Georgy Viktorovich Adamovich | |
---|---|
Fødselsdato | 7. april (19), 1892 |
Fødselssted | |
Dødsdato | 21. februar 1972 (79 år) |
Et dødssted | |
Statsborgerskab (borgerskab) | |
Beskæftigelse | digter , litteraturkritiker , oversætter , erindringsskriver |
År med kreativitet | 1916 - 1972 |
Retning | akmeisme |
Værkernes sprog | russisk , fransk |
Debut | "Skyer" (1916) |
Arbejder hos Wikisource | |
Mediefiler på Wikimedia Commons | |
Citater på Wikiquote |
Georgy Viktorovich Adamovich ( 7. april [19], 1892 [~ 1] , Moskva - 21. februar 1972 , Nice ) - russisk akmeist digter og litteraturkritiker , oversætter .
Georgy Adamovich blev født i Moskva den 7. april 1892, boede her i de første ni år af sit liv og studerede i nogen tid på Second Moscow Gymnasium . Hans far, Viktor Mikhailovich Adamovich (1839-1903), en polak af oprindelse, tjente som distrikts militærkommandant, dengang med rang som generalmajor - leder af Moskvas militærhospital [1] . "Der var mange militærmænd i vores familie, mine to ældre brødre tjente i hæren. Og om mig, ifølge en familielegende, sagde min far: "Der er ikke noget militært i dette, det bør overlades til civile." Så de forlod mig som civil,” [2] huskede Adamovich. Mor - Elizaveta Semyonovna Weinberg (1867, Odessa - 1933, Nice), datter af den ødelagte Odessa (senere Mayak ) købmand i det tredje laug Semyon Isaevich Weinberg (1835 - efter 1903), niece af forfatterne Peter og Pavel Weinberg [3] .
Efter faderens død flyttede familien til St. Petersborg , hvor drengen kom ind på 1. St. Petersborg Gymnasium [1] . »Jeg endte med at være omgivet af min mors slægtninge, det var den mest almindelige, gennemsnitlige borgerlige familie. De havde ringe interesse for politik og ønskede, at alt skulle fortsætte, som det var, så alting ville stå på sin plads, så orden ville blive opretholdt,” [2] , sagde Adamovich.
I 1910 kom han ind på fakultetet for historie og filologi ved St. Petersburg University , hvorfra han dimitterede i 1917. I 1914 kom han tæt på akmeisterne . I disse år var Adamovich, som han huskede, kun interesseret i litteraturspørgsmål: han "blev ret tidligt bekendt med de poetiske kredse i Skt. Petersborg, de talte også lidt om politik." Alt ændrede sig med udbruddet af Første Verdenskrig . Da Adamovich spurgte sin bror, chefen for Livgarden ved Keksholmregimentet, der ankom fra fronten i 1916, hvordan krigen efter hans mening ville ende, svarede han (imponeret over soldaternes humør): "Det vil ende med, at vi alle bliver hængt " [2] .
På dette tidspunkt var Adamovich allerede gået ind i " Poeternes Shop " og blev (i 1916-1917) en af dens ledere. I 1915 udkom Adamovichs første historie, Merry Horses (Livets Stemme, nr. 5), efterfulgt af Marie Antoinette (Birzhevye Vedomosti, 1916). Adamovichs poetiske debut fandt også sted i 1916, da samlingen "Skyer" udkom, præget af "træk ved akmeistisk poetik, der var let genkendelige på det tidspunkt" [1] . Bogen fik en generelt gunstig anmeldelse af N. Gumilyov ; sidstnævnte skrev, at her "kan man føle en god skole og en bevist smag" [4] , selv om han bemærkede nybegynderdigterens alt for åbenlyse afhængighed af I. Annensky og A. Akhmatova . I 1918 blev Adamovich medlem (og en af lederne) først af det andet, derefter det tredje "Digternes Værksted" [5] .
Han blev udgivet i "New Journal for All", " Apollo ", "Northern Notes", almanakkerne "Green Flower" ( 1915 ) og andre.
Den anden samling, Skærsilden, udkom i 1922; den blev lavet i form af en lyrisk dagbog og åbnet med en dedikation til N. Gumilyov ("Til minde om Andrey Chenier"), som forfatteren betragtede som sin mentor [5] .
Efter Oktoberrevolutionen oversatte Adamovich franske digtere og forfattere ( Baudelaire , Voltaire , Heredia ), digte af Thomas Moore (“Fire Worshippers”) og J. G. Byron for forlaget World Literature , dengang i eksil - Jean Cocteau og sammen med G. V. Ivanov , "Anabasis" af Saint-John Perse , samt "The Outsider" af Albert Camus .
I det tidlige forår 1919 rejste han til Novorzhev , hvor han arbejdede som skolelærer i næsten 2 år.
I 1923 emigrerede Adamovich til Berlin og boede derefter i Frankrig . Han talte jævnligt med kritiske artikler og essays, offentliggjort i Zveno-magasinet og siden 1928 i avisen Latest News , hvor han udførte en ugentlig boganmeldelse [6] . Adamovich, der gradvist fik et ry som "den første kritiker af emigration", blev betragtet som en af de førende bidragydere til magasinet "Numbers", redigerede magasinet " Metings " (1934).
