Paterson (film)

Paterson er en  amerikansk dramafilm instrueret af Jim Jarmusch efter hans eget manuskript [3] . Filmen viser en uge i Patersons liv, en digter, der arbejder som buschauffør i byen Paterson . Hver dag af Paterson ligner den foregående, men han formår at skabe poesi fra hverdagen. En af inspirationskilderne til Jarmusch var værket af William Carlos Williams , en af ​​de største amerikanske digtere i første halvdel af det 20. århundrede, forfatter til det episke fembindsdigt "Paterson"[4] [5] .

Det medvirkede Adam Driver og Golshifteh Farahani . Den havde premiere på filmfestivalen i Cannes , hvor "Paterson" blev nomineret til Guldpalmen [ 6] .

Plot

Filmen viser en uge i livet for Paterson ( Adam Driver ), en buschauffør i Paterson , New Jersey. Hver dag i Paterson er den samme som den foregående: han står tidligt op, spiser morgenmad, går til parkeringspladsen, hvor han sætter sig på bussen og kører gennem byens gader hele dagen, og i pauserne skriver han poesi i en notesbog. Om aftenen vender han hjem, spiser middag med sin kone Laura ( Golshifte Farahani ), og går derefter en tur med bulldogen Marvin. På vejen stopper han ved en bar for en øl.

Laura har længe bedt Paterson om at udgive sine digte, eller i det mindste lave en kopi af manuskriptet, som findes i et enkelt eksemplar. Endelig lover Paterson, at han vil lave en kopi af notesbogen på kopicentret i løbet af weekenden. Men lørdag aften går Paterson og Laura i biografen, og på dette tidspunkt river Marvin den notesbog, der ligger på sofaen, i stykker.

Søndag morgen går en ødelagt Paterson en tur og kommer til sit yndlingssted - et vandfald ved Passaic-floden.hvor han ofte sidder ved frokosttid. Der sidder en mystisk japansk mand ( Masatoshi Nagase ) ved siden af ​​ham, som starter en samtale om William Carlos Williams , Patersons yndlingsdigter, forfatter til digtet " Paterson". Da han går, giver japaneren Paterson en tom notesbog.

Filmen slutter med, at Paterson skriver nye digte i en notesbog givet af en japansk mand.

Cast

Arbejder på filmen

I april 2014 nævnte Jim Jarmusch i et interview, at han havde en film om en digter, der arbejder som buschauffør i Paterson [7] på sin liste over projekter . Jim Jarmusch nærede ideen til filmen i over tyve år. I løbet af denne tid akkumulerede et stort antal noter, og et udkast til manuskriptet blev skrevet inden for et par uger [3] [4] .

I januar 2016 blev det kendt, at Adam Driver og Golshifte Farahani blev castet til hovedrollerne i filmen, døbt "Paterson". Filmen er produceret af K5 International og Amazon Studios .[8] .

Før optagelserne begyndte, tog Adam Driver et buskørekursus og modtog et kørekort i den passende kategori. Filmen blev optaget på 30 dage i sommeren 2015 i Paterson og New York [3] .

"Paterson" indeholder digte af den moderne amerikanske digter Ron Padgett, nogle af dem blev skrevet specielt til filmen [9] [4] [10] . Digtet Water Falls ("Vand falder" [note 1] ), som ifølge filmens plot er skrevet af en pige, er komponeret af Jarmusch selv [10] .

Premiere

Verdenspremieren fandt sted den 16. maj 2016 på filmfestivalen i Cannes , hvor filmen blev nomineret til Guldpalmen [ 6] . I Rusland fandt premieren sted den 16. februar 2017 [11] .

Poeternes by

Paterson møder andre fiktive digtere gennem hele filmen: en ti-årig pige, der læser Water Falls gratis vers for ham , en vaskeri-rapper og til sidst en pilgrimsdigter fra Japan. Samtidig er filmen fyldt med referencer til rigtige digtere, primært til William Carlos Williams , en af ​​de største amerikanske digtere i første halvdel af det 20. århundrede, forfatter til det episke fembindsdigt "Paterson".

Williams' digt "Paterson" var en inspiration for Jim Jarmusch. I et interview til Time nævner han, at digtet ikke er tæt på ham, det meste forstod han ikke, men takket være dette digt og især metaforen "man-city", ideen om en manuskript om en ukendt digters hverdag udkom [4] [5] . Hovedpersonen kalder Williams for en af ​​sine yndlingsdigtere og reciterer det berømte digt This Is Just To Say til sin kone Laura.(" eng.  bare for at sige "). Den japanske digter, som gav Paterson en tom notesbog, fortæller ham, at han kom til Paterson af interesse for Williams' arbejde [note 2] .

