Mystery Train

Mystery Train
Mystery Train
Genre komedie
melodrama
Producent Jim Jarmusch
Producent Rudd Simmons
Jim Stark
Manuskriptforfatter
_		 Jim Jarmusch
Medvirkende
_		 Masatoshi Nagase
Yuki Kudo
Screaming Jay Hawkins
Steve Buscemi
Operatør Robbie Mueller
Komponist John Lurie
Filmselskab Mystery Train Inc
JVC Entertainment Networks
MTI Home Video
Distributør Orion Classics [d]
Varighed 113 min.
Budget 2,8 mio. USD [1]
Land USA , Japan
Sprog engelsk , japansk , italiensk
År 1989
IMDb ID 0097940

Mystery Train er en  amerikansk film fra 1989 instrueret af Jim Jarmusch . Består af tre noveller: "Far From Yokohama" ( Eng. Far From Yokohama ), "Ghost" ( Eng. A Ghost ) og "Lost in Space" ( Eng. Lost In Space ). Forbindelsesleddet mellem dem er et hotel i Memphis , rock and rolls hovedstad , byen Elvis Presley , hvor alle figurerne på billedet overnattede. Mens han filmede Mystery Train, filmede Jarmusch sin anden kortfilm, Coffee and Cigarettes Memphis Version, i Memphis .    

Den havde premiere på filmfestivalen i Cannes , hvor filmen vandt prisen for bedste kreative præstation. Filmkritikere er delte. Nogle tog positivt imod filmen og bemærkede Jarmuschs øgede dygtighed som manuskriptforfatter, omhyggeligt udformede dialoger, genkendelig instruktørstil, der hjælper med at genoplive filmens karakterer. Andre bebrejdede Jarmusch for at være alt for fokuseret på sin egen stil og manglede følelser i filmen.

Plot

Filmen foregår i Memphis og er opdelt i tre historier. Filmens helte overnatter i forskellige værelser på det forfaldne Arcadia Hotel. Bag disken står en smart klædt natportier ( Screamin Jay Hawkins ) og en piccolo ( Sinke Lee )). Hvert værelse har et portræt af Elvis Presley hængende på væggen.

Langt fra Yokohama

Mitsuko ( Yuki Kudo ) og Jun ( Masatoshi Nagase ), et japansk teenagepar, rejser tværs gennem USA og kommer til Memphis. For dem er dette ikke bare en turistrejse, men en pilgrimsrejse – begge er besat af amerikansk rock and roll og blues fra 1950'erne og 1960'erne, selvom de er forskellige i præferencer. Mitsuko prioriterer Presley, "King of Rock 'n' Roll", mens Jun værdsætter Carl Perkins ' arbejde mere . De starter med et besøg i Solstudiet ., hvor Elvis Presley, Carl Perkins, Roy Orbison , Jerry Lee Lewis og deres andre idoler engang indspillede , men Jun og Mitsuko forstår ikke noget fra guidens klap ( Jodi Markell).

Resten af ​​dagen går de rundt i byen og lejer derefter et værelse på Arcadia Hotel, hvor de elsker. Klokken tre om morgenen tænder de for radioen - Elvis 's " Blue Moon " lyder. Parret vågner tidligt om morgenen for at nå Graceland , Elvis Presleys ejendom. Inden de forlader rummet, hører Jun og Mitsuko et skud.

Ghost

Anden del begynder i Memphis lufthavn. Italienske Louise ( Nicoletta Braschi ) eskorterer sin mands kiste til Rom . Tilslutningsflyet er et døgn forsinket, og hun går en tur rundt i byen. De musikrelaterede seværdigheder i Memphis interesserer hende ikke. De lokale snyder Louise to gange. Først ekspedienten ved aviskiosken ( Sy Richardson) overbeviser hende om at købe en hel bunke blade i stedet for én avis. Om aftenen går hun ind på en cafe, hvor en mistænkelig fyr ( Tom Noonan ) sidder ved siden af ​​hende og fortæller historien om, hvordan blafferen , der bad om at tage ham til Graceland, viste sig at være selveste Elvis Presley og bad om at give sin hårbørste til kvinden i denne cafe, som skal betale for det tyve dollars . Uden at tro på svindleren, betaler Louise ham dog for en smuk historie og for at han skal lade hende være i fred. Efter at have forladt cafeen støder Louise igen på en svindler, der sammen med sin medskyldige ventede på hende i en gyde.

Hun søger dækning og går ind på Arcade Hotel, hvor hun møder Dee Dee ( Elizabeth Bracco), som ikke havde penge nok til at leje et værelse. Receptionisten tilbyder Louise og Dee Dee et værelse til to. Inden Dee Dee går i seng, fortæller Dee Dee Louise sin historie - hun slog op med sin kæreste ved navn Johnny, gemmer sig på et hotel af frygt for hans voldsomme temperament og skal til at forlade byen næste morgen. Louise genfortæller Dee Dee historien om Elvis-blafferen, men Dee svarer, at hun har hørt lignende byhistorier hundrede gange allerede, og falder i søvn. Louise tænder for radioen og hører sangen "Blue Moon", så dukker Elvis-spøgelset op i rummet. Det flove og forvirrede spøgelse siger, at han er kommet det forkerte sted hen, undskylder og forsvinder. Om morgenen pakker Dee Dee og Lisa sammen, da de hører et skud.

