Festtøs

festtøs
festtøs
Genre Film Noir
Gangster Film
Melodrama
Producent Nicholas Ray
Producent Joe Pasternak
Manuskriptforfatter
_
George Wells
Leo Ketcher (historie)
Medvirkende
_
Robert Taylor
Sid Charisse
Lee Jay Cobb
Operatør Robert J. Bronner
Komponist Lee Harline
produktionsdesigner Randall Duell [d]
Filmselskab Euterpe
Metro-Goldwyn-Mayer (distribution)
Distributør Metro-Goldwyn-Mayer
Varighed 99 min
Land  USA
Sprog engelsk
År 1958
IMDb ID 0052050

Party Girl er en farvefilm noir fra 1958  instrueret af Nicholas Ray .

Filmen foregår i Chicago i begyndelsen af ​​1930'erne. Filmen handler om en mafiaadvokat ( Robert Taylor ), der indleder en affære med en natklubdanser ( Syd Charisse ) , der Lee J.fører til, at han slår op med sin chef (

Filmen falder ind under kategorien "gangster noir", som også omfatter 1950'er-film som Enforcing the Law (1951), Racket (1951), Captive City (1952), Heatwave (1953), " Big Ensemble " (1955) og " The Rico Brothers " (1957) [1] . Men i modsætning til disse film, som foregår i 1950'erne, foregår Party Girl i begyndelsen af ​​1930'erne. Som filmhistorikeren David Hogan skriver , "Genrejsningen af ​​1930'ernes gangster-biopic-genre begyndte et par år efter denne film, med film som The Rise and Fall of Leggs Diamond (1960), The George Raft Story (1961), " Portrait of a Mobster " (1962) og " Wild Dog Call " (1961), men "Party Girl" kan næppe kaldes forløberen for denne nye bølge .

Plot

I begyndelsen af ​​1930'erne i Chicago , på natklubben Golden Rooster, som ejes af lederen af ​​et stort mafiasyndikat, Rico Angelo ( Lee Jay Cobb ), ser en gruppe af hans håndlangere, ledet af Luis Canetto ( John Ireland ), til et dansenummer, der passer piger fra corps de ballet til en invitation til en fest til chefen. Når de vender tilbage til omklædningsrummet efter forestillingen, finder danserne på deres borde et tilbud om at deltage i aftenens begivenhed på Rico's mod et gebyr på $100. En af dem, Joy Hampton (Myrna Hansen), afslår tilbuddet, da hun venter på et opkald fra sin elsker Eddie, som ikke har givet sig til kende i tre uger. Hendes værelseskammerat og veninde Vicki Gay ( Syd Charisse ) opfordrer hende til at ringe til sig selv eller finde en anden ugift fyr. Vicki siger, at hun engang havde en uheldig oplevelse med en mand "i en mørk lade i Oklahoma " i en alder af 15, og har været meget på vagt over for dem lige siden.

Vikki dukker sammen med andre piger op på Ricos dyre palæ til en fest, hvor hele byen er samlet. De får 100 dollars hver og bliver taget for at møde ejeren, der, som det viser sig, har været vært for en begivenhed for at fejre ægteskabet med hans yndlingsfilmstjerne , Jean Harlow . Ved denne lejlighed bliver en trist Rico fuld, og nogen tid senere tager han en pistol og skyder Harlows portræt flere gange. Ved festen står en kedet Vicki ved spillebordet, hvor Canetto spiller terninger. Han er heldig og vinder hurtigt de $400, som Vicki giver. Nogen tid senere forsøger Canetto at tage Vicki med sig, men hun undviger subtilt og nærmer sig en intelligent og respektabelt udseende mand, Thomas "Tommy" Farrell ( Robert Taylor ), som hun beder om at tage hende med hjem. Tommy spøger først, at det måske var bedre at gå til den person, der gav hende 400 dollars, men så rejser han sig, lænet sig op ad sin stok, og halter hende ud af døren. Frygtelige Canetto nærmer sig Vikki i håb om at tage hende væk, men da Tommy siger, at hun vil tage med ham, trækker han sig straks tilbage.

Vicki kører op til huset og inviterer Tommy på en kop kakao. Derhjemme fortæller hun, at Canetto er ved at blive et alvorligt problem for hende, men Tommy siger, at han er fri mod kaution, og i næste uge skal han stilles for drab. Og han er bange for at rode med Tommy, for han vil beskytte ham. Vicki fortæller lidt om sin karriere som danser og model, og når hun går ind på badeværelset, finder hun Joy liggende på badeværelset med sine årer skåret over. Politiet fortæller til Vikki, at Joy var gravid i tredje måned, men adspurgt af detektiver svarer Vikki, at hun ikke ved noget om de mulige motiver for venindens selvmord, ligesom navnet på den person, hun mødte, ikke kendes. Tommy ankommer snart og tager en deprimeret Vicki til et hotel, mens efterforskningen fortsætter i lejligheden.

