Villa Barbaro

Syn
Villa Barbaro
ital.  Vila Barbaro
45°48′42″ N sh. 11°58′35″ Ø e.
Land
Beliggenhed Maser [1]
Arkitektonisk stil Palladianisme
Arkitekt Andrea Palladio
Stiftelsesdato 1550'erne
Internet side villadimaser.it ​(  italiensk)
villadimaser.it/en ​(  engelsk)
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Villa Barbaro i Masere , Villa Barbaro Basadonna Manin Giacomelli Volpi ( italiensk:  Villa Barbaro, Villa Barbaro Basadonna Manin Giacomelli Volpi ) er en villa designet af den fremragende venetianske arkitekt Andrea Palladio mellem 1558-1560 til den berømte humanist, patriark af Aquileia og Daniele Barbarole . hans bror Marcantonio . Beliggende i provinsen Treviso , Veneto -regionen . Villaen skylder sin berømmelse til freskomalerierne lavet i trompley -stil af den venetianske maler Paolo Veronese . Med hensyn til mangfoldigheden af ​​kompositoriske løsninger har vægmalerierne ingen side i hans arbejde [2] . Villaens kompleks af bygninger, som også omfatter et fjerntliggende "tempel" (Tempietto; ikke at forveksle med Bramantes Tempietto i Rom), blev optaget på UNESCOs verdensarvsliste i 1996 sammen med andre Palladio-villaer i Veneto-regionen [ 3] .

Villaens historie

Villaen står halvvejs oppe af Asolo-bakkerne, tæt på en kilde, der ifølge traditionen var et sted for hedensk tilbedelse og derefter et kristent tempel, før det blev en del af Barbaro-familiens arv. Det nøjagtige tidspunkt for opførelsen af ​​villaen er ukendt: nogle historikere daterer byggeriet til perioden mellem 1560 og 1570, andre tilskriver færdiggørelsen af ​​arbejdet til 1558 eller 1560: Det var i dette år, at Palladio leverede tegninger til Daniele Barbaro for hans arbejde. arbejde med kommentarer til den antikke romerske arkitekt Vitruvius afhandling "Ti bøger om arkitektur" ( lat.  De architectura libri decem , 13 f.Kr.) [4] .

Daniele Matteo Alvise Barbaro (8. februar 1514 – 13. april 1570) var en prælat, teolog og diplomat, ambassadør for Republikken Venedig i England, fra 1550 patriark af Aquileia. Barbaros berømmelse skyldes hovedsageligt hans præstationer inden for filosofi, kunst, litteratur, matematik og optik. En eminent italiensk humanist, han var elev af Pietro Bembo , en ven og beundrer af Torquato Tasso , og protektor for Andrea Palladio. Han var også arkitekt, arkitekturteoretiker, oversætter og kommentator af Vitruvius. Francesco Sansovino betragtede Daniele som en af ​​de tre, sammen med Palladio og Francescos far Jacopo, de bedste venetianske arkitekter. Daniele Barbaro er en raffineret mand, en dyb kender af gammel arkitektur og Palladios mentor efter Giangiorgio Trissinos død i 1550. Palladio og Barbaro besøgte Rom sammen , og villaens arkitektur afspejler deres fælles interesse for de gamle bygninger, de studerede der. I Rom i 1554 afsluttede de sammen udarbejdelsen af ​​den første oversættelse og kritiske udgave af Vitruvius' afhandling om arkitektur [5] .

Daniele Barbaro oversatte i 1556 til italiensk og skrev en kommentar til Vitruvius afhandling (I dieci libri dell'architettura di M. Vitruvio tradutti et commentati da monsignor Barbaro. Venezia, 1556), og udgav i 1567 en korrigeret italiensk udgave og en latinsk udgave tekst med sin egen kommentar med titlen "M. Vitruvii de architectura, Venezia, 1567. Le illustrazioni dell'opera del Barbaro furono realizzate da Andrea Palladio. De originale illustrationer af Vitruvius' værk har ikke overlevet, og illustrationerne af Barbaro-udgaven er lavet af Andrea Palladio og graveret af Johannes Krieger. Barbaros kommentar er vigtig ikke kun som et eksempel på studiet af arkitekturhistorie, men også som et bidrag til renæssancens æstetik generelt. Tidligere oversættelser var af Fra Giovanni Giocondo (1511) og Cesare Cesariano (1521), men Barbaros værk anses for at være det mest nøjagtige. Barbaro forklarede nogle af de vanskelige tekniske afsnit og kommenterede forholdet mellem arkitektur og natur, men erkendte, at Palladios teoretiske og arkæologiske erfaringer bidrog i høj grad til hans arbejdes succes [6] . Det er meget sandsynligt, at Daniele arbejdede sammen med Palladio om designet af villaen, som stod færdig i 1557 [7] .

