Frangulyan, Georgy Vartanovich

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 11. januar 2020; checks kræver 22 redigeringer .
George Frangulyan
Fødselsdato 29. maj 1945( 29-05-1945 ) (77 år)
Fødselssted
Land
Genre skulptur
Studier VHPU dem. Stroganov
Priser
Venskabsorden - 2019 Hædersordenen Båndstang af Khorenatsi medal.png
Rangerer
Folkets kunstner i Den Russiske Føderation - 2011 Æret kunstner af Den Russiske Føderation
 Mediefiler på Wikimedia Commons

George Vartanovich Frangulyan ( armensk Գեորգի  Վարդանի Ֆրանգուլյան ; født 29. maj 1945 , Tbilisi , USSR ) er en skulptør, sovjetisk professor ved det russiske og russiske akademi for billedhugger ved det russiske arkitektakademi.

Akademiker ved det russiske kunstakademi ( 2009 ; tilsvarende medlem 2001 ). Folkets kunstner i Den Russiske Føderation ( 2011 ). Medlem af Union of Artists of the USSR siden 1973 .

Biografi

Han blev født den 29. maj 1945 i Tbilisi i det gamle distrikt Sololaki . Fødselsstedet bestemte ifølge billedhuggeren i høj grad hans kreative metode og holdning til livet:

"Jeg er født og opvokset i Georgien, i Tbilisi, blandt bjergene. Og min rumsans blev bragt op der. Når du ser, at skyer svæver under dig, at ørne flyver nedenunder, og du følger deres glidning på baggrund af bjerge, bevægelsen af ​​luftstrømme, stigende tåge, så er de fornemmelser, der bestemmer dit liv, født .

Har armensk oprindelse .

Bedstemor Frangulyan var pianist, alt relateret til kunst blev hilst velkommen i huset . Atmosfæren af ​​musik og kreativitet skabte en vis aura, der dannede en særlig holdning til livet og billedhuggerens fremtidige kreative metode.

I 1956 flyttede familien Frangulyan til Moskva . Her gik den fremtidige billedhugger ind i den berømte fysiske og matematiske "Second School" , kendt for det faktum, at den ud over en kraftfuld matematisk uddannelse gav eleverne det bredeste lag af humanitær viden. På det tidspunkt underviste sådanne mestre i russisk pædagogik som Felix Raskolnikov [2] og Israel Sivashinsky [3] der . Litteraturlærer Raskolnikov, der risikerede sin status og position, afslørede forbudte forfattere til sine elever, herunder en af ​​Frangulyans yndlingsforfattere, Isaac Babel . År senere, mens han arbejdede på et monument for forfatteren, rejst i Odessa i 2011, indrømmede billedhuggeren, at farven og essensen af ​​det babelske sprog i høj grad formede det:

"Der er ingen tomme rum her, der er en utrolig tæthed af billeder og et usædvanligt russisk sprog ... måske er Isaac Babel snarere en billedhugger fra litteraturen" [1]

Vladimir Rogov, en Shakespeare-lærd og specialist i antikken, arbejdede også på skolen [4] . Rogovs initiativ til at iscenesætte tragedien om Sophocles " Filoktetes " i skoleteatret spillede en afgørende rolle i at bestemme det fremtidige erhverv. Som en gave til instruktøren lavede Frangulyan en statuette af Philoctetes. Efter at have set figuren ved et uheld, satte en ven af ​​familien, billedhugger Mikhail Smirnov [5] stor pris på den og åbnede døren til kunstens verden for Frangulyan.

I 1964 gik han ind i skulpturafdelingen på Stroganov Higher School of Industrial Art . I Stroganovka blev Georgy Frangulyan opdraget i krydset mellem to skoler - Georgy Motovilov og Alexander Matveev , hvis elever underviste i plastisk kunst (etude, figurmodellering). Den kommende billedhugger undlod dog at komme ind på skolen første gang. I modsætning til de fyre, der dimitterede fra sekundære specialiserede institutioner, begyndte Frangulyan at studere sent og var ikke tilstrækkeligt forberedt, så han var nødt til at arbejde aktivt i endnu et år for at lære en tegners håndværk. Som billedhuggeren senere bemærkede, spillede dette en væsentlig rolle i forståelsen af ​​faget. Enhver kunstner skal være en ideel tegner, fordi håndværket danner en personlig håndskrift, der definerer kunstneren som individ. Og kun ved at optage alle stadier i verdenskunstens udvikling, kan man blive en del af den [6] .