Næste morgen, mens han udreder Rico om forretninger, beder Tommy Vicki om at blive forfremmet og givet sit eget nummer på showet, men beder om ikke at nævne hans navn. Tommy er derefter på sit kontor og forbereder sig til retssagen ved at kigge i aviser, der hævder, at Canetto venter på den elektriske stol . Vicki kommer til Tommys reception for at takke ham for at hjælpe med at slippe af med politiet i Joys tilfælde og for at give hende et solonummer i showet takket være ham. Hun beder også Canetto om at returnere sine $400. Da Tommy siger, at det, Canetto har brug for nu, ikke er penge, men en god advokat, svarer Vicki, at hun ikke gør dette for Canettos skyld, men for at Tommy har en god mening om hende. Da Tommy siger, at $400 ikke er for høj en pris at betale for en kvindes stolthed, tager Vicki pengene og går, hvorefter Tommy bliver kaldt til Canetto-retssagen.

Da Tommy får ordet som repræsentant for forsvaret, rejser han sig op og henvender sig bevidst haltende, hvilket advokat Stewart kaustisk bemærker, til juryen . Vikki ser processen fra publikum. Tommy holder en følelsesladet tale og viser de aviser, der allerede havde dømt gangsteren før juryens afgørelse, og forsøger også på alle mulige måder at vække deres sympati. I sidste ende, mod al forventning, frikender juryen Canetto, og den forargede dommer erklærer, at han aldrig igen vil tillade disse mennesker at tjene i en jury igen. Efter mødet er slut, finder Vicki Tommy på en nærliggende underjordisk bar, hvor hele banden, ledet af Rico, er samlet for at fejre advokatens succes. Vicky og Tommy sætter sig sammen ved et bord, hvor danseren husker advokaten, som han beskyldte hende for at sælge sin stolthed. Han er dog, ifølge hende, ikke bedre. Tommy fik morderen frikendt, hvilket alle kender, inklusive ham selv. Han svarer, at det er en advokats arbejde, og at han gør sit arbejde bedre end andre, han får det bedste honorar. Vicki siger, at hun har ondt af ham, hvorefter en vred Tommy beder hende om at gå. Stillet over for døren til institutionen med Canetto giver Vicki ham 400 dollars.

Tommy kommer til Vickis optræden på Den Gyldne Hane for tredje gang på en uge, hvorefter Vicki indvilliger i at møde ham. Tommy tager hende med til en af ​​vindebroerne , hvor han fortæller hende, at han er vokset op på dette sted. Og en gang, i en alder af 12, mens han legede med andre børn, klatrede han først og fremmest op på broen, men hans ben sad fast i den justerbare mekanisme, og hans knogle blev knust. Tommy fortsætter sin historie derhjemme og fortæller, at han først følte sig som en helt, men da alle voksede op og begyndte at hænge ud med piger, følte han sig fejlbehæftet. Så lovede han at opnå respekt og beundring fra dem omkring ham. Og det opnåede han ifølge ham på kortest mulige måde ved at blive kriminaladvokat. Nu hader nogle ham, andre frygter ham, men alle respekterer ham. Så indrømmer Tommy, at han begik én fejl i sit liv, da han blev gift. Hans kone var en danser, meget smuk, som troede, at hendes skønhed tillod hende at have alt - en smart penthouse , pelse, smykker. Han elskede hende og gav hende gerne det hele. Men en dag erklærede hun, at hun ikke længere kunne udholde hans halthed. Der var ingen skilsmisse, og Tommy støtter stadig fuldt ud sin kone med alle hendes gynger og smykker, selvom han aldrig har set hende siden den aften.

I løbet af de næste par måneder udvikler der sig en seriøs romantik mellem Vicki og Tommy, Tommy sender hende en buket skarlagenrøde roser til hendes omklædningsrum med et kort, hvor der står "i de tre lykkeligste måneder i mit liv." Om aftenen møder en glad spændt Tommy Vicki derhjemme, kysser hende, lykønsker dem med deres date og giver dem en dyr halskæde. Føler, at Vicki krammer ham og kysser ham i lang tid. I det øjeblik kommer et opkald fra Rico, der inviterer advokaten til at komme over til middag med det samme, på trods af at klokken allerede er to om morgenen. Ved middagen roser Riko først en af ​​sine medarbejdere for at have indsamlet hyldest fra poolklubber, men fortsætter derefter med at slå ham brutalt for at forsøge at overtage deres organisation. Tommy stopper Rico og beordrer offeret til at blive sendt på hospitalet med det samme. Da de siger i telefonen, at den forslåede stadig vil overleve, anbefaler Tommy Rico at tage til Miami for en stund . Vicki, som hørte den sidste samtale, beder Tommy om at stoppe alle omgange med gangstere, før det er for sent.

Tommy besøger sammen med Vicki en berømt kirurg, der siger, at advokaten ikke har meget håb om at kurere haltheden, men det vil kræve en banebrydende operation i Stockholm efterfulgt af et års genoptræning. Vicki beslutter sig for at tage med Tommy, men uventet for hende rejser Tommy alene til Stockholm, uden at ville komplicere hendes liv med sine problemer. En dag, efter en optræden i en klub, træder Vicki ind i omklædningsrummet, hvor Genevieve (Claire Kelly), Tommys kone, venter på hende, og siger, at hun nu, næsten et år efter operationen, som gik godt, kan vende tilbage til hende. ægtemand. Vicki svarer dog "du elsker ham ikke, og du er ikke hans kone, men bare gift med ham", og eskorterer Genevieve ud af omklædningsrummet. Så ser hun et telegram fra Tommy, som skriver, at han elsker hende og inviterer hende til at komme. Vicki ankommer til Stockholm, hvor Tommy viser hende, at han allerede går uden stok, de rejser derefter rundt i Europa og besøger Côte d'Azur , de schweiziske alper og Venedig .

