| Monument | ||
| Monument til befrielsen af bøsser og lesbiske | ||
|---|---|---|
| Gay Liberation Monument | ||
| 40°44′01″ s. sh. 74°00′08″ W e. | ||
| Land | USA | |
| By | New York | |
| Beliggenhed | Christopher Park ( Sheridan Park), Greenwich Village , Manhattan | |
| Arkitektonisk stil | Popkunst , miljø | |
| Billedhugger | George Segal | |
| Arkitekt | Philip N. Winslow, ASLA | |
| Stiftelsesdato | 23. juni 1992 | |
| Højde | 180 cm | |
| Materiale |
skulpturer: bronze, hvidlakerede bænke: stål, sort maling |
|
|
|
||
| Mediefiler på Wikimedia Commons | ||
Gay Liberation Monument er et monument beliggende i New Yorks homoseksuelle kvarter Christopher Street nær den historiske Stonewall Inn . Monumentet blev rejst til ære for Stonewall-optøjerne , der fandt sted på dette sted i 1969, som betragtes som begyndelsen på den homoseksuelle og lesbiske befrielsesbevægelse og den store LGBT-rettighedsbevægelse generelt. Monumentet, designet af kunstneren George Segal , blev indviet den 23. juni 1992 .
En kopi af skulpturerne blev installeret i 1984 nær campus ved Stanford University i Palo Alto .
Monumentet blev skabt i 1980, syv år før Amsterdam Homomonument , og blev dermed verdens første offentlige kunstværk dedikeret til homoseksuelles kamp for deres rettigheder [1] .
I USA i slutningen af 1960'erne blev homoseksuelle retsforfulgt. Derudover var der adskillige diskriminerende love, såsom at forbyde par af samme køn at danse eller at forbyde salg af alkohol til homoseksuelle. Politiet raidede regelmæssigt underjordiske homobarer , ydmygede og arresterede lånere. Natten til den 28. juni 1969, i Stonewall Inn- baren på Christopher Street, modstod etablissementets offentlighed uventet endnu et razzia. I ugen efter var der sammenstød med politiet og spontane demonstrationer i det homoseksuelle kvarter mod statssanktioneret diskrimination af homoseksuelle og lesbiske . Disse begivenheder, kaldet Stonewall Riots , betragtes som begyndelsen på den homoseksuelle befrielsesbevægelse og græsrodsbevægelsen for LGBT-rettigheder generelt. Ifølge historikeren David Carter, "var de for den homoseksuelle bevægelse, hvad Bastillens fald var til starten af den franske revolution " [2] [3] .
70'ernes befrielsesbevægelse , som erstattede den lille, mislykkede og konservative homofile bevægelse , krævede radikale ændringer i samfundet. "Befrielsen af homoseksuelle og lesbiske" betød ikke kun afskaffelsen af diskriminerende love og den juridiske konsolidering af princippet om ligestilling uanset seksuel orientering , men også samfundets befrielse fra homofobi , sexisme og racisme og overvinde homoseksuelles marginale position. fællesskabet , dets frigørelse. I slutningen af 70'erne havde befrielsesbevægelsen gjort nogle positive fremskridt, og det var på dette tidspunkt, at ideen om at skabe et monument dukkede op [4] .
Gennemførelsen af projektet blev betroet den berømte amerikanske popkunstner og miljøgrundlægger George Segal . Monumentet over bøssers og lesbiskes befrielse er et karakteristisk værk for ham, som kommer til udtryk i designens beskedenhed og inddragelsen af det omgivende rum i den kunstneriske komposition [1] [5] [6] [7] .
