Honegger, Arthur

Arthur Honegger
Arthur Honegger
grundlæggende oplysninger
Navn ved fødslen Oscar-Arthur Honegger
Fødselsdato 10. marts 1892( 10-03-1892 )
Fødselssted Le Havre
Dødsdato 27. november 1955 (63 år)( 1955-11-27 )
Et dødssted Paris
begravet
Land  Frankrig Schweiz
 
Erhverv komponist , musikanmelder
Års aktivitet siden 1912
Værktøjer cello
Genrer opera og symfoni
Priser
Autograf
arthur-honegger.com
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Arthur Honegger ( fr.  Arthur Honegger ; 10. marts 1892 , Le Havre  - 27. november 1955 , Paris ) er en schweizisk - fransk komponist og musikkritiker.

Biografi

Arthur Honegger blev født den 10. marts 1892 i havnebyen Le Havre , søn af en schweizisk kaffehandler [1] , som længe havde slået sig ned i Frankrig.

Jeg boede det meste af mit liv i Frankrig ... her studerede jeg som enhver respektabel franskmand. Men alligevel føler jeg for livet i mig selv det schweiziske element, en slags dybt rodfæstet atavisme , hvad Darius Milhaud ironisk nok kaldte min " helvetianske sensibilitet."

— Arthur Honegger . Je suis compositeur. Paris, 1951.

Efter at have interesseret sig tidligt for musik, studerede han først på egen hånd, og i 1905 begyndte han privat at studere harmoni og mestre violin . I 1909 kom Honegger ind på Zürichs konservatorium , og to år senere overgik han til konservatoriet i Paris [1] , hvor han studerede violin og også studerede musikteori (med Gedalge ), dirigering (med Vincent d'Andy ) og studerede komposition ( med Widor ). Fra 1914 til 1916 tjente Honegger i de schweiziske grænsetropper, efter at have afsluttet sin tjeneste vendte han tilbage til konservatoriet og dimitterede i 1918. De første seriøse værker af komponisten tilhører denne tid: Strygekvartetten og det symfoniske digt "The Song of Nigamon". [en]

I 1916 sluttede Honegger sig til New Young-gruppen, organiseret af Eric Satie , som var en modvægt til Maurice Ravels ganske enkelt Young, og deltog i en række kollektive koncerter af denne gruppe. I begyndelsen af ​​1920'erne gik Honegger sammen med sin ven Darius Milhaud formelt ind i de såkaldte " Seks ", organiseret på grundlag af "New Young", men efter det hurtige sammenbrud af dette betingede samfund, valgte han en selvstændig vej . For Honegger havde denne gruppe musikere aldrig noget samlet eller særskilt program. Som Honeggers biograf Willy Tappole skrev: "The Six er bare en praktisk etiket til pæn katalogisering..."

Allerede i begyndelsen af ​​eksistensen af ​​de seks var der forskelle i vurderingen af ​​en række kreative fænomener i vor tid - Milhaud , Orik og Poulenc var ivrige tilhængere af Eric Satie, men den rolige og fornuftige Honegger anså ham aldrig for en. af hans lærere. Dette forhindrede ham dog ikke i nogle gange at deltage i hans mest radikale nyskabelser. Så den 5. april 1919 i Wigen Hall var det Arthur Honegger, der var den eneste, der i pausen præsenterede for offentligheden "små stykker til møbelmusik opfundet af Eric Satie", idet han sagde et par indledende ord om dem på vegne af forfatteren [2] . Han var den mest uventede af alle, som Sati kunne bede om at deltage i denne mærkelige begivenhed, idet han kun gik med til det på grund af jævnheden i hans schweiziske karakter. Men dette forhindrede ikke det mindste Honegger i at opfatte netop de ideer, som forekom ham personligt produktive. Således skilte hans mest berømte orkesterstykke Pacific 231 , som udkom fem år senere , sig adskilt i alt hans arbejde. Ved at beskrive bevægelsen af ​​et stort damplokomotiv ved hjælp af musik, udviklede Honegger med sin sædvanlige grundighed den indretningside om "musikkens industrialisering", som blev fremsat af Satie, dog i sin karakteristiske billedlige og endda noget impressionistiske toneart.

Parisiske musikkritikere udpegede altid Honegger fra gruppen af ​​"Seks" og noterede alle hans premierer med uforlignelig mere favorable anmeldelser.

