Sonetter af William Shakespeare

William Shakespeares sonetter  er digte af William Shakespeare skrevet i form af en sonet . Der er 154 af dem i alt , og de fleste af dem er skrevet i 1592-1599 . Shakespeares sonetter blev først udgivet i 1609 , tilsyneladende uden forfatterens viden. To sonetter dukkede dog op på tryk allerede i 1599 i den piratkopierede samling The Passionate Pilgrim . Det er sonetter 138 og 144 .

Grupper

Hele cyklussen af ​​sonetter er opdelt i separate tematiske grupper [1] :

Sonetter

Sonetter fortsætter med at forblive et mysterium den dag i dag, på trods af utallige undersøgelser, er den mest berømte del af Shakespeares poetiske arv hans sonetter . For samtidige virkede de "søde som sukker". Dette var nok til at opildne bogsælgeres grådighed, og en "bogpirat" ved navn Jaggard trykte adskillige sonetter i sin tyveudgave af The Passionate Pilgrim ( 1599 ), fejlagtigt tilskrevet Shakespeare. Andre sonetter støder på i nogle andre rovudgaver af Shakespeares skuespil. Og i 1609 tager "bogpiraten" Thorpe en komplet kopi af Shakespeares sonetter, som cirkulerede i litterære kredse, og udgiver dem uden forfatterens tilladelse.

Hans forventninger om profit var dog ikke berettigede. Sonetterne appellerede tilsyneladende ikke til den brede offentlighed, for den næste udgave af dem udkom først i 1640. Og så bliver de glemt og ignoreret i en sådan grad, at en så samvittighedsfuld person som udgiveren af ​​Shakespeares klassiske samlede værker ( 1773 ) Stevens ønskede ikke at genoptrykke dem. Han anså Shakespeares sonetter for at være affektivt pedantiske og simpelthen kedelige nonsens og gav senere udtryk for, at "den strengeste parlamentariske lov kunne ikke engang tvinge læsere" til disse sonetter. Og de holdt egentlig bare op med at læse eller blev læst i en sådan grad uopmærksomt, at nogle udgivere af Shakespeares værker hævdede , at Shakespeares elskede blev sunget i sonetterne, og man forsikrede endda, at dronning Elizabeth I.

Først i slutningen af ​​det 18. århundrede gjorde Malon opmærksom på, at der i de første 126 sonetter ikke engang er en tale om en kvinde, men en mand synges, og først i de sidste 26 optræder en kvinde. Fra de tidlige år af det 19. århundrede er foragten for sonetter erstattet af en modsat holdning, initieret af digteren William Wordsworth . Han talte begejstret om sonnetternes poetiske betydning, og derudover så han et selvbiografisk aftryk i dem og mente, at "digterens hjerte er låst op med denne nøgle". Med Wordsworths lette hånd bliver interessen for sonetter smitsom. Mange snesevis af forskere giver sig ivrigt op til den fristende opgave at erstatte manglen på faktuelle data om Shakespeares intime liv med studiet af denne påståede krønike om hans inderlige oplevelser. Men passionen for interesse for sonetter har indført så meget godtroenhed og tendensiøsitet i deres undersøgelse, at spørgsmålet om sonetter til en vis grad er på samme niveau som fantasierne om Shakespeare - Bacons spørgsmål (se Bacons Cipher ).

Forskere af sonetter falder i to hovedretninger: nogle betragter alt i dem selvbiografisk, andre ser tværtimod i sonetter en rent litterær øvelse i en moderigtig stil, uden dog at benægte den selvbiografiske betydning af nogle detaljer. Kernen i den selvbiografiske teori er den helt rigtige iagttagelse af, at sonetter ikke er en simpel samling af individuelle digte. Hver sonet indeholder selvfølgelig noget komplet, som et integreret udtryk for en tanke. Men læser man sonet efter sonet, vil man utvivlsomt se, at de udgør en række grupper, og at inden for disse grupper er én sonet så at sige en fortsættelse af en anden.

Så de første 26 sonetter overbeviser en ung, ædel og meget smuk ung mand til at gifte sig, så hans skønhed ikke forsvinder og fortsætter med at leve i sine børn. En række sonetter forherliger denne unge mand for at give digteren oplyst protektion, i en anden gruppe er der bitre klagesange over, at andre digtere har taget en høj protektor i besiddelse. I fravær af digteren tog protektoren sin elskede i besiddelse, men han tilgiver ham for dette. Appellen til en adelig yngling ender i den 126. sonet, hvorefter en mørkhudet dame begynder at dukke op, med kulsort hår og sorte øjne. Denne sjælløse kokette forrådte digteren og lokkede hans ven. Men hvem er sådan en ædel ung mand, og hvem er en sjælløs kokette? Det var på det tidspunkt, at forskernes fantasi begyndte at virke, og ved at blande det autentiske med den fuldstændige vilkårlighed i den bogstavelige fortolkning af poetisk symbolik , miskrediterede en betydelig del af den selvbiografiske teori.