Efter nøje overvejelse af projektet og testskitser af den fremtidige sammensætning af skulpturerne, brugte George Segal levende modeller til at lave afstøbninger af dem ved hjælp af gipsbandageteknikken. Desuden var prototyperne til monumentet for homoseksuelle og lesbiske ægte par af samme køn - David B. Boyce med en ven og Leslie Cohen med Beth Suskin (der fejrede 35 års ægteskab i 2011) [8] [9] . De afstøbninger, der blev opnået efter at gipsen var tørret, blev sammenlignet til en enkelt helhed og færdiggjort. Takket være denne fremstillingsteknik blev den ru tekstur af overfladen af skulpturen kombineret med realismen i dens billede. Bronzefigurer af monumentet [1] [5] [6] [7] blev skabt i overensstemmelse med formen af de opnåede gipsmodeller ved metoden med dobbeltstøbning .
Monumentet er en sammensætning af fire menneskelige figurer i naturlig størrelse: et stående mandligt par og få meter væk fra det et kvindepar, der sidder på en almindelig bænk. Realisme og samtidig impressionistisk uklarhed af skulpturerne kombineres med deres absolutte hvidhed, karakteristisk for de fleste af kunstnerens værker og designet til at eliminere distraherende detaljer. Et vigtigt træk ved Seagals arbejde er kombinationen af skulptur med ægte hverdagsgenstande og dens placering i gadens rum. Monumentet er placeret overfor den historiske homobar Stonewall Inn på Christopher Park Square, så enhver forbipasserende kan sidde på dens bænke eller stå ved siden af skulpturerne. Desuden vil en uinformeret turist højst sandsynligt ikke finde noget usædvanligt i monumentet og måske ikke engang bemærke det. Kun en mindetavle med forklarende tekst bag bænken forklarer betydningen af skulpturerne. En sådan inddragelse af kunstgenstanden i miljøet er miljøets hovedprincip [ 1] [5] [6] [7] [10] .
Morga kunsthistoriker Hobbs Thompson bemærker, at billederne af monumentet ikke matcher udseendet af generationen af mennesker, der var involveret i Stonewall-optøjerne i 1969 . Mænd ligner " kloner ", klædt i stramme jeans, lyse skjorter og en læderjakke og har pænt hår. De er eftertrykkeligt maskuline og endda macho , uden en antydning af femininitet . Kvinderne er klædt i løst, ikke-prangende, aseksuelt tøj, løse jeans, højhælede sportssko, en af dem har en kort frisure. Alt dette er karakteristisk for slutningen af 70'erne, hvor befrielsesbevægelsen allerede havde opnået visse rettigheder og ændret kulturen i det homoseksuelle og lesbiske samfund, hvilket gjorde det mere åbent og samtidig erklærede nye idealer om udseende [11] .
Ironisk nok støder en skulptur dedikeret til kampen for menneskerettighederne op til et monument over general Philip Sheridan , der er berygtet for udtrykket " en god indianer er en død indianer " [11] [12] .
Monumentets figurer er præget af lethed og mangel på spænding, der er ingen dramatisk kvaler i dem. Deres positurer er naturlige og rolige, selvsikre og på samme tid hverdagsagtige, almindelige. Det er en klar illustration af den komfort og frihed, som den homoseksuelle og lesbiske befrielsesbevægelse søgte . Segals opgave var at vise normaliteten og naturligheden af homoseksuelle forhold, at bevæge sig væk fra de stereotyper af prangende sensationelle og alt for seksualiserede billeder, som er almindelige i medierne og samfundet. For tidspunktet for oprettelsen af monumentet var dette en revolutionær udtalelse [1] [5] [10] [13] .
Segal gav i sit arbejde stor symbolsk betydning til fysiske gestus: figurernes stillinger er udtryksfuldt romantiske, berøringer betyder støtte til hinanden. Manden holder sin elsker ved skulderen, kvinderne holder blidt i hånden og lægger deres håndled på knæet af en af dem. Segal søgte at vise kraften i kærlighed og venskab, perfektionen af en sådan forbindelse. På den anden side ønskede kunstneren at understrege det fysiske aspekt af forholdet: Gennemtrængende blikke illustrerer hengivenhed, og rørende figurer viser fysisk nærhed. George Segal: "Skulpturer koncentrerer sig om ømhed, blødhed og følsomhed, udtrykt i gestus. Dette er en subtil illustration af ideen om, at homoseksuelle mennesker har det på samme måde som andre” [1] [5] [10] [13] .
