Vasiliev, Vladimir Viktorovich
Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den
version , der blev gennemgået den 14. marts 2021; verifikation kræver
21 redigeringer .
Vladimir Viktorovich Vasiliev (født 18. april 1940 , Moskva , USSR ) - sovjetisk og russisk balletdanser , koreograf , koreograf , teater- og tv-instruktør, skuespiller , kunstner , digter , lærer ; Folkets kunstner i USSR (1973). Kavaler af Leninordenen (1976), vinder af Leninprisen (1970), USSR's statspris ( 1977 ), RSFSR's statspris. Brothers Vasiliev (1984), RSFSR's statspris opkaldt efter. M. I. Glinka (1991) og Lenin Komsomol-prisen (1968).
Biografi
Født 18. april 1940 i Moskva.
Siden 1947 studerede han i den koreografiske kreds af Kirov House of Pioneers, og siden 1948 i ensemblet opkaldt efter V. S. Loktev i City House of Pioneers i Stopani Lane.
I 1958 dimitterede han fra Moscow Choreographic School (nu Moscow State Academy of Choreography ) i klassen af M. M. Gabovich
Fra 1958 til 1988 var han den førende solist i Bolshoi Ballet Group . Han debuterede i 1958 som den unge mand i balletten Chopiniana (La Sylphides - G. S. Ulanova, N. V. Timofeeva, M. V. Kondratiev) og i 1959 som Danila ( Stone Flower af S. S. Prokofiev ) ), et år senere blev han den første performer af rolle som Ivanushka i R. K. Shchedrins ballet Den lille pukkelryggede hest .
Efter at have mestret dansekunsten til perfektion, har han gennem årene af sin karriere danset næsten alle de førende dele af klassiske og moderne balletter, herunder Basil ( Don Quixote af L. Minkus , 1961), Paganini (ballet af samme navn til musik af S. S. Rachmaninov, 1962), Frondoso ("Laurencia" af A. Crane, 1963), Petrushka ( ballet af samme navn af I. F. Stravinsky , 1964), Grev Albert ("Giselle" af A. Adam, 1964), The Nøddeknækkeren Prince ( ballet af samme navn af P. I. Tchaikovsky , 1966) og Spartacus ( ballet af samme navn af A.I. Khachaturian , 1968), Romeo ( Romeo og Julie af S.S. Prokofiev, 1973), Prince Desire (The Sleeping Beauty af P.I. Ivan the Terrible S. Prokofieva, 1975) og mange andre. Han optrådte også i balletter af udenlandske instruktører - R. Petit (ballet "Den blå engel"), M. Bejart (ballet Petrushka, iscenesat for Vasiliev) , L. F. Myasina . Han skabte lyse, mindeværdige billeder og tilbød ofte en ny læsning af dem. Kunstneren har den højeste danseteknik, koordination af bevægelser, gaven til plastisk transformation og store skuespilfærdigheder.
Siden 1971 har han optrådt som koreograf, iscenesat en række balletter på de sovjetiske og udenlandske scener, herunder Icarus af S. Slonimsky (1971), Macbeth (1980), Anyuta til musik af V. Gavrilin (1986), " Romeo og Julie" af S. Prokofiev og "Don Quixote" af L. Minkus (1990), "Askepot af S. Prokofiev (1991), "Svanesøen" af P. I. Tchaikovsky (1996), "Giselle" af A. Adam ( 1997), "The Red Poppy" af R. Glier (2010), iscenesatte operaen "La Traviata" (1996) og koreografi i operaerne "Aida" (1990, 2002, 2006), "Khovanshchina" (1996), " La Traviata" instrueret af F. Zeffirelli (2009) Iscenesat på det tatariske opera- og balletteