Susan Glaspell | |
---|---|
engelsk Susan Glaspell | |
Fødselsdato | 1. juli 1876 [1] [2] [3] |
Fødselssted | |
Dødsdato | 27. juli 1948 [1] [2] [3] (72 år)eller 28. juli 1948 [4] (72 år) |
Et dødssted | |
Statsborgerskab (borgerskab) | |
Beskæftigelse | journalist , romanforfatter , dramatiker , romanforfatter , biograf , kvinderettighedsaktivist , skuespillerinde |
Værkernes sprog | engelsk |
Priser | Pulitzer-prisen for bedste drama ( 1931 ) Iowa Women's Hall of Fame [d] |
Autograf | |
Arbejder hos Wikisource | |
Mediefiler på Wikimedia Commons |
Susan Keating Glaspell ( født 1. juli 1876 – 28. juli 1948) var en amerikansk forfatter, dramatiker , journalist og skuespillerinde . Sammen med sin mand George Cram Cook grundlagde hun Provincetown Players [6] , det første moderne amerikanske teaterselskab [7] .
Glaspell, der oprindeligt var kendt for sine noveller (halvtreds historier udgivet), fortsatte med at skrive ni romaner, femten skuespil og en biografi . Hendes historier var ofte semi-selvbiografiske i sin natur, udspillet i hendes hjemlige Midtvesten . De udforskede typisk sociale spørgsmål som køn , etik og divergens, og fremhævede dybe, sympatiske karakterer med en stærk livsholdning. I 1930 indbragte skuespillet Alisons hus Glaspell Pulitzer-prisen [9] .
Efter at have tilbragt to år i Grækenland, efter hendes mands død, vendte Glaspell tilbage til USA med sine børn. Under den store depression arbejdede hun for Chicago Public Works Administration , hvor hun fungerede som direktør for Midwest Bureau for Federal Theatre Project. Blev bestsellere i løbet af forfatterens liv, efter at hendes bøger ophørte med at blive trykt. Glaspell er også krediteret for at opdage dramatikeren Eugene O'Neill .
Siden slutningen af det 20. århundrede har en kritisk genvurdering af kvinders bidrag til kunsten ført til en fornyet interesse for Glaspells arbejde og en genoplivning af hendes popularitet [10] . I begyndelsen af det 21. århundrede blev hun en etableret feministisk forfatter, den første nutidige kvindelige dramatiker i USA [11] . Hendes enakters skuespil Details (1916) citeres ofte som et af de største værker i amerikansk teater [12] . Ifølge den førende britiske teaterkritiker Michael Billington forbliver Glaspell "den bedst bevarede hemmelighed bag det amerikanske drama" [13] .
Susan Glaspell blev født i Iowa i 1876 af landmand Elmer Glaspell og hans kone, Alice Keating, en folkeskolelærer. Foruden datteren havde familien to sønner: den ældste Raymond og den yngre Frank [14] . Susan voksede op på en gård lige under klipperne langs Mississippi ved Davenports vestlige grænse . Gården blev erhvervet af en oldefar, James Glaspell, som købte den af den føderale regering efter et tidligere køb fra indianerne [15] . Efter at have en ret konservativ opvækst blev Susie husket som et "ud over hendes aldersbarn", der ofte reddede hjemløse dyr [16] . På trods af at familiegården i stigende grad var omgivet af boligudvikling, blev Glaspells verdensbillede formet af hendes bedstemors historier om amerikanske pionerer og indianernes hyppige optræden i årene op til grundlæggelsen af Iowa [17] . Glaspell voksede op lige over floden fra landsbyen Black Hawk og blev også inspireret af Sauk -lederens selvbiografi : han skrev, at amerikanerne skulle være værdige arvinger til dette land. Under panikken i 1893 solgte Glaspells far gården, og familien flyttede til Davenport .
Glaspell var en flittig elev, gik i byens folkeskoler, tog et avanceret studieforløb. Ved dimissionen i 1894 holdt hun en tale. I en alder af atten fik den kommende forfatter job som journalist i en lokal avis. I en alder af tyve skrev hun en ugentlig "Society"-klumme, hvor hun latterliggjorde Davenports velhavende klasse .