"Jeg har aldrig råbt 'Ned med Wagner! Kun én gang deltog Honegger i de sekss kollektive aktioner og fælles begivenheder, da han skrev den groteske karikatur "Begravelsesmarch for en generals død" for bølleriet "Newlyweds of the Eiffel Tower" (eller "Bloody Wedding") til en parodi libretto skrevet af Jean Cocteau . Og da halvdelen af ​​medlemmerne af "Seks" på initiativ af Cocteau og Satie sluttede sig til de unge kritikere af Ravel , undgik Honegger og tog ikke direkte del i denne offentlige aktion. Han nægtede også at underskrive Eric Saties berømte pamflet , hvori han i øvrigt udtalte sine berømte bon mots , som blev til en lignelse: "Monsieur Ravel refused the Legion of Honor , men al hans musik accepterer denne ordre..." Senere i sit liv vendte Arthur Honegger tilbage til dette spørgsmål. Honegger har altid stået markant adskilt fra sine venner i "Seks" både på sin kreative måde og i sin karakter, og hans personlige forhold til Eric Satie var kendetegnet ved en konstant demonstreret løsrivelse og distance. Tilbage i 1924 udtrykte han i sin artikel som svar på en anmeldelse i Times kun nogle få ord, der fuldt ud afspejlede hans indre holdning til gruppen, som han selv var medlem af: "... Vores gruppe er ikke en sammenslutning af ligesindede, men bare venner, så "Hane og Harlekin" Cocteau har aldrig været vores fælles banner. Vi havde ikke og har ikke nogen enkelt æstetik !”

Men efter at have været gennemsyret af ideen om at skabe "ny musik", faldt komponisten derefter under den voksende indflydelse af Igor Stravinsky , hvis musik han senere studerede dybt og skrev et langt essay om det i 1939 [3] . I denne periode komponerede Honegger musik til teater og biograf samt talrige kammer- og orkesterkompositioner.

Berømmelse kom til Honegger med musikken til stykket "Kong David" af den schweiziske dramatiker René Morax, skrevet i 1921 og revideret til et oratorium tre år senere . I 1923 skabte Honegger sit mest berømte orkesterværk " Pacific 231. Symphonic Movement No. 1 " ( fr.  mouvement symphonique ), dedikeret til damplokomotivet af samme navn [1] ; senere blev der skrevet yderligere to værker i samme "genre" [4] : ​​" Rugby " og " Symfonisk sats nr. 3 ". Komponisten ledede en aktiv koncertaktivitet uden at ophøre med at komponere musik.

Under Nazitysklands besættelse af Frankrig nægtede Honegger at forlade Paris og fortsatte med at komponere [5] . I sine datidens værker afspejlede komponisten sin holdning til den aktuelle situation. Et skelsættende værk i denne periode var den anden symfoni for strygeorkester og trompet , komponeret i 1941, hvis tre satser symboliserer død, sorg og befrielse.

I efterkrigsårene nåede Honegger anerkendelsens højder. I 1948 tildelte universitetet i Zürich ham en doktorgrad honoris causa med motiveringen: "Til en dristig pioner og stor komponist inden for alle områder af musikalsk kreativitet." Han blev præsident for "International Federation and Association of Authors of Theatre Music", grundlæggeren og præsidenten for UNESCOs musikråd .

I foråret 1952 blev der afholdt festivaler dedikeret til hans 60 års fødselsdag i mange europæiske byer. Det Franske Akademi valgte ham til æresmedlem.

Honegger fortsatte med at lede en stor koncertaktivitet. Nye værker dukkede også op - den tragiske tredje symfoni, med undertitlen Liturgical, Monopartita, Fifth Symphony, der afspejler komponistens dystre stemninger, og sammen med dem den lyse fjerde symfoni, kammerkoncert, arkaisk suite, julekantate om liturgiske og folkelige tekster.

Sidste år boede Honegger i Paris. I 1953 blev han optaget på det franske akademi og blev tildelt titlen Grand Officer of the Legion of Honor . I flere år underviste komponisten på Alfred Cortot Normal School .

Honegger døde i Paris efter et hjerteanfald .

Kreativitet

Honegger er en af ​​de største komponister i det 20. århundrede. Hans musik afspejlede alle det 20. århundredes tragedier, alt hvad millioner af mennesker skulle stå over for. Ligesom Shostakovichs symfonier, Hemingways , Marquez ' romaner eller Picassos malerier er hans musik gennemsyret af angst for menneskehedens skæbne, kulturens fremtid. I hans værker er den mest intense følelsesmæssige og nøgterne kritiske tankegang organisk sammensmeltet, og verdensbilledets tragedie fører til fortættet drama og skarpe udtryk. Honegger efterlod så vidunderlige eksempler på opera og dramatisk kunst som operaen Antigone, oratoriet Cries of the World, det dramatiske oratorium Jeanne d'Arc på bålet. Han stræbte efter legemliggørelsen af ​​universelle idealer, for etableringen af ​​høje etiske værdier. Det gælder også hans symfoniske værk. Komponistens arv omfatter fem symfonier, der er kendetegnet ved rigdommen af ​​livsbilleder, klare kontraster og høj etisk patos.