Lost in Space

Om aftenen i baren "Shadows" [note 1] klager Johnny ( Joe Strummer ), med tilnavnet Elvis, meget fuld, til sine venner over livet - han blev fyret og hans kæreste Dee Dee forlod ham. Da Johnny trækker en revolver frem, ringer hans ven Will Robinson ( Rick Aviles ) til Charlie ( Steve Buscemi ), Dee Dees bror, og beder ham komme og hjælpe med at berolige Johnny.

De tre forlader baren, sætter sig ind i Wills pickup og kører til den nærmeste vinhandel. I butikken skyder Johnny, provokeret af en racistisk bemærkning om Will, ekspedienten. Venner kører formålsløst rundt i Memphis til langt ud på natten og drikker en flaske whisky i forsøget på at overdøve panikken. Til sidst beslutter de sig for at finde en form for husly og tage til Arcade Hotel. Receptionisten, en slægtning til Will, indvilliger i at være vært for selskabet for en nat og giver nøglerne til det mest lurvede værelse. Vennerne bruger resten af ​​natten beruset på at tale om, hvad der skete, Elvis og fantasyserien Lost in Space, og hører "Blue Moon" i radioen og en efterlysning til tre mænd, hvoraf den ene hårdt sårede en spiritusbutiksekspedient. Tidligt om morgenen sætter Johnny pludselig en revolver til hovedet på ham, ved at skyde sig selv. Charlie og Will forsøger at tage våbnet fra ham, et utilsigtet skud høres, som andre hotelgæster hører - en kugle rammer Charlie i benet.

Will og Johnny lover at tage Charlie til en læge, de kender. Når venner hører sirenerne fra politibiler, har de tid til at gå. Deres pickup truck passerer et tog, der kører Dee Dee, Mitsuko og Jun fra Memphis.

Cast

Skuespiller Rolle
Masatoshi Nagase juni juni
Yuki Kudo Mitsuko Mitsuko
Rufus Thomas den gamle mand fra stationen
Skrigende Jay Hawkins natportier
Xingke Lee bellboy
Jody Markell rejseleder i Sun Studio
Steve Buscemi Charlie Charlie
Nicoletta Braschi Louise Louise
Elizabeth Bracco Dee Dee Dee Dee Charlies søster
Cy Richardson avis sælger
Tom Noonan manden fra restauranten
Joe Strummer Johnny (Elvis) Johnny (Elvis)
Rick Aviles Will Robinson Will Robinson
Vondie Curtis-Hall Ed Ed
Tom Waits DJ i radioen
Rockets Redglare sælger i en vinhandel

Arbejder på filmen

Manuskript og casting

Jim Jarmusch skrev manuskriptet, med foreløbig titlen One Night in Memphis, uden selv at besøge byen [2] [3] . Den første roman, Far From Yokohama, var baseret på et enakters skuespil, han skrev, mens han filmede Outlaw i 1986 [4] . Plottet i stykket havde intet at gøre med Elvis eller Memphis og var bygget op omkring en fyr og en pige, der brugte tid i konstante stridigheder - til sidst kom en af ​​karaktererne til den konklusion, at konfrontationen faktisk styrker deres forening [5] [4] [6] . Jarmuschs idé om krydsende plots var inspireret af studiet af forskellige fortælleformer , især Chaucers Canterbury Tales [note 2] [note 3] [7] [2] [8] , italienske kortfilm og japanske spøgelsesgyserfilm [9] . Til den anden og tredje novelle af Mysterietoget skabte instruktøren karaktererne, der i det lange løb forventede, at de ville blive spillet af bestemte personer fra hans omgangskreds, blandt dem var både professionelle skuespillere og kendte musikere, og han skrev historierne om deres interaktion i manuskriptet [10] .

Sergei Dobrotvorsky beskrev den tidlige Jarmusch-tilgang til casting [12] som følger:

Vagabonde, løbske fanger, naturaliserede emigranter og kedelige natportører spilles af rockere, jazzmænd og festgængere... Det vil sige dem, hvis outsiderbillede tilhører et helt andet kulturlag og åbner i stil med en boheme-kabaret. Og måske understreger det kun, at der faktisk ikke er nogen forskel på eliterockscenen og Midtvestens triste ødemark.

Rollen som Johnny var skrevet specifikt til Joe Strummer , frontmand i The Clash , et af Jarmuschs yndlingsrockbands, to år tidligere under deres møde i Spanien. På trods af at Strummer stadig var deprimeret på grund af gruppens opløsning, blev han tiltrukket af ideen om en film om Memphis [10] .

