem dem, forlod Telemann denne stilling tidligt [8] [9] .
Telemann er kendt for at have rejst to gange fra Leipzig til Berlin . I 1704 blev han musikchef og organist i universitetskirken [9] .
Ifølge hans selvbiografi modtog han i 1704 et tilbud fra grev Erdmann von Promnitz om at blive kapellmester ved hoffet i Sorau (nu Zary, Polen ) , som en efterfølger til W.K.
I juni 1705 begyndte Telemann sit arbejde i Sorau. Grev Promnitz var kort forinden vendt tilbage fra en rejse til Italien og Frankrig, efter at være blevet en stor beundrer af fransk instrumentalmusik, og så i Telemann en værdig efterfølger til Lully og Campra . Telemann begyndte at skrive i fransk stil [9] .
På en rejse til Krakow og Ples hørte Teleman polsk og moravisk folkemusik, som fascinerede ham med "dens grove skønhed" [9] . I Zorau mødte Telemann digteren Erdman Neumeister, der beklædte posterne som over- og hofpræst. 1711 blev Neumeister fadder til Telemanns første datter; ti år senere anbefalede Telemann ham med held til stillingen som overpræst ved St. Jakobskirken i Hamborg [9] .
Telemann forlod Sorau til Berlin i juni 1705 til dronning Sophia Charlottes begravelse og i november 1706 (ikke 1708, som det fremgår af hans selvbiografi) til kronprins Friedrich Wilhelms bryllup . I slutningen af januar eller begyndelsen af februar 1706 blev han tvunget til at flygte fra Zorau på grund af invasionen af den svenske kong Karl XIIs tropper . Han søgte tilflugt i Frankfurt an der Oder og kunne ikke vende tilbage til Sorau før et stykke tid i juni.
Hvornår Telemann præcis begyndte sin tjeneste hos prins Johann Wilhelm af Sachsen-Eisenach, er stadig uklart. Den 24. december 1708 blev han udnævnt til kapelmester for det nydannede hof, og blev dets sekretær og kapelmester den følgende august. Den virtuose (violinist og cembalist) Panteleimon Hebenstreit begyndte at udvælge instrumentalister til koret i oktober 1707, og en af de første opgaver, Telemann Kapellmeister stod overfor, var at gøre det muligt at opføre kirkekantater ved at tiltrække sangere, der kunne genlyde sig selv på violinen. I 1740 mindede Telemann om, at kapellet var organiseret på fransk manér og i kvalitet overgik orkestret i den parisiske opera, som han hørte i 1737-1738. Efter sangernes ankomst skrev Telemann med sine egne ord en stor mængde vokalmusik: fire eller fem komplette årlige cykler af kirkekantater, foruden to ufærdige cyklusser; talrige messer, salmer og andre åndelige gerninger; 20 serenader til fødselsdage og navnedage på deres tekster; og 50 tyske og italienske kantater. Noget af denne musik blev højst sandsynligt sendt fra Frankfurt am Main efter 1712. I Eisenach var han en særdeles produktiv instrumentalkomponist. Tidligt i sin embedsperiode begyndte han at skrive koncerter for orkester (og udførte dobbeltviolinkoncerter med Hebensteit). Selvom hans "ører er blevet vant til fransk musik", anså han de fleste italienske koncerter for at være akavede i form og melodisk og harmonisk dårlige. Han skrev i sin selvbiografi fra 1718, at "hans koncerter lugter af Frankrig". Telemann skrev også adskillige sonater i del 2-9 og nød den største succes af sine trioer [9] .
I Eisenach mødtes Telemann angiveligt med J. S. Bach, hvis fætter Bernard var byorganist og hofcembalist; Den 8. marts 1714 blev Telemann fadder til Carl Philipp Emanuel Bach . Kort efter at være blevet udnævnt til sekretær og kapelmester ved hoffet i 1709, fik Telemann orlov og vendte tilbage til Sorau den 13. oktober for at gifte sig med Amalia Louise Juliane Eberlin, tjenestepige for grevinde Promnitz og datter af komponisten Daniel Eberlin ; hun døde 15 måneder senere, i januar 1711, efter fødslen af sin datter [9] .