New York School of Poetry er nævnt i "Paterson" . Arbejdet hos digterne på denne skole, og især Ron Padgett [note 3] , forfatteren til de fleste af digtene fra "Paterson" [4] , og Frank O'Hare , var stærkt påvirket af William Carlos Williams [10] . Williams var også mentor for Allen Ginsberg [note 4] , en kendt beatpoet  , der tilbragte sin barndom i Paterson.

En anden repræsentant for New York School nævnt i filmen er Kenneth Koch [note 5] , en digter og dramatiker, der underviste i litteraturvidenskab ved Columbia University , hvor Jim Jarmusch studerede , i over fyrre år . William Carlos Williams havde en betydelig indflydelse på det tidlige Koch. Efterfølgende, da Koch begyndte at undervise, indtog Williams' digte den øverste linje af hans anbefalinger til sine digterstuderende [14] .

Ud over referencer til amerikanske digteres værk er atmosfæren i "digternes by" dannet af mindre detaljer i filmen. Epiphoraen , som Jarmusch bruger, skaber en rytme og danner talrige rim, der hjælper med at oversætte poesi til biografens sprog [note 6] : Laura "formaterer" verden omkring sig med sine sorte og hvide mønstre, motivet af tvillingerne gentages flere gange, en hund, der hver dag skubber en kolonne med en postkasse.

Kritik

Filmen har en vurdering på 95 % på aggregatoren Rotten Tomatoes med en gennemsnitlig vurdering på 8,6 ud af 10 [16] .

Colin Covert gav i en anmeldelse for Star Tribune filmen den højeste vurdering, idet han bemærkede Jarmuschs karakteristiske opmærksomhed på detaljer - fejlfriheden i at iscenesætte enhver, selv ved første øjekast, en mindre scene [17] .

For Owen Gleiberman, ledende filmkritiker for magasinet Variety , virkede Jarmuschs kunstneriske sprog dateret. Han henledte opmærksomheden på det faktum, at æstetikken i hans film ikke har ændret sig meget siden tiden med " Mystery Train " filmet i 1987, og i 2016 er charmen af ​​meditativ rytme falmet - "Paterson" ligner et kunstigt forsøg på at blive i det 20. århundrede, århundredet for sort-hvide film- og beatnik-digtere [18] .

Anne Hornaday, der skriver i The Washington Post , bemærker, at Jarmuschs tilbagevenden til det tredive år gamle princip om at undgå store konflikter i fortællingen pynter på filmen og tilføjer den en oprigtighed og varme, der "kan få seeren til at ønske at kramme først filmens karakterer, og så ham." forfatter" [19] .

Kritikeren Ivan Chuvilyaev kaldte "Paterson" for "det mest lyriske og rørende" billede i 2016. Han betragter ikke monotonien i fortællingen mættet med gentagne strukturer som en ulempe - i den rolige historie "om de små ting, som verden er vævet af", mærker man den genkendelige, finpudsede stil fra en længe kendt instruktør. Filmkritikeren bemærkede især kameramanden, Frederick Elmes , som arbejdede med Lynch på " Eraserhead " og " Blue Velvet ", og med Jarmusch (" Nat på jorden ", " Kaffe og cigaretter ", " Brækkede blomster "):

I "Paterson" skaber Elms næsten halvdelen af ​​al filmens magi: filigran arbejder med farve, løser båndet i sort og hvid (Laura maler alt i verden i disse farver) og blåt (som en buschaufførs uniform, himlen på Paterson, væggene i huset, et vandfald i en lokal park) skalaer.

Natalya Serebryakova ser bag kulisserne i Patersons familieliv en historie om "sjælebidende ensomhed, manglende evne til at kommunikere med en elsket", Bergmans tragedie om forhold. Det er ikke hverdagen, der tjener som inspirationskilde for Paterson, men omvendt – han gemmer sig fra hverdagen i poesiens verden. Samtidig er det ikke selve tragedien, der kaldes billedets ulempe, men et forsøg på at blødgøre og forklæde det med sukkersød kunstig optimisme:

…før var Jarmusch ikke bange for at fortælle bitre, sarkastiske historier, men nu krydrer han den ubehagelige sandhed om livet med vanilje, og stryger betinget seeren og hans helt over hovedet.

Stanislav Zelvensky kritiserer "Paterson" og andre nyere malerier af Jarmusch (" Grænser for kontrol ", " Only Lovers Left Alive ") for tabet af den naturlige "hverdagens poesi" og dens udskiftning med en kunstig "forkyndelse af kulturel eskapisme" , fremkomsten af ​​et fokus på ens eget tidlige arbejde og ens egen personlighed:

At forvandle sig med alderen fra en generations stemme til en plyndret, uklar poseur er en meget almindelig historie, men i Jarmuschs tilfælde ser det på en eller anden måde særligt fornærmende ud. Ejeren af ​​et skarpt øre og en unik stemme, en dag stoppede han med at lave film om mennesker og begyndte at skyde om kreativitet ... Med andre ord, i stedet for at kigge ud af vinduet, begyndte Jarmusch at se opmærksomt i spejlet - hvor hver år, som vi alle ved, er alt interessant mindre.