I senere år gik villaen fra efterkommerne af Marcantonio Barbaro til Trevisano-familien, fra dem til Basadonna, derefter til medlemmer af familien Ludovico Manin , den sidste doge i Republikken Venedig . I 1838 solgte ejerne villaen til Gian Battista Colferai, som tidligere havde lejet separate lokaler, men hans arvinger bragte villaen til fuldstændig forfald. I 1850 købte den friuliske industrimand Sante Giacomelli Villa Barbaro og udførte en gennemgribende restaurering.

Under Første Verdenskrig husede bygningen general Squillacis kommando. Hærens batterier affyrede fra bakkerne ud over Piave-floden , men bygningen var mirakuløst ubeskadiget. I 1934 blev det købt af Giuseppe Volpi di Misurata, som betroede det til sin datter Marina, som slog sig ned i villaen og fortsatte restaureringsarbejdet gennem årene. I de senere år har arvingerne til Marinas datter [8] boet i Villa Barbaro . Villakomplekset omfatter et museum med gamle vogne og vogne, egne vinmarker, hvorunder 33 af ejendommens 230 hektar er tildelt. Lande til dyrkning af druer og vinproduktion blev stillet til rådighed af Palladio-projektet. Den nuværende vingård, der producerer DOCG-vin, opkaldt efter villaen, blev bygget i 1850 på bakkerne i Asolo, væk fra villaen. De vine, der produceres her, er klassificeret som Montello og Colli Asolani Denominazione di Origine Controllata|DOC .

Villaarkitektur

Personlighederne hos begge kunder, Barbaro-brødrene, har utvivlsomt påvirket det arkitektoniske projekt: ønsket om at give villaen en hellig mening tilskrives Daniele, teologen, filosoffen og patriarken af ​​Aquileia, og nymfens projekt , der ligger bag villaen , tilskrives Marcantonio, en energisk politiker og administrator, men samtidig kender af arkitekturens historie. Naturligvis er den kompositoriske prototype af Villa Barbaro ikke venetianske villagårde, men store romerske renæssanceresidenser ( lat.  Villa Suburbana ), såsom Villa Giulia (bygget i 1550-1555 af Giacomo da Vignola og Bartolomeo Ammanati i maneristisk stil for Pave Julius III ) eller Villa d'Este , bygget af Pirro Ligorio i Tivoli til kardinal Ippolito II d'Este (1560), til hvem D. Barbaro dedikerede sin udgave af Vitruvius' afhandling [2] .

Den skulpturelle udsmykning af hovedbygningen og haven i 1560-1562 blev udført af Alessandro Vittoria . Han tegnede også det indre af herregårdskirken, der stod i en afstand af den originale to-tårnede komposition "Tempietto". Denne bygning betragtes som en slags kreativt vidnesbyrd om Palladio, hans sidste værk. Ifølge legenden døde arkitekten i Maser, efter at han var kommet for at se udviklingen af ​​byggearbejdet.

Den overordnede sammensætning af villaen er unik, den gentager sig ikke, i modsætning til andre Palladio villaer. Det halvcirkulære nymfæeum, med rig maneristisk skulpturel udsmykning , kan være skabt af Marcantonio Barbaro selv. Villaens centrale bygning skiller sig markant ud i forhold til side- og typiske Palladio-overdækkede arkader (hvis prototyper er landlige skure til husdyr). Den perfekt symmetriske sammensætning skaber en dynamisk effekt af vinkelperspektiv, når man ser på villaen langs vejen, der krummer lidt ved foden af ​​bakken. Forhøjningen af ​​facaden, der rejser sig over det lave podie, har interessante analogier med den af ​​Portunus-templet i Tyrens Forum Boarium i Rom ,  analyseret af Palladio i det trettende kapitel i den sidste af hans fire bøger om arkitektur: fire halvsøjler af den ioniske orden understøtter en entablatur , overgivet af en tympanon , fyldt med skulpturel dekor [9] .