Af de moderate tilhængere af den selvbiografiske teori, der berigede Shakespeareologien med værdifulde overvejelser, kan man nævne Gervinus, Ulrici, Fairnival, Swinburne, Dowden og blandt de russiske lærde til dels N. I. Storozhenko . Et levende eksempel på begejstringen for denne teori er det enorme kapitel om sonetter i Brandes' bog. Med overraskende letsindighed udviklede og forskønnede Brandeis indsigterne fra en af ​​de nyeste forskere og udgivere af Tylers sonetter (Tyler, 1890). Tyler, der for længe siden har accepteret den antagelse, som nogle har givet udtryk for, at i den unge protektor, Shakespeare bragte Elizabeth Earl of Pembrokes smukke favorit frem , ser han også i de sidste sonetters "sorte" skønhed hofdamen Mary Fitton kendt for sine eventyr . Og så ved hjælp af de rent litterære sonetterteknikker gav Brandes en hel roman om Shakespeares forbindelse med Fitton, og i den bitre følelse efterladt af hendes forræderi ser han kilden til den mørke periode i Shakespeares værk 1600-1609 . For at karakterisere denne romans fuldstændige kunstighed, udover det faktum, at der ikke er et eneste positivt faktum, der bekræfter det, er det ganske nok at påpege, at den imaginære original af den "sorte" dame er Mary Fitton i hendes sande portræt. , en blond blondine! På nuværende tidspunkt er kun synet på sonetter som en af ​​manifestationerne af den mode, der epidemisk tog fat i litterære kredse i slutningen af ​​det 16. århundrede, under indflydelse af bekendtskab med italiensk og fransk litteratur , af videnskabelig betydning på nuværende tidspunkt . Først udtrykt i 1850 af den berømte udgiver af Shakespeare, Charles Knight (Knight), modtog denne opfattelse derefter støtte fra så meget autoritative, og vigtigst af alt, videnskabeligt forsigtige Shakespeareologer som Staunton, Dyce (Dyce) og Delius.

Af de seneste skrifter er etableringen af ​​den tætteste forbindelse mellem Shakespeares sonetter og datidens sonetlitteratur glimrende gennemført i den for tiden mest autoritative biografi om Shakespeare, ejet af Sidney Lee ( 1898 ). En sammenlignende sammenligning af Shakespeares sonetter med andre engelske sonetisters, især Daniel, viste med fuldstændig klarhed, at Shakespeare lånte mange motiver, poetiske tanker og sammenligninger fra sine forgængere med samme lethed, som han lånte plottene i sine dramaer. Sandt nok, som i dramaer, uddybede han betydeligt indholdet af sine lån og gav dem en sådan glans, at han indtog førstepladsen blandt de engelske sonetister. Men her kan der i hvert fald ikke længere være tale om selvbiografi. Mest karakteristisk er naturligvis, at hele den berømte "sorte" dame med sit "sorte" forræderi og digterens forbandelser på hendes adresse, helt er hentet fra sonetter af den berømte Philip Sidney, som igen tog hende fra fransk og italienske sonetister. Men måske taler en simpel æstetisk følelse stærkere end nogen videnskabelige argumenter imod kærlighedsteorien om oprindelsen af ​​Shakespeares sonetter.

Uanset hvor begejstret man betragter deres kunstneriske perfektioner, kan man dog ikke afvise, at disse værker er meget rationelt polerede og betingede. Og nu tænker jeg: Shakespeare, kærlighedens og lidenskabens udødelige sanger i alle dens former, så betagende seeren og læseren med billedet af en andens kærlighedsfeber, ville han virkelig udtrykke sin egen dybe sorg i sådanne kolde, høviske galante former? Mens den afviser den selvbiografiske karakter af den påståede roman om Shakespeares sonetter, tænker videnskabelig forsigtig kritik ikke det mindste på at afvise den selvbiografiske karakter af nogle af deres individuelle træk. Så for eksempel i den bitterhed, hvormed Shakespeare taler om foragt for skuespil, har en personlig følelse selvfølgelig påvirket. Tilsvarende det meget virkelige ansigt af helten af ​​"mandlige" sonetter. Uden at ty til nogen allegori, glorificerer Shakespeare helt bestemt sin unge, ædle protektor og protektor for kunsten . Han kalder ham ikke ved navn, men vi ved, at omkring 1594 , da de første sonetter dukkede op, havde dramatikeren kun én protektor - Southampton, og alt, hvad der siges om ham i sonetterne, falder fuldstændig sammen med de biografiske data om den unge jarl. . Hvis Shakespeare taler om sin protektor i en så ømt entusiastisk tone, at de uopmærksomme udgivere i det attende århundrede så her en kærlighedsforklaring til en kvinde, det skyldes, at sådan var sonetgenrens maner. Derudover betød ordene "kærlighed" (kærlighed) og "elsker" (elsker), der så ofte findes i Shakespeares "mandlige" sonetter, på det tidspunkt simpelthen venskab.

Udgaver

Se også

Noter

  1. ↑ A. Anikst . Digte, sonetter og digte af Shakespeare. // Shakespeare W. Komplet værk i 8 bind. Bind 8. M.: Kunst, 1960. S. 594.

Litteratur

Links

  Gå til Wikidata-elementet  Foto, video og lyd
Ordbøger og encyklopædier