Jarmusch mødte bluessangeren Screaming Jay Hawkins personligt efter udgivelsen af ​​hans film Stranger Than Paradise , som indeholdt Hawkins' hitsang " I Put a Spell on You " i stor udstrækning. Hawkins' popularitet begyndte at falde i slutningen af ​​1960'erne, men Jarmuschs film genoplivede interessen for hans arbejde, især i Europa [13] . Hawkins var meget taknemmelig over for Jarmusch og indvilligede i at optræde i enhver tilbudt rolle [10] . Manuskriptet til Mystery Train undrede ham noget. Musikeren var kendt for sit eksplosive temperament og excentriske opførsel på scenen, men Jarmusch skrev specifikt til ham rollen som en rolig, uforsvarlig natportier [note 4] .

Rollen som Louise blev også skrevet specifikt til Nicoletta Braschi , som medvirkede i Jarmuschs tidligere film Outlaw [14] . Xingke Lee, den yngre bror til filminstruktøren Spike Lee , har været en ven med Jarmusch siden deres tid på NYU Film School sammen . Yuki Kudo blev kontaktet til rollen, efter at instruktøren så hende i Sougo Ishiis komedie Crazy Familyunder sin rejse til Japan, hvor han promoverede Outlaw [10] [15] . Udøveren af ​​rollen som Jun blev ikke umiddelbart fundet - instruktøren prøvede omkring halvtreds kandidater i Tokyo , før han valgte Masatoshi Nagase [5] . Jarmuschs mangeårige bekendtskaber omfattede John Lurie , musikeren og skuespilleren, der skrev musikken til The Mystery Train og medvirkede i instruktørens tre tidligere film, filmfotograf Robbie Muller , og sangeren Tom Waits , der stemte for radio-DJ'en i filmen [note 5] .

Optagelser

Jim Jarmusch kom først til Memphis for at vælge optagelsessteder i vinteren 1987. En snestorm begyndte i byen, direktøren kørte gennem gaderne uden et kort over byen ved hånden, og faldt ved et uheld over et kryds med en forladt banegård, snackbaren Arcade og det forfaldne hotel af samme navn [3] [ note 6] . I et interview med magasinet Spin efter at have afsluttet filmen, talte Jarmusch om filmens centrale placering: "Dette kryds er hjemsøgt. Du ser på en gade og husker, at Robert Johnson [note 7] engang gik langs den , og Muddy Waters [note 8] besøgte den station ” [13] .

Mystery Train blev optaget i Memphis i sommeren 1988. Jarmusch og Müller besluttede at lave filmen i farver (de foregående to film havde været sort/hvid), men at bruge en afdæmpet palet af kølige toner [17] . En undtagelse blev gjort for rød: Arcade-receptionistens røde jakke og slips, Mitsukos forsøg på at muntre Jun op med rød læbestift og deres røde kuffert [note 9] . Stillbilleder fra filmen og forskellige fotografier taget af fotografen Masayoshi Sukita blev offentliggjort under filmens premiere i bogen Mystery Train: A Film af Jim Jarmusch [ 18 ] . 

Oversættere hjalp Jarmusch med at arbejde med de japanske skuespillere Masatoshi Nagase og Yuki Kido. Hvis Kido kunne tale lidt engelsk, kendte Nagase ham slet ikke, hvilket skabte nogle vanskeligheder under prøverne forbundet med dobbeltoversættelse. Jun og Mitsuko, karaktererne af Nagase og Kido, har dialog på japansk i filmen, så det var nødvendigt først at oversætte manuskriptet til dem og derefter oversætte dialogen tilbage til Jarmusch - han gav skuespillerne plads til improvisation og skrev ned ændringerne i scriptet [note 10] . Efter optagelserne var pakket ind, tilbragte Masatoshi Nagase sommeren i New York for at studere engelsk .

Mystery Train var den første amerikanske uafhængige film, der blev finansieret af det japanske selskab JVC . Budgettet, i sammenligning med tidligere værker af Jarmusch, var imponerende - $ 2,8 millioner. Repræsentanter for JVC viste stor entusiasme, gav Jarmusch fuld kreativ frihed og deltog i finansieringen af ​​instruktørens tre efterfølgende spillefilm [5] [19] .

Tilstedeværelsen af ​​et betydeligt budget og tid tillod Jim Jarmusch at optage filmen i farver og anvende en usædvanlig måde at arbejde med skuespillere på. Især øvede han med Mitsuko og Jun adskillige scener, der gik forud for begivenhederne i filmen (det første møde, den første date, det første kys), for at give karaktererne vitalitet, for at skabe en "forholdshistorie" for dem [ 13] .

Tabt i oversættelse

Tænk på de turister, der besøger Italien, de romantiske digtere, der tog til Italien for at se sporene af en stor kultur. Hvis vi forestiller os fremtidens Amerika, når turister fra øst strømmer til vores land efter det "amerikanske imperiums" fald - og denne proces er allerede begyndt - så vil de eneste attraktioner, vi kan tilbyde dem, være rockstjernernes huse og filmstjerner. Det er hvad vores kultur er. Så en tur til Memphis er en slags pilgrimsrejse til den amerikanske kulturs vugge.