Ved udgangen af 1711 synes Telemanns utilfredshed med hoflivet at være steget. Han klagede over det store arbejde, hoffolkenes ligegyldighed over for musikken og den lethed, hvormed man kunne falde i unåde. Ikke engang et lukrativt tilbud fra domstolen i Dresden kunne afholde ham fra at søge et miljø, der tilbød større kunstnerisk frihed og professionel sikkerhed, om end til lavere lønninger. Af denne grund ønskede han at tiltræde de nyligt ledige stillinger som bydirektør for musik og kapelmester ved Barfüsserkirche i Frankfurt am Main mellem slutningen af december 1711 og slutningen af januar 1712. I sit brev der fremhævede han sin beherskelse af kirkelige og instrumentale stilarter i teori og praksis, samt evnen til at synge i baryton (nogle gange er det angivet, at han sang tenor-rollen i sin ungdom) og spille violin (hans vigtigste instrument), keyboards, blokfløjte, chalumeau, cello og lut [9] .
Den 9. februar blev Telemann udnævnt til musikalsk leder og dirigent for to kirker (Barfüsserkirche og St. Catherine's Church) i Frankfurt am Main. Han ankom dertil den 18. marts. Efter at være flyttet fra Eisenach til Frankfurt, modtager han fra sin tidligere protektor, hertugen af Sachsen-Eisenach, titlen "korrespondance" Kapellmeister. Telemanns opgaver omfattede at sørge for og lede musik til Barfüsserkirche og St. Catherine's, komponere musik til forskellige festligheder, privatundervisning for seks til otte skolebørn efter eget valg og tilsyn med sang i sognets gymnastiksal. For at opfylde sin første pligt skrev han flere årlige cyklusser af kirkekantater [9] .
I 1713 genoplivede han Collegium Musicum på grundlag af Frauenstein Society for at give ugentlige koncerter; disse forestillinger, senere reduceret til én hver anden uge, markerer begyndelsen på Frankfurts regulære koncertliv [9] . Ifølge Rabey var Telemann "sekretær, leder og finansdirektør for dette selskab, som bestod af lokale adelsmænd, fremtrædende borgere, videnskabsmænd osv. (noget i retning af en klub for fælles underholdning og samtaler)" [8] . ”Takket være de tilkøbte forbindelser var Telemann i stand til at udvide koncertarbejdet ved at bruge klubbens faste samlingssted - Braunfels Slot. Til de musikalske møder, der jævnligt fandt sted i den, skrev komponisten en betydelig del af sine kammerværker, en række oratorier om bibelske emner mv .
Fra maj fungerede Telemann også som administrator og kasserer for Haus Braunfels, administrator af en velgørende fond og arrangør af Tobakshøjskolen, mod en beskeden løn og fri bolig. Den 2. og 3. april blev Brooks-Passions opført ved offentlige koncerter i Barfüsserkirche, den 17. maj i det fri blev der opført to kantater og en serenade på ærkehertug Leopolds fødselsdag. Alle disse værker blev opført med hjælp fra hofmusikerne fra landgraven i Hesse-Darmstadt, som selv deltog i opførelsen af passionerne [9] .
Den 28. august 1714 giftede Telemann sig med den sekstenårige Maria Katharina Textor, datter af en medarbejder i Frankfurterrådet; otte sønner og en datter blev født i ægteskab, ingen af dem blev musiker. Dette ægteskab gjorde det muligt for Telemann at blive statsborger i Frankfurt [9] .
I 1715 begyndte Telemann at udgive sine egne kompositioner og udgav fire samlinger af instrumentalmusik i løbet af de næste tre år. Et besøg i Eisenach i september 1716 kan have ført til stillingen som Kapellmeister "Haus Aus", det vil sige "in absentia" (en stilling han havde fra 11. marts 1717 til 1730). Det betyder, at Telemann var forpligtet til at levere en årlig cyklus af kirkekantater hvert andet år, samt at sende instrumentalmusik og nogle gange musik til kapellet til Eisenach [9] .
I 1716 modtog Telemann et tilbud om at blive Kapellmeister af Gotha (muligvis på vej til eller fra Eisenach). Forhandlingerne fortsatte gennem hele 1717, desuden modtog han et tilbud om at blive kapellmester for alle hoffer langs Ernestine-linjen i de saksiske hertugdømmer fra Wilhelm Ernst af Sachsen-Weimar. Til sidst blev han dog i Frankfurt og brugte Goths tilbud til at få en lønforhøjelse, som han brugte til at hente yderligere kirkemusikere. I hans brev til byrådet bemærkes det, at han på grund af manglen på musikere måtte synge og spille på forskellige instrumenter under gudstjenesten [9] .
"Telemann mente senere, at hans årlige indkomst fra alle kilder i Frankfurt var 1600 floriner - et imponerende beløb for en musiker, der kan sammenlignes med lønnen for et højtstående rådsmedlem" (Citeret i: Rabei W. Georg Philipp Telemann. - M . : Muzyka, 1974. - 64 s.) [8] .