Mens han stadig studerede på Stroganovka , blev Frangulyan en regelmæssig deltager i nationale og internationale kunstudstillinger. Gennem sin karriere deltog billedhuggeren i mere end 100 udstillinger [7] .

I 1983 skabte han den første forfatters støberi i USSR [8] . På det tidspunkt var der monopol på ikke-jernholdige metaller i USSR , det var kun muligt at støbe bronzeskulpturer på statsejede virksomheder, og muligheden for at komme dertil uden en særlig statsordre var udelukket. Men i 1982, efter at have deltaget i et støbesymposium i Ungarn , faldt Frangulyan under processen og byggede sit eget støberi i gården til sit værksted. Ønsket om at skabe var stærkere end omstændighederne, kunstneren tog en chance og var den første i USSR til at støbe bronzeskulpturer på egen hånd, kun adlyde sine egne overbevisninger og ønsker.

George Frangulyan arbejder i genren staffeli og monumental skulptur med forskellige materialer, herunder bronze , marmor , træ , keramik , voks , glas , spejle og endda vand, hvis det er nødvendigt. Grafik indtager en særlig plads i Frangulyans arbejde .

En af facetterne af kunstnerens grafiske arbejde er den originale teknik med vokstegninger, han skabte [1] , som minder vagt om den enkaustiske teknik . De gamle egyptere arbejdede i det og skabte de berømte Fayum-portrætter . I sin forfatters teknik bruger kunstneren grafit , blæk , akvarel og smeltet voks. Denne kombination opliver så at sige papiret, gør det muligt at skabe plastikbevægelige billeder på flyet.

I 1990'erne skabte Georgy Frangulyan en ny genre, som betinget kan kaldes "skulpturelt design" - funktionelle ting, der er originale i deres figurative udførelsesform (Clock series, 1993, bronze, forgyldning, forsølvning, halvædelsten) [9] .

Frangulyan er kendt af den brede offentlighed for sine monumentale værker i forskellige byer i Rusland og det tidligere USSR , såvel som i Ungarn , Bulgarien , Italien og Belgien .

Kreativitet

Workshop

Emnet af særskilt interesse er kunstnerens atelier [10] , beliggende i et gammelt bjælkepalæ ikke langt fra Arbat . Engang arbejdede Ilya Repin i et nabohus , og Valentin Serov tog tegnetimer her. Ud over værkstedets plads er der i gården et støberi og et galleri med skulpturer og malerier. Det unikke, levende rum skabt af kunstneren bærer atmosfæren af ​​et vidunderligt øjeblik af livet, en gnist af følelser, en absolut sejr over hverdagen.

Alle Frangulyans værker kombinerer gennemtrængende lyrik og nøgtern beregning, subtil intuition og høj professionel kultur, en åben kærlighed til livet og en hang til professionel analyse. Billedhuggerens sætning - en epigraf til kataloget over udstillingen på Kunstakademiet  - definerer kunstnerens kreative credo: "Du kan ødelægge templet, men hver del af det vil bære skabelsens ånd" [11] .

I 2021 åbnede Georgy Frangulyan sit eget non-profit galleri [12] . I et rummeligt to-etagers værelse, beliggende på 2 Pogodinskaya Street, præsenteres mere end 150 værker, inklusive grafik og malerier, der afslører en halv århundredes periode med billedhuggerens aktivitet. Skitser og grove skitser af monumentale værker og monumenter opført i Moskva og andre byer i verden er udstillet i en separat blok i galleriet.

Hver måned gennemfører Georgy Frangulyan gratis rundvisninger i galleriet for alle [13] .

