Joan Jonas | |
---|---|
Fødselsdato | 13. juli 1936 [1] [2] (86 år) |
Fødselssted | |
Land | |
Studier | |
Priser | Guggenheim Fellowship ( 1974 ) Anonymous Was A Woman Award [d] ( 1998 ) Maya Deren Award [d] ( 1989 ) |
Mediefiler på Wikimedia Commons |
Joan Jonas ( eng. Joan Jonas ; født 13. juli 1936 ) er en amerikansk videokunst- og performancepioner , en af de mest indflydelsesrige kvindelige kunstnere i slutningen af 1960'erne og begyndelsen af 1970'erne [6] . Hendes arbejde har også påvirket konceptuel kunst , teater , performance og andre visuelle medier. Bor og arbejder i New York og Nova Scotia, Canada [7] .
Jonas blev født i 1936 i New York [8] . Hun modtog sin B.A. i kunsthistorie fra Mount Holyoke College i South Hadley , Massachusetts , i 1958 . Hun studerede også skulptur og tegning på School of the Museum of Fine Arts i Boston og modtog en Master of Arts grad i skulptur fra Columbia University i 1965 [8] . Jonas var aktiv på kunstscenen i New York i 1960'erne og studerede hos koreografen Trisha Brown i to år . Hun har også arbejdet med koreograferne Yvonne Reiner og Steve Paxton [10] .
Selvom Jonas begyndte sin karriere som billedhugger , bevægede hun sig i 1968 ind i det, der dengang var nye medier: at blande performance med videokunst , ofte skabt udendørs og/eller i industribygninger. Mellem 1968-1971 skabte Jonas et performanceværk kaldet Mirror Pieces , som brugte spejle som et centralt motiv [11] . I disse tidlige forestillinger blev spejlet et symbol på selvportræt, repræsentation og virkelighed hinsides fantasi, men tilføjede også et element af fare og forbindelse til publikum, som var integreret i forestillingen. I filmen Wind (1968) filmede Jonas de optrædende, der passerede gennem synsfeltet mod vinden, hvilket gav koreografien et psykologisk puslespil. [12]
I 1970 tog Dojonas på en lang rejse til Japan med billedhuggeren Richard Serra , hvor hun købte sit første videokamera, så Noh-teatret , Bunraku og Kabuki [ 13] . I sin serie af videokunstværker med titlen Organic Honey , filmet i et studie i New York mellem 1972 og 1976, forsøgte kunstneren, som den eneste skuespillerinde, at vise sit alter ego - "elektronisk sexforfører" - forskellige metoder ved hjælp af video [ 11] . I et af sine værker, Visual Telepathy of Organic Honey (1972), projicerer Jonas sit fragmenterede billede på en videoskærm [11] . Og i Unrest (1973) svæver en kvinde lydløst under en anden kvindes spejling. [14] Song Delay (1973), filmet med teleobjektiver og vidvinkelobjektiver , viste fragmenter af Jonas' rejse til Japan: Noh-teatret ved hjælp af træklodser og bevæger sig vinkelret. I et videointerview med MoMA beskrev Jonas hendes arbejde som androgynt. I hendes tidligere værker afspejles søgen efter det feminine i kunsten, og i modsætning til skulptur og maleri er den mandlige dominans mindre i videokunsten [15] .
I 1975 optrådte Jonas i filmen Busy af fotograf Robert Frank og romanforfatter-manuskriptforfatter Rudy Wurlitzer [14] . I 1976 nåede hun i Enebærtræet frem til en fortællestruktur bestående af forskellige litterære kilder, såsom eventyr , mytologi, poesi og folkesange , formaliseret i en meget kompleks ikke-lineær fortællemetode . Ved hjælp af rigt teatralsk landskab og lyd genfortæller hun i Enebærtræet brødrene Grimms fortælling om den arketypiske, onde stedmor og hendes familie.
I 1990'erne, med Mit Nye Teater -serien af værker, bevægede hun sig væk fra afhængigheden af fysisk præstation. Arbejde i tre dele: en danser fra Cape Breton og hans lokale kultur; en hund, der hopper gennem en bøjle, mens Jonas maler et landskab; og kunstperformance ved hjælp af sten, kostumer, memorabilia og hendes hund [16] . Hun skabte også Rebellion with the Thought of Famous Places... (1992) og Woman in the Well (1996/2000).
Jonas har udført sit arbejde på utallige institutioner og steder, herunder:
Jonas er blevet tildelt legater og legater inden for koreografi, videokunst og billedkunst fra National Endowment for the Arts; Rockefeller Foundation ; Foundation for Contemporary Art Television (CAT); Television Lab på WNET/13, New York; TV Artists Workshop på WXXI-TV, Rochester, NY; og Deutscher Akademischer Austausch Dienst (DAAD). [9] Jonas modtog Hyoge Prefectural Museum of Contemporary Art Award ved Tokyo International Video Art Festival, Polaroid Video Award og American Film Institutes Maya Deren Video Award [6] .
I 2009 modtog Jonas Lifetime Achievement Award fra Solomon R. Guggenheim Museum [28]
Jonas blev udnævnt til et kunstikon 2016 af Whitechapel Gallery i 2016 [29] .
I 2018 blev hun tildelt Kyoto-prisen [30] .
Jonas modtog priser fra Anonymous Was A Woman (1998); Rockefeller Foundation (1990); American Film Institute Maya Deren Award for video (1989); Guggenheim Foundation (1976); og National Endowment for the Arts (1974). [ti]
Joan Jonas udstiller i New York på Gavin Brown Gallery [31] og i Los Angeles på Rosamund Felsen Gallery [32]
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
|