Condé Museum

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 9. februar 2022; checks kræver 2 redigeringer .
Condé Museum
Musee Conde

Chantilly Slot, udsigt fra haven
Stiftelsesdato 17. april 1898
Adresse Chateau de Chantilly
Besøgende om året
  • 221 206 personer ( 2010 )
Internet side www.musee-conde.fr
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Condé-museet ( fr.  Musée Condé ) er et museum beliggende i Chantilly-slottet i kommunen Chantilly ( Oise-afdelingen ), 40 kilometer nord for Paris.

Henrik af Orléans, hertug af Omal , søn af kong Louis-Philippe I , testamenterede Chateau de Chantilly, med alle samlingerne der, til Institut de France i 1897 . Museet indtager lokaler, der tidligere var store og små lejligheder, indrettet i det 18. og 19. århundrede under prinserne af Conde og hertugen af ​​Omalsky.

Musée Condés malerisamling betragtes som en af ​​de mest betydningsfulde samlinger i Frankrig. Det omfatter hovedsageligt værker af italienske og franske kunstnere. Blandt de betydningsfulde malerier er værker af Fra Angelico , Raphael , Poussin , Watteau , Ingres . Tegneskabet har 2.500 stk. Museets bibliotek rummer 1.500 manuskripter , hvoraf 200 er belyst . Det mest berømte oplyste manuskript i museets samling er Duke of Berry's Magnificent Book of Hours . Museet har også samlinger af graveringer, portrætminiaturer, skulpturer, en samling af oldtidskunstværker, fotografier og dekorative kunstgenstande - møbler og porcelæn.

Ifølge hertugen af ​​Omalskys vilje kan ikke en eneste genstand fra hans samlinger tages uden for Chantilly-godset, og den permanente udstilling bør ikke ændres. Museets sale ser nu ud som i stiftelsesåret (1898). Hvert år modtager museet omkring 250.000 besøgende. I løbet af året er museet vært for fire midlertidige udstillinger, hvor man kan se nogle af de værker, der normalt opbevares i lagerrum.

Historie

Hele sit liv søgte Henrik af Orleans, hertug af Omalsky, efter og erhvervede kunstværker, der engang tilhørte hans forfædre, og som på grund af forskellige omstændigheder (krige og revolutioner) var spredt over hele Europa. Da han vendte tilbage til Frankrig, begyndte han restaureringen af ​​slottet i Chantilly for at placere sin samling der. Byggeriet af det store slot blev afsluttet i 1885.

Opbygning af en samling

En samling af kunst, herunder portrætter af medlemmer af Condé-familien, er blevet opbevaret i Chantilly siden 1643. Sammen med familieportrætter af Conde inkluderede samlingen værker af kampgenren, der skildrer militære succeser for repræsentanter for House of Conde. Under den franske revolution blev samlingen spredt, og nogle af malerierne gik tabt.

Efter restaureringen , i 1814, vendte prinsen af ​​Condé, Louis VI , tilbage til Chantilly . På det tidspunkt var det store slot blevet ødelagt, drivhusene, menageriet, havebygningerne og skulpturerne gik til grunde sammen med det. Slotsparken blev opdelt i sektioner, udsolgt og pløjet op [1] . Conde formåede delvist at restaurere godset. Han returnerede en vis mængde møbler, erhvervede omkring 100 malerier, mest portrætter og jagtscener af de franske, flamske og nederlandske malerskoler, købte store jordlodder og satte parken i stand [1] . Som eneste arving til den sidste Condé modtog Henrik af Orleans, sammen med godset, Condé-samlingen [2] .

Hertugen af ​​Omalsky begyndte at genopbygge samlingen i 1844 efter at have købt flere malerier til at dekorere sin kone Maria Augustas lejligheder i Petit Chantilly Slot. Disse var portrætter fra det 18. århundrede, inklusive dem af Largillière og Duplessis . Før revolutionen i 1848 og emigrationen samlede hertugen værker af samtidige kunstnere om militære emner, antik bronze, porcelæn, antikke ure [3] . Hertugen af ​​Omalsky begyndte at genopbygge samlingen i 1844 efter at have købt flere malerier til at dekorere sin kone Maria Augustas lejligheder i Petit Chantilly Slot. Disse var portrætter fra det 18. århundrede, inklusive dem af Largillière og Duplessis . Før revolutionen i 1848 og emigrationen samlede hertugen værker af samtidige kunstnere om militære emner, antik bronze, porcelæn, antikke ure [3] .