Jim Jarmusch [5]

Temaet om udlændinges opfattelse af kulturarv, og i bredere forstand, verden af ​​non-verbal kommunikation, findes ofte i Jim Jarmuschs film [16] [17] [20] . De japanske teenagere på Mystery Train er de mest hengivne og fanatiske opdagelsesrejsende af amerikansk musikkultur. Sprogbarrieren forhindrer dem ikke i at forstå energien i de forfaldne kvarterer i Memphis, det legendariske Sun-optagestudie (mens de ikke forstår et ord fra guidens huskede tungetridder) og portrættet af Elvis på et billigt hotel. De forstår måske ikke engang hinanden, men de forsones af Elvis Presleys stemme i radioen. Blommen, som Mitsuko afleverer til piccoloen som tip, fungerer som en simpel metafor for dette tema. For nogle er det bare en blomme, for Mitsuko er det et stykke indfødt Japan, og den sande betydning af denne blomme gættes af portøren, der spiser den, for ham er det en eksotisk frugt fra et eksotisk land [19] .

Roger Ebert gjorde opmærksom på, at Jarmusch formåede at undgå overgangen til banal sarkasme, en parodi på rockturismeindustrien i scenerne med Jun og Mitsuko [21] :

Men Jarmusch er ikke satiriker. Han er en romantiker, der ser Amerika gennem en udlændings øjne - som et mærkeligt, spøgelsesagtigt land, hvor bybilleder synes at være kommet ud af Edward Hoppers børste , og bluesradiostationer døgnet rundt sender soundtracket til selve livet .

Originaltekst  (engelsk)[ Visskjule] Men Jarmusch er ikke satiriker. Han er en romantiker, der ser Amerika som en udlænding måske - som et mærkeligt, hjemsøgt land, hvor bylandskaberne er malet af Edward Hopper, og hele nattens blues-stationer giver et soundtrack til et liv.

Studiet af opfattelsen af ​​det amerikanske kulturelle rum fortsætter i anden del af filmen. Hvad angår Jun med Mitsuko, er Memphis for den italienske Louise ikke indfødt. At gå rundt i byen for hende er ikke en pilgrimsrejse til "rock and roll-herlighedens steder", men en ulykke, en uheldig nødvendighed. Memphis' musikalske arv interesserer hende ikke, men om aftenen tager byen over: Elvis' spøgelseshistorie, hans hotelværelsesportræt og "Blue Moon" på radioen skaber en kumulativ effekt. Louise interesserer sig oprigtigt for Elvis, og hans spøgelse viser sig for hende.

Den centrale karakter i tredje del er Johnny, som engang ankom til Memphis fra Storbritannien. Han kunne ikke assimilere sig helt og føler sig som en fremmed. Venner og bekendte kalder ham Elvis på grund af den lignende frisure, men de kulturelle koder i hovedstaden rock and roll og blues interesserer slet ikke Johnny. Kritikeren Jonathan Rosenbaum udtrykker i sin anmeldelse beklagelse over, at Jarmusch ikke formåede at vise Memphis gennem Johnnys øjne – der er kun et par berøringer (f.eks. en diskussion af Lost in Space-serien), som straks fortrænges af Johnnys egne problemer, der mistede sit arbejde og sin kone [20] .

Filmmusik og Memphis' musikalske arv

Hovedpartituret til filmen blev komponeret af John Lurie , ligesom det var tilfældet for Jim Jarmuschs to tidligere film.

Filmens titel er en reference til sangen fra 1953 af samme navn skrevet af bluesmanden Junior Parker .. Med tiden vandt sangen stor popularitet, og udover Parker selv blev den fremført af mange musikere, herunder Elvis Presley i 1955 [note 11] . Sangens tekster gentager filmens slutning (Johnnys kærlighed, Dee Dee forlader Memphis for evigt med tog) [17] [22] : "Toget, jeg er på, er seksten biler langt, dette lange sorte tog tog min kærlighed og gik" [23] .

Sangen " Blue Moon " fungerer som et synkroniseringspunkt for de tre dele af filmen - klokken 02.17 spiller radioværten denne sang fremført af Elvis Presley. Juan Antonio Suarez, der analyserer filmen, gør opmærksom på, at gentagelsen af ​​Blue "Moon" i tre episoder af filmen får seeren til at tænke på kærlighedens skrøbelighed, at Jun og Mitsuko legemliggør Johnny og Dee Dees lykkelige fortid. . Den klingende sang stopper deres skænderi, men får dem samtidig til at føle en forudanelse om en fremtidig afsked [16] .

Jim Jarmusch har lagt stor vægt på Memphis' musikalske arv. Den gamle mand, der beder Mitsuko og Jun om kampe på togstationen, spilles af Rufus Thomas , en R&B-, blues- og soulveteran. De begynder deres tur rundt i byen med et besøg i det legendariske indspilningsstudie Sun Studio, hvor mange kendte musikere indspillede i 1950'erne og 1960'erne: Rufus Thomas, Howlin' Wolf , Roscoe Gordon, Carl Perkins, Roy Orbison og selveste Elvis Presley. Ikke mindre opmærksomhed rettes mod et andet berømt Memphis-studie, Stax Records , som er forbundet med Memphis soul 's storhedstid.i 1960'erne og 70'erne [note 12] . I tredje del af filmen i Shades bar ("Shadows") sange fremført af Bobby Bland , Otis Redding (senere vil han blive kaldt "sjælens konge" i modsætning til "kongen af ​​rock and roll" Elvis Presley ) og The Bar-Kays høres. Efter at have forladt baren kører Johnny, Will og Charlie forbi den forladte Stax Records-bygning på jagt efter en vinhandel .