Professor Claude J. Summers bemærker, at skulpturernes verdslige virkelighed har en politisk konnotation. Efter hans mening er tonen givet ikke kun af monumentets navn, men blot af den stille og upåklageligt udtrykte idé om, at bøssers og lesbiskes ønske ikke adskiller sig fra hetero pars ønske om enkle, engagerede forhold. I dette tilfælde gøres det personlige politisk ikke så meget af kunstneren og hans skulpturer som af den sociale og juridiske kontekst, som forudsætter et forbud mod det naturlige menneskelige behov for at elske og blive elsket [1] . Kunsthistorikeren Joseph Disponzio peger også på monumentets politiske baggrund. Han bemærker, at heftige diskussioner omkring installationen af monumentet spillede en vigtig rolle i liberaliseringen af samfundets holdning til homoseksuelle [12] .
Daryl Lindsey mener, at Seagals skulpturer er vigtige for den homoseksuelle kultur . Det hjælper den yngre generation, som netop er ved at opdage deres seksualitet , til at realisere deres menneskelige værdighed og være stolte af, hvem de er . Monumentet peger dem på realiteten i at opnå personlig lykke af homoseksuelle, mod indtil for nylig udbredte stereotyper om ensomhed og psykisk sygdom [10] .
Kunsthistorikerne David B. Boyce og Morga Hobbs Thompson bemærker, at i forskellige historiske perioder ændrede opfattelsen af monumentet sig afhængigt af tidens politiske og sociale kontekst. Boyes gør også opmærksom på den fortsatte forskel i forskellige generationers forståelse af monumentets betydning. For ældre homoseksuelle og lesbiske er han et symbol på Stonewalls revolutionære vendepunkt, afslutningen på en æra, hvor den afbildede fremvisning af følelser var umulig på grund af truslen om kriminel afstraffelse eller lynching . For generationen af 70'erne er dette en påmindelse om ungdommens håb, kampen for rettigheder, åbenhed og seksuel frigørelse. Bøsser, der mødte den første bølge af AIDS - epidemien i 80'erne , opfatter et noget trist billede af figurer, der så at sige trøster hinanden, som en hyldest til de tusindvis af mennesker, der døde af sygdommen. For den yngre generation af 90'erne er det et symbol på social accept, der allerede eksisterer og tilhører dem, samt en metafor for anerkendelsen af ægteskaber af samme køn [1] [9] [11] [11] .
Ideen til et monument til befrielsen af homoseksuelle og lesbiske på tiårsdagen for Stonewall-optøjerne blev foreslået af Bruce Weller, en af grundlæggerne af NGLTF LGBT-rettighedsorganisationen . Hvis hans idé var lykkedes og monumentet åbnede i 1979, ville det have været det første rejste monument i verden dedikeret til homoseksuelles kamp for deres rettigheder [13] . I 1977 henvendte Bruce Weller sig til Peter Putnam, en filantrop og filantrop , grundlægger af Mildred Andrews Foundation, med sit forslag. I henhold til konkurrencebetingelserne skulle monumentet afspejle "omsorg og kærlighed, hengivenhed som et kendetegn for homoseksuelle mennesker ... og lige repræsentation af mænd og kvinder." Derudover insisterede Peter Pantham på, at skulpturen skulle placeres på offentlig grund eller slet ingen steder. Samtidig afviste arrangørerne abstrakt kunst på forhånd [1] [11] .