Priser og nomineringer

Kommentarer

1. ↑ Titlen er baseret på et ordspil. Konsolideret stavning, vandfald , oversættes som "vandfald".
2. ↑ Williams skrev i begyndelsen af ​​sin karriere et ret stort antal digte i haikugenren .
3. ↑ Paget modtog William Carlos Williams Award i 2014.[12]
4. ↑ Frank O'Hare og Allen Ginsberg nævnes af en japansk digter i en samtale med Paterson.
5. ↑ Kenneth Kochs On The Great Atlantic Rainway er på Patersons bogreol i filmen.
6. ↑ Anton Dolin : "En japansk digter diskuterer med Paterson poesiens uoversættelighed. Jarmusch synes at vove at modsige denne konventionelle tese. Han formår at oversætte digte til biografens sprog, og samtidig opstille sit eget poetiske manifest helt uden ord. Han beroliger musik og poesi, stilheden bliver mere veltalende end dem. Så vil de samme molekyler i stilhed lave en berømthed og en anonym person, en japaner og en amerikaner, en forfatter og en buschauffør, en mand og en kvinde, en mand og en hund. [15] [9]
7. ↑ Nellie, engelsk bulldog , medvirkede som Marvin. Prisen blev uddelt posthumt - Nelly døde af en ukendt sygdom i marts 2016.