Soundtrack

Ingen. Navn Varighed
en. " Mystery Train - Elvis Presley " 2:23
2. Mystery Train - Junior Parker» 2:22
3. " Blue Måne - Elvis Presley" 2:38
fire. "Pain In My Heart - Otis Redding " 2:22
5. Domino - Roy Orbison 2:15
6. "Memphis-toget - Rufus Thomas " 2:30
7. "Få dine penge, hvor du bruger din tid - Bobby Blue Bland " 3:47
otte. Soul Finger - The Bar-Kays» 2:19
9. "Mystery Train Suite (Long Spell Of Cold Day / Banjo Blues / Chaucer Street)" 2:07
ti. "Tirsdag aften i Memphis Suite (tirsdag aften i Memphis / To Be Alive And In A Truck)" 3:20
elleve. "Girls Suite (Girls / Random Screamin' Jay)" 1:21
12. "Italiensk gåtur" 0:55
13. "En advokat kan ikke tage dig med til en anden planetsuite (Groove Truck / Drunk Blues / Big Harmonica Escape)" 4:27
fjorten. "Drømmesolkonge" 0:13
femten. Chaucer Street 3:44
16. "Tirsdag aften i Memphis" 2:29

Elvis-kulten

Næsten hver eneste scene på Mystery Train minder om Elvis Presley . Han synger den indledende sang, der gav navnet til filmen, næsten alle figurerne i filmen taler om ham, han dukker op for Louise i form af et spøgelse, et portræt af Elvis hænger i alle værelser på Arcade Hotel. Mitsuko forguder ham. Hendes album indeholder fotografier af Frihedsgudinden , Buddha og Madonna . I hver af dem ser hun træk ved Elvis. Der er også mindre tydelige referencer. For eksempel råder receptionisten piccoloen til at passe på sit image og klæde sig ud i Lanskys - Elvis Presley plejede selv at klæde sig i Bernard Lanskys atelier [25] .

I 1988, 11 år efter Presleys død af et hjerteanfald, var hans kult i fuldt flor. Et monument dukkede op i Memphis, mange "vidner til den levende Elvis" dukkede op over hele Amerika, selv religiøse sekter blev skabt. Posthum kommercialisering af billedet af Elvis tog også fart [26] [27] . Jim Jarmusch spillede dette fænomen op i anden del af filmen (historien om hårbørsten og spøgelsets optræden), men fordømte samtidig Elvis' transformation til en populær turistattraktion [28] [29] . Spøgelset af Elvis, der dukkede op foran Louise på hotelværelset, opfører sig ikke som en "konge af rock and roll" og en halvgud. Han er forvirret, desorienteret og undskylder over for Louise for at have "forkert adresse". Spøgelset Elvis er lige så "tabt i rummet" som briten Johnny, helten i tredje del af filmen [note 14] [30] .

Under optagelserne til Mystery Train filmede Jarmusch i Memphis en anden kortfilm, Coffee and Cigarettes Memphis Version , som senere ville blive inkluderet i Coffee and Cigarettes -cyklussen , med titlen The Twins . Xingke Leeog hans søster Joey Leespille rollen som tvillinger, der taler på en cafe. Steve Buscemi - tjener, genfortæller dem myten om Elvis ' angiveligt overlevende tvillingebror, som er ansvarlig for alle pletterne på den rigtige sangers biografi [note 15] [32] ham en racistisk bemærkning.

Udlejning

Den havde premiere på filmfestivalen i Cannes den 13. maj 1989 og blev vist i USA på filmfestivalen i New York den 17. november [33] [note 16] . Filmen blev også vist på filmfestivaler i Edinburgh , London , Toronto , Tellurideog den finske midnatssolfestival .

Den teatralske distribution af Mystery Train blev varetaget af Orion Classics. Filmen blev bedømt som R på grund af bandeord og nøgenhed [35] . Billedkontoret i USA beløb sig til omkring halvanden million dollars [36] . Dette var sammenligneligt med den tidligere film Outlaw (1,4 millioner), men den blev lavet for mindre end en halv million dollars.

Udgivelser

Den første DVD-udgivelse af filmen var i 2000. En genudgivelse på DVD og Bluray af Criterion Collection udkom i 2010 [37] . Denne udgivelse indeholdt yderligere materiale: uddrag fra 2001-dokumentaren Screamin' Jay Hawkins: I Put a Spell on Me, Memphis-dokumentaren (optagelsessteder, Memphis historie), fotos fra sættet, tidligere offentliggjort i Mystery Train: A Film af Jim Jarmusch [18] , hæfte med to anmeldelser af Dennis Lim, redaktør af Moving Image Sourceog Peter Guralnik, amerikansk musikhistoriker og forfatter til en detaljeret biografi om Elvis Presley [note 17] [38] .