I eksil skrev Adamovich få digte, men det var ham, der betragtes som grundlæggeren af en gruppe kendt som digterne af den " parisiske note ", hvis arbejde var præget af ekstremt oprigtige udtryk for hans åndelige smerte, en demonstration af "sandhed uden udsmykning." Adamovichs holdning, som satte "søgningen efter sandhed" på spidsen, kaldte G.P. Fedotov "asketisk vandring" [1] .
I september 1939 meldte G. Adamovich sig som frivillig i den franske hær; efter Frankrigs nederlag blev interneret [5] .
Det menes, at Adamovich i efterkrigsårene gennemgik en kort periode med entusiasme for USSR og I.V. Stalin i håb om muligheden for politisk fornyelse i USSR. I slutningen af 1940'erne udkom hans artikler i vestlige pro-sovjetiske aviser, og bogen The Other Motherland (1947), skrevet på fransk, blev af nogle russiske parisiske kritikere betragtet som en kapitulationshandling over for stalinismen [5] .
I 1951 rejste han til Manchester , hvor han i 10 år underviste i russisk litteratur på universitetet. Fra 1959 var han klummeskribent for eksillitteratur på Radio Liberty [7] . I 1960'erne boede han i Paris og Nice.
I 1967 udkom Adamovichs sidste digtsamling, Unity. Samtidig udkom den sidste bog af hans kritiske artikler "Kommentarer"; forfatteren brugte dette udtryk til at definere sine litterære essays, som regelmæssigt blev udgivet fra midten af 1920'erne (oprindeligt i det parisiske magasin Zveno, og siden 1928 i avisen Latest News) [5] . Adamovich efterlod sig også en række erindringer og mundtlige erindringer optaget af Yuri Ivask .
Adamovichs poetiske debut, Skyer (1916), var præget af let genkendelige træk ved akmeistisk poetik. Kritikere bemærkede både den "særlige årvågenhed over for hverdagen" karakteristisk for digteren, og det faktum, at visuelle billeder ikke var et mål i sig selv for forfatteren, som foretrak "søgning efter følelsesmæssigt intenst indhold" [1] . N. S. Gumilyov, som talte bifaldende om debuten, skrev: "... Han kan ikke lide den kolde pragt af episke billeder, han leder efter en lyrisk holdning til dem, og for dette søger han at se dem oplyst af lidelse ... Denne lyd af en raslende streng er den bedste, der er i Adamovichs digte, og den mest selvstændige” [1] .
Forfatteren Lev Lunts , der satte stor pris på "lederne" af akmeismen Nikolai Gumilyov og Osip Mandelstam, talte med ironi om deres tilhængere, især i en anmeldelse af almanakkerne "Workshop of Poets", han skrev om Georgy Adamovich: "Vi læste alle hans " Skyer "og alle har glemt dem. Og lige så hurtigt vil vi glemme de vers, der er trykt i almanakkerne” [8] .
I den anden samling af digteren "Skærsilden" (1922) steg "refleksion og introspektion" mærkbart, motiver forbundet med det antikke græske, middelalderlige og vesteuropæiske epos optrådte, citatets funktionelle rolle øgedes, hvilket blev en strukturdannende princip. Mange af Adamovichs digte her blev konstrueret som en omskrivning af velkendte folklore og litterære værker (" Ordet om Igors kampagne ", "Gudruns klagesang" osv.) [1] .
Adamovich, karakteriseret som en forfatter, "ekstremt krævende af sig selv", udgav mindre end hundrede og fyrre digte i hele sit liv [5] . I emigrationen ændrede hans arbejde sig: for ham blev digte først og fremmest et "menneskeligt dokument" - om "ensomhed, rodløshed i verden, eksistentiel angst som hovedtræk ved samtidens selvbevidsthed." I udlandet udgav han to samlinger, hvis tone var forudbestemt af "følelsen af adskillelse fra de traditioner, som mange generationer af russiske folk voksede op på, og bevidstheden om absolut frihed, der opstod efter det, hvilket bliver en tung byrde" ( "Drømmer, hvor er din verden? Vandrer, hvor er dit hjem? / Er det for sent at lede efter et kunstigt paradis?) [5] .
Samlingen "I Vesten" (1939) markerede en ændring i kunstnerens kreative måde, udviklingen af hans stort set "citative" stil "på linje med filosofisk uddybning." Anmelderen P. M. Bitsilli, der kaldte Adamovichs bog for en "filosofisk dialog", bemærkede den særlige "dialogicitet af forskellige tilstande: enten er disse direkte, omend fragmentariske citater fra Pushkin, Lermontov, eller brugen af andre menneskers billeder, lyde, talestruktur, og nogle gange på en sådan måde, at der i ét digt opnås overensstemmelse mellem to eller flere 'stemmer'” [1] .