Tilbage i Chicago tager Tommy til en aftale med Rico, som introducerer ham for Cookie LaMotte ( Corey Allen ), en tidligere lejemorder, der nu leder en bande, der kontrollerer den sydlige del af staten og er blevet en slags partner for Rico. Cookie bliver taget alvorligt af den ambitiøse og ubestikkelige statsadvokat Jeffrey Stewart (Kent Smith), som vil dømme ham. Tommy siger, at Cookie ikke har nogen chance i retten og anbefaler, at han forlader staten hurtigst muligt. Den utilfredse gangster tager afsted, hvorefter Tommy fortæller Rico, at Cookie er skør, en psykopat og ikke skal behandles. Da Rico alligevel presser Tommy til at påtage sig sagen, afslører Tommy, at han har besluttet at flytte til en anden by og åbne sin egen advokatpraksis der. Rico siger dog, at han ikke kan lade Tommy gå, da han ved for meget. Da Tommy insisterer på sin beslutning, truer Rico i første omgang med at brække benet igen, men da advokaten ikke er afskrækket, truer Rico med at kaste syre i Vickys ansigt. Efter disse ord accepterer Tommy at beskytte Cookie.

Tommy tager et tog til Springfield med Vikki for at forsvare Cookie i retten og lover hende, at dette er hans sidste sag for Rico. Under udvælgelsen af ​​juryen gætter Tommy ifølge sin assistent på, at Rico allerede har bestukket nogle af dem. Dagen efter kommer aviserne ud med overskrifter om, at en af ​​nævningene blev bestukket, mens Cookie forsvandt i mellemtiden. Da han vender tilbage til Chicago, informerer Rico Tommy om, at Cookie er rejst ud af staten, nået til Indiana og vil skille sig af med Stuart. Rico beordrer Tommy til at gå til Cookie og ræsonnere med ham, men advokaten nægter. Men da han husker Ricos trusler, sender Tommy Vicki hjem, mens han går for at møde Cookie. I en af ​​de underjordiske barer forsøger Tommy at afholde Cookie fra at dræbe Stuart, men gangsteren vil ikke høre på ham og vil ikke vide Ricos mening. I dette øjeblik åbner nogen ild mod bandemedlemmerne med et maskingevær og dræber alle på stedet.

Mens vi venter på Tommys tilbagevenden, lytter Vicki til en radiobesked om, at Cookie La Mottas karriere sluttede i dag, da han og fire af hans håndlangere blev skudt på stedet, og ligene af yderligere fire dræbte er endnu ikke blevet identificeret. Det forlyder endvidere, at mordet ifølge rygter blev udført i retning af Rico Angelo. Samme nat dræber Canetto og Ricos andre mænd de resterende medlemmer af La Motta-banden i Chicago. Advokat Stewart, der taler til pressen, siger, at staten ikke vil stå uden for mafiagruppernes udløste krig. I morgen får han en domstolsafgørelse om anklagerens ret til at arrestere enhver med forbindelse til Ricos bande. I det øjeblik vender Tommy hjem og krammer en bange Vicki. Han vil have Vicki til at forlade byen med det samme, men hun nægter at tage af sted alene. Der bliver ringet op fra Rico, som siger, at der ikke er noget imod ham, og hvis Tommy forbliver tavs, så vil myndighederne ikke engang kunne udstede en arrestordre. Og derfor anbefaler Riko advokaten at tage afsted med det samme et sted. Mens Tommy og Vicki pakker, ankommer politiet og tilbageholder dem begge som vigtige vidner.

Dagen efter læser Rico avisoverskriften "Mob-advokat og danser fanget i kærlighed". Rico ønsker at stille kaution for Tommy, men bliver afskrækket af den nye advokat med den begrundelse, at det tyder på en forbindelse mellem dem. Rico instruerer dog Vicki til at stille kaution, så Tommy føler, at hun er i mafiaens hænder som gidsel, når hun er fri. Anklager Stewart beder dommeren om midlertidigt at tilbageholde Vicki uden specifikke anklager, men beder om, at Tommy bliver tilbageholdt i afventning af retssagen, hvor han vil blive anklaget for jurybestikkelse, og desuden vil han være et nøglevidne i Rico Angelo-sagen. Dommeren sætter Gays kaution til $5.000 og Tommy til $200.000. Umiddelbart efter mødet bliver Gay løsladt, da kautionen for hende allerede er betalt.