I september 1719 rejste Telemann til Dresden til bryllup med kronprins Friedrich August II og Maria Josepha, ærkehertuginde af Østrig. Der hørte han Lottis, John David Heinechens og Johann Christoch Schmidts operaer, hørte opførelsen af den berømte violinvirtuos Francesco Maria Veracini og dedikerede en violinkoncert til sin nære ven, violinist og komponist, et aktivt medlem af Collegium musicum Johann Georg Pisendel [9] .
Den 10. juli 1721 modtog Telemann et tilbud fra hansestaden Hamborg om at blive kantor ved Sankt Johannes Gymnasium og musikalsk leder af byens fem hovedkirker. Hans musikalske samarbejde med Hamborg havde stået på i flere år, før invitationen kom: hans Brokes Passion blev præsenteret der i 1718 (den blev gentaget i 1719 og 1720); kantaten "Alles redet itzt und singet" blev opført i Hamborg hjemme hos digteren Bartold Heinrich Brokes , muligvis under ledelse af komponisten, den 13. august 1720; operaen Den tålmodige Sokrates blev givet på Gänsemarktoper den 21. januar 1721; og 7. juli 1721 skrev Telemann et potpourri om temaer fra operaen "Ulysses". Han tiltrådte sit hverv som musikdirektør den 17. september 1721 [9] .
I Hamborg begynder Telemann den mest produktive fase af sin karriere [9] . Ifølge Vl. Rabeya, nu skal han præsentere to kantater hver søndag og en ny passion for fasten. Musik var afgørende for indvielsesritualerne og kirkens indvielse, og senere skulle han komponere til talrige festligheder i byen. En gang om året sørgede Telemann for "Kapitänsmusik" bestående af et helligt oratorium og en verdslig serenade til festen for politikommandantens kontor i Hamborg. Som kantor havde Telemann ansvaret for at instruere eleverne i sang, teori og musikhistorie fire dage om ugen. Sådanne officielle pligter forhindrede ham ikke i at give offentlige koncerter, hvoraf mange omfattede hans hellige og tidsbestemte vokalværker. Endnu en gang tog han ansvaret for Collegium Musicum : den 15. november 1721 indledte han en række ugentlige offentlige koncerter afholdt hver vintersæson fra november eller december til februar eller marts. "Disse koncerter blev først givet i salen på et af hotellerne, derefter i det lokale, der tjente som træningsplads for de borgerlige vagter i Hamborg, indtil endelig, i 1761, blev den første koncertsal i Tyskland åbnet" (Citeret af : Rabey W. Georg Philipp Telemann. - M .: Musik, 1974. - 64 s.) [8] . Populariteten af disse begivenheder førte til, at serien i sæsonen 1723-1724 blev udvidet (forestillinger to gange om ugen), og på grund af øget tilskuertal flyttede kollegiet i marts 1724 fra Telemanns lejlighed i Johanneum til Drillhaus . I april eller maj 1722 overtog Telemann ledelsen af "Gänsemarktoper" , hvor han opførte sine egne operaer samt operaer af Händel og Kaiser. Han tog ansvaret for operaen for penge, men det faldende fremmøde i 1720'erne og 30'erne tvang ham til at lukke Hamburg Opera i 1738. Allerede i 1732 skrev han til sin ven J. F. G. von Uffenbachat operaen tiltrak for få tilskuere, og at alle udgifter blev betalt af en eller to lånere [9] .
Operaens og Collegium Musicums ledelse mødte stærk misbilligelse fra nogle kirkelige embedsmænd, "som i juli 1722 klagede over Telemanns arrangement af offentlige koncerter for penge, samt produktionen af "operaer, komedier og andre lystige spil og opførelser" " (op. af: Rabey V. Georg Philipp Telemann. - M .: Muzyka, 1974. - 64 s.) [8] . Deres indsigelser blev ikke taget op af byrådet, hvis medlemmer jævnligt deltog i Telemanns koncerter. Fra begyndelsen af sit ophold i Hamborg søgte Telemann at supplere sin indkomst ved at sælge de trykte tekster af sine årlige lidenskaber. I januar 1722 klagede bytrykkeren til rådet over, at dette var en krænkelse af hans rettigheder. Få dage senere hævdede Telemann med succes, at det var hans ret som forfatter at vælge udgiveren af sine værker. Men rådet omgjorde i 1725 sin beslutning, og tillod byens trykkeri at trykke og sælge teksterne med fortjeneste; blev det besluttet, at Telemann skulle modtage royalties og et antal gratis eksemplarer. Yderligere stridigheder i 1739 og 1749 resulterede i, at disse betingelser også blev anvendt på individuelle vokalværker udført i kirken. Telemann sejrede endelig i 1757, da rådet genoprettede hans eneret til at trykke og sælge hans tekster [9] .