Monumental kunst

Store monumentale værker Mindeplader
  • 2006 - Mindeplade til Dmitry Likhachev . Moskva, redaktionen for magasinet Our Heritage, 1. Neopalimovsky-bane, 4, bronze.
  • 2012 - Mindeplade til Robert Rozhdestvensky . Moskva, Tverskaya gade, hus 9, bronze.
  • 2013 - Mindeplade til Sergei Mikhalkov. Moskva, Povarskaya gade, 35, bronze.
  • 2013 - Mindeplade til Varlam Shalamov . Moskva, Chisty-bane, hus 8, bronze.
  • 2015 - Mindeplade til akademiker German Tarakanov . Moskva, bygningen af ​​det russiske statslige landbrugsuniversitet - Moscow Agricultural Academy. K. A. Timiryazev (St. Timiryazevskaya, 49), bronze.
  • 2018 - Mindeplade til Sergei Kapitsa . Moskva, Leninsky Prospekt, 13, (bronze).
  • 2021 - Mindeplade til Irina Antonova . Moskva, hovedbygningen til Pushkin-museet im. A. S. Pushkin (Volkhonka, 12), marmor, bronze.
Skulpturer
  • 1967 - Buste af Ognyan Mikhailov (Naydov-Zhelezov), Moskva-regionen, 67. km fra Kyiv-motorvejen nær Naro-Fominsk, bronze.
  • 1999 - George den sejrende . Plantens territorium "RIATEKS", Ugreshskaya 33, bronze.
  • 2001 - Tumba-Yuhanson , Moskva, Moscow City Golf Club, st. Dovzhenko, 1, bronze.
  • 2011 - Monument til Dmitry Likhachev , Moskva, Atrium for Biblioteket for Udenlandsk Litteratur. M. I. Rudomino - st. Nikoloyamskaya, 1, bronze.
  • 2012 - Cuba - en skulpturel komposition på facaden af ​​Centrocredit bankbygningen, Moskva, st. 1812.
  • 2013 - Buste af Chingiz Aitmatov , Moskva, Atrium for Biblioteket for Udenlandsk Litteratur. M. I. Rudomino - st. Nikoloyamskaya, 1, bronze.
  • 2013 - Buste af Yegor Gaidar , Moskva, Atrium af Biblioteket for Udenlandsk Litteratur. M. I. Rudomino - st. Nikoloyamskaya, 1, bronze.
Gravsten

På Novodevichy-kirkegården :

På Vagankovsky kirkegård :

På Vostryakovsky-kirkegården :

  • 2008 - Ernest Kusnirovich, bronze, marmor.
  • 2012 - skuespiller Yan Arlazorov .

På Troekurovsky kirkegård :

  • 2009 - A. Yumasheva.
  • 2009 - billedhugger Lazar Gadaev .
  • 2011 - skuespiller Yevgeny Vesnik , marmor.
  • 2019 - Vladimir Sadovyi, granit, bronze.

På den armenske kirkegård :

  • 1995 - til familien Frangulyan.
  • 2000 - Rudolf Oganov.
  • 2000 - Til Kim Khachaturian, granit.
  • 2016 - Tatevos Surinov, bronze.

På Donskoy-kirkegården :

  • Dantes båd i Venedig

  • Rook Dante (detaljer)

  • Monument til Isaac Babel i Odessa

  • Monument til Alexander Pushkin i Bruxelles

Staffeli kunst

Et af de dominerende temaer i kunstnerens staffelikunst er temaet nøgen. Disse er enkelte eller parvise kompositioner, overvejende i bronze , sjældnere i sten, træ og keramik , detaljerede eller omvendt, uvægerligt udtryksfulde med hensyn til bevægelsen udtrykt i dem.