To uger senere kommer Stewart til Tommys celle og stiller spørgsmål om, hvem der bestak juryen, og hvem der dræbte Cookie La Motta, men advokaten svarer, at han ikke ved det. Stewart siger, at han måske ved, at advokaten ikke er involveret i disse sager, men juryen kender ikke til det. Tommy svarer, at mens han var advokat, var hans opgave at beskytte de skyldige, og Stuart ser tilsyneladende sin opgave som at dømme de uskyldige. Stuart er klar til at frafalde alle anklager mod Tommy, hvis han går med til at vidne i retten mod Rico, men Tommy nægter. Samme dag får Tommy sin første date i fængslet med Vicki, som igen arbejder i klubben og endda fik en lønforhøjelse. Tommy informerer hende om, at Genevieve har besluttet at skilles fra ham og siger, at det sandsynligvis er for sent at tale om hans ægteskab med Vicki nu. Vicki svarer dog, at det ikke kan være for sent for hende. Inden hun tager afsted, advarer Stuart Vicky om, at Tommy kan få 20 års fængsel og beder hende om at overtale sin mand til at vidne mod Rico.

Ved nytårsfesten på Den Gyldne Hane optræder Vicki med et solonummer, hvorefter Canetto kommer ind i hendes omklædningsrum og siger, at fyrene sætter pris på Tommys tavshed, hvortil Vicki svarer, at det ville være bedre, hvis han talte og fortalte alt. Canetto bemærker, at hvis dette sker, så kan hendes liv blive meget værre, og så er det ikke dårligt for hende at have en fyr som ham omkring sig, der ikke er bange for Rico. Vicki slår ham med en hårbørste og skubber ham ud af omklædningsrummet. Vicky ringer derefter til Stuart og beder ham om at arrangere et møde med Tommy, ikke i fængslet, men et sted, hvor de kan snakke privat, og lover at prøve at få Tommy til at samarbejde. Stuart arrangerer, at hun møder Tommy i en særligt lejet lejlighed, hvor Vicki overtaler Tommy til at fortælle anklageren alt. Tommy mener, at mens han er tavs, vil Rico og hans bande ikke gøre noget ved Vikki, men hun afslører, at Canetto kom til hende i går og behandlede hende, som om hun tilhørte ham. Efter at have forladt Tommy, fortæller Vicki Stuart, at "han vil ikke tale, fordi han beskytter mig."

Stuart tilkalder Tommy til sit kontor og informerer ham om, at efter at selv Vicki ikke kunne overbevise ham, anser han det for nytteløst at fortsætte med at holde en advokat i fængsel og løslader ham. Tommy indser, at hvis han bliver løsladt, vil Rico tro, at han har indgået en aftale med retfærdigheden, og når han kommer ud, vil han blive dræbt. Stuart siger dog, at nu er det dog Tommy selvs problem, samt hvad der nu vil ske med Vicki. Så beder Tommy om at give Vicky statsbeskyttelse, hvortil Stuart svarer, at han er klar til at sende hende til Los Angeles og holde hende under beskyttelse der, så længe det er nødvendigt. Efter dette løfte sætter Tommy sig ved bordet og begynder at vidne. Nogen tid senere sætter Stuarts mænd Vicki i en separat kupé og kigger af toget og siger, at de vil møde hende på stedet. Men så snart toget kører, går Canetto ind i Vikkis kupé med en assistent. I mellemtiden, på Stuarts kontor, underskriver Tommy sin erklæring, hvilket er nok til at arrestere Rico og alle hans bandemedlemmer. Stuart meddeler, at Tommy nu er fri, men siger, at det ville være mere sikkert for ham at sidde hos politiet i et stykke tid, men advokaten svarer, at han ikke vil være i sikkerhed nogen steder nu, og går. For en sikkerheds skyld foreslår Tommy, at nu vil Rico altid stå bag ham, hvorefter Stuart instruerer at etablere skyggelægning af advokaten.

Tommy går ind i en af ​​Ricos kontrollerede barer og beder bartenderen om at fortælle ham, at han er fri. Rico fortæller snart Tommy gennem sit folk, at hun vil møde ham. I overensstemmelse med de telefoniske instruktioner går Tommy stille ud gennem serviceindgangen, men inden da når han at skrive adressen, hvor han var inviteret til, ned på væggen ved telefonen. Stewarts folk ser denne adresse, men har ikke tid til at følge advokaten.

Da Tommy bliver bragt til South Street Club, hvor Rico beder alle om at forlade værelset undtagen Canetto og hans nye advokat. Tommy siger, at han fortalte Stuart alt, hvad han ved. Rico kræver, at Tommy går til Stuart og går tilbage på hans ord. Da Tommy siger, at det er umuligt, hiver Rico en flaske syre frem og siger "Jeg tror, ​​du gør det", hvorefter Vicki på hans instruks bliver bragt ind i rummet, og Rico minder hende om hans trussel om at skæmme hendes ansigt. . Så prøver Tommy at spille på Ricos sentimentale egenskaber og minder ham om, hvordan han blev kaldt børnenes konge, fordi han aldrig rakte hånden op til de forsvarsløse. Og nu, under indflydelse af sit miljø, bestående af banditter som Canetto, har han mistet sit image. Tommy foreslår endvidere, at hvis Rico løslader Vicky med det samme, så vil han som advokat fuldt ud forberede sit forsvar i retten.