Sandsynligvis førte tidlige vanskeligheder i Hamborg Telemann i 1722 til posten som kantor for St. Thomas-kirken i Leipzig, efter Kuhnaus død den 5. juni. Af de seks ansøgere var Telemann den klare favorit; han ankom til Leipzig den 1. august og prøvede for St. Thomas den 9. august. Den 11. august stemte byrådet i Leipzig enstemmigt for ham, skønt han nægtede at opfylde kantorens traditionelle pligt med at undervise i latin i sogneskolen. Telemann anmodede Hamborgs byråd om at fritage ham fra hans pligter den 3. september med henvisning til gunstige arbejdsforhold i Leipzig og mangel på gode udsigter i Hamborg som årsagen. Uden at vente på svar tog han i slutningen af måneden igen til Leipzig. Den 21. oktober bad han implicit Hamborgrådet om en væsentlig lønforhøjelse som betingelse for at blive i byen. Dette blev givet, og han afviste Leipzig-stillingen den 22. november [9] .
”På grund af sin befæstede stilling i Hamborg nægtede Telemann i 1729 at blive grundlægger og kapelmester for det tyske kor ved St. Petersborgs kejserhof. Telemanns barnebarn Georg Michael tog på arbejde i Rusland, som i mange år var musikchef og kantor ved Dome Cathedral i Riga ”(Citeret fra: Rabey V. Georg Philipp Telemann. - M .: Muzyka, 1974. - 64 s. ) [8] .
Telemann indtog dog to støttestillinger. Mellem 1723 og 1726 var han "korrespondance" kapelmester ved hoffet i Bayreuth, som han forsynede med instrumentalværker og operaer med posten en gang om året. Fra 1725 til 1730 var han korrespondent for hoffet i Eisenach, i hvilken egenskab han var ansvarlig for at levere nyheder fra hele Nordeuropa. I breve til retten oplyste han, at han var bekendt med de fleste af ambassadørerne i Hamborg og havde korrespondenter i Paris, London, Haag, København, Moskva, Danmark, Berlin, Polen, Wien og Hannover [9] .
Fra sine tidlige år i Hamborg tog Telemann en aktiv del i livet for byens rige intelligentsia. Muligvis gennem sin ven Brokes, der som medlem af byrådet støttede hans ansøgning om hamborgposten, blev Telemann tæt knyttet til det patriotiske Gesellschaft, kredsen af den hamborgske intelligentsia, forenet for at forbedre smag og skikke i byen. Mange af Hamborgs førende forfattere leverede tekster til hans vokalkompositioner, og disse kontakter kan have aktiveret hans egne litterære ambitioner. Mellem 1723 og 1738 blev otte telemannske digte og tekster til vokalmusik udgivet i Hamburg-antologien over nordtysk poesi, Niedersachsens poesi af S. F. Weizmann (advokat, publicist og digter). Telemann udgav også sonetter og digte om døden af Kaiser , J. S. Bach, Piesendel, musikervidunderbarnet C. H. Heineken ("baby fra Lübeck") , i hovedet på Hamburg Konrad Widow, søn af Barthold Heinrich Brokes Johann Bernhard, og Brokes' hustru. To digte blev udgivet i Matthesons Grosse Generalbassschule (yderligere digte er inkluderet i selvbiografien fra 1718), og Telemanns poetiske tanker om hans første hustrus død, første gang udgivet i 1711, er inkluderet i en antologi i 1743. Telemanns fascination af litteratur illustreres yderligere i hans brug i Frankfurt, Hamburg og de tidlige år af det italienske anagram "Melante", som optræder på talrige autograferede manuskripter, manuskriptkopier og trykte samlinger. Den tidligst kendte brug af anagrammet er i en trykt samling af tekster til to forsvundne bryllupskantater udført i Frankfurt den 24. maj 1712, mens dets sidste daterede brug af Telemann er i 1733 i anden udgave af Merry Arias from Adelheid. [9 ] .
I begyndelsen af 1720'erne. Telemanns andet ægteskab ser ud til at være begyndt at vakle, da dukkespillet fra Hamburg (1724), som latterliggjorde Telemann, Brokes og librettisten Johann Christian Weizmann, henviser til Maria Katharinas affære med en svensk officer. Kort efter spredte rygter sig om hendes store spillegæld, som til sidst beløb sig til et betydeligt beløb på 4400 "kejserlige thalere" (hvilket i høj grad oversteg Telemanns årlige indkomst). Telemann blev hjulpet af venner i Hamborg med at betale denne gæld. Ægteskabet sluttede tilsyneladende i 1736, da Telemann meddelte sin forretningspartner J. R. Hollander, at Maria Catharina havde forladt sit hjem. Hun kan være gået direkte til Frankfurt-klosteret, hvor hun døde i 1775 [9] .