Kritik

Filmen blev positivt modtaget af de fleste kritikere. Ligesom de to foregående Jarmusch-film var Mystery Train inkluderet i konkurrenceprogrammet for filmfestivalen i Cannes . Denne gang blev han nomineret til hovedprisen - " Galmen " - og modtog til sidst en særlig pris "for den bedste kreative præstation" [39] [40] .

Vincent Canby , dengang den ledende filmkritiker for The New York Times , forudsagde, at Mystery Train ville være i årets top ti film. Han bemærkede Jarmuschs øgede dygtighed som manuskriptforfatter - raffineringen af ​​dialogerne, både realistiske i deres umiddelbarhed og omhyggeligt udformet [34] [41] .

Jarmuschs henvisning til Chaucers The Canterbury Tales som en inspirationskilde blev af Hal Hinson fra The Washington Post afvist som grundløs på grund af filmens mangel på substans. Da han betragtede Jun som Jarmuschs alter ego, henledte han opmærksomheden på instruktørens stivhed, hans manglende evne til at vise entusiasme på grund af overdreven besættelse af sin egen stil, "boheme-positur", der skjuler "mangel på ægte talent":

Med sin instruktionsstil ligner han en person, der ikke går udenfor af frygt for, at vinden vil ødelægge hans hår.

— Anmeldelse for Washington Post [7] .

Jonathan Rosenbaum bemærkede, at filmens sidste tredje del "lider af mangel på fantasi og dybde" [42] , men konkluderede, at charmen fra Yuki Kudo, Masatoshi Nagase og Nicoletta Braschi i de to første dele kompenserer for dette alvorlig mangel [43] . Ligesom Hal Hinson finder Rosenbaum ikke en overbevisende analogi med The Canterbury Tales – ifølge kritikeren kan man i bedste fald tale om det i første del, når temaet religiøs pilgrimsfærd dukker op, men videre udvikler Jarmusch ikke sin dedikation til Chaucer på nogen måde [20] . Desson Thomsoni en anmeldelse af samme "Washington Post" anså han den utilstrækkeligt strukturerede dramaturgi for at være filmens styrke. Den åbne slutning giver dig ifølge Thompson mulighed for at forlænge karakterernes levetid ved at flytte dem i lang tid i beskuerens fantasi [44] .

New Yorker - kritikeren David Denby bemærkede filmfotografen Robbie Mullers fremragende arbejde, som formåede at forvandle de nedslidte Memphis-kvarterer til et "åndeligt bluesparadis. " Mens han roste det visuelle og fortællende struktur i The Mystery Train, påpegede Denby, at filmen mangler følelser .

John Hartle, filmkritiker for Seattle Times , skrev, at Jarmusch formåede at gøre filmen mere tilgængelig for et bredere publikum end tidligere Outlaws og Stranger Than Paradise ved at tage fat på et velkendt tema fra den amerikanske musikarv. Han roste også instruktøren for hans delikate behandling af hans karakterer med deres unikke særheder og lidenskaber. [29]

Ira Robbins bemærkede i en artikel for Entertainment Weekly , at trods al den konceptuelle ambition i Mystery Train, er ingen af ​​de rejste emner fuldt udviklede, men takket være de usædvanlige karakterer, struktur og filmografi har filmen god underholdningsværdi [46] .

Fra 2017 har filmen en vurdering på 88 % på Rotten Tomatoes-aggregatoren med en gennemsnitlig vurdering på 7,3 ud af 10 [47] .

Priser og nomineringer

År Festivalen Kategori / pris Nominerede Resultat
1989 Filmfestivalen i Cannes Præmie for bedste kunstneriske bidrag Jim Jarmusch Sejr [48]
" Palme d'Or " Jim Jarmusch Nominering
1990 Filmprisen " Independent Spirit " Bedste retning Jim Jarmusch Nominering
Bedste film Jim Stark Nominering
Bedste skuespillerinde Yuki Kudo Nominering
Bedste mandlige birolle Steve Buscemi Nominering
Bedste mandlige birolle Skrigende Jay Hawkins Nominering
Bedste kinematografi Robbie Mueller Nominering
Bedste manuskript Jim Jarmusch Nominering