En række af Honeggers værker afslører hans dybe religiøsitet (komponisten var protestantisk ) - oratorierne kong David og Jeanne d'Arc på bålet, den tredje liturgiske symfoni.

Idealet for ham er Stravinsky, som Honegger betragter som "et frelsende eksempel, som vi alle bør efterligne." "Stravinsky kæmper konstant for forfining af musikalske ideer, for deres implementering, hvor han kræver perfektion ... Med andre ord, "Geni er tålmodigt og langt arbejde." Og Stravinskys genialitet er et uendeligt værk," skrev komponisten i artiklen "Stravinsky er en professionel musiker."

Honegger er også kendt som forfatter - han skrev tre faglitterære bøger og kritiske artikler. Han er forfatter til flere essays om komponister (især om I. Stravinsky), en selvbiografisk bog "Jeg er en komponist". I disse værker fremstår han som en talentfuld kritiker og original tænker.

Større værker

operaer balletter Operetter


Oratorier og kantater


Orkesterkompositioner

Symfonier:

"Symphonic Fragments" ("Symphonic Movements"):

Koncerter Kammerkompositioner

Ensembler :

Sonater og sonatiner:

Andre skrifter:

Kompositioner for klaver Andre skrifter Teatermusik
  • The Legend of the Games of the World (Le Dit des Jeux du Monde), 1918
Filmmusik

Litterære skrifter

  • Onegger A. Om musikkunst / Pr. fra fransk, kommentar. V. N. Alexandrova, V. I. Bykov .. - L . : Muzyka, 1979. - 264 s. (Udgivelsen indeholder bogen "Jeg er komponist", en artikelsamling "Fossilernes Besværgelse", samt musikkritiske artikler fra forskellige årgange.)

Hukommelse

I 1994 placerede den schweiziske nationalbank et portræt af Arthur Honegger på 20-francsedlen i den 8. serie af schweiziske francs , designet til at mindes fremtrædende repræsentanter for tværfaglige kunstformer og som var i omløb indtil 30. april 2021 [6] .

Komponistens navn blev givet til konservatoriet i Le Havre [7] .

Bibliografi

  • Rapport L. G. Arthur Honegger. - L .: Musik, 1967
  • Schneerson G. Fransk musik fra det XX århundrede, 2. udg. - M., 1970;
  • Halbreich H. . Arthur Honegger, un musicien dans la cité des hommes, Paris: Fayard, 1992. ISBN 2-213-02837-0 (fransk); Arthur Honegger. Portland, Or.: Amadeus Press, 1999 (engelsk oversættelse, yderligere).
  • Halbreich H. . L'oeuvre d'Arthur Honegger: kronologi, katalog raisonné, analyser, diskografi. Paris: H. Champion, 1994.
  • Jacques Tchamkerten. Arthur Honegger, red. Papillon (Geneve), 2005.

Noter

  1. ↑ 1 2 3 4 Biografi på musicologie.org . Dato for adgang: 8. marts 2008. Arkiveret fra originalen 16. februar 2008.
  2. ↑ Jean Cocteau. "Blankt ark". - Paris: Paris-Midi-magasinet, april 1919.
  3. ↑ Sur Igor Stravinsky // Revue Musicale, 1939, nr. 4-5. I den russiske oversættelse blev "Stravinsky - en professionel musiker" udgivet i bogen: Onegger A. Om musikalsk kunst. L .: Musik, 1979.
  4. ↑ Ordet movement på fransk betyder både (enhver) "bevægelse" og det musikalske udtryk, der refererer til formen "del" (for eksempel af en kvartet, symfoni osv.). ons I. F. Stravinskys "Symfoni i tre satser" (den er også i tre dele).
  5. ↑ Biografi på arthur-honegger.com (utilgængeligt link) . Dato for adgang: 26. juni 2014. Arkiveret fra originalen 4. juli 2014. 
  6. ↑ Marad Widmer. Den 8. serie af sedler hører fortiden til (30. april 2021). Hentet 17. november 2021. Arkiveret fra originalen 09. maj 2021.
  7. ↑ Portail officiel de la ville du Havre (utilgængeligt link) . Dato for adgang: 8. marts 2008. Arkiveret fra originalen 20. oktober 2005. 

Links

  Gå til Wikidata-elementet  Foto, video og lyd
Tematiske steder
Ordbøger og encyklopædier
Slægtsforskning og nekropolis
 Les seks
ideologiske inspiratorer Erik Satie Jean Cocteau Medlemmer Louis Duray Darius Millau Arthur Honegger Georges Auric Germaine Taifer Francis Poulenc