| Giovanni Lorenzo Bernini | |
| Voldtægten af Proserpina . 1621-1622 | |
| marmor. 295 × cm | |
| Galleria Borghese , Rom | |
| Mediefiler på Wikimedia Commons |
" Bortførelsen af Proserpina " ( italiensk: Ratto di Proserpina ), eller " Pluto og Proserpina " er en marmorskulpturgruppe skabt af den italienske barokkunstner Giovanni Lorenzo Bernini , bestilt af kardinal Scipione Borghese i 1621-1622 . Berninis værk er i "Kejsernes Rum" (Værelse IV) i Villaen i Borghese-haverne ( Gallery Borghese ) i Rom [1] . Kardinal Borghese, kunstens protektor og samler af antikkens kunst, patroniserede Bernini. Voldtægten af Proserpina er en af fire skulpturelle grupper, som kardinalen bestilte fra en ung, men allerede anerkendt billedhugger. Resten: " Æneas, Anchises og Ascanius " (1618-1619), " David " (1623-1624), " Apollo og Daphne " (1622-1625). Skulpturens højde er 295 cm.
Skulpturen blev lavet af Bernini sammen med en portrætbuste af Scipione Borgheses onkel, pave Paul V (1621), som døde i 1621. Billedhuggeren var på det tidspunkt treogtyve år gammel. Bernini modtog mindst tre betalinger for sit arbejde, svarende til mindst 450 romerske scudis. Skulpturen blev påbegyndt i juni 1621, færdiggjort i 1622 og skulle placeres i Villa Borghese nær Port Pinciana den 23. september det følgende år.
Udseendet af en skulptur om et så tydeligt hedensk tema i kardinalens hus kan ifølge en version forklares med en moraliserende latinsk kuplet komponeret af Maffeo Barberini, den fremtidige pave Urban VIII , Berninis fremtidige kunde og protektor, som var imponeret over skulpturens kvalitet: "Quisquis humi pronus flores legis , inspice saevi me Ditis ad domum rapi" (O du, der bøjer dig ned til jorden og samler blomster, se hvordan jeg bliver bortført til en grusom hersker) [ 2] .
Voldtægten af Proserpina blev dog ikke længe i Villa Borghese, da Scipione Borghese i 1623 donerede værket til kardinal Ludovisi , som flyttede skulpturen til sin villa. I 1908 blev Berninis mesterværk erhvervet af den italienske stat og vendt tilbage til Villa Borghese [3] .
Ifølge legenden havde gudinden Demeter (blandt romerne: Ceres ) en ung datter, Persephone (blandt romerne: Proserpina ). Persefones far var Zeus ( Jupiter ). Zeus gav hende som hustru til sin dystre bror Hades ( Pluto ), herskeren over skyggernes og de dødes rige, og Persephone måtte leve med ham i underverdenens mørke.
Det skete på følgende måde. Engang boltrede Persephone sammen med sine venner i en blomstrende dal. Hades så, hvordan Persephone boltrede sig, og besluttede at kidnappe hende lige der. Han tryglede gudinden Gaia ( Tellus ) om at dyrke en blomst af ekstraordinær skønhed. Persephone så blomsten og rakte hånden frem til den. Men så snart hun plukkede en blomst, åbnede jorden sig, og en dyster Hades dukkede op på en gylden vogn. Han greb den unge Persephone og bar hende væk i en vogn spændt af "snorkende heste", gemt i jordens indre. Kun Persephone nåede at skrige. Ingen så, hvordan Hades kidnappede pigen, kun solguden - Helios ( Sol ). Demeter hørte Persefones råb. Hun begyndte at lede efter sin datter overalt, men hun fandt den ingen steder. I ni dage vandrede hun rundt på jorden og fældede tårer, og den tiende dag kom hun til guden Helios og begyndte at bede til ham om at fortælle hende, hvem der kidnappede Persefone. Helios fortalte den sørgende mor om alt. Demeter var vred, fordi Zeus gav Persephone til konen Hades uden hendes vidende. Hun forlod Olympus og tog form af en ren dødelig.