Noter

  1. ↑ En bjælke kaldet "Shadows" vil dukke op i " Paterson ", en sen Jarmusch-film. 
  2. ↑ Filmen indeholder en reference til Geoffrey Chaucer - den fiktive "Chaucer Street" (et skilt Chauser st. på et af husene Mitsuko og June går forbi) [7] .
  3. ↑ Jim Jarmuschs påstand om at efterligne Chaucer bestrides af filmkritikeren Hal Hinson i en anmeldelse for Washington Post .
  4. ↑ "Jim, jeg forstår det ikke. Det er som at bestille en atombombe og bede den om ikke at eksplodere" [13] .
  5. ↑ I Jarmusch's Outlaw spillede Tom Waits rollen som Zach, en radio-DJ.
  6. ↑ Ikke langt fra Arcada Hotel ligger Lorraine Hotel, på hvis balkon Martin Luther King blev skudt og dræbt i 1968. Efter en række optøjer, der fulgte efter mordet, eskalerede kriminalitetssituationen i dette område af Memphis, og i 1980'erne faldt det i en semi-forladt tilstand [16] .
  7. ↑ Der er flere urbane legender om, hvordan Robert Johnson fik sit bluesmandskab ved at lave en aftale med djævelen ved korsvejen i en bestemt by. I forskellige versioner af legenden blev forskellige byer navngivet: Clarksdale, Rosedale (Mississippi) eller Memphis.
  8. ↑ Muddy Waters er en af ​​grundlæggerne af Chicago Blues .
  9. ↑ Jarmusch: “Farven rød i sig selv er symbolsk; Valget af denne farve til individuelle objekter i filmen er ikke tilfældigt. Disse ting er ikke iøjnefaldende, de er ikke specifikt angivet på nogen måde – og alligevel skiller de sig ud. Der er ingen orange, lysegrønne, lyseblå, lyse røde, gule farver i filmens farvepalet. Vi havde brug for dæmpede nuancer af brun, grøn og blå." [5]
  10. ↑ Jarmusch: "Japansk dialog var sværere, fordi jeg ikke altid forstod meningen med de ændringer, skuespillerne foreslog. Oversætteren forsøgte at forklare mig alle disse finesser, men jeg forstod stadig ikke helt, hvad der ændrede sig. Jeg var nødt til at stole på skuespillernes intuition og sprogsans." [5]
  11. ↑ Parker og Presley indspillede sangen "Mystery Train" i Memphis Sun Studio ..
  12. ↑ Rufus Thomas begyndte at optage i Sun Studio, men fortsatte sin karriere med Stax.
  13. ↑ Bygningen blev revet ned i 1989, hvorfor optagelserne fra "Mystery Train" fik dokumentarisk værdi [24] .
  14. ↑ Rum i oversættelse har flere betydninger - "rum" og "rum". I den tredje del af filmen, kaldet "Lost in space", diskuterer karaktererne tv-serien Lost in Space".
  15. ↑ Rygter om, at Elvis' dødfødte tvillingebror Jess Garon faktisk er i live, er en del af Presleys konspirationsmytologi ( Guralnik 2002 ).
  16. ↑ For filmkritikere fandt visningen af ​​New York Film Festival sted tidligere - i slutningen af ​​september [34] .
  17. ↑ Se ( Guralnik 2002 )