I 1725 påbegyndte Telemann et ambitiøst program med at udgive sin egen musik. I løbet af de næste 15 år udgav han 43 publikationer (uden genoptryk), alle undtagen én under hans egen etiket. Telemann indgraverede selv pladerne - en biografi fra 1744 fortæller, at han kunne færdiggøre ni eller ti på en dag - og tog ansvaret for reklame og opfordring til promovering af abonnementet. Indtil 1728 havde han sine agenter i Berlin, Leipzig, Jena, Nürnberg, Frankfurt, Amsterdam og London; i senere år udvidede han sit distributionsnetværk gennem boghandel og venner [9] .
I slutningen af september eller begyndelsen af oktober 1737 benyttede Telemann sig af en mangeårig invitation fra flere parisiske musikere til at besøge deres by, hvor han blev til slutningen af maj 1738. Besøget var uden tvivl delvist motiveret af et ønske om at forhindre uautoriseret trykning af udgaver af hans musik, som allerede var udkommet under aftryk af Boivin og Le Clerc. Ved sin ankomst til Paris erhvervede han sit eget 20-årige særlige kongelige forlagsprivilegium, hvormed han trykte en samling kanoniske duetter og nye strygekvartetter. Senere værker, som vandt ham berømmelse ved hoffet og i byen, opnåede den entusiastiske godkendelse af Michel Blavet , Jean-Pierre Guignon , Antoine Forcret . Telemann rapporterede, at hans produktion af Salme LXXII (73), Deus judicium tuum , blev opført to gange over tre dage ved Concert Spirituel af næsten 100 musikere. Bortset fra denne rejse ser han ud til at have tilbragt hele sit liv i tysktalende lande (der er ingen beviser til støtte for C.F.D. Schubarts påstand fremsat i 1780'erne om, at Telemann besøgte Italien) [9] .
I 1739 blev Telemann det sjette medlem af rådet for Correspondirende Societät der Musikalischen Wissenschaften , grundlagt af Lorenz Mitzler . Selvom hans ambivalens over for Mitzler og samfundet til sidst fik ham til at trække sig fra medlemskab, bidrog han til New Musical Systems i 1742 eller 1743 (udgivet af Mitzler i 1752), skrev kantaten "Weint, weint, betrübte Augen" i 1754. Den 14. oktober 1740 udbød han graverede plader til 44 af sine udgivelser til salg. Biografien fra 1744 angiver, at dette skridt var motiveret af Telemanns ønske om at afsætte sine resterende år til at skrive teoretiske afhandlinger. Han ser faktisk ud til at have overvejet en pensionering: selv om han fortsatte med at udføre sine officielle pligter i Hamborg, faldt hans musikalske produktion kraftigt mellem 1740 og 1755. Forholdsvis lidt kirkemusik ville afføde denne periode, bortset fra de to årlige serier af kantater, der blev udgivet i 1744 og 1748-1749, og flere instrumentalværker skrevet efter Paris-turen. Telemann tog den populære hobby med havearbejde op i Hamborg, og bad om og modtog sjældne planter fra forskellige venner, herunder Handel og Pisendel. Men han forsøgte også altid at holde sig ajour med de seneste musikalske nyskabelser. Gennem 1740'erne og 50'erne udvekslede han breve og kompositioner med den yngre generation af komponister, der arbejdede i Berlin, herunder C. F. E. Bach , Johann Joachim Quantz , Franz Benda , Carl Heinrich Graun og Johann Friedrich Agricola . Efter sin ældste søn Andreas' død i 1755 overtog Telemann ansvaret for opdragelsen af sit barnebarn, Georg Michael (1748-1831); i senere år var Georg Michael elev af Telemann og afløste ham under gudstjenesterne. Året 1755 markerer også et vigtigt vendepunkt i Telemanns karriere. I en alder af 74, inspireret af en ny generation af tyske digtere, der omfattede Carl Wilhelm Ramler, Klopstock, Friedrich Gottlieb, J. A. Kramer, Justus Friedrich Wilhelm Zacharias og J. J. D. Zimmermann, vendte han sig med fordoblet energi til at komponere det hellige oratorium [9] .