På frisen af ​​den centrale bygning er læst den dedikerende epigraf "DAN•BARBARUS•PAT•AQUIL - ET•MARCUS•ANT•FR•FRANC•E". Sidebygningerne har høje lofter toppet med trekantede frontoner . Der er solskiver på dem: den ene, på den vestlige side, markerer tidspunktet og begyndelsen af ​​årstiderne, den anden, i øst, er stjernetegnskalenderen, som hver måned angiver datoen for solens indtræden i den tilsvarende stjernetegn. En bred trappe går ned fra villaen, omgivet af haver, engang dekoreret med buksbomhække, der danner elegante mønstre i overensstemmelse med mode i en typisk "italiensk have" i flere højhuse. Haverne fortsætter bag en halvcirkelformet exedra med en Neptun - fontæne i midten, og endnu længere - i en allé med træer, der fører til sletten.

Bag hovedbygningen åbner den "hemmelige have" (il giardino segreto) med en fiskedam og nymphaeum exedra. Sidstnævnte ligner også strukturen af ​​et tempel: den aflange buede facade er beriget med stuk: bucranias, festoner, keruber og trofæer. Ti nicher er dekoreret med statuer, der repræsenterer gamle guder og helte. Fire telamoner understøtter en lav entablatur med et bølgelignende motiv og over det en tympanon med keruber og blomstermotiver. To "tabliner" er symmetrisk placeret i tympanen med teksten: "(Billeder af ømme og smukke kvinder, indsigtsfulde og elskværdige, håndværkere af våben, heste og fugle og luft, moderate og rene, blide og søde vinde vil lade dig gå: fuld af kærlighed, stolthed og rigdom” (Volti di donne delicati e belli, uomini accorti e tratti a gentilezza, mastri in arme, in destrieri ed in uccelli e l'aere, temperato, e con chiarezza, soavi e dolci venti vi disserra: pien d'amore, d'onore e di ricchezza).

Interiør

Interiøret i Villa Barbaro blev malet af den fremragende venetianske maler Paolo Veronese, og han dekorerede ikke kun væggene med fresker, men skabte, hvad der stadig betragtes som et af de mest usædvanlige værker i den venetianske Cinquecento (det sekstende århundrede). Styrken og kvaliteten af ​​det illusoriske billedrum skabt af kunstneren, der overlapper palladiansk arkitektur, antyder endda eksistensen af ​​en form for kunstnerisk konflikt mellem maleri og arkitektur, især da Veronese ikke er nævnt i titlen på bordet dedikeret til Villa Barbaro i Palladios afhandling " Fire bøger om arkitektur ". Sandsynligvis gav Palladio selv Veronese fuldstændig frihed i det maleriske koncept af villaens indre rum [10] .

Hovedtemaet i maleriets cyklus - "forherligelsen af ​​liv og ungdom gennem gammel mytologi og landskaber gennemsyret af den klassiske ånd" - er typisk for den italienske renæssances kunst . Det er også tegn på "indblandingen af ​​genreepisoder i mytologiske billeders og allegoriers verden", som er typisk for den italienske manerisme [11] . Derudover bemærkes det, at de malede landskaber i rummene er hentet fra en række raderinger udgivet af Hieronymus Cock i 1551, og fra værker af Giambattista Pittoni , som udkom i 1561. Der er således gode grunde til at tro, at Veronese arbejdede på en cyklus af malerier mellem 1560 og 1561 [12] .

En anden karakteristisk detalje: de virkelige beboere i villaen optræder i vægmaleriernes sammensætning, som om de i forbifarten ser ud af dørene, vinduerne og balustraderne malet på væggene. Så i en af ​​lunetterne i Hall of Olympus er tilsyneladende villaens elskerinde, signora Giustiniani-Barbaro, med sin sygeplejerske afbildet, og i lunetten overfor, måske, hendes to sønner [13] . Landskaber, set som gennem spændene i væggene og i søjlegangenes huller, mennesker, der forlader og træder ind gennem imaginære døre, korrelerer Veroneses vægmalerier med traditionerne inden for kvadraturkunst .