Filantrop Peter Putnam var kendt for sine liberale politiske holdninger. Forskellige menneskerettigheds- og sociale organisationer, den sorte borgerrettighedsbevægelse , nød hans støtte . Putnam mente, at der var behov for et stærkt ideologisk grundlag for at ændre situationen for homoseksuelles rettigheder, og at kunstens magt kunne være med til at skabe en platform for offentlig diskussion og gentænkning [12] .
Bruce Weller var overbevist om, at et monument over en så nøglebegivenhed for det homoseksuelle som Stonewall skulle være lavet af en kunstner, der selv havde en homoseksuel orientering. Hans eftersøgning var dog forgæves. Alle, som han henvendte sig til, nægtede, fordi de skjulte deres personlige liv fra samfundet og var bange for, at deres deltagelse i oprettelsen af et sådant monument ville afsløre hemmeligheden og derved skade deres karriere inden for kunst. Især forslagene blev afvist af Louise Nevelson og Richard Hunt . Som et resultat blev det besluttet at tilbyde at blive forfatter til monumentet til den anerkendte billedhugger George Segal . Han var heteroseksuel , men han havde en succesrig oplevelse i værker med homoseksuelle temaer, såsom Girlfriends (1969), Diner (1968), Lovers in Bed 1 (1976). Derudover var han en lang ven af mange af datidens homoseksuelle kunstnere, især Robert Rauschenberg og John Cage . Seagal var oprindeligt usikker på, om han kunne påtage sig værket, da han delte Wellers opfattelse af, at det havde brug for en homoseksuel forfatter. Men senere besluttede kunstneren, at da han har empati med homoseksuelles problemer, idet han primært ser dem som mennesker, kan han ikke nægte at deltage i konkurrencen. Seagals projekt blev anerkendt som det mest passende i forhold til konkurrencebetingelserne [1] [5] [13] [14] .
Kunsthistorikeren Morga Hobbs Thompson bemærker, at Wellers organisation var en af de radikale grupper i 1970'ernes homoseksuelle befrielsesbevægelse ( FOG og GAA ), der ligesom andenbølgefeminister proklamerede "det personlige er politisk ". Derfor blev det i konkurrencebetingelserne i første omgang foreskrevet, at den skulpturelle komposition i princippet skulle være personlig og samtidig politisk karakter. På den anden side blev billederne af monumentet tilpasset den "sociale norm" ( monogami og langvarige forhold), og samtidig graden af seksuel frigørelse, karakteristisk for homoseksuelle og nogle grupper af lesbiske i 70'erne , blev bevidst reduceret. Denne konservative beslutning var resultatet af et kompromis mellem homoseksuelle aktivisters forhåbninger og stemningen i samfundet. Sådanne taktikker er mere karakteristiske for den reformistiske homobevægelse i 80'erne. Derudover var Weller tæt på lesbiske feministiske aktivister , hvorfor monumentet eftertrykkeligt omfatter lige repræsentation af mænd og kvinder [11] .
Det var oprindeligt planlagt at skabe to skulpturer. Den ene skulle være installeret i New York nær Stonewall Inn- baren i Christopher Park (Sheridan Park), hvor de historiske begivenheder fandt sted. Og den anden - i Los Angeles , hvor Weller Foundation begyndte sine aktiviteter. Skulpturerne blev støbt i 1980 i New Jersey og blev første gang vist for offentligheden den 30. september samme år [1] [5] [11] [13] .