Kilder

  1. ↑ Carl Wayne Arrington. Jim Jarmusch: Filmens Avant-  Guardian . Rolling Stone (22. marts 1990). Hentet 17. maj 2017. Arkiveret fra originalen 26. juni 2017.
  2. ↑ 12 Hertzberg , 2001 , s. 127.
  3. ↑ 1 2 Rea, Steven The filming luck of Jim Jarmusch  . The Philadelphia Inquirer (24. december 1989). Hentet 17. maj 2017. Arkiveret fra originalen 26. juni 2017.
  4. ↑ 12 Hertzberg , 2001 , s. 87.
  5. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Jarmusch, 2007 .
  6. ↑ Hertzberg, 2001 , s. 99-104.
  7. ↑ 1 2 3 Hal Hinson. Mystery  Train . Washington Post (2. februar 1990). Hentet 29. maj 2017. Arkiveret fra originalen 26. juni 2017.
  8. ↑ Bennet Schaber. Modernitet og folkemunde  //  Surfaces: Journal. - Les Presses de l'Université de Montréal, 1991. - Vol. 1 . — S. 16–18 . — ISSN 1188-2492 . Arkiveret fra originalen den 17. juli 2009.
  9. ↑ Jim Jarmusch -  anden del . Guardian (15. november 1999). Hentet 17. maj 2017. Arkiveret fra originalen 26. juni 2017.
  10. ↑ 1 2 3 4 Michael Wilmington. Instruktør sætter stor pris på omdømmefilm, der sælges  hårdt . Los Angeles Times . Tribune Company (27. februar 1990). Hentet 17. maj 2017. Arkiveret fra originalen 26. juni 2017.
  11. ↑ Andrey Plakhov . Fædrelandets røg . Session (22. januar 2013). Hentet 29. maj 2017. Arkiveret fra originalen 26. juni 2017.
  12. ↑ Kapitel fra Andrey Plakhovs bog "Instruktører af nutiden. Radikale og minimalister” ( Plakhov 2008 ) er givet i artiklen i tidsskriftet “ Seance ” [11] .
  13. ↑ 1 2 3 4 Scott Cohen. Strangers in  Paradise  // Spin . - Spin Media, 1989. - December.
  14. ↑ Lawrence Van Gelder. I biograferne  . The New York Times (1. december 1989). Hentet 19. maj 2017. Arkiveret fra originalen 26. juni 2017.
  15. ↑ Hertzberg, 2001 , s. 226.
  16. ↑ 1 2 3 Suarez, 2007 .
  17. ↑ 1 2 3 Dolin, 2017 .
  18. ↑ 12 Jarmusch , 1989 .
  19. ↑ 12 Hertzberg , 2001 , s. 100.
  20. ↑ 1 2 3 4 Jonathan Rosenbaum . Fremmede i Elvisland  . Chicago Reader(8. februar 1990). Hentet 31. juli 2017. Arkiveret fra originalen 31. juli 2017.
  21. ↑ Roger Ebert . Mystery Train  (engelsk) (26. januar 1990). Hentet 29. maj 2017. Arkiveret fra originalen 26. juni 2017.
  22. ↑ Alan Jacobson. Kommunikationssammenbrud: Reboarding af Jim Jarmuschs Mystery Train  ( 31. december 2008). Hentet 24. maj 2017. Arkiveret fra originalen 26. juni 2017.
  23. ↑ Oversættelsen er citeret fra Anton Dolins bog "Jim Jarmusch. Digte og musik", se ( Dolin 2017 )
  24. ↑ Piazza, 2015 , s. 145.
  25. ↑ John Fine. Hans Majestæts Skrædder . Forbes (3. december 2005). Hentet 26. maj 2017. Arkiveret fra originalen 26. juni 2017.
  26. ↑ Harrison, 2016 .
  27. ↑ Plasketes, 1997 .
  28. ↑ Jarmusch: "Jeg er ked af, at de køber myten nu. Elvis var et almindeligt menneske, på det rigtige sted på det rigtige tidspunkt, og han blev ophøjet næsten til status som en helgen, paven eller sådan noget, simpelthen fordi der er penge at tjene” ( Plasketes 1997 , s. 248 ).
  29. ↑ 12 John Hartl . 'Mystery Train ' - Jarmuschs film afslører popkulturel udskejelse . The Seattle Times (26. januar 1990). Hentet 1. august 2017. Arkiveret fra originalen 30. juni 2022.  
  30. ↑ Plasketes, 1997 , s. 253.
  31. ↑ Tobias, Scott Interview : Jim Jarmusch  . A.V.-klubben (19. maj 2004). Hentet 22. maj 2017. Arkiveret fra originalen 26. juni 2017.
  32. ↑ Peter Guralnick. Hvordan blev Elvis forvandlet til en racist?  (engelsk) . The New York Times (11. august 2007). Hentet 30. maj 2017. Arkiveret fra originalen 26. juni 2017.
  33. ↑ Suarez, 2007 , s. 178.
  34. ↑ 12 Vincent Canby . Filmfestival; Et saligt 'Mystery Train ' fra Jim Jarmusch . The New York Times (29. september 1989). Hentet 22. maj 2017. Arkiveret fra originalen 26. juni 2017.  
  35. ↑ Hartl, John . Mystery Train - Jarmuschs film afslører popkulturel udskejelse  (engelsk) , The Seattle Times (26. januar 1990). Arkiveret fra originalen den 26. juni 2017. Hentet 22. maj 2017.
  36. ↑ Mystery Train (1989  ) . Box Office Mojo . Internet film database. Hentet 24. maj 2017. Arkiveret fra originalen 26. juni 2017.
  37. ↑ Afsløring af  mysteriet . Kriterieindsamling (7. juni 2010). Hentet 22. maj 2017. Arkiveret fra originalen 26. juni 2017.
  38. ↑ Mystery Train (Jim Jarmusch  ) . Hentet 22. maj 2017. Arkiveret fra originalen 26. juni 2017.
  39. ↑ Vincent Canby. Jim Jarmuschs svimlende minimalisme  . The New York Times (12. november 1989). Hentet 29. maj 2017. Arkiveret fra originalen 26. juni 2017.
  40. ↑ Hertzberg, 2001 , s. 88.
  41. ↑ Vincent Canby. Nu ved vi: Home Is Where the Art Is  (engelsk) . The New York Times (21. maj 1989). Hentet 29. maj 2017. Arkiveret fra originalen 26. juni 2017.
  42. ↑ "Hovedproblemet med den tredje del er, at den ser ud til at være specifikt designet som et link til de to første dele og har mindre uafhængig værdi" [20] .
  43. ↑ Jonathan Rosenbaum . Mystery Train  (engelsk) (26. januar 1990). Hentet 30. maj 2017. Arkiveret fra originalen 31. juli 2017.
  44. ↑ Desson Howe (Thomson). Mystery  Train . Washington Post (2. februar 1990). Hentet 29. maj 2017. Arkiveret fra originalen 26. juni 2017.
  45. ↑ David Denby . The Memphis Blues Again  // The New Yorker  : magazine. - 1989. - 20. november. — S. 120–122 . Arkiveret fra originalen den 1. august 2017.
  46. ↑ Ira Robbins. Mystery  Train . Entertainment Weekly (16. november 1990). Hentet 1. august 2016. Arkiveret fra originalen 14. januar 2016.
  47. ↑ Mystery Train (1989  ) . Rådne tomater . Hentet 30. maj 2017. Arkiveret fra originalen 30. august 2017.
  48. ↑ Mystery Train  . Festival de Cannes (1989). Hentet 26. juni 2017. Arkiveret fra originalen 6. august 2017.

Litteratur

Links

  Gå til Wikidata-elementet  Tematiske steder
Ordbøger og encyklopædier
I bibliografiske kataloger
 Film af Jim Jarmusch