Lidos (vasemaler)

Lidos ( gammelgræsk Λυδός ) - en vasemaler fra oldtidens Attika , der arbejdede i sortfigurstilen , en repræsentant for vasemalergruppen Lidos. Hans arbejde falder på perioden fra 560 til 530 år. f.Kr e.

Navnet Lidos ( gammel græsk ό Λυδός - Lydian ), bevaret på to vaser, taler om oprindelsen af ​​kunstneren fra Lydia . Det antages, at Lidos ankom til Athen fra det lydiske kongerige Croesus eller blev født i Athen i en familie, der kom fra Lydia. Under alle omstændigheder lærte Lydos sit håndværk i Athen. Tilskrivningen af ​​Lidos' arbejde giver stadig problemer: Lidos var den vigtigste vasemaler i et Attisk keramikværksted, som var meget produktivt. I denne henseende tilskriver kunsthistorikere mange vaser til "Lidos-typen" . Vasemalere i Lidos omfattede også Vatikanet 309 og Louvre F 6 . Værkerne er ret ensartede i stilen, men varierer ofte betydeligt i kvalitet.

Lidos stil er stærkt påvirket af hans forgængeres arbejde, såsom maleren af ​​de sianske skåle , som han også malede. Han var den sidste attiske vasemaler, der arbejdede på store vaser i korintisk stil og dekorerede dem med dyrefriser . Folket på Lidos vaser ligner tværtimod i deres særegne "indpakkethed" værker af Clytius og hans tilhængere. Deres klæder er malet som Amasis og udstråler den værdighed, der ligger i billederne af Exekias . Vasemalere i Lidos-gruppen malede ikke kun store vaser, de havde også succes med miniatureværker, såsom kleinmeisters og skåle med øjne . Lidos er krediteret for at male en skål med en stribe af keramikeren Nikosthenes . I værket af "Lydian" er der vaser af alle former lavet på det tidspunkt i Keramik , især en række begravelsespinacas .

Den ene af de to vaser signeret af Lidos blev fundet i den athenske Akropolis og er en ufuldstændigt bevaret dinos , der i udseende ligner vasemalerens værk fra Akropolis 606 og keramikeren Nearchus . På billedets hovedfrise er en fremragende udført Gigantomachy . Sidefriserne forestiller et optog, en jagtscene og dyr. Et træk ved dette værk af Lidos er detaljen i billedet og brugen af ​​maling. Så i scenen for processionen afbildede Lidos på skjoldet en hveps og en truende kniv, hvis militante indtryk blødgøres af storslåede billeder af dyr.

Et andet velkendt værk af Lidos er kraterkolonettet, der i øjeblikket er opbevaret i Metropolitan Museum of Art . Den kan i størrelse sammenlignes med Francois-vasen , dog er den dekoreret med kun én frise, på grund af hvilken figurerne på billedet når en højde på 25 cm.. Interessen for vasemaleren er ikke billedet af den mytologiske scene af tilbagevenden af ​​Hefaistos , men afspejlingen af ​​Dionysius og Hefaistos gestus og frem for alt satyrerne , der ledsager dem og maenad . Samtidig nægter mesteren at foreskrive mindre detaljer, hvilket er karakteristisk for for eksempel Clytius . Og hans satyrer er afbildet på en vase uden den overdrevne ekshibitionisme , der er karakteristisk for billederne på Amasis vaser .

Lidos vendte sig ofte til mytologiske temaer og introducerede flere nye mytologiske emner i repertoiret af attisk vasemaleri. Hans billeder adskiller sig i kvalitativ forstand. Lidos skildrer ofte "pingvinkvinder" , såkaldte fra formen af ​​deres kapper, holdt på brystet med tog, der slæber bagefter som haler. Mænd på Lidos er ofte klædt i himations , som kunstneren markerer med skrå striber, som får figurerne til at se forbindinger ud.

Lidoer malet vaser af forskellige keramikere. Stilen på hans værksted, selvom den ikke var moderne, blev brugt indtil 20'erne. 6. århundrede f.Kr e. Den sidste vasemaler, der arbejdede i Lidos-stilen, var Maleren Redi .

Links

• Wikimedia Commons har medier relateret til Lidos