Homofoni [1] [2] [3] [4] [5] , sjældent homofoni [6] (fra anden græsk ὁμοφωνία - "entonet", "lignende lyd", fra anden græsk ὁμός "samme", "en og den samme ” og anden græsk φωνή “lyd”; engelsk homofoni , tysk Homophonie ) i den mest almindelige forstand - et lager af polyfoni (forenklet: en melodi med akkompagnement), iboende i europæisk komponistmusik i det 17.-19. århundrede.
Homofonisk (forældet "homofonisk-harmonisk") er et lager af polyfonisk musik, hvori der normalt skelnes mellem tre teksturlag af forskellig betydning : melodi ( tessiturno , og også som regel et klangsepareret teksturlag, der bærer det "musikalske tænkt” på helheden), akkompagnement (kan struktureres på mange måder, i det simpleste tilfælde - akkord ) og bas. Med andre ord, "den normale struktur i et homofonisk lager består af tre planer: melodi, mellemstemmer og bas" [7] . Ud over denne (normative) struktur af homofonisk musik, kan teksturen af ikke-melodiske stemmer organiseres på en ekstremt opfindsom og varieret måde. En homofonisk komposition kan opretholdes i en monorytmisk tekstur (som i de firestemmige protestantiske koraler og salmer med akkord "søjler"). Akkompagnementet af en melodi kan indeholde obligatoriske melodistemmer, der i betydning konkurrerer med hovedmelodien, elementer af imitativ polyfoni kan indgå i akkompagnementet (som det ofte sker i f.eks. barokmusik) osv.
I russisk musikvidenskab blev det homofoniske lager også tidligere kaldt "homofonisk-harmonisk", hvilket er en slags pleonasme , da harmoni som en kategori af musik ikke er logisk i modsætning til polyfoni . Den semantiske pandanus til homofoni er ikke harmoni, men polyfoni (polyfoniens lager, hvor hver enkelt stemmes tessitura og musik-logiske funktioner er identiske). Det homofoniske lager, som dominerede den professionelle musik i Europa i det 17.-19. århundrede (med den kompositoriske, tekniske og kunstneriske betydning af polyfonien tilbage), betragtes som en vigtig forudsætning for harmonisk tonalitet .
I beskrivelsen af den såkaldte tidlige musik (for eksempel polyfonien i det 15.-16. århundrede), kaldes "homofoni" også monorhythmic (på engelsk homohythmic , "homorhythmic") tekstur , det vil sige en, hvor hver stemme af en polyfonisk hele bevægelser i samme eller meget lignende rytme . Teknikken med gammel homofoni blev kaldt contrapunctus simplex i de originale afhandlinger [8] . Eksempler på monorytmisk polyfoni er vokalgenrer af middelalder- og renæssancemusik med en stavelsessang af teksten: polyfoniske arrangementer af salmer , (polyfonisk) opførsel , engelsk, fransk, især italienske typer af fauxbourdon (fauxbourdon, falsobordone), polyfoniske italienske sange af 16. århundrede ( canzonetta , balletto , etc.). ), en spansk romantik fra samme tid, i barokken - firestemmige arrangementer af lutherske kirkesange, ofte kaldet protestantisk koral i Rusland . Et levende eksempel på gammel homofoni er afsnittet "Et incarnatus est" fra Josquin Deprez 's Credo -messe "Pange lingua" (se musikalsk illustration).
I analyser af gammeldags harmoni bliver enhver homofonisk tekstur af tre eller flere stemmer ofte udifferentieret betegnet som "akkord" [9] , hvilket kun gælder for de tilfælde, hvor tonehøjdekonteksten afslører logikken i konjugering af konsonansens hovedtoner. (som i klassisk romantisk harmoni). I mange eksempler på gammel polyfon musik (især i middelalderen), hvor konkordier, der kan tænkes som intervalkomplekser, er konjugeret efter reglerne for simpel kontrapunkt , er det mere korrekt at tale ikke om en akkord, men om en monorytmisk tekstur.
I den oldgræske mundharmonika (ifølge Ptolemæus ) blev oktaven og dobbeltoktaven ( ὁμό - på grund af identiteten af de nedre og øvre lydes modale funktioner i disse intervaller) kaldt homofoner [10] , i senere latinsk videnskab, unisont (lat. unisonus) blev også henvist til homofoner.