I 1850 købte hertugen The Horse in the Stall af Théodore Géricault ved et salg af hans afdøde fars samling . I 1852 vedtog Napoleon III et dekret om konfiskation af Orleans-dynastiets ejendom. Repræsentanter for familien blev tvunget til at indlede en konkursbehandling. Som et resultat af salget af ejendom modtog hertugen af ​​Omalsky uventet betydelige økonomiske ressourcer til sin rådighed. I 1852 slog han sig ned i England ved Twicknam og helligede sig med hjælp fra erfarne konsulenter næsten udelukkende at samle. Da han valgte genstande til sin samling, foretrak han værker, der på en eller anden måde var forbundet med hans forfædre, eller værker, der mindede om Frankrigs glorværdige fortid [2] .

I 1854 blev hertugen ejer af sin svigerfars , Leopold af Bourbon-Siciliens kunstsamling , som omfattede mere end halvdelen af ​​de italienske malerier, der nu er i Château de Chantilly. Samtidig købte han Nicolas Poussins The Massacre of the Innocents på auktion . Hertugen var bibliofil og lagde særlig vægt på anskaffelsen af ​​middelalderhåndskrifter og illuminerede manuskripter, hvoraf det mest betydningsfulde i samlingen er The Magnificent Hours of the Duke of Berry. Timebogen blev købt i 1856 af baron Felix de Marguerite, og den endte med at koste hertugen 22.000 francs. Da Frédéric Reise , kurator for tegninger ved Louvre i 1861 solgte sin samling af grafik, købte hertugen af ​​Omalsky værker af Dürer, Raphael, Poussin og Lorrain. I 1869 købte han samlingen af ​​markis André Joseph Maison ({{lang-fr|André Joseph Maison}}; 1798–1869), søn af den berømte militærkommandant og diplomat Nicolas Joseph Maison ; sidstnævnte bestod mest af malerier fra det 18. århundrede og værker af orientalistiske malere fra det 19. århundrede. Ved salget af Delesserts samling i 1869 lykkedes det ham at erhverve Raphaels Madonna d'Orléans [2] [4] .

Da han vendte tilbage til Frankrig i 1871, fortsatte hertugen, på det tidspunkt medlem af akademiet, med at genopbygge samlingen. I 1876 købte han af hertugen af ​​Sutherland en samling franske portrætter samlet af Alexandre Lenoir og opbevaret indtil da i Stafford House i London. Det omfattede værker af François Clouet , Corneille de Lyon , Pierre Mignard og Philippe de Champigne . Tre år senere blev malerier erhvervet fra Frederic Reisens samling: værker af gamle italienske mestre samt Poussin, Gerard og Ingres. Endelig, i 1881, erhvervede hertugen 311 portrætter tilskrevet François Clouet, som oprindeligt udgjorde samlingen af ​​Catherine de' Medici og senere tilhørte greven af ​​Carlisle. Senere koncentrerede hertugen sig om erhvervelsen af ​​individuelle værker: i 1885 købtes Raphaels Three Graces, i 1890 Corots Landdistriktskoncert , i 1891 40 miniaturer fra Etienne Chevaliers Timebog af Jean Fouquet i 1891, og i 1892 Ahasuerus vælger Esther" Filippino Lippi [5] .

Restaurering af det store slot

I 1875 gav hertugen af ​​Omalsky arkitekten Honoré Domé til opgave at bygge et nyt slot på stedet for det store slot, som var blevet ødelagt under revolutionen. Til restaureringsprojektet brugte huset tegninger og graveringer fra det 16. århundrede, han formåede, trods nogle elementer af stilisering, at formidle ånden i fransk renæssancearkitektur [3] . Huset gav foruden beboelseslejligheder lokaler til hertugens samling. Glasmosaikvinduer med episoder af historien om Psyche fra Ekuan-slottet blev installeret i det glaserede galleri . Bygningen stod klar i 1882, den indvendige udsmykning stod færdig i 1885. Honore Dome tegnede udstillingshallerne som små rum med ovenlys. Til at dekorere interiøret inviterede hertugen berømte mestre fra sin tid: kunstneren Paul Baudry , billedhuggerne Henri Chapu , Laurent Marquest , Georges Garde og sølvsmeden Emile Froment-Meurisse . Under sin anden emigration (1886-1889) tillod hertugen, at boligerne blev ombygget til museumssale, og teatret til et bibliotek [6] .

De fleste af udstillingerne er placeret i den nordvestlige fløj af slottet. I hallerne placeret i en enfilade (Clues arbejdsværelse, Giottos salon , Grand Gallery of Painting, Tribune Hall og andre) udstilles værker af europæisk maleri fra XIV-XIX århundreder [7] .

Hertugen inviterede jævnligt gæster til slottet for at vise dem sin samling. Omkostningerne til byggearbejde udført mellem 1872 og 1897 er anslået til 5.365.758,17 guldfranc [8] . I marts 1878 besluttede hertugen for sommersæsonen, torsdage og søndage fra 1. juni til 1. oktober, at gøre slottet offentligt [9] .

Gave til Institut for Frankrig

Ved sit testamente, underskrevet den 3. juni 1884, overdrog hertugen af ​​Omalsky, som ikke havde nogen direkte arvinger, godset sammen med sin samling til Institut for Frankrig. På det tidspunkt var han medlem af akademierne inden for instituttet: fra 1871 - det franske akademi og fra 1880 - kunstakademiet . Han så denne gave som et middel til at undgå opdeling af menigheden i tilfælde af hans død. Hertugen blev rådet til at gøre det af Justin de Selve, på det tidspunkt præfekt for departementet Oise, og senere Frankrigs udenrigsminister . Med vedtagelsen af ​​udvisningsloven (2. juni 1886) for medlemmer af de tidligere dynastier blev hertugen tvunget til at forlade sit hjemland igen, og derfor besluttede han at gøre donationen og arven uigenkaldelig for at kunne vende tilbage til Frankrig . I henhold til betingelserne for donationen var enhver ændring i udstillingen af ​​værker, såvel som deres salg og endda udlejning, forbudt.

Ved præsidentielt dekret af 20. december 1886 modtog den franske stat hertugens gave. Efter hans død, som fulgte den 7. maj 1897, blev ledelsen af ​​museet varetaget af det franske institut gennem en bestyrelse, der normalt består af et medlem af det franske akademi (formand), et medlem af akademiet of Fine Arts og en af ​​akademikerne, i de fleste tilfælde fra Academy of Inscriptions and Fine Arts. Litteratur eller Academy of Moral and Political Sciences . Chefkuratoren har en servicelejlighed i Château Enghien, direkte ved indgangen til slotsparken. Det er også et mødested for museumsinspektører. Den første chefkurator for Musée Condé var Gustav Macon, tidligere privatsekretær for hertugen af ​​Omalsky [10] .

Museum under Gustave Macon

Den 17. april 1898, et år efter hertugen af ​​Omalskys død, blev Musée Condé indviet fra midten af ​​april til midten af ​​oktober hver torsdag og søndag [11] . I det første år besøgte omkring 100.000 mennesker museet, de fleste af de besøgende ankom fra Paris med tog. Gustave Macon, til minde om hertugen af ​​Omalsky, forpligtede sig til i Chantilly at opretholde den samme livsorden for godset som under dets sidste ejer [12] .

Med udbruddet af Første Verdenskrig blev museets arbejde afbrudt. Evakueringen af ​​udstillingerne begyndte den 10. august 1914. Allerede efter 19 dage blev værkerne af Jean Fouquet, Raphael, 20 malerier mere, de mest værdifulde manuskripter, 300 tegninger af Jean Clouet og hans søn Francois, skabet med museets ædelsten sendt til Augustinian Museum i Toulouse . I 19 kasser, sammen med genstande fra Louvre-kollektionen, ankom de til Toulouse. Resten af ​​samlingen var gemt i kælderen. Tyske tropper indtog slottets haller den 3. og 4. september under kampene om Senlis . I 1918, da tyskerne igen nærmede sig slottet under det andet slag ved Marne , blev resten af ​​samlingen og arkivet ført til Dijon til Museum of Fine Arts. Den 11. november 1918 blev udstillingerne returneret til Condé Museum [13] .