I dette øjeblik høres skud. Stewarts ansatte kaldte flere biler med bevæbnede politibetjente til adressen angivet af Tommy, som omringede klubben og begyndte overfaldet. Under en intens ildkamp tager Canetto en flaske syre og prøver at slukke først Vikki, og derefter Tommy, som er kommet til hendes forsvar, men uden held nærmer sig vinduet, og han bliver syet med maskingeværild. Rico griber flasken og bevæger sig hen mod Tommy og Vicki, men mister balancen og får syre i ansigtet. Rico knuger sig om ansigtet med hænderne, og uden at se noget, bakker han tilbage, snubler over liget af Canetto og falder ud af vinduet på anden sal og bryder ihjel. Omfavnende går Tommy og Vicki ned ad den øde natgade.

Cast

Filmskabere og førende skuespillere

Filmhistorikeren Jeremy Arnold betragter Nicholas Ray som "en af ​​de største amerikanske instruktører", og bemærker, at "på det tidspunkt, hvor Party Girl blev lavet, havde han allerede instrueret klassikere som In A Lonely Place (1950), On Dangerous Ground " (1952), " Johnny Guitar " (1954) og " Rebel Without a Cause " (1955)". Arnold skriver, at "Rays evne til at kombinere voldelige actionscener med episoder af dyb ømhed er blevet noget af en signaturstil", som "på mange måder ligner Party Girl" [3] . Filmkritiker Dikos fremhæver tre film af Rays noir, der "formidler en følelse af ubehag og angst" med særlig kraft - " They Live at Night " (1948), "In a Secluded Place" (1950) og "On Dangerous Ground" ( 1951), med henvisning til denne kategori, men i mindre grad, og Party Girl [4] . Blandt andre billeder af Ray, hofdramaet " Knock on Any Door " (1949), western " Unbridled " (1952), dramaet om lærerens afhængighed af stærke stoffer " More Than Life " (1956) og eventyrkrimidramaet om hverdagsliv og skikke fortjener omtale.Eskimo " Innocent Savages " (1960) [5] .

Som Arnold bemærker, lavede MGM filmen "hovedsageligt for at retfærdiggøre de høje lønninger til Robert Taylor og Syd Charisse , som var studiets sidste to stjerner på langtidskontrakter. Efter denne film blev kontrakterne med begge stjerner opsagt (selvom Taylor senere spillede i yderligere to studiefilm under separate kontrakter) " [3] . Det skal bemærkes, at Taylor på tidspunktet for optagelserne allerede var 47 år gammel, og han havde allerede arbejdet i 24 år hos Metro-Goldwyn-Mayer (kun én skuespiller, Lewis Stone , arbejdede mere i studiet). "Taylors karriere begyndte med prangende romantiske roller i film med stjerner som Greta Garbo , men i 1950'erne udviklede han sig til en stor skuespiller" [3] . Blandt de mest berømte malerier med Taylors deltagelse er melodramaet af Alexandre Dumas "The Lady of the Camellias " (1936) med Greta Garbo , militærdramaet af Remarque " Three Comrades " (1938), militærmelodramaet " Waterloo Bridge " (1940 ) ) med Vivien Leigh , films noir " Johnny Yeager " (1941), " Undercurrent " (1946), " High Wall " (1947), " Bribe " (1949) og " Crooked Cop " (1954), historiske dramaer " Camo Coming " (1951) og Ivanhoe (1952) [6] .

Efter Arnolds mening var Syd Charisse , som Fred Astaire engang kaldte 'smuk dynamit', et offer for tiden. En fantastisk og talentfuld danser, hun udmærkede sig i alle sine roller i MGM-musicals , men de faldt støt af mode . Charisse spillede især i dansemusicals som " Singing in the Rain " (1952), " Theatrical Wagon " (1953), " Brigadoon " (1954), " It's Always Good Weather " (1955) og " Silk Stockings " (1957) [7] . Charisse tog nyheden om opsigelsen af ​​hendes kontrakt hårdt. "Atelieret var som et hjem for mig, hvor jeg tilbragte 14 år," skrev hun, og afskeden blev givet til hende ganske smertefuldt [3] .

Leigh J. Cobb blev nomineret to gange til en Oscar for biroller i On the Waterfront (1954), hvor han spillede en lignende rolle som mafiaboss, og The Brothers Karamazov (1958) [8] . Derudover er Cobb kendt for sine roller i film noir Boomerang! "(1947), " Johnny O'Clock " (1947), " Call Northside 777 " (1948), " Thieves' Highway " (1949), " The Man Who Deceived Himself " (1950) og senere - i sådanne malerier , som " 12 Angry Men " (1957), "The Three Faces of Eve " (1957), "Coogan's Bluff " (1968) og " The Exorcist " (1973) [9] .