Telemann var tilsyneladende ved godt helbred det meste af sit liv. I maj 1730 berettede Andreas imidlertid i Eisenach, at hans far var blevet ramt af "en alvorlig anfald". Dette er sandsynligvis den samme sygdom, som Telemann nævnte, at han knap overlevede, i dedikationsforordet til hans "To spirituelle kantater" dateret 19. december 1730. Han gennemgik tre mineralvandsbehandlinger i Pyrmont indtil 1734 (i 1731 optrådte han der med et kor fra Arolsen), og aflagde yderligere besøg i 1736, 1742 og 1751. Da han fyldte 80, begyndte Telemann at klage over fysiske lidelser: svaghed i benene, besvær med at gå og stå, og, som han med sin karakteristiske gode humor berettede i et digt skrevet på autografen til partituret "Matthew Passion" fra 1762. , hans syn forværres. Som det fremgår af dette håndskrift, kunne han i lang tid ikke længere skrive, da hans ustabile hånd ofte er afløst af en af de skriftlærdes hånd. Selvom relativt få kompositioner blev afsluttet efter 1762, forblev Telemann skarp - W. J. Hertel mindede om, at den ældre komponist under et besøg i 1765 engagerede ham i en intens diskussion af musikteori og de nyeste musikstile - og stadig var i stand til at komponere fremragende musik som f.eks. kantaten Ino (1765). Telemann døde i sin lejlighed af en "brystlidelse" om aftenen den 25. juni 1767. Han blev begravet den 29. juni på den ubevarede kirkegård i Johannes-klostret ( Johanisfriedhof ), hvor Rådhuspladsen i øjeblikket er anlagt. Foran rådhuset var der opsat en mindeplade til minde om komponisten [9] .
Poetiske nekrologer og panegyrikker blev offentliggjort i adskillige Hamburg-aviser og magasiner, men Hamborg-avisen Staats- und Gelehrte Zeitung des Hamburgischen unpartheyischen Correspondenten udtalte ganske enkelt, at "hans navn er hans ros" [9] .
Telemann begrænsede ikke sin musikalske aktivitet til officielle pligter. I sine offentlige koncerter gav han musikelskere mulighed for at høre musik af forskellige genrer. Han var den ideelle legemliggørelse af en mesterkomponist, hvilket var i tråd med epokens ånd.
Derudover var han en dygtig iværksætter. Med stort besvær vandt han retten til at trykke og sælge hellige vokaltekster: dette er en vigtig præcedens for at betragte musik som dens skabers intellektuelle ejendom. Ved at grundlægge den første tyske musikudgivelse, Der getreue Musik-Meister, forsynede Telemann læserne med vokale og instrumentale værker, der egner sig til hjemmemusik. Det meste af musikken var hans egen, men han inkluderede også værker af J. S. Bach, J. D. Zelenka, Pisendel, Weiss og andre førende musikere. Telemann undgik som regel yderligheder med hensyn til udførende teknik for at fremme den bredest mulige udbredelse af hans musik. Måske et biprodukt af hans bestræbelser på at berige det tyske musikliv var vedtagelsen af tyske notationer for tempo, dynamiske nuancer og nuancer af udtryksfuldhed i vokalværker fra 1733 og frem.
Kritikere af det 18. århundrede var næsten enstemmige og betragtede Telemann som en af de bedste komponister i sin tid. Han var ganske sammenlignelig både med sin egen generations komponister (såsom J. - F. Rameau, J. S. Bach, G. F. Handel, han var også på venskabelig fod med de to sidste), og med repræsentanter for de efterfølgende generationer (f.eks. , S. H. Hasse, Graun). Førende tyske teoretikere som J. Mattesson, Scheib, Quantz, Marpurg tog ofte hans arbejde som eksempler på kompositoriske modeller, og Marpurg dedikerede det første bind af Abhandlung von der Fuge ( Treatise on Fugue , 1753) til ham. De to offentliggjorte signaturark viser, at Telemanns musik ikke kun blev beundret i de tysktalende lande, men også i Holland, Schweiz, Belgien, Frankrig, Italien, England, Spanien, Norge, Danmark og de baltiske lande. Til Table Music (1733) kom 52 ud af 206 abonnementer fra udlandet, heraf 33 fra Frankrig. Handel sendte en ordre fra London, og i flere efterfølgende kompositioner lånte og omarbejdede han mange af temaerne fra samlingen. Nouveaux quatuors (New Quartets, Paris, 1738) tiltrak 294 kommissioner (ikke 237, som det almindeligvis rapporteres), herunder en af J. S. Bach og mindst 155 fra Frankrig.