Olympens rum var sandsynligvis det første, der blev malet efterfulgt af Korsrummet (Sala a crociera) og de to rum, der vender mod facaden og andre små rum. Til "Cross Room" skabte Veronese en kompleks imaginær arkitektur med søjler, basrelieffer og nicher, hvor falske døre er beboet af forskellige karakterer, og store altaner med landskaber gengiver de virkelige bag store vinduer.


På loftet af Sala di Bacco skildrede Veronese guden for vinfremstilling, der behandlede hyrder med vin. Hall of Olympus (Sala dell'Olimpo) blev opkaldt efter de talrige olympiske guder afbildet i midten af ​​tøndehvælvingen. Omkring omkredsen af ​​den centrale ottekant er Afrodite, Hermes, Artemis, Zeus, Ares og Apollo, hver med deres respektive stjernetegn. Figuren i midten i hvid, der tramper dragens fod, blev tidligere betragtet som billedet af guddommelig visdom, nu betragtes det som billedet af frugtbarhedsgudinden Demeter. Hvælvingen ender med fire monokrome rum, der viser de kræfter, der regulerer menneskelivet (Kærlighed, Loyalitet, Overflod og Fortune), og fire figurer af guddomme, der symboliserer elementerne: Luft, Ild, Jord og Vand (Aria, Hephaestus, Rhea, Poseidon). På de illusorisk malede gallerier i lunetterne optræder rigtige karakterer: på den ene side Giustiniani-Barbaro, hustruen til Marcantonio Barbaro, ledsaget af den gamle sygeplejerske og hendes søn Alvise, på den anden side to ældste sønner: Almoro og Daniele .

Lunetterne i hvælvingen i "Hall of Olympus" indeholder to grupper af guddomme, der repræsenterer de fire årstider. På hver af hallens langsider er der skrevet et flodlandskab med romerske ruiner. Figurerne i desudeportes og de allegoriske figurer i nicherne ligner med deres kraftfulde plasticitet Michelangelos nøgenfigurer i maleriet af hvælvingen i Det Sixtinske Kapel i Vatikanet .

"Hundens Hall" (Sala del cane) er fyldt med allegoriske kompositioner og romerske landskaber i kvadraturer. Navnet kommer fra det legende billede af en familiehund i bunden af ​​en af ​​freskoerne.

Noter

  1. ↑ 1 2 archINFORM  (tysk) - 1994.
  2. ↑ 1 2 Villa Barbaro, i Mediateca. Palladio Museum. — URL consultato il 26 maggio 2018 [1] Arkiveret 14. maj 2021 på Wayback Machine
  3. ↑ UNESCOs verdensarvscenter. Byen Vicenza og de palladiske villaer i Veneto, www.unesco.org. — URL consultato il 26 maggio 2018. [2] Arkiveret 9. februar 2021 på Wayback Machine
  4. ↑ Paolo Marton, Manfred Wundram, Thomas Pape. Palladio. L'opera completeta. - Taschen, 2004. - R. 126
  5. ↑ Villa Barbaro, i Mediateca. Palladio Museum
  6. ↑ Turner J. Encyclopedia of Italian Renaissance & Manierist Art. - Grove's Dictionaries, 2000. - S. 112-113. - ISBN 978-1-884446-02-3 . — S. 113
  7. ↑ Giuseppe A. "BARBARO, Daniele Matteo Alvise". Dizionario Biografico degli Italiani, 1964. - Vol. 6. [3] Arkiveret 16. december 2021 på Wayback Machine
  8. ↑ UNESCOs verdensarvscenter. Byen Vicenza og de palladiske villaer i Veneto, www.unesco.org. URL konsultation il 26 maggio 2018
  9. ↑ Paolo Marton, Manfred Wundram, Thomas Pape, 2004. - S. 126
  10. ↑ Villa Barbaro, i Mediateca. Palladio Museum. — URL-konsultation den 26. maj 2018 [4]
  11. ↑ Vipper B. R. Strømningernes kamp i italiensk kunst i det 16. århundrede. 1520-1590. - M .: Publishing House of the Academy of Sciences of the USSR, 1956. - S. 322
  12. ↑ Oberhuber K. Gli affreschi di Paolo Veronese nella villa Barbaro, i "Bollettino CISA". - nr. 10, 1968. - Rp. 188-202
  13. ↑ Vipper B.R., 1956. - S. 322

Litteratur

Links