Oprindeligt offentliggjort i The New York Times den 21. juli 1979, skabte et forslag til et monument ikke nogen meningsfuld kontrovers. Men installationen af skulpturen, udtænkt som en gave til byen, krævede koordinering med en række byorganisationer og offentlige grupper. Begyndelsen af denne proces fremkaldte heftig debat. De fleste politikere i Greenwich Village (inklusive kongresmedlemmer fra Theodore Weissog Bella Abzug , avisen The Village Voice og bydirektør for historiske parker) godkendte projektet. Men mange lokale beboere protesterede mod installationsplanerne. De var for det meste religiøst motiverede medlemmer af det italienske katolske samfund. De modsatte sig kategorisk monumentet, ligesom de modsatte sig homoseksuelle og lesbiske, der foretrak at bosætte sig i Christopher Street-området og gradvist omdanne det til et homoseksuelt kvarter . Religiøse beboere brød sig ikke om, at homoseksuelle, takket være monumentet, faktisk ville være åbenlyst til stede på gaderne i byen. De så i monumentet "forherligelsen af umoral." Andre gjorde indsigelse, angiveligt med den begrundelse, at skulpturen var for stor til parken og ikke matchede områdets arkitektur. Der blev også rejst bekymring for, at monumentet ville tiltrække "uønskede elementer" (vandaler, drukkenbolte og homoseksuelle). På den baggrund var der endda anonyme breve og telefonopkald, der truede med at sprænge skulpturerne i luften [1] [9] [10] [13] [15] [16] .
Nogle homoseksuelle og lesbiske var også kritiske over for projektet. Radikale aktivister mente, at forfatteren af monumentet til et så vigtigt historisk øjeblik som Stonewall-optøjerne burde have været homoseksuel, og det homoseksuelle samfund burde have valgt den bedste løsning . Andre ærgrede sig over, at de mandlige skulpturer ligner cruising- kloner. Atter andre betragtede dem som dystre og utilstrækkeligt udtryksfulde for billedet af homoseksuelle og lesbiske. Den fjerde klagede over deres rutine, mens de selv ønskede et mere højtideligt monument [1] [9] [10] [13] [15] .
En række kunstkritikere fordømte skulpturen som kedelig, "dødelig dyster" og alt for konservativ skildring af homoseksuelle forhold [9] . Kritiker Hilton Kramerkaldes monumentet banalt, sentimentalt og sukkersødt, der repræsenterer en propaganda-kliché. Hans kollega Michael Branson talte i samme ånd. Seagals arbejde blev støttet af kritikerne Carrie Rickeyog Richard Goldstein, der kaldte monumentet et nyt alternativ til offentlig skulptur og noterede dets kompromis [11] .
I 1982 blev projektet godkendt af byens kunstkommission, distriktets offentlige råd og landinspektørkommissionen. Byens myndigheder udstedte dog ikke tilladelse til at opføre monumentet under henvisning til forskellige årsager (den offentlige mening, renoveringer, donors død, borgmesterskifte osv.). I den forbindelse blev det besluttet at lede efter et andet sted. Harvard University nægtede at acceptere monumentet [17] . Madison Art Center foreslog sammen med lokale homoseksuelle aktivister at installere en skulpturgruppe i Orton Park i Wisconsins hovedstad . Idéen blev protesteret af lokale religiøse grupper, men byens administration godkendte projektet. Monumentet stod i parken fra 1986 til 1991 og deltog med jævne mellemrum i udstillinger. Lokale beboere behandlede ham positivt og satte endda tørklæder og hatte på figurerne om vinteren. Monumentet blev dog udsat for hærværk mindst én gang [5] [15] [18] [19] .
I begyndelsen af 90'erne begyndte LGBT-samfundet at spille en stigende politisk rolle i New York. I 1990, med hans støtte, vinder den demokratiske kandidat David Dinkins borgmestervalget og blev dermed den første afroamerikaner i denne post. I 1991 vandt Tom Duane og Deborah Glick, byens første åbent homoseksuelle og lesbiske parlamentsmedlemmer, valget til New Yorks parlament [20] . Som et resultat blev New Yorks myndigheder i 1992 endelig enige om at opføre et monument på det oprindeligt foreslåede sted overfor den historiske Stonewall Inn bar . Den store åbningsceremoni fandt sted den 23. juni i overværelse af borgmester David Dinkins , parkkommissær Betsy Gotbomog kunstneren George Segal . Det blev ikke ledsaget af protester. Dette blev forklaret med, at de religiøse indbyggere i kvarteret enten allerede var døde på det tidspunkt, eller var flyttet til et andet område [5] [10] [15] .