Arbejder på filmen

Jeremy Arnold skriver, at efter at have modtaget et tilbud om at optage, blev Ray fascineret af ideen om at lave denne film, da han " boede i Chicago under forbuddet , og han virkelig ønskede at bringe følelsen og musikken fra den tid til skærmen. Men efter at have underskrevet kontrakten fandt Ray ud af, at manuskriptet allerede var skrevet, og han kunne ikke ændre noget væsentligt i det. Desuden sagde studiet nej til brugen af ​​datidens musik, da de mente, det kunne begrænse filmens publikum." Derudover var den oprindelige plan at optage tre dage på lokationen i Chicago, "men dette blev senere aflyst, da optagelserne gik ud over tidsplanen." På trods af at Ray under omstændighederne ikke havde meget mulighed for at implementere sine egne ideer, gjorde han sit bedste og "fyldte filmen med mange originale stilistiske beslutninger" [3] . Som Ray selv senere skrev: "Da jeg ikke kunne få det, jeg ønskede, ind i manuskriptet, forsøgte jeg at være særlig opmærksom på farve og skuespil for at formidle tidens bizarre virkelighed, så folk, der levede det liv, ville tro, at det var deres virkelighed” [3] .

Mens de arbejdede på filmen, stødte gruppen på nogle vanskeligheder med at filme Charisses danserutiner på grund af starten på en strejke fra musikere. " Dansekoreografen Robert Sidney skulle øve numrene i Mexico med understudier, og selve optagelsen af ​​numrene blev i det ene tilfælde udelukkende udført på et forudindspillet trommespor, og i det andet - med kunstnere, der kun portrætterede musikere" [3 ] . Efter strejkens afslutning komponerede André Previn musikken til filmen (men blev ikke krediteret). Ifølge Charisse dykkede instruktør Ray ikke for dybt ned i disse musikalske mellemspil: "Nick Ray var en fantastisk instruktør," skrev hun senere, "men han vidste ikke meget om dans eller musicals, og han indrømmede det let. Han var klog nok til at overlade sagen til Bob Sidney og studiets musikafdeling .

Kritisk vurdering af filmen

Samlet vurdering af filmen

Efter udgivelsen af ​​filmen på skærmene, værdsatte kritikere den ret forbeholdent. Således kaldte magasinet Variety det "et almindeligt melodrama om gangster-anliggender i Chicago i begyndelsen af ​​1930'erne, som spilles ret genialt", fordi filmen "ikke gør et forsøg på at forstå dette fænomen eller at forene det med sin tid" [10] . The New York Times filmkritiker A. H. Weiler , efter at have sagt lige fra hånden, at filmen er "smukt klædt i farver og CinemaScope , og professionelt udført af instruktør Nicholas Ray og producer Joe Pasternak ", bemærker yderligere, at filmskaberne "passer til temaet som hvis de lige havde hørt om det eksplosive Chicago i begyndelsen af ​​1930'erne." Som kritikeren udtrykker det: "Det er en kendsgerning, at denne film, ligesom Charleston , er forældet, og fortæller om en fortid, der kunne have været fascinerende, hvis det ikke var en så skræmmende påmindelse om, at det er bedst at glemme." [ 11 ] Som opsummering af sin mening skriver Weiler, at "på trods af alt dets pynt og lejlighedsvise skudkampe" er der "små nye eller spændende ting " i filmen .

Moderne kritikere er mere positive over for filmen, dog med nogle forbehold. TimeOut kalder den således "en optimistisk version af ' Johnny Guitar ', der foregår i Chicago i forbudstiden ," skriver TimeOut , at "selv om den alt for ofte kategoriseres som en 'god, men mangelfuld' film, er den faktisk væsentligt bedre. Som med alle Rays film bliver ideer og følelser omsat til fantastiske billeder, som når gangsteren Lee Jay Cobba optager Jean Harlows portræt efter at have lært, at hun for nylig er gift . Filmanmelder David Hogan beskriver filmen som "en ekstravagant romantisk thriller" og "et af 1950'ernes smukkeste og mest tiltalende billeder, optaget i CinemaScope med strålende Metrocolor ", og yderligere - som et "genreværk med et unikt æstetisk, usædvanlig, men vellykket en blanding af noir - temaer og stilarter med det visuelle sprøjt af MGM-musicals (især Singin' in the Rain ) og den rå, energiske moralisme fra The Roaring Twenties (1939) og andre Warner Bros. gangster-melodramaer fra. 1930'erne". Sammenfattende konkluderer Hogan, at "filmen ikke afslører noget nyt, bortset fra den skamløse kombination af disse lovende elementer, som i sig selv bliver en betydelig præstation" [2] . Arnold bemærker også, at filmen "er en usædvanlig blanding af film noir og musical ", og påpeger endvidere, at "manuskriptet til denne gangsterfortælling er ret konventionelt, men filmens inklusion af to lidenskabelige musiknumre og instruktøren Nicholas Rays visuelle fantasi løfter film til et mindeværdigt niveau" [3] . Kritikeren Michael Keaney mente, at "filmen til tider er uhyggeligt langsom", selvom "de brændende Charisse-danserutiner og sporadiske voldsudbrud burde hjælpe med at holde en døsig seers opmærksomhed" og "filmens klimaks er simpelthen fantastisk" [13] . Og Schwartz konkluderer, at det er "en stor Nicholas Ray film noir, og du bør ikke være opmærksom på dens overfladiske fejl" [14] .

