Hofballet

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 5. maj 2021; verifikation kræver 1 redigering .

Hofballet ( italiensk  balletto , fransk  Ballet de cour ) er en slags skuespil i 1400-tallet ved den italienske adels hof, og fra slutningen af ​​1500-tallet ved det franske hof. Han kombinerede at læse poesi, udføre vokal og instrumental musik, koreografiske og scenografiske optrædener.

Ceremoniel

Under sin storhedstid i Frankrig bestod den af ​​successive udgange af kunstnere - medlemmer af kongefamilien, hoffolk og en række professionelle dansere. Den sidste udgang, kaldet "den store ballet" ( fransk  grand ballet ), forenede normalt alle danserne.

Historie

De første kilder til hofunderholdning er folkloregrundlaget i jonglørernes kunst og basdansene ved paladsfestligheder.

Fra begyndelsen af ​​det 15. århundrede blev det mode ved den italienske adels hof at fremhæve deres egen pragt med yderst kunstneriske virkemidler. I den forbindelse dukker en ny hoffigur op - dansens mester som teoretiker for dansekunst.

Takket være de teoretiske værker, der er bevaret i bibliotekerne, forblev navnene på Domenico fra Piacenza , hans elever Antonio Cornazano og Guglielmo Ebreo i æraens historie . De delte alle den samme teoretiske vision om dans og brugte den samme terminologi, så man kan tale om den originale italienske ("Lombard") skole, som etablerede de første regler, æstetik og etik for hofdans.

I 1533 giftede den florentinske Catherine de Medici sig med den franske kong Henrik II og bragte fra sit hjemland til Frankrig mode til teatralske og ceremonielle forestillinger, herunder galante offentlige danse [1] .

Et endnu større bidrag til hofballettens udvikling blev ydet af Akademiet for Poesi og Musik , grundlagt i 1570 af digteren Jean-Antoine de Baif og komponisten Joachim Thibaut de Courville . Akademiets mål var at genoplive antikkens kunst for at harmonisere dans, musik og sprog på en sådan måde, at det ville føre til en forbedring af moralen.

De første arrangører af paladsfestlighederne var italienske dansemestre , repræsentanter for den danseskole, der havde udviklet sig i Italien i det 16. århundrede.

Baltasarini di Belgiojoso ( Balthasar de Beaujoieux ) iscenesatte ved det franske hof de første forestillinger med sekventielt udviklende handling, inklusive ord, musik, dans: "The Ballet of the Polish Ambassadors" (1573) og " The Queen's Comedy Ballet " ( 1581).

Hofballetten blev udviklet i Ludvig XIII 's regeringstid før begyndelsen af ​​Fronde -æraen , som blev afbrudt.

Under Ludvig XIV blomstrede hofballetten. I årene 1651-1670 støttede kongen "balletterne i udgangene" med personlig deltagelse, for eksempel spillede han i en alder af femten år rollen som guden Apollon i produktionen af ​​" Natballet ". Med støtte fra kardinal Mazarin bliver hofballetten gradvist et instrument for politisk propaganda, der understreger Frankrigs og dets monarks storhed.

I 1670 nægter Ludvig XIV at deltage i produktioner, som afslutter hofballettens æra, men tillader samtidig sådanne mestre som J.-B. Lully lagde grundlaget for nye musikalske og teatralske genrer - opera-ballet og komedie-ballet .

Se også

Noter

  1. Homans, Jennifer. Apollos engle . - Random House, 2010.

Links