I 1926 fandt det eneste tyveri i museets historie sted. To alsaciske købmænd, Leon Kaufer og Emil Suter, brød ind i Ædelstenskabinettet natten mellem den 11. og 12. oktober og stjal de mest værdifulde udstillinger: Den lyserøde diamant "Great Condé" på 9,01 karat, en dolk og et spænde tilhørende Abd al-Qadir og andre udstillinger, i alt 68 genstande. Tyvene blev arresteret i slutningen af ​​samme år, smykkerne blev returneret, nogle af sølv- og guldstykkerne blev tabt - smeltet om eller smidt i Seinen . Den 29. juni 1927 blev den lyserøde diamant returneret til visning.

Efter Gustave Macon til nutiden

Henri Malo, der blev konservator i 1931 efter Gustav Macons død, begyndte at organisere midlertidige udstillinger af tegninger og bøger i museets lager. Seksten sådanne udstillinger fandt sted mellem 1930 og 1940. I 1939 modtog museet portrætter af fremtrædende personligheder fra midten af ​​det 14. - tidlige 17. århundrede (tooghalvtreds i alt) fra Marquis Armand Biancourts (1802-1862) samling. Biancourt opbevarede en samling portrætter på slottet Azay-le-Rideau og nægtede på et tidspunkt at sælge dem til hertugen af ​​Omalsky. Gaven blev lavet af Marquis' datter, Vicomtesse de Montaigne Ponsin. Portrætterne er udstillet på Clouets kontor [14] . Under Anden Verdenskrig blev samlingen genevakueret. Forberedelserne hertil begyndte allerede den 26. august 1939. I første omgang skulle det placeres udstillinger fra museet i de gamle adits under Chantilly hippodromen, alt blev midlertidigt flyttet til slottets kældre. I løbet af få dage, fra 26. maj til 28. maj 1940, blev museets værdigenstande transporteret til et sikkert sted. Takket være hjælp fra marskal Pétain , et medlem af det franske akademi og bestyrelsen, blev nogle af dem fjernet sammen med udstillinger fra museerne i Paris, som tog omkring 20 lastbiler. I krigsårene blev de opbevaret i Château de Lancôme i Vandoeuvre (Indre-afdelingen). I marts 1946 vendte en del af samlingen fra Château de Lancôme tilbage til Chantilly, og i juni samme år fandt den officielle åbning af museet sted [15] .

I 1957 modtog museet endnu en betydelig donation - omkring 100 stykker porcelæn produceret af Chantilly-fabrikken (Porcelaine de Chantilly) fra Léon Lefebure og hans kone. De fleste af genstandene er lavet i Imari-stil (Porcelaine d'Imari), siden 1958 har de været udstillet i Orléans du Logis [16] .

Siden 1980'erne har Institut for Frankrig oplevet alvorlige økonomiske vanskeligheder med at vedligeholde Château de Chantilly og museet. Med hjælp fra amerikanske lånere blev ejerskabet af slottet og museet i 2005 overdraget til ledelsen af ​​Fonden for Bevarelse af Chantilly-regionen (Fondation pour la sauvegarde du domaine de Chantilly) for en periode på 20 år. Denne fond er stort set finansieret af Aga Khan .