Som komponist havde han en ekstraordinær stilistisk fleksibilitet. Han var flydende i teknikken til polyfonisk skrivning , men i et forsøg på at være mere tilgængelig kom han til homofonisk skrivning, hvilket var nyt for den tid. I 1710'erne og 20'erne spillede Telemann en ledende rolle i skabelsen af den såkaldte tyske blandede stil, idet han kombinerede den tyske kontrapunktiske stil med polsk, fransk og italiensk (dvs. " galant " , som dukkede op i begyndelsen af 1730'erne; dog kan hans arbejde ikke tilskrives den tidlige klassiske æra). Hans instrumentalmusik fik den største betydning, som vandt popularitet på grund af dens tætte forbindelse med hverdagens melodier, dans, samt programmering og visualisering. Komponisten søgte at sikre, at hans musik var tilgængelig, han anså det for sin pligt ikke kun at underholde, men også at opdrage. Han skrev "Øvelser i sang, spil og generalbas" (1734), hvor der ikke kun gives elementer af musik og harmoni, men også moralske regler [10] .
Han var flydende i teknikken til polyfonisk skrivning og skabte værker i alle nutidige musikgenrer.
Telemann var den mest produktive komponist i sin tid, med over 3.000 værker til hans kredit. Det første nøjagtige skøn over antallet af hans værker blev først foretaget af musikforskere i 1980'erne og 1990'erne, hvor omfattende emnekataloger blev udgivet. I dag tildeles hvert Telemann-værk normalt et TWV-nummer, der står for Telemann-Werke-Verzeichnis (Katalog over Telemanns værker).
De vigtigste kilder til information om Telemanns liv er hans tre selvbiografier skrevet i 1730'erne. Den første, dateret 10. september 1718, blev offentliggjort i Matthesons Grosse Generalbassschule (i 1731). Det andet, i form af et kort brev dateret den 20. december 1729, til I. G. Walter, blev brugt af forfatteren, da han skrev en artikel om komponisten til den musikalske ordbog "Musikalisches Lexikon oder musikalische Bibliothek" (1732). Den tredje, mest fuldstændige, er skrevet omkring 1740 og udgivet i Grundlage einer Ehrenpforte af I. Mattheson (1740). Denne biografi blev udgivet på tysk og fransk i 1744, men indeholder yderligere data, muligvis leveret af Telemann selv.
“I hans levetid var Telemanns herlighed ikke ringere end Händels herlighed; han blev placeret meget højere end Johann Sebastian Bach, der dengang hovedsageligt var kendt som organist ”(Citeret fra: Rabey V. Georg Philipp Telemann. - M .: Muzyka, 1974. - 64 s.) [8] .I. S. Bach og Handel købte og studerede hans udgivne værker
"Telemann behøvede ikke at kæmpe for at få lukrative ordrer og invitationer til stillinger; byer og fyrstelige domstole dystede med hinanden for at udfordre ham. Han var berømt ikke kun i sit hjemland, men i hele Europa, fra Frankrig og Spanien til Rusland og det skandinaviske lande Den mest autoritative musikteoretiker i første halvdel af det 18. århundrede, Johann Matteson , hvis "stikkede pen" på ingen måde var kendetegnet ved venlighed i vurderingen af andre kunstnere, skrev om Telemann i tonen i en højtidelig ode [11] :
Alle roser Corelli; Lully - på herligheden i templet;
Kun Telemann er løftet over roserne.
I det 19. århundrede faldt interessen for hans musikalske arv kraftigt. I mange historisk-kritiske værker om Bach [12] er Telemann stemplet med stigmatiseringen af "epigone" og "håndværker". Sådanne synspunkter blev dannet under indflydelse af kritikeren Christoph Daniel Ebeling fra det sene 1700-tal , som faktisk roste Telemanns musik, men mente, at hans ekstraordinære komponerende produktivitet selv for den tid fungerede som en bekræftelse af selve "produktionens" ubetydelighed. Samtidig begyndte den præference, som hans samtidige gav ham frem for Bach, at blive betragtet som frugten af tankeløshed [8] .
Og først i anden halvdel af det 20. århundrede blev interessen for hans værk genoplivet for objektivt at vurdere, hvad han havde gjort og forsøge korrekt at bestemme sin plads blandt mestrene i den vesteuropæiske musiks førklassiske periode [8] .
Komponister påvirket af Telemann omfatter J.S. Bachs elever i Leipzig, såsom Wilhelm Friedemann Bach, Carl Philipp Emmanuel Bach og Johann Friedrich Agricola, såvel som de komponister, der optrådte under ham i Leipzig (Christoph Graupner, Johann David Heineken, Johann Georg Pisendel), komponister fra Berlins sangskole, og endelig hans talrige elever, hvoraf ingen dog blev en stor komponist.