Som 21-årig indskrev Glaspell på Drake University , hvilket gik imod den lokale offentlige mening om, at kollegiet gjorde kvinder ugifte . Da hun valgte filosofi som sin hoveddisciplin, deltog hun med succes i debatten med mænd og modtog i sit sidste år retten til at repræsentere universitetet i statskonkurrencen [21] . Des Moines Daily News skrev om Glaspells dimissionsceremoni og kaldte hende "en leder i det sociale og intellektuelle liv på universitetet" [22] .
Dagen efter eksamen fik Glaspell et fuldtidsjob på avisen Des Moines som reporter, en sjældenhed for en kvinde, især da hun fik til opgave at dække statens lovgiver og mordsager . Efter at have rapporteret om domfældelsen af en kvinde tiltalt for drabet på sin tyranmand, sagde Glaspell brat sit avisjob op i en alder af fireogtyve.
Hun vendte tilbage til Davenport for at hellige sig fiktion [24] . I modsætning til mange nye forfattere fandt hendes historier hurtigt vej til læseren og blev udgivet i de mest populære tidsskrifter [25] , herunder Harper's , Munsey , Ladies' Home Journal og Woman's Home Companion . Dette var novellernes guldalder. Præmiepengene modtog fra The Black Cat -magasinet Glaspel plejede at flytte til Chicago , hvor hun skrev sin første roman, The Glory of the Conquered , udgivet i 1909. Romanen blev en bestseller, og New York Times skrev:
“Hvis navnet Susan Glaspell ikke er et pseudonym for en allerede etableret forfatter – og bogen har så usædvanlige kvaliteter i amerikansk skønlitteratur og er så individuel, at det virker usandsynligt – så afslører Triumph of the Vanquished for os en ny forfatter med en fremragende og åbenlys gave” [26]
Glaspell udgav sin anden roman, The Visioning , i 1911 . Om denne bog skrev New York Times , at "det beviser, at fru Glaspell stadig er stærk og besidder evner, der sætter hende på niveau med de bedste amerikanske historiefortællere" [27] . Hendes tredje roman, Fidelity , blev udgivet i 1915. New York Times beskrev ham som "et stort og reelt bidrag til den amerikanske roman" [28] .
Mens han var i Davenport, kontaktede Glaspell lokale forfattere for at danne Davenport Group. Det omfattede også George Cram Cook , professor i engelsk litteratur ved University of Iowa . Han kom fra en velhavende familie og var en herrebonde. Cook blev gift anden gang, og anden gang uden held, men trods dette blev Glaspell forelsket i ham. Efter Cooks skilsmisse giftede Glaspell sig med ham i 1913.
For at undgå at misbillige sladder og blive en del af kunstverdenen flyttede Glaspell og Cook til Greenwich Village , et boheme -kvarter i New York City . Der blev de nøglemedlemmer af Amerikas første avantgarde- kunstbevægelse og stiftede bekendtskab med mange af æraens mest berømte sociale reformatorer og aktivister, herunder Upton Sinclair , Emma Goldman og John Reed . Glaspell blev et førende medlem af den tidlige feministiske gruppe Heterodoxy, bestående af førende kvinderettighedsaktivister. Efter en række aborter blev hun opereret for at fjerne en fibroid tumor.
Sammen med ligesindede i kunstneriske kredse tog Glaspell og Cook i sommeren 1915 til Provincetown (Massachusetts) på Cape Cod, hvor de lejede et sommerhus. På trods af hendes svaghed efter at have gennemgået en operation, arbejdede Glaspell sammen med Cook og hans venner for at danne et eksperimenterende teaterselskab, et kreativt kollektiv. De iscenesatte deres første skuespil på en renoveret fiskerhavn, der var forberedt af andre medlemmer af deres gruppe. Det, der senere blev kendt som Provincetown Playhouse, blev designet til at skabe og iscenesætte kunstneriske skuespil, der afspejlede nutidige amerikanske problemstillinger. Virksomheden afviste de kommercielt mere lukrative og eskapistiske melodramaer produceret på Broadway.
