Kvinde i solen

A Woman in the Sun er et  maleri fra 1961 af den amerikanske realistiske kunstner Edward Hopper . Opbevares på New Yorks Whitney Museum of American Art . Det anses for at være det mest betydningsfulde af kunstnerens senere værker [2] .

Beskrivelse

Motivet af en kvinde i et værelse med et eller to vinduer er et af de mest populære i Edward Hoppers arbejde (for eksempel "Pige ved symaskinen" eller "Værelse i New York" ). Dette maleri kan virke som en fortsættelse af kunstnerens tidligere lærreder, men det skal bemærkes, at atmosfæren, lyssætningen og symbolikken er væsentligt anderledes end andre malerier af kunstneren [1] .

Selve værelset er beskedent indrettet. Dermed forsvinder alt det unødvendige miljø for ikke at distrahere beskuerens opmærksomhed fra hovedpersonen: en kvinde, der står i solens stråler, der falder fra vinduet. Rummet ser ret betinget ud, uden nøjagtighed i billedet af et par detaljer. Men den oplyste krop af en kvinde er skrevet ganske omhyggeligt. Den statiske figur af heltinden virker fastfrosset i tiden [1] . Generelt i Hoppers senere værker er kvindefigurer i sollys især ofte repræsenteret, og solens betydning bliver ved med at vokse, indtil den til sidst fortrængte kvindebilleder i maleriet "Solen i et tomt rum" i 1963 [3] .

Faktisk ældes kunstnerens model med ham - dette er Hoppers konstante model i mange år - hans kone Josephine (hun var 78 år gammel på tidspunktet for skabelsen af ​​dette billede). Denne kvindes figur bliver en kilde til modstridende følelser. På den ene side giver hendes elastiske og stærke krop, høje talje hende et ubøjeligt og bestemt look; på den anden side understreger hendes nøgenhed berørt af alder, hendes ensomhed tværtimod hendes svaghed og skrøbelighed [1] .

Kritik

Kunstkritikere har set og ser i Hoppers portrætter primært dokumenteret "ensomhed", "isolation" eller "længsel", hvilket afspejles i omverdenens golde tomhed. Hopper selv ønskede ikke at overvurdere "årsagen til ensomhed", men foreslog samtidig, at begrebet ensomhed i sidste ende udtrykker alle menneskelige tilstande [4] . Ikke desto mindre viser hans lærreder altid melankoli og håb for det ukendte, som er hinsides billedet, og som Kvindens blik er rettet mod . I modsætning til tegningerne i Hoppers "Noon" og "Morgensol" udsætter modellen i dette maleri bevidst sig selv for sollys og beskytter sig ikke mod det med hverken en klud eller en dækkende stilling [5] .

Der er et spørgsmål om, hvorvidt kunstnerens kone virkelig overlevede så godt i sin alderdom, eller Edward Hopper alligevel gik på kompromis og optrådte i dette værk som en fernisser af virkeligheden [2] .

Noter

1. ↑ 1 2 3 4 En kvinde i solen.  whitney.org. Hentet 4. august 2019. Arkiveret fra originalen 29. oktober 2019.
2. ↑ 1 2 Samtaler om den skønne kunst (fortsat). Maxim Frank-Kamenetsky. Syv kunster, nr.6 . litbook.ru. Hentet 4. august 2019. Arkiveret fra originalen 4. august 2019. (ubestemt)
3. ↑ Sheena Wagstaff, David Anfam:. Edward Hopper.. - Tate Publishing, 2004. - ISBN 978-1-85437-533-9 .
4. ↑ Gail Levin. Hopper's Places, anden udgave . — University of California Press, 1998-12. — 466 s. — ISBN 9780520216761 .
5. ↑ Kyoto Costume Institute, Akiko Fukai. Mode: Samlingen af ​​Kyoto Costume Institute: en historie fra det 18. til det 20. århundrede . - Taschen, 2002. - 752 s. — ISBN 9783822812068 .

Links

• "Woman in the Sun" på Whitney Museum of American Arts hjemmeside