Demeter var frugtbarhedens gudinde, og uden hende ophørte al vækst på jorden. Bladene på træerne visnede og faldt af, græsset visnede, blomsterne visnede. Der var ingen frugter i haverne, og tunge saftige klaser modnedes ikke i vinmarkerne. Zeus beordrede Hades til at lade Persephone gå til jorden med sin mor. Hades var enig, men gav først Persephone at sluge granatæblekerner, et symbol på ægteskab. Siden da har Persephone boet hos sin mor i to tredjedele af året og tilbragte en tredjedel med sin mand, Hades, i undergrunden.
Myten om bortførelsen af Persefone findes i flere versioner. Han nævnes kort i " Teogonien " (vers 914) af Hesiod (ca. 700 f.Kr.), af Euripides (412 f.Kr.). Der er en version af den romerske digter Ovid (Metamorphoses, V: 385-567). I det 4. århundrede e.Kr. e. Den romerske digter Claudius Claudian skrev digtet "Bortførelsen af Proserpine" (De raptu Proserpinae). Claudian var en af barokkunstnernes yndlingsforfattere og oftest brugte de hans tekst.
Mange berømte kunsthistorikere har beundret dette værk. Den fremtrædende britiske historiker og kunstteoretiker Rudolf Wittkover bemærkede: "Afbildningen af sådanne scener afhang af det nye dynamiske koncept Bernini, designet til de næste hundrede og halvtreds år" [4] .
I skulpturen er det ifølge Ovids tekst svært at skildre en vogn, der falder i jorden, og endda jorden åbner sig. Tidligere har Pietro Bernini , billedhuggeren J. L. Berninis far, skabt kompositionen " The Feat of Marcus Curtius " - et billede af en romersk soldat, der falder under jorden med en hest (1615). Denne skulptur er placeret samme sted, i Borghese Gallery.
I Berninis arbejde ser kunsthistorikere flere gamle kilder, blandt dem statuen af Niobe , som var placeret i Villa Medici i Rom (nu i Uffizi- galleriet i Firenze).
Pluto (græsk Hades) i billedet af Bernini er kendetegnet ved kongelige attributter (en krone og et scepter), efterfulgt af Hades' voldsomme vogter: den trehovedede hund Cerberus "sørger for, at ingen blokerer mesterens vej, drejer sine tre hoveder i alle retninger" [5] . Proserpina forsøger forgæves at undgå Plutos erotiske raseri og hviler sin venstre hånd på en grusom guds ansigt. Howard Hibbard bemærkede de naturalistiske effekter opnået af Bernini i marmor, såsom "hudens tekstur, de flydende hårstrå, Persefones tårer og frem for alt pigens smidige kød." Karakteristiske detaljer, der skaber en udtryksfuld silhuet, nævnes også ofte: Plutos arme slynger sig om Proserpinas talje, og hun slår armene ud til siderne i et forsøg på at flygte fra den grusomme omfavnelse [6] .
"Gruppen er forbløffende arrangeret," skrev V. G. Vlasov , "den er fuld af stormende, intens bevægelse ... På trods af ældgamle hentydninger (som er sædvanlige for barokmestre), er den skulpturelle gruppe et holistisk billede, gennemsyret af udtryk og sensualitet, en følelse af det levende køds skælven. Plutos fingre graver bogstaveligt talt ind i marmoren på Proserpinas lår og smelter i lyset .
Med denne detalje, med hvilken Bernini med bemærkelsesværdig plausibilitet gengav blødheden af Proserpinas krop i hård marmor, demonstrerede billedhuggeren sin fantastiske kunstneriske og tekniske virtuositet. En sådan detalje ser ud til at være specielt udtænkt til at illustrere billedhuggerens berømte ord, udtalt af ham som svar på kritiske bemærkninger i overdreven manér: "Min kutters højeste præstation, hvormed jeg besejrede marmor og gjorde den fleksibel som voks, og i denne grad at kombinere skulptur med maleri. Og det faktum, at de gamle kunstnere ikke gjorde dette, kom måske af, at de ikke havde modet til at underlægge stenene deres hånd, som om de var lavet af dej” [8] .