Nogle funktioner i filmen

Med hentydning til filmens forældede karakter skrev Weiler i 1958, at efter dette billede at dømme, "er filmdoblerne af Chicago-mobsters, snigmordere og pøbelbosser fra før krigen lige så uforgængelige som Frankensteins monster." Han bemærker endvidere, at "selv om deres rækker i film i mere end et kvart århundrede regelmæssigt er blevet ødelagt, fortsætter de med at trives uden nogen åbenbar grund", og denne film "beviser endnu en gang, at begrebet gammel biograf involverer en masse mord" [11] . Weiler mente, at gangsterfilmgenren var en saga blot. I mellemtiden, som filmkritiker Bruce Eder påpeger , kort efter The Party Girl blev udgivet, skabte producenten Quinn Martin gangsterfilmen Scarface Gang (1959) til tv og derefter serien The Untouchables (1959-1963), og hvis ikke, overvej farve og widescreen foregriber Rays film elementer fra den serie på mange måder, især i actionscenerne og i de mærkelige, bizarre karakteristika . Godfather " (1972), efterfulgt af film som " Mean Streets " (1973), " Scarface " " (1983), "The Untouchables " (1987) og " Goodfellas " (1990).

Hogan bemærker, at denne film, "i modsætning til Rays tidligere projekter, ikke var så eksplosiv og aktuel som Rebel Without a Cause , eller så socialt gribende som They Live at Night , eller så bevidst bizar og kønsfornægtende som " Johnny Guitar " eller så foruroligende. fantastisk som " Larger Than Life ", og desuden under pres fra studiet tillod instruktøren sig "måske at give efter lidt", hvorfor han efterfølgende talte ret negativt om filmen [2] .

Dikos påpeger, at filmen kommer i en vis konflikt med reglerne i produktionskoden , da dens gode karakter Vicki Gay indleder en affære med Tommy Farrell, vel vidende at han er gift og også arbejder for mafiaen [16] .

Evaluering af direktørens og det kreative teams arbejde

Magasinet Variety roste manuskriptet som "smart og overbevisende" og Rays produktion som "godt inden for hans område" [10] . På den anden side bemærkede TimeOut , at "selvom manuskriptet er dårligt, er Rays beherskelse af farver og format mesterlig som altid" [12] . Efter Schwartz' mening: "Ray gør underværker med et svagt George Wells-manuskript, hvor han mesterligt bruger kameraet til at formidle karakterernes fjernhed og sårbarhed. Ved at introducere eksotiske danserutiner og forvirrende kostumer skaber han desuden fantastiske billeder, der har en fængende surrealistisk følelse .

Særlig opmærksomhed blev givet til Rays arbejde med farver i denne film. Hogan bemærkede således, at Ray "tidligere havde brugt farver med stor kraft og symbolik i filmene Rebel Without a Cause , Johnny Guitar og andre projekter, men aldrig gjort det med så risikabelt mod som i denne film" [17] . Kritikeren understreger, at dette på mange måder er Rays personlige projekt, hvor han skaber noget vidunderligt ud af meget lidt. Billedet samler ofrene og deres plageånder på et lærred af overjordisk skønhed" [18] . Hogan bemærker, at "hvis plottet er en gangster-thriller, så er farveskemaet rødt. Sammen med filmfotograf Robert Bronner og farvekonsulent Charles K. Hedegan brugte Ray røde nuancer til at vise kærlighed og seksuel lidenskab, voldens flammer, storbyens oprindelige charme, karakterens beslutsomhed og ekstrem desperation, som står i skarp kontrast til verdens brune og kolde blå farver, store penge, tøj og Toms miljø, men "med Vickis fremkomst forstår vi, at hans farve ikke vil være koldblå ​​længe" [17] .

Eder påpeger, at "mange Nicholas Ray-fans anser denne film for visuelt at være den smukkeste af alle hans film. Optaget i CinemaScope og i farver med Charisse og Taylor i hovedrollerne, var denne film en fryd for seeren, en sand eksplosion af farver og bevægelse i mange af dens fineste scener . Arnold påpeger også, at "ekspressiv brug af kamerabevægelser, symbolik og frem for alt farve overvælder denne film" [3] .

Handling partitur

Magasinet Variety roste hovedrolleindehavernes præstationer og skrev, at " Taylor er meget overbevisende som den dygtige modne advokat. Charisse har ikke nok materiale til at demonstrere sine skuespillerevner, men hun ser interessant ud, og i to fremragende dansenumre, simpelthen betagende. Lee Jay Cobb skaber endnu et slående billede" [10] . Weiler i The New York Times er af en lignende opfattelse. Som han udtrykker det, "Taylor, som en trofast juridisk repræsentant for mafiaen, trives i en række temmelig stereotype situationer. I rollen som en spændstig og stærk figur er han så overbevisende, som man kan forvente af en så banal rolle. Sid Charisse, som titlens danserpige og lyset i vores helts liv, er meget smuk, men ikke særlig imponerende. Dette kan dog ikke bebrejdes frøken Charisse. Hun fremfører et par spektakulære numre i korte stramme jakkesæt, der ikke kræver meget forklaring, og desuden formår hun at præsentere en kedelig tekst skrevet til hende troværdigt nok. Lee J Cobb spiller en hårdhændet, hård mafiaboss, der styrer hovedpersonernes liv såvel som sine håndlangeres liv." Her fremstår han som "en underligt sentimental og lidt elskelig karakter, hvis blufærdighed kun afsløres fuldt ud i billedets kuglefyldte klimaks." John Ireland , Kent Smith , David Opatashu , samt Myrna Hansen, Barbara Lang og Betty Yuti i rollerne som dansere klarer sig ganske godt i deres biroller " [11] .

