| David | |
|---|---|
| Giovanni Lorenzo Bernini | |
| David . 1623-1624 | |
| Marmor | |
| Galleria Borghese , | |
| ( Inv. LXXVII ) | |
| Mediefiler på Wikimedia Commons |
David er en skulpturgruppe af den italienske kunstner Giovanni Lorenzo Bernini , bestilt af kardinal Scipione Borghese i 1623-1624. Berninis værk er i "Salle of the Sun" (Værelse II) i Villaen i Borghese Gardens ( Borghese Gallery ) i Rom [1] .
Den rige og magtfulde kardinal Borghese, kunstens protektor og samler af oldtidskunst, formyndede Bernini. "David" er en af fire skulpturelle grupper, som kardinalen bestilte fra en ung, men allerede anerkendt billedhugger. Resten: " Æneas, Anchises og Ascanius " (1618-1619), " Bortførelsen af Proserpina " (1621-1622), " Apollo og Daphne " (1622-1625).
Mellem 1618 og 1625 fik Bernini til opgave at færdiggøre forskellige skulpturelle værker til kardinal Scipione Borgheses villa [2] . I 1623, kun en alder af fireogtyve, arbejdede han på skulpturen " Apollo og Daphne ", da han af ukendte årsager afbrød dette projekt for at begynde arbejdet med "David". Ifølge betalingsoptegnelser begyndte Bernini at arbejde i midten af 1623, og hans samtidige, biograf Filippo Baldinucci , hævdede, at Bernini færdiggjorde skulpturen på syv måneder [3] .
Skulpturen skildrer karakteren af Det Gamle Testamente "First Kings", unge David , den fremtidige konge af Judæa og Israel , som besejrede kæmpen Goliat i en duel med en slynge (et bælte til at kaste med sten) og derefter skar hans hoved af. med et sværd ( 1 Sam. 17:49-51 ). Davids sejr over Goliat startede offensiven af de israelske og jødiske tropper, som fordrev filistrene fra deres land ( 1 Kong 17:52 ):
Og David stak sin hånd i sin taske og tog en sten derfra og kastede den med en slynge og slog filisteren i panden, så stenen gennemborede hans pande, og han faldt med ansigtet ned på jorden. Da besejrede David filisteren med en slynge og en sten, og han slog filisteren og dræbte ham; Sværdet var ikke i Davids hænder. Da løb David hen og trådte på filisteren, tog hans sværd og trak det ud af skeden, slog ham og huggede hans hoved af med det; Da filistrene så, at deres stærke mand var død, løb de
Den bibelske David var en populær helt fra den italienske renæssance . Dette tema, der allegorisk afspejler stemningen af frihed og kampen for uafhængighed i renæssancens byrepublikker, blev tyet til af mange malere og billedhuggere. De mest kendte er bronzestatuerne af Verrocchio (1473-1476) og Donatello (ca. 1440). Begge fremtrædende florentinske billedhuggere skildrede den unge David, kun en dreng, i triumføjeblikket efter at have besejret fjenden. De blev tiltrukket af kontrasten fra den unge krop og Goliats enorme afhuggede hoved. Andrea Verrocchio portrætterede David som en skrøbelig og samtidig arrogant lille dreng - en side af Medici - hoffet , klædt i let stiliseret antikt tøj. Donatello præsenterede den unge mand helt nøgen. Den store Michelangelo valgte en anden løsning: han viste David før kampen (1501-1504). Hans David er rolig og fokuseret, hans øjenbryn er truende forskudt. Den unge mand kastede en slynge over sin venstre skulder , og den nederste ende af den tager han op med sin højre hånd. Heltens frie positur - et klassisk eksempel på modpost i antik stil - forbereder en dødbringende bevægelse.
I modsætning til sine forgængere viste Gian Lorenzo Bernini, som en sand barokkunstner , sin helt i intens bevægelse og spænding af alle kroppens og ansigtets muskler. Statuens dynamik understreges af draperiet, og alt er koncentreret langs en buet formlinje. Davids påklædning er typisk for en hyrde. Ved hans fødder ligger Israels kong Sauls rustning , overdraget til David til kamp. Rustningen blev droppet, da David ikke var vant til at bære den og havde til hensigt at kæmpe uden rustning. For hans fødder er en harpe , en egenskab af "Salmisten David".
De fleste kritikere bemærkede hovedomstændighederne: skulpturen i Berninis arbejde, i modsætning til gamle statuer og værker fra tidligere renæssanceskulptører, er ikke længere lukket, den interagerer aktivt med det omgivende rum. Undtagelserne er skulpturerne fra den hellenistiske periode , såsom reliefferne af Pergamon-alteret eller statuen af " Nike af Samothrace " [4] . Bernini blev, som han var med andre skulpturer til Villa Borghese, af sit eget udsagn inspireret af den antikke skulptur "Gladiator Borghese", eller " Borgese Fighter ", også i samlingen af hans lånere, men solgte i 1807 af Camillo Borghese til Napoleon Bonaparte . Siden da har Gladiator været udstillet på Louvre i Paris [5] . Sidstnævntes bevægelse, der forbereder sig på at angribe, ligner hvordan "David" svinger sin slynge.
Bernini foretrak, i modsætning til andre kunstneres værker, at portrættere David ikke før eller efter slaget, men direkte i kasteøjeblikket, hvilket var en nyskabelse for datidens skulptur [6] . Bevægelsesmotivet er allerede udmøntet i maleriet, og et eksempel er fresken af Annibale Carracci , hvor kyklopen Polyfem kastede en sten. Bernini var sikkert bekendt med Carraccis Polyphemus. Udover at besøge Palazzo Farnese i Rom, var Carracci en kunstner, som Bernini betragtede som den fjerde blandt de største kunstnere i kunsthistorien (de foregående tre var Raphael Santi , Correggio og Titian [7] .
Måske var Bernini bekendt med tegninger og ordsprog om dette emne af Leonardo da Vinci :
En person, der vil kaste et spyd, eller en sten, eller noget andet med en voldsom bevægelse, kan afbildes på to hovedmåder, nemlig: enten kan man afbilde ham, når personen forbereder sig på at foretage en bevægelse, eller når bevægelsen selv er afsluttet. Hvis du skildrer ham forberede bevægelsen, vil den indvendige side af foden falde sammen med brystets linje, og den modsatte skulder vil være over foden, det vil sige, hvis belastningen af en person hviler på højre fod, så venstre skulder vil være over tåen på denne højre fod [8]
Ifølge Albrecht Dürer er en krigerisk person (vir bellicosus) bedst afbildet i "overdrevne proportioner": 1:10 af hovedet til kroppen. Desuden skal krigeren være udstyret med et "løveansigt" (facies leonina), karakteriseret ved en udstående hage, rynkende øjenbryn og en skæv næse.
Bernini søgte i skulpturen at udtrykke ikke kun dynamik og udtryk - kroppens bevægelser, men også sjælens bevægelser, de afbildede karakterers mangfoldighed af mentale tilstande. Det er til dels derfor, han blev kaldt "maler i skulptur." I denne henseende er ansigtet på David, der bider sig i underlæben, yderst interessant. F. Baldinucci og Berninis søn fortalte historien om, at Maffeo Barberini, den fremtidige pave Urban VIII , holdt et spejl foran Berninis ansigt, så han kunne modellere Davids følelser.