Kuratorer og kuratorer
for Musée Condé-samlingen [17]
Periode Kurator
1897-1930 Gustave Macon
1931-1948 Henri Malo
1949-1953 Albert Henro
1954-1971 Raoul de Broglie
1971-1983 Raymond Casel
1983-1998 Amelie Lefebure
1998 - nu Midlertidig. Nicole Garnier-Pelle
Formænd for bestyrelsen
for Musée Condé [18]
Periode Formand
1897-1915 Alfred Mezieres
1917-1922 Ernest Lavisse
1922-1935 Paul Bourget
1936-1944 Gabriel Anoto
1944-1963 Henri Bordeaux
1963-1967 Alphonse Juin
1967-1973 Pierre Gaxot
1973-1983 André Chanson
1984-1998 Maurice Schuman
1998-2009 alain deco
2009-2010 Pierre-Jean Remy
2010 - i dag Midlertidig. Mark Fumaroli

Showrooms

Under restaureringen af ​​slottet Honore Dome var målet lige fra begyndelsen at skabe lokaler til at huse hertugens samling. Da konstruktionen stod færdig, bestod den af ​​600 malerier og 40.000 ark grafik, bøger, miniaturer, brugskunstgenstande [7] .

Hovedlobby og kapel

Besøgende på museet, som på hertugen af ​​Omalskys tid, kommer ind i det gennem en stor marmorlobby. Forhallens vægge er dekoreret med to fajanceflisemalerier lavet af keramikeren Masséot Abaquesne ( russisk: Masséot Abaquesne ) i 1542-1544, bestilt af Anna de Montmorency til Château Écouen. De viser to episoder kendt fra historien om Titus Livy : Marcus Curtius , der kaster sig i en pit i Forum , og Mucius Scaevola , der brænder sin hånd.

På venstre side er der en stor fortrappe, der fører til små værelser. Det er en kopi af trapperne til Palais Royal , residensen for hertugerne af Orleans i Paris. Loftet over det blev malet af Diogenes Maillard efter originalen af ​​Elie Delaunay "Hope Carrying the Flag of France" [19] .

Honoré Doume designede kapellet i St. Louis på en sådan måde, at det kunne rumme genstande fra Château Écouen: et alter med et basrelief af Jean Goujon "Abrahams offer", udskårne paneler og to farvede glasvinduer: på til venstre, sønnerne af konstabel Anne de Montmorency og ham selv foran Saint John, til højre - hans døtre og hustru Madeleine de Savoy foran Saint Agatha.

Kapellets vægge er dekoreret med billeder af St. Christopher og St. John, og her ses flaget fra Augsburg-enheden, som blev erobret i slaget ved Rocroix . For enden af ​​koret ligger Condé-kapellet med et monument skabt af billedhuggeren Jacques Sarazin til ære for Henrik II af Bourbon-Condé for den parisiske kirke Saint-Paul-Saint-Louis. Prinsens hjerte er begravet i kapellet. Monumentet blev flyttet til Chantilly i 1885 på anmodning af hertugen af ​​Omalsky og genopbygget til at passe ind i det runde kapel, der optager et af slottets tårne ​​[20] .

Store gallerier

De store (store) gallerier blev navngivet af hertugen af ​​Omal til ære for den store Condé. De huser museets kunstgalleri. Allerede under opførelsen af ​​slottet var disse lokaler beregnet til at blive museer.

Hall of the Deer (Deer Canteen)

Dette værelse er opkaldt efter rummet bygget i 1528 i det gamle slot Anna de Montmorency. Det blev bygget mellem 1875 og 1880 og blev indviet den 11. november 1880. Salen med balkon til indkvartering af musikere under hertugen af ​​Omalsky blev brugt som en storslået spisestue. På loftet, dekoreret med sænkekasser , som det var sædvanligt i det 16. århundrede, er våbenskjoldene af ejerne af Chantilly afbildet. Alle andre udsmykninger af hallen er relateret til temaet jagt. Gobeliner fra cyklussen "Jagt på kejser Maximilian i nærheden af ​​Bruxelles" er hængt på væggene - en kopi af den berømte flamske serie fra det 16. århundrede, bestilt af Ludvig XIV på Gobelin -fabrikken til hans uægte søn, greven af Toulouse . Originalen er i øjeblikket i Louvre. Gobelinerne viser hofjagtscener på forskellige tidspunkter af året [21] . Hjortekantinen er vært for midlertidige udstillinger af grafiske værker.