Imidlertid opstod stridigheder i det homoseksuelle samfund med fornyet kraft og viste udtalte splittelser inden for LGBT-samfundet: mellem radikale og reformatorer, lesbiske og homoseksuelle og forskellige generationer. Talrige og modstridende bebrejdelser regnede ned over kunstneren. Nogle fortsatte med at klage voldsomt over valget af en ikke-homoseksuel forfatter og den manglende konsultation med det homoseksuelle samfund, når de skulle vælge et projekt. Seagal blev også bebrejdet for at være for detaljeret eller tværtimod utilstrækkelig udtryksfuldhed af billedet. Det blev sagt, at oprettelsen af monumentet var for tidligt, da der i begyndelsen af 90'erne endnu ikke var opnået fuld lighed. Andre bemærkede tværtimod, at monumentet er for tæt forbundet med 70'ernes ideologi og ikke afspejler nutiden. Nogle mente, at Stonewall-monumentet var for banalt til sådan en stor begivenhed. Der har været beskyldninger om elitisme , at skulpturerne ikke fuldt ud illustrerer LGBTQ -samfundet, da de kun skildrer et almindeligt hvidt ungt middelklassepar i et langvarigt forhold. Mens udkantsmedlemmerne af det homoseksuelle samfund deltog i Stonewall-optøjerne. Forsvarere af monumentet indvendte, at kunstnerens orientering ikke påvirker udtryksevnen og følelsen af det billede, han skaber. De bemærkede, at Segal var en af tidens førende billedhuggere, hvis CV allerede omfattede anerkendte værker med homoseksuelle temaer, og ægte par af samme køn var modellerne for monumentet. Derudover, som Bruce Weller hævdede, blev alle homoseksuelle kunstnere på et sammenligneligt niveau, hvoraf de fleste ikke turde komme ud , afvist af kommissionen. Til sidst forsvandt stridighederne gradvist, og monumentet blev en af byens populære attraktioner [5] [9] [11] [13] [15] [21] .
Der var også problemer med installationen af skulpturer lavet til Los Angeles, da lokale myndigheder nægtede at acceptere værket. Derefter begyndte aktivister at lede efter alternative steder i Californien . Et monument er blevet foreslået nær campus ved Stanford University i Palo Alto , som var berømt for sin offentlige skulptur. Efter megen skænderi, godkendelse af to fakultetsbestyrelser, universitetets præsident og bestyrelsen, blev beslutningen godkendt. Monumentet blev afsløret i februar 1984 [15] .
Skulpturerne er gentagne gange blevet angrebet af vandaler . Få måneder efter opdagelsen beskadigede ukendte 40 hammerslag figurernes hoveder og torsoer. Monumentet led betydelig skade og måtte flyttes til lager. Skulpturen blev restaureret og vendt tilbage til sin plads et år senere, men snart blev den angrebet igen - inskriptionen " AIDS " blev påført det mandlige par. I 1994 hældte flere berusede universitetsfodboldspillere sort maling over monumentet og ødelagde en af bænkene. De skyldige blev fundet og retsforfulgt. LGBT-aktivister pressede på for, at sagen blev kvalificeret som en hadforbrydelse . Angriberne blev dog til sidst dømt for hærværk , modtagelse af betingede domme og samfundstjeneste, da hadforbrydelsen involverede et forsøg på en persons liv. Dommeren beordrede også de tiltalte til at tage undervisning i queerstudier . Angreb på monumentet fremkaldte en offentlig diskussion omkring spørgsmålet om vold mod LGBT-personer og bidrog til udviklingen af menneskerettighedsgrupper [10] [13] [15] [22] .
| LGBT i staten New York | |||||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| Historie |
| ||||||||
| Rettigheder |
| ||||||||
| kultur |
| ||||||||
| Organisationer |
| ||||||||
| |||||||||