Noter

1. ↑ filmportal.de - 2005.
2. ↑ http://nmhh.hu/dokumentum/198182/terjesztett_filmalkotasok_art_filmek_nyilvantartasa.xlsx
3. ↑ 1 2 3 Brian Brooks. '20th Century Women' & 'Paterson ' Deltag i Year End Awards-Season Fray – Specialty Preview  . Deadline Hollywood (28. december 2016). Hentet 3. maj 2017. Arkiveret fra originalen 14. november 2020.
4. ↑ 1 2 3 4 5 Stephanie Zacharek. Jim Jarmusch taler om sin nye film, Paterson og den store poesi  ( 21. december 2016). Hentet 11. maj 2017. Arkiveret fra originalen 29. maj 2017.
5. ↑ 12 Joel Rose. 'Paterson': A Love Poem To Poetry, fra instruktør Jim Jarmusch  (engelsk) . NPR (27. december 2016). Hentet 16. maj 2017. Arkiveret fra originalen 30. maj 2017.
6. ↑ 1 2 Kate Erbland. 2016 Cannes Film Festival annoncerer lineup, inklusive nye film fra Steven Spielberg, Jodie Foster og mange  flere . IndieWire (14. april 2016). Hentet 16. maj 2017. Arkiveret fra originalen 27. januar 2021.
7. ↑ Melena Ryzik. Denne gang kysser Jim Jarmusch vampyrer  . The New York Times (3. april 2014). Hentet 11. maj 2017. Arkiveret fra originalen 1. juli 2019.
8. ↑ Ali Jaafar. Adam Driver til at medvirke i Jim Jarmuschs 'Paterson', Amazon og K5 til Co-Finance  (engelsk) . Deadline Hollywood (12. januar 2016). Hentet 11. maj 2017. Arkiveret fra originalen 29. april 2017.
9. ↑ 1 2 Dolin, 2017 .
10. ↑ 1 2 3 Kevin Crust. Jim Jarmusch, Ron Padgett og den sublime poesi af 'Paterson  ' . Los Angeles Times (18. januar 2017). Hentet 3. maj 2017. Arkiveret fra originalen 4. juni 2017.
11. ↑ Hovedkoncerter, premierer, foredrag og udstillinger i Moskva fra 13. februar til 16. februar . Plakat (2017). Hentet 16. maj 2017. Arkiveret fra originalen 18. maj 2017. (ubestemt)
12. ↑ Ron Padgett (downlink) . Poetry Society of America (ubestemt) . Hentet 16. maj 2017. Arkiveret fra originalen 2. september 2017.
13. ↑ Suarez, 2007 , s. atten.
14. ↑ At uddanne fantasien: en fejring af Kenneth  Koch . Magasinet Teachers & Writers (1994). Hentet 16. maj 2017. Arkiveret fra originalen 19. oktober 2017.
15. ↑ Anton Dolin . Epiphora. "Paterson" instrueret af Jim Jarmusch  // Film Art . - 2016. - Nr. 7 .
16. ↑ Paterson (2016  ) . Rådne tomater . Hentet 16. maj 2017. Arkiveret fra originalen 2. april 2021.
17. ↑ Colin Covert. Små ting fylder meget i Jim Jarmuschs 'Paterson'  (engelsk) . Star Tribune (19. januar 2017). Hentet 16. maj 2017. Arkiveret fra originalen 5. maj 2017.
18. ↑ Owen Gleiberman. Cannes-filmanmeldelse: 'Paterson  ' . Variety (15. maj 2016). Hentet 13. juni 2017. Arkiveret fra originalen 6. juli 2017.
19. ↑ Ann Hornaday. Med 'Paterson' laver Jim Jarmusch et forførende indtog i oprigtighed  . The Washington Post (5. januar 2017). Hentet 13. juni 2017. Arkiveret fra originalen 25. januar 2017.
20. ↑ Ivan Chuvilyaev. Jarmuschs "Paterson" på skærmen: De små tings magi . Fontanka.ru (16. februar 2017). Hentet 16. maj 2017. Arkiveret fra originalen 5. maj 2017. (ubestemt)
21. ↑ Natalya Serebryakova. Dukkehus. Hvad er Jim Jarmuschs "Paterson" ked af? . Colta.ru (13. februar 2017). Hentet 16. maj 2017. Arkiveret fra originalen 14. maj 2017. (ubestemt)
22. ↑ Stanislav Zelvensky . Jim Jarmusch kigger i spejlet . Plakat . Hentet: 15. maj 2017. (ubestemt)
23. ↑ "Carol" designet film de l'année 2016 par les kritik af belges  (fransk) . 7sur7 . De Persgruppe(7. januar 2017). Hentet 8. januar 2017. Arkiveret fra originalen 10. januar 2017.
24. ↑ Rhonda Richford. Cannes: Nellie tager Palm Dog Honor for 'Paterson  ' . The Hollywood Reporter (20. maj 2016). Hentet 11. maj 2017. Arkiveret fra originalen 12. maj 2017.
25. ↑ Nominerede til Chicago Film Critics Association Award 2016  . Chicago Film Critics Association (11. december 2016). Hentet 12. december 2016. Arkiveret fra originalen 20. december 2016.
26. ↑ Nomineringer til Gotham Independent Awards 2016  . Rådne tomater (20. oktober 2016). Hentet 24. oktober 2016. Arkiveret fra originalen 5. februar 2017.
27. ↑ Greene, Steve 2016 IndieWire-kritikerafstemning: Fuld liste over  resultater . IndieWire (19. december 2016). Hentet 27. december 2016. Arkiveret fra originalen 13. juni 2018.
28. ↑ 'Moonlight' og 'Love and Friendship' leder London Film Critics Circle  nomineringer . Variety (20. december 2016). Dato for adgang: 20. december 2016. Arkiveret fra originalen 21. december 2016.
29. ↑ Vindere af 42. årlige Los Angeles Film Critics Association Awards 2016  (eng.)  (link utilgængeligt) . Los Angeles Film Critics Association (2016-12-4). Hentet 5. december 2016. Arkiveret fra originalen 21. december 2016.
30. ↑ Priser for 2016  (eng.) . National Society of Film Critics (7. januar 2017). Hentet 7. januar 2017. Arkiveret fra originalen 19. oktober 2021.
31. ↑ 20. årlige nomineringer af Online Film Critics Society Awards  . Online Film Critics Society (27. december 2016). Dato for adgang: 27. december 2016. Arkiveret fra originalen 28. december 2016.
32. ↑ 2016 San Diego Film Critics Society's Award-nomineringer  (engelsk)  (link utilgængeligt) (2016-12-9). Hentet 9. december 2016. Arkiveret fra originalen 24. juni 2017.
33. ↑ San Diego Film Critics Societys  prisvindere 2016  Hentet 12. december 2016. Arkiveret fra originalen 20. december 2016.
34. ↑ Vlessing, Etan 'Moonlight' kåret som bedste film af Toronto Film  Critics . The Hollywood Reporter (12. december 2016). Dato for adgang: 12. december 2016. Arkiveret fra originalen 12. december 2016.
35. ↑ Kvinders filmkritikerkreds-nomineringer : "Skjulte figurer", "13." og mere  . Kvinder og Hollywood (14. december 2016). Hentet 11. maj 2017. Arkiveret fra originalen 11. januar 2018.

Litteratur

• Dolin A. V. Jim Jarmusch. Digte og musik / red. Kozlovsky Yu. A., comp. A. Parin, V. Gulchenko. - UFO , 2017. - 224 s. — ISBN 978-5-4448-0625-8 .

• Juan A. Suarez. Jim Jarmusch . - University of Illinois Press, 2007. - 196 s. — (Samtidige filminstruktører). — ISBN 9780252074431 .

Tematiske steder	AllMovie AlloCine Box Office Mojo ČSFD Film affinitet Filmportal Internet film database Metakritisk Rådne tomater