Efter Hogans mening var Taylor en meget bedre skuespiller, end man troede, og her er han fascinerende i rollen som en ældre helt med en hul, buldrende stemme. Selvom Taylor ikke havde brug for Rays hjælp, tilføjer farveskemaet bestemt dybde til hans optagede advokat . Han skriver yderligere: "Charisse, en storslået kvinde og genial danserinde, var en ret karakterløs skuespillerinde. Og når vi ser Vicki Gay i en endeløs forandring af skarlagenrøde kjoler, hatte og dansekostumer, forstår vi, at Ray på denne måde hjælper skuespillerinden med at udtrykke følelser, der eksisterede uden for hendes skuespilrække . Eder mener, at "Taylor gør rollen ganske godt og med stor værdighed. Leigh J Cobb som pøbelboss - minder meget vagt om Al Capone  - fungerer på en sådan måde, at hans Johnny Friendly fra filmen On the Waterfront ser ganske enkelt bleg ud. Og Corey Allen huskes i den næsten cameo-rolle som gangsteren Cookie La Motta (som formentlig er baseret på den virkelige mafia-hitman Crazy Dog Call )" [15] .

Ifølge Arnold, "ligner Taylors pøbeladvokat vagt Dixie Davis , den virkelige advokat for pøbelbossen Dutch Schultz , som senere blev informant for myndighederne." Mens han arbejdede, var Ray imponeret over Taylors dedikation, der "arbejdede som en sand repræsentant for skuespillerskolemetoden . Især huskede Ray, hvordan Taylor specifikt gik til en osteolog for at forstå, hvordan smerte påvirker en halt person. Arnold skriver videre, at "Selvom Charisses invitation til denne rolle ikke helt matcher hendes skuespillerrolle, optræder hun et par lidenskabelige numre, og da hun er kendt som skuespillerinde fra musicals , giver dette selvfølgelig offentligheden mulighed for straks at acceptere hende i denne rolle" [3] .

Noter

  1. ↑ Mest populære "Organized Crime" Film-Noir-titler udgivet 1. januar 1950 eller senere . International filmdatabase. Dato for adgang: 14. februar 2016.  
  2. 1 2 3 Hogan, 2013 , s. 308.
  3. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 Jeremy Arnold. Party Girl (1958): Artikel  (engelsk) . Turner klassiske film. Dato for adgang: 10. februar 2016. Arkiveret fra originalen 5. september 2015.
  4. Dickos, 2002 , s. 82.
  5. ↑ Højest bedømte spillefilminstruktørtitler med Nicholas Ray . International filmdatabase. Hentet: 12. februar 2016.  
  6. Højest bedømte spillefilmtitler med Robert Taylor . International filmdatabase. Hentet: 12. februar 2016.  
  7. Højest bedømte spillefilmtitler med Cyd Charisse . International filmdatabase. Hentet: 12. februar 2016.  
  8. Lee J. Cobb. Priser  (engelsk) . International filmdatabase. Dato for adgang: 12. februar 2016. Arkiveret fra originalen 21. april 2015.
  9. Højest vurderede spillefilmtitler med Lee J.  Cobb . International filmdatabase. Hentet 12. februar 2016. Arkiveret fra originalen 6. februar 2022.
  10. 1 2 3 Variety Staff. Anmeldelse: 'Festpige ' . Variety (31. december 1957). Hentet: 10. februar 2016.  
  11. 1 2 3 4 A.H. Weiler. Filmanmeldelse: Party Girl (1958). gammelhat våbenspil; Party Girl i hovedrollerne Cyd Charisse og  Taylor . The New York Times (29. oktober 1958). Dato for adgang: 10. februar 2016. Arkiveret fra originalen 7. marts 2016.
  12. 12 Ph . Time Out  siger . tiden er gået. Hentet 10. februar 2016. Arkiveret fra originalen 9. marts 2016.
  13. Keaney, 2010 , s. 213.
  14. 12 Dennis Schwartz . Det er en skat af en film, pyt med de overfladiske fejl . Ozus' World Movie Reviews (1. april 2004). Hentet 23. januar 2020. Arkiveret fra originalen 7. oktober 2020.  
  15. 1 2 3 Bruce Eder. festtøs. Anmeldelse  (engelsk) . AllMovie. Hentet 10. februar 2016. Arkiveret fra originalen 29. juni 2016.
  16. Dickos, 2002 , s. 86.
  17. 1 2 3 Hogan, 2013 , s. 309.
  18. Hogan, 2013 , s. 311.
  19. Hogan, 2013 , s. 310.

Litteratur

Links