I modsætning til Proserpinas sarte plasticitet fortolkes Plutos krop som kraftfuld og muskuløs, hvilket yderligere understreges af et tykt skæg og hårkrøller, hvilket især viser, at Bernini ofte brugte en boremaskine (normalt fordømt af billedhuggere). Berninis fars søn og biograf - Domenico - kaldte det "en fantastisk kontrast mellem ømhed og grusomhed" [9] .
Den skulpturelle gruppe "The Abduction of Proserpina" er et mesterværk af barokkunst , det hele er gennemsyret af bevægelse, som kommer til udtryk, som i andre nære værker af mesteren: " David ", " Apollo and Daphne ", af mange forbinder S -formede linjer . Lignende værker i Italien fra manérist- og baroktiden blev kaldt: "slangefigurer" ( Figura serpentinata ). Skulptur har et hovedsynspunkt, der afslører hovedspiralplastikbevægelsen. Det provokerer dog seeren til at gå rundt om det fra alle sider og afsløre flere og flere nye, fantastiske detaljer.
Eksperter bemærker også den "buede contrapposto " ( italiensk contrapposto curvo ). En sådan teknik er typisk for maneristisk kunst, for eksempel i den nært beslægtede skulpturgruppe " The Rape of the Sabine Woman " af Giambologna (1581-1583), men Berninis plastiske bevægelse, i modsætning til manneristiske eksempler, er gennemsyret af spænding og kraft [ 10] [11] .
Cleveland Museum of Art ( USA) huser Marmor Head of Proserpina. Dette fragment blev i nogen tid tilskrevet Bernini selv, og anses nu for at være et værk af hans skole .
Den franske billedhugger fra æraen med den " store stil ", "guldalderen" af fransk kunst i anden halvdel af det 17. århundrede, en elev af Bernini, Francois Girardon i 1699, skabte den skulpturelle gruppe "Pluto bortfører Proserpine", en kopi af den er installeret i parken Versailles , i centrum af Hardouin-Mansart Colonnade (original i Louvre ). Skulpturen gentager i generelle vendinger Berninis mesterværk, men med mindre udtryk og udtryksfuldhed [12] .
I XVIII-XIX århundreder, i neoklassicismens æra , blev barokstilen og dens vigtigste repræsentanters arbejde udsat for alvorlig kritik. Jérôme de Lalande skrev om Berninis skabelse: “Plutos ryg er brækket; hans figur er ekstravagant, men rygradsløs og dens konturer er dårlige; kvindebilledet er ikke bedre" [13] . En anden fransk gæst på Villa Ludovisi var lige så kritisk og udtalte: “Plutos hoved er vulgært muntert; hans krone og skæg giver ham et latterligt udseende, mens musklerne er fremtrædende og figuren er poseret. Dette er ikke en rigtig guddom, men en dekorativ gud...” [14] .
I 1811 skabte den russiske billedhugger Vasily Ivanovich Demut-Malinovsky en skulpturgruppe inspireret af Berninis værk, også kaldet "The Rape of Proserpina", installeret foran bygningen af Mining Institute i Skt. Petersborg i stil med tidligt " Alexanderklassicisme " af arkitekt A.N. Voronikhin .
J.L. Bernini. Leder af Proserpina. Etude. 1620'erne Marmor. Nationalmuseet, Warszawa
Leder af Proserpina. Bernini skole. Marmor. Cleveland Museum of Art, USA
F. Girardon. Pluto kidnapper Proserpina. 1678-1699. Marmor. Versailles Park (kopi)
Bortførelsen af Proserpina. 1811. Skulpturgruppe foran Mineinstituttets bygning i St. Petersborg. Arkitekt A. N. Voronikhin. Billedhugger V. I. Demut-Malinovsky