V. Rabey skriver: "En af de første, der talte om Telemann , var Romain Rolland , som dedikerede den femte novelle i cyklen "Musikalsk rejse til fortidens land" til ham under den karakteristiske overskrift "En glemt berømtheds selvbiografi". " [13] . Rollands essay, der indeholdt en detaljeret biografi om komponisten og en beskrivelse af hans arbejde, forblev i lang tid det eneste specielle værk om Telemann oversat til russisk ”(Citeret fra: Rabey V. Georg Philipp Telemann. - M .: Muzyka, 1974 - 64 s. ) [8] . Rolland taler om Telemann som en af repræsentanterne for de fremragende komponister i det 18. århundrede og en forløber for wienerklassikerne.
I 1974 udkom et biografisk essay af V. Rabei (Rabei Vl. Georg Philipp Telemann. - M., 1974). V. Rabei sætter Telemann på niveau med Pergolesi, Scarlatti, Rameau, F. E. Bach, Boccherini, Stamitz. Efter hans mening, "ligesom Handel og Gluck er Telemann en ny type kunstner for sin tid, der ikke kun skaber værdier, men også aktivt kæmper for realiseringen af sine kreative ideer og forhåbninger" (Citeret af: Rabey V. Georg Philipp Telemann — M.: Muzyka, 1974. - 64 s.) [8] .
I 1961 blev G. F. Telemann Society ( "Arbeitskreis G. Ph. Telemanns" ) grundlagt i Magdeburg , som promoverer hans arbejde og udgiver hans skrifter.
Telemanns kompositioner omfatter mere end 40 operaer i forskellige genrer (inklusive komiske), 44 lidenskaber , 33 cyklusser af "Hamburg Captain's Music" ( "Hamburgische Kapitänsmusik" ), ca. 23 cyklusser (årligt) med åndelige kantater, hilsen-, fest-, bryllups- og begravelseskantater, oratorier, mere end 700 sange, 3 cyklusser af "Table music" ( "Musique de Table", "Tafelmusik" ; hver - suite, kvartet, trio sonate , solosonate og konklusion), ca. 600 ork. suiter (ouverturer, 126 er bevaret, blandt andet program - Don Quixote osv.), ca. 170 koncerter med soloinstrumenter, en række concerti grossi , kvartetter og andre ensembler, 36 fantasier for clavier, mange fugaer for clavier og orgel (bl.a. Easy Fugues for clavier, 1738-39), menuetter, marcher; 12 fantasier for violin uden akkompagnement osv. Telemann skrev selv teksterne til mange operaer og kantater.
På grund af det faktum, at Telemann er forfatter til en lang række musikkompositioner for forskellige vokal- og instrumentalgrupper (med lignende eller identiske titler), identificeres Telemanns instrumentalmusik normalt af Martin Runkes katalog "Telemann-Werke-Verzeichnis" (forkortet som TWV ) [14] . Til Telemanns vokalkompositioner bruges Werner Menkes katalog "Telemann-Vokalwerke-Verzeichnis" ( TVWV ) [15] .
Katalogerne anvender et slags "musikologisk" systematiseringsprincip: 55 genrer ("genretyper") af Telemanns musik identificeres, som tildeles numre fra 1 til 55. Inden for hver instrumental genre er værkerne sorteret efter tangenter ; hvis der var flere forekomster i en given genre og i en given nøgle, tildelte Runke dem (vilkårlige) serienumre. Eksempelvis svarer TWV 51 til genrekategorien "koncert for soloinstrument og orkester". TWV 51:D- underkategorien (nøgle i D-dur, D-dur) omfatter 10 koncerter for forskellige (sic!) soloinstrumenter - fløjte (4), obo (2), violin (2), trompet (1) og horn ( 1 ) med et orkester. Således fik koncerterne for forskellige instrumenter med et orkester i tonearten D-dur identifikationsnumrene TWV 51:D1, TWV 51:D2... TWV 51:D10. I nogle kategorier (f.eks. TWV 40 "Kammermusik uden basso continuo") anvendes dog kontinuerlig nummerering uden hensyn til tangenter. For eksempel TWV40:129 Sonata for to fløjter E-Dur, TWV 40:130 Duo for to fløjter B-Dur, TWV40:200 Strygekvartet A-dur, TWV 40:201 Koncert for fire violiner (uden nummereret bas) G- Dur . Inkonsistensen i Runkes systematisering (for eksempel faldt nogle koncerter ikke i kategorien "koncerter", men i kategorien af kompositioner uden basso continuo) gør det svært at identificere Telemanns musikalske arv allerede.
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Tematiske steder | ||||
Ordbøger og encyklopædier |
| |||
Slægtsforskning og nekropolis | ||||
|