Gnafia, gnafian, gnatian vaser ( latin Gnatia , fra græsk Γναθια ) er en række antikke keramiske produkter, som blev fremstillet af antikke græske håndværkere i det sydøstlige Italien (dengang Det Store Grækenland) i det 4.-3. århundrede. f.Kr e. Navnet kommer fra kystbyen Gnafia i det østlige Apulien (nu Egnatia), hvor sådanne genstande først blev opdaget i midten af det 19. århundrede, selvom sådanne genstande ikke kun blev fremstillet i Italien, men også i "hele det hellenistiske øst". [1] .
Fremstillingen af kursiv keramik på denne tid afspejlede overgangen fra klassisk vasemaleri med røde figurer til polykrom , karakteristisk for den hellenistiske periode . "Gnafian vaser" er kendetegnet ved en solid sortlakeret baggrund og et farverigt "pålagt" (let præget) maleri lavet med en tyk engobe af hvid, gylden gul eller lilla. Et sådant ejendommeligt maleri kombineres med graffiti - ridsede linjer - indhak og delvis korrugering af overfladen [2] .
Formerne for sådanne produkter - amforaer og amforiscus, kratere , peliks , oinochoes og skyphos , pixider, cyathos - er ret prætentiøse: kontraster af en tynd hals og en bred krop, store fælge med en bølget kant og et langt håndtag eller tud vævet fra flere bundter. I disse form- og indretningstræk er indflydelsen af datidens dyre metalprodukter fremstillet af guld og forgyldt sølv tydelig [3] .
Dekorationsmotiverne af Gnafian-produkter er forskellige - det er Eros , kvinder og deres daglige liv, teatralske scener, dionysiske scener, og maleriet var ofte udelukkende placeret i den øverste del af fartøjet. Den nederste del var dekoreret med ornamenter . De mest berømte mestre af gnathia er vasemalere Konakis og "Vasemaleren af roser".
I starten blev hele paletten af farver brugt i gnathia: hvid, gul, orange, rød, brun, grøn og andre farver, men efter 330 f.Kr. e. hvid har fortrængt andre farver. Udvalget af plots blev også indsnævret, mestrene begyndte at bruge plantemotiver i højere grad: klatrende druer, vedbendskud eller laurbærblade , blandt hvilke mandlige og kvindelige hoveder var afbildet, teatralske masker, duer, harer, svaner. Den nederste del af karrene var ofte korrugerede. Ud over oinochoes, skythos og pelikas, blev flasker, lekythos, skåle og kantharos også malet i gnathisk stil . Fremtrædende mestre i denne periode er Louvre-flaskemesteren og Dunedin. Samlingen af St. Petersborg Hermitage indeholder en sortglaseret pelika fra det 3. århundrede f.Kr. f.Kr e. underskrevet af mesteren: "Thrasimedes". Perioden med sen gnathia dækker omkring 25 år. På dette tidspunkt vendte menneskelige figurer, hovedsageligt billeder af Eros, tilbage til maleriets emner.
I modsætning til keramik med røde figurer spredte varer i gnathianstil fra Nedre Italien sig til mange regioner i Middelhavet og Sortehavsbassinet . I nogle regioner havde gnafia en betydelig indflydelse på udviklingen af lokalt keramik. Ud over Apulien blev der lavet keramik i gnathia-stil i Campania , Paestum og Sicilien , gnathia blev kun efterlignet lidt i Lucania . I Etrurien opstod en underart af gnathiaen "Pocolum" takket være en vasemaler fra Nedre Italien, der slog sig ned der .
Det antikke Grækenland vasemaleri | ||
---|---|---|
Kar til vin og vand | ||
Kar til røgelse og bryllupsceremonier | ||
Fartøjer til begravelse og religiøse ritualer | ||
Fødevareopbevaringsbeholdere _ | ||
stilarter til vasemaleri | Neolitiske stilarter Keramik Sesklo Keramik Dimini Impresso Kykladisk keramik Urfirnis Ægæiske stilarter ( bronzealder ) Minoisk keramik Kontinental polykrom keramik Miniansk keramik Mykensk keramik Submykensk keramik Post-Ageiske stilarter ( arkaiske og antikke ) Protogeometri geometri Orientaliserende stil Vasemaleri med sort figur Vase maleri på hvid baggrund Sortlakeret keramik tosproget Vasemaleri med rød figur Gnathia | |
keramikere | ||
vasemalere | ||
Derudover |