Rækken af interesser hos kritikeren Adamovich var meget bred: det blev bemærket, at "ikke et eneste væsentligt fænomen af både emigrationslitteratur og sovjetisk litteratur gik forbi ham." Mange af hans essays var viet til den russiske klassiske tradition, såvel som til vestlige forfattere, der nød særlig opmærksomhed i Rusland. Adamovich anerkendte ikke den traditionelle litterære metodologi og foretrak formen af en "litterær samtale" (ifølge overskriften, hvorunder hans almindelige artikler blev publiceret i "Linket") eller noter skrevet, måske ved en privat lejlighed, men indeholdende tanker, der er vigtige for at forstå forfatterens offentlige og æstetiske synspunkter [5] .
Adamovich mente, at det vigtigste i kunst ikke er spørgsmålet: "hvordan gøres det", men spørgsmålet "hvorfor". Ved en kritisk vurdering af litteraturen om den russiske emigration som helhed gjorde han undtagelser for I. Bunin og, med forbehold, for Z. Gippius , G. Ivanov , M. Aldanov og N. Teffi . Han beskyldte den unge V. Nabokov for at efterligne samtidige franske forfattere, selv om han havde svært ved at navngive dem; Nabokov portrætterede kritikeren sarkastisk i romanen Gaven under navnet Christopher Mortus [5] .
Den stædigt ærlige V. Khodasevich var uvægerligt i opposition til Adamovich med hans lunefulde ignorering af sandheden, og Marina Tsvetaeva skældte Adamovich ud i sin artikel "En digter om kritik" og afslørede hans "inkonsekvens, uansvarlighed og overfladiskhed." GV Adamovich indrømmede på sin side ærligt med et skyldigt smil, at han skriver smigrende anmeldelser af dem, som han vil blive venner med: "Litteraturen passerer, men forholdet forbliver."
– Brian Boyd [9] VerdensbilledeG. Adamovich mente, at kreativitet er "ordets sandhed, kombineret med følelsessandheden" [5] . I betragtning af den herskende i den moderne verden "... en følelse af metafysisk ensomhed hos en person, der uanset hendes vilje og begær er blevet fuldstændig fri i en verden, der ikke tager hensyn til hendes ønsker eller motiver", poesi i den gamle sans for ordet (som kunsten at kunstnerisk harmoni, der inkarnerer et holistisk, individuelt, unikt syn på verden) anså han for umuligt. Hun er efter hans mening dømt til at vige pladsen for en poetisk dagbog eller annaler, hvor denne nye situation for en person, der er "midt i virkeligheden" formidles med faktuel nøjagtighed [5] . Da G. Adamovich mente, at poesi først og fremmest skulle udtrykke en "forstærket personlighedsfølelse", der ikke finder støtte for sig selv i fortidens spirituelle og kunstneriske traditioner, kontrasterede G. Adamovich Pushkins "klarhed" med Lermontovs "angst". ” , idet man mener, at sidstnævnte er mere i overensstemmelse med det moderne menneskes tankegang [5] .
En programartikel, der opsummerer forfatterens ideer, blev publiceret i 1958 under overskriften "Poesiens umulighed" [5] . Adamovichs position blev udfordret af V. F. Khodasevich , som almindeligvis anses for at være hans "hovedantagonist i litteraturen". Diskussionen, der udspillede sig mellem dem i 1935 "om prioriteringen af det æstetiske eller dokumentariske princip i moderne litteratur" betragtes som en vigtig begivenhed i udlandets kulturhistorie [5] .
Deltagelse i frimurerietDer er beviser for Georgy Adamovichs deltagelse i frimureriet under hans ophold i Paris. I sin trebindsbog om frimureriets historie skriver historikeren A.I. Serkov om ham:
Indledt 13. marts 1928 i Jupiterlogen nr. 536, som var i regi af Frankrigs storloge . Hævet til 2. grad den 21. marts 1929 , til 3. grad den 18. juni 1931 . arkivar i 1931 . Udstrålet (udelukket) 29. december 1932 . Genintegreret (restaureret) i januar 1937 . Medlem af Astrea Loge nr. 500 af Storlogen i Frankrig i 1929 [10] . Genbestrålet i november-december 1937 . Han vendte tilbage til logen i 1950 . Samme år blev han tilknyttet Lotuslogen nr. 638, som var i VLF's regi [11] . Fungerede som donor i 1957-1958 . _ højttaler i 1962 . Han forlod boksen i 1965 i en gruppe "dissidenter" [12] .
Ifølge A. I. Serkovs publikationer opretholdt G. Adamovich en oprigtig interesse for frimureriet i 37 år af sit liv.
Halvblods ældre bror Boris (1870-1936) - generalløjtnant for den russiske hær, medlem af den hvide bevægelse.
Søster - Tatyana Viktorovna Vysotskaya (1891-1970), ballerina, lærer, var venlig med N. S. Gumilyov , som dedikerede samlingen Quiver til hende. I eksil boede hun i Polen , forfatter til to bøger - "Wspomnienia" (Warzsawa: Czytelnik, 1962) [13] og "Dzieje baletu" (Warzsawa, 1970).
G. V. Adamovich havde også en bror Vladimir (1886-1930) og en søster Olga (1889-1952).
Ordbøger og encyklopædier |
| |||
---|---|---|---|---|
Slægtsforskning og nekropolis | ||||
|