På trods af succeserne med tidlig fiktion huskes Glaspell bedst for de tolv banebrydende skuespil, hun præsenterede i løbet af de næste syv år. Hendes første skuespil, " Detaljer " (1916), var baseret på en mordsag, hun dækkede som reporter på Des Moines . Produktionen, der i dag betragtes som et tidligt feministisk mesterværk, var en hurtig succes og fængslede publikum med dristige synspunkter om retfærdighed og moral. Stykket er blevet et af de mest refererede værker i amerikansk teaterhistorie. I 1921 afsluttede Glaspell The Descendants . Dedikeret til tre generationer af en familie af amerikanske pionerer, kan værket have været det første moderne amerikanske historiske drama. Samme år blev The Verge , et af de tidligste amerikanske ekspressionistiske skuespil, fuldført.
I den tro, at et amatørkollektiv ville føre til nye ideer, var Provincetown-dramatikere ofte direkte involveret i produktionen af deres egne skuespil. Uden professionel uddannelse opnåede Glaspell anerkendelse som skuespillerinde. William Zorach , et af de oprindelige medlemmer af gruppen, sagde, at "hun skal bare være på scenen, og skuespillet og publikum bliver levende af sig selv." Jacques Copeau , den legendariske franske teaterinstruktør og kritiker, blev rørt til tårer over Glaspells optræden. Han kaldte hende "en virkelig stor skuespillerinde" [29] .
Efter de første to sæsoner i Provincetown flyttede teaterkompagniet til New York. Ved udvælgelsen af nye skuespil til scenen opdagede Glaspell Eugene O'Neill , som til sidst ville blive anerkendt som en af de største dramatikere i amerikansk historie. Andre bemærkelsesværdige bandmedlemmer inkluderer Edna St. Vincent Millay , Theodore Dreiser og Floyd Dell, Glaspells ven fra Davenport Group. Efterhånden som selskabet blev mere succesfuldt, begyndte dramatikere at se det som et middel til at komme ind i kommercielle teatre, en krænkelse af det oprindelige formål.
Cook og Glaspell besluttede at forlade virksomheden, de grundlagde, som var blevet "for succesrig". Glaspell var på toppen af sin teaterkarriere, hendes sidste skuespil, The Fringe, bragte hende den største anerkendelse. I 1922 flyttede Glaspell og Cook til Delphi ( Grækenland ). Cook døde der i 1924 af kirtler , en infektionssygdom, han fik af sin hund.
Oprindeligt blev Glaspells skuespil udgivet i trykt form og modtog anerkendelser fra New Yorks mest prestigefyldte tidsskrifter. I 1918 blev Glaspell betragtet som en af USAs mest betydningsfulde nye dramatikere. I 1920 blev hendes skuespil udgivet i England af det velrenommerede britiske forlag Small & Maynard. Modtagelsen i England var endnu bedre end i USA. Engelske kritikere kaldte Glaspell for et geni og værdsatte ham over O'Neill. De sammenlignede hende positivt med Henrik Ibsen , der blev anset for den mest indflydelsesrige dramatiker siden Shakespeare . For at imødekomme efterspørgslen efter Glaspells forfatterskab udkom en britisk version af hendes roman Fidelity , som solgte fem eksemplarer på fem uger. Da The Heirs udkom i England i 1925, følte alle førende aviser og litterære magasiner det deres pligt at udgive en omfattende anmeldelse, forenet i enstemmig lovprisning. En entusiastisk anmelder hævdede: "Dette stykke vil leve videre, når Liverpool er en skraldebunke."
Efterspørgslen og den kritiske succes af Glaspells skuespil udmøntede sig dog ikke i økonomisk gevinst. For at forsørge sig selv og sin mand i deres teaterår fortsatte Glaspell med at udgive historier i førende tidsskrifter. Litteraturforskere anser historierne fra denne periode for at være Glaspells bedste værker. Det var i sin mest produktive periode som dramatiker, at Glaspell også etablerede sig som "en central figur i udviklingen af den moderne amerikanske novelle".