Hoved staffeli virker:

  • En serie figurer "Devil", keramik, 1965
  • "Antique Cycle", 1980 ( Statens Tretyakov Gallery )
  • Stilleben med inklusion af rytterstatuer, 2001 (forfatterens samling)

Forfatterens karakterer og priser

Billedhuggerens værker er i staten Tretyakov Gallery , Pushkin State Museum of Fine Arts , State Russian Museum , i museerne i Sochi , Tomsk , Tbilisi , Tambov , Berdyansk , Kaliningrad , såvel som i udlandet - i Østrig, Ungarn , Bulgarien , Italien m.fl. I private samlinger i Rusland , Italien , Tyskland , USA , Frankrig , Sverige , Spanien , Ungarn , Tjekkiet , Bulgarien , Australien , England , Japan .

I lobbyen på Statens Institut for det russiske sprog. A. S. Pushkin rejste et monument til A. S. Pushkin af billedhuggeren (1983).

Store udstillinger

Priser

Noter

  1. ↑ 1 2 3 George Frangulyan . Hentet 12. august 2013. Arkiveret fra originalen 26. september 2013.
  2. ↑ Felix Aleksandrovich Raskolnikov (utilgængeligt link) . Hentet 13. august 2013. Arkiveret fra originalen 7. marts 2014. 
  3. ↑ Sivashinsky Israel Khaimovich . Hentet 13. august 2013. Arkiveret fra originalen 5. oktober 2015.
  4. ↑ Vladimir Vladimirovich Rogov . Hentet 12. august 2013. Arkiveret fra originalen 26. september 2013.
  5. ↑ Smirnov Mikhail Nikolaevich . Hentet 3. marts 2018. Arkiveret fra originalen 4. marts 2018.
  6. ↑ Georgy Vartanovich Frangulyan - billedhugger. "Skønhedens byrde". (Billedhugger G. Frangulyan.) . Hentet 18. maj 2009. Arkiveret fra originalen 28. oktober 2010.
  7. ↑ Statens Tretyakov-galleri. Samling (downlink) . Dato for adgang: 14. oktober 2014. Arkiveret fra originalen 19. oktober 2014. 
  8. ↑ Vores arv. 2005. nr. 73
  9. ↑ magasin "Studio", 1, 1993
  10. ↑ Workshop af Georgy Frangulyan . Hentet 12. august 2013. Arkiveret fra originalen 26. september 2013.
  11. ↑ Olga Kostina. Indvielse til skulptur - "Vores arv" nr. 81 2007 . Hentet 18. maj 2009. Arkiveret fra originalen 21. maj 2013.
  12. ↑ Vægge af glæde Et nyt udstillingsrum er åbnet i Moskva-Frangulyan-galleriet . Ny avis (1632658800000). Hentet 14. oktober 2021. Arkiveret fra originalen 9. oktober 2021.
  13. ↑ George Frangulyan. Hovedrollen. Udsendelse 28.09.2021 @Culture TV-kanal  (russisk)  ? . Hentet 14. oktober 2021. Arkiveret fra originalen 10. november 2021.
  14. ↑ Lord Jakobovits Prize-  CER . Hentet 16. august 2019. Arkiveret fra originalen 12. april 2020.
  15. ↑ Erarta Museum of Contemporary Art. Georgy Frangulyan. Solid linje . erarta.com . Hentet 16. januar 2020. Arkiveret fra originalen 15. juli 2019.
  16. ↑ Dekret fra præsidenten for Den Russiske Føderation af 20. maj 2004 nr. 654 "Om tildeling af statspriser fra Den Russiske Føderation" . Hentet 13. juni 2022. Arkiveret fra originalen 29. december 2018.
  17. ↑ Dekret fra præsidenten for Den Russiske Føderation af 19. maj 2011 nr. 647 "Om tildeling af ærestitlen" Den Russiske Føderations Folkekunstner " . Hentet 13. juni 2022. Arkiveret fra originalen 18. februar 2022.
  18. ↑ Billedhugger Georgy Frangulyan blev tildelt Movses Khorenatsi-medaljen i Den Russiske Føderation
  19. ↑ Dekret fra præsidenten for Den Russiske Føderation af 29. april 2019 nr. 199 "Om tildeling af statspriser fra Den Russiske Føderation" . Hentet 6. maj 2019. Arkiveret fra originalen 6. juni 2021.

Litteratur

Links

  Gå til Wikidata-elementet  I bibliografiske kataloger