Art Gallery (Great Gallery of Painting)

The Grand Gallery of Painture ( fransk:  Galerie de peintures ) er museets største udstillingshal. Galleriet er oplyst af ovenlys, dets vægge er dekoreret med "Pompeian red". Malerierne er placeret i den såkaldte "salonophængning". Her udstilles hovedsageligt værker i storformat, som var placeret i Boldspilshallen før restaureringen af ​​slottet. På venstre side ses malerier af den italienske skole, begyndende med Guercino , samt værker, der blev skabt i Italien, såsom værket af Nicolas Poussin eller Gaspard Duguet . Højre side er forbeholdt eksempler på fransk maleri, herunder malerier af Philippe de Champaigne , Nattier og Eugène Delacroix , samt værker af orientalisterne . Bagerst i salen udstilles værker af kunstnere fra det 18. århundrede [22] .

Bag kunstgalleriet ligger rotunden, som er placeret i Vineuil-tårnet [23] . I rotunden placerede hertugen af ​​Omalsky i første omgang sin samling af grafik, som efterfølgende blev fjernet fra den permanente udstilling for at undgå skader. Stedet for grafiske værker blev overtaget af flere berømte malerier, herunder " Portræt af Simonetta Vespucci " af Piero di Cosimo og " Madonna med et slør " af Raphael, som først blev tilskrevet kunstneren i 1979 [24] . Mosaik på gulvet med en jagtscene opdaget under udgravninger i Pompeji , stammer sandsynligvis fra Casa dei Fiori [25] .

Psyche Galleri . Helligdom. Gem Cabinet

Psyche Gallery er dekoreret med 44 glasmosaikvinduer, inspireret af den gamle myte om Psyche. Glasmosaikvinduerne blev skabt mellem 1541 og 1542 efter ordre fra Anne de Montmorency til hans Château Écoin [26] . I hallen, hvis vægge er betrukket med grønt stof, afholdes der midlertidige udstillinger, som nogle gange også indtager ædelstensskabet og Deer Gallery. Santuario (italiensk for "helligdom") er et lille rum med ovenlys, bygget mellem 1886 og 1889, som tidligere husede et kontor til graveringer og tegninger, som senere blev fjernet af hensyn til bedre bevaring. Siden da har to malerier af Raphael været opbevaret i dette rum: "Three Graces" og "Madonna of Orleans", et panel fra en cassone med et maleri af Filippino Lippi "Esther and Artaxerxes", samt 40 miniaturer af Jean Fouquet fra Etienne Chevaliers Timebog [27] .

Cabinet of Precious Stones indeholder våben- og smykkesamlinger samt portrætminiaturer. Den lyserøde diamant "Great Condé" blev udstillet her, muligvis modtaget som gave fra Ludvig XIV. På nuværende tidspunkt er en kopi af den udstillet i skabet [28] . Kabinettet udstiller også portrætminiaturer [29] .

La Tribune

Dette rum er opkaldt efter rummet i Uffizi -galleriet i Firenze, som blev skabt i 1580'erne af Bernardo Buontalenti . Det høje rum med ovenlys har samme sekskantede form som hallen i Uffizi og er desuden draperet i rødt fløjl, dekoreret med flettede galloner. I loftet hænger otte malerier af prismodtageren af ​​Rom-prisen , Armand Bernard. Hver af dem skildrer et af de steder, der er forbundet med biografien om hertugen af ​​Omalsky: Palais Royal Palace , hvor han blev født, Lyceum of Henry IV - hans studiested, slottet i Villa Cotre , hvor han tilbragte en del af hans barndom, slottene d'Omal og de Guise, som tilhørte hans familie, boligen Twickenham i England, hvor han boede under sit eksil, og endelig slottet i Palermo , som tilhørte hans kones familie.