Glaspell vendte tilbage til Cape Cod efter hendes mands død. Her skrev hun en godt modtaget biografi om George Cram Cooke, The Road to the Temple (1927). I slutningen af tyverne havde hun et romantisk forhold til den unge forfatter Norman Matson. I denne periode kom der tre bestsellere ud af hendes pen, som hun selv betragtede som sine bedste værker: Brook Evans (1928), The Return of the Exile ( English Fugitive's Return , 1929) og Ambrose Holt and Family (1931). Hun skrev også skuespillet Alison's House (1930), for hvilket hun blev tildelt Pulitzer-prisen i 1931 . I 1932 sluttede Glaspells forhold til Matson. Den første og eneste periode med lav produktivitet begyndte, forbundet med depression, alkoholisme og dårligt helbred.
I 1936, under den store depression , flyttede Glaspell til Chicago og fik en stilling som bureaudirektør for Midtvesten ved Federal Theatre Project. I løbet af de næste par år genopbyggede hun sit forhold til sine søskende, håndterede sin alkoholisme og vendte tilbage til sit kreative arbejde. Efter at have afsluttet arbejdet i Federal Theatre Project, tog Glaspell igen til Cape Cod. Et ophold i Midtvesten påvirkede hendes arbejde. De sidste tre romaner, The Morning is Near Us (1939), Norma Ashe (1942) og Judd Rankin's Daughter (1945), fokuserede i stigende grad på regionen, familielivet og teistiske spørgsmål.
Susan Glaspell døde af viral lungebetændelse i Provincetown den 28. juli 1948.
Glaspell var højt anset af samtidige og var kendt som en Pulitzer-prisvindende dramatiker. Hendes noveller blev regelmæssigt omtalt i tidens førende tidsskrifter, og en nekrolog i New York Times erklærede hende for at være "en af landets mest læste romanforfattere."
Men fra 1940 begyndte en ny generation af indflydelsesrige Broadway -kritikere at udgive nedsættende anmeldelser af Glaspells skuespil, med en bemærkelsesværdig indvirkning i det lange løb. Situationen blev forværret af Glaspells modvilje mod at søge omtale og en tendens til at bagatellisere hendes præstationer, måske som følge af hendes opvækst i traditionel midtvestlig beskedenhed. Derudover blev Glaspells idealistiske romaner om stærke og selvstændige heltinder mindre populære i efterkrigstiden, hvilket understregede kvindens rolle i at skabe hjemmet. Hendes romaner gik ud af tryk efter hendes død, hvilket fik Glaspells værk til at blive ignoreret i USA i mange år. I udlandet vendte nogle videnskabsmænd sig til hendes arv, men først og fremmest var de interesserede i det eksperimentelle arbejde fra Provincetown-tiden.
I slutningen af 1970'erne begyndte feministiske kritikere at revurdere Glaspells karriere [30] , og interessen for hendes arbejde er støt vokset siden da [31] . I begyndelsen af det 21. århundrede blev dette forskningsområde anset for at være i vækst [32] . Siden slutningen af det 20. århundrede har universitetspresserne udgivet adskillige biografier og analyser af Glaspells bøger. Efter en længere pause er de fleste af hendes værker blevet genudgivet.
Takket være hendes præstationer inden for drama, romantik og historiefortælling, bliver Glaspell ofte nævnt som det "prime eksempel" på en ubesunget forfatter, der fortjener "kanonisering . " Som en mulig grundlægger af moderne amerikansk teater er Glaspell blevet kaldt "First Lady of American Drama" og "Mother of American Drama".
I 2003 blev International Susan Glaspell Society grundlagt med det erklærede mål at "anerkende Susan Glaspell som en stor amerikansk dramatiker og forfatter til fiktion." Hendes skuespil opføres ofte på fakultetet ved gymnasier og universiteter, men hun er almindeligt kendt for sine oftest antologiserede værker: enakteren "Detaljer" og historien baseret på det " Kvinderne besluttede ".
Russiske navne er givet ifølge magasinet "Rise" nr. 7, 2016 [34] .
Enakters skuespil
|
Spiller
|
|
Historiebøger
|
|
|
Bøger
Kritiske artikler
Pulitzer-prisen for bedste drama : forfattere | |
---|---|
|
Tematiske steder | ||||
---|---|---|---|---|
Ordbøger og encyklopædier | ||||
Slægtsforskning og nekropolis | ||||
|