Noter

  1. ↑ 1 2 Bresjnev, 2003 , s. 47.
  2. ↑ 1 2 3 Châtelet A. Introduktion // Chantilly, musée Condé. Peintures de l'École française XVe-XVIIe siècle. - 1970.
  3. ↑ 1 2 3 Bresjnev, 2003 , s. 48.
  4. ↑ Macon G. Chantilly et le musée Condé. - S. 221-241.
  5. ↑ Chantilly et le musée Conde. - S. 244-250, 272-278.
  6. ↑ Jean-Pierre Babelon. Le Chateau de Chantilly. - Paris, 1999. - S. 190-218, 226-227. — ISBN 2-86656-413-8 .
  7. ↑ 1 2 Bresjnev, 2003 , s. halvtreds.
  8. ↑ Raoul de Broglie. Chantilly: Histoire du chateau et de ses-samlinger. — Calmann-Levy, saml. Châteaux, décors de l'histoire, 1964. - S. 216.
  9. ↑ Raymond Caselles. Le Duc d'Aumale. - Paris, 1984-1998. - S. 410. - ISBN 2-235-01603-0 .
  10. ↑ Jean-Pierre Babelon, Le Château de Chantilly, op. cit., s. 228-229
  11. ↑ Raymond Cazelles, Le Duc d'Aumale, Paris, Tallandier, 1984-1998, 3e udg., 490 s. ( ISBN 978-2-235-01603-2 , LCCN 84247239), s. 410
  12. ↑ Raoul de Broglie: Chantilly: Histoire du château et de ses collections. Calmann-Levy, saml. Châteaux, indretninger af historien. 1964, S. 249-258.
  13. ↑ Nicole Garnier-Pelle: Chantilly en 14-18, Photographies inédites de Georges et Marcel Vicaire. Ville de Chantilly - Fondation pour le domaine de Chantilly, Chantilly 2007, ISBN 978-2-9532603-0-4 , S. 9-19.
  14. ↑ Albert Châtelet: Chantilly, musée Condé. Peintures de l'École française XVe - XVIIe siècle, 1970, Einführung, keine Seitenangabe.
  15. ↑ Nicole Garnier-Pelle, "Les collections du musée Condé durant la Seconde Guerre mondiale et l'occupation", Musée Condé, nr. 57, novembre 2000, s. 18-26
  16. ↑ Raoul de Broglie, Chantilly, op. cit., s. 233 og 266
  17. ↑ Gabriel de Broglie: Chantilly et le quai Conty. I: Le Musee Conde. Nr. 67, december 2010, s. 233-266.
  18. ↑ Gabriel de Broglie: Chantilly et le quai Conty. I: Le Musee Conde. Nr. 67, december 2010, S. 11.
  19. ↑ Jean-Pierre Babelon, Le chateau de Chantilly, op. cit., s. 220-221
  20. ↑ Atelier Canopé 80 - Amiens - Reseau Canopé . Hentet 3. august 2015. Arkiveret fra originalen 26. december 2014.
  21. ↑ Bresjnev, 2003 , s. 51.
  22. ↑ Le Musée Conde . Hentet 21. oktober 2012. Arkiveret fra originalen 26. december 2014.
  23. ↑ Gustave Macon: Chantilly et le musée Condé Arkiveret 24. maj 2012 på Wayback Machine . (PDF; 90,8 MB), Laurens 1910, S. 255.
  24. ↑ Nicole Garnier: La Salle de la Tribune du musee Condé. I: Le Musee Conde. nr. 48, juni 1995, S. 6-10.
  25. ↑ Meddelelse nr. M5052000117 in der Base Joconde . Franzosisches Kulturministerium. Hentet 27. oktober 2012. Arkiveret fra originalen 10. juni 2015.
  26. ↑ Gustave Macon, Chantilly et le musée Condé, op. cit., s. 255
  27. ↑ Nicole Garnier, Les Peintures italiennes du musée Condé à Chantilly, 2003, s. 170-171
  28. ↑ Marie-Hélène Quellier-Caranjeot, Étude gemmologique de deux diamants historiques : Le Grand Condé et le Penthièvre, Diplôme Universitaire de Gemmologie de l'Université de Nantes, 10. oktober 2005, 73 pp. 26-27 http://archive.wikiwix. com/cache/20110227231057/http://www.gemnantes.fr/documents/pdf/DUGs/Quellier_DUG.pdf
  29. ↑ Gustave Macon, Chantilly et le musée Condé, op. cit., s. 257

Litteratur

Bresjnev A. Chantilly Slot. Conde Museum. - M . : AST, 2003. - (Verdens museer). — ISBN 5-17-019445-5 .

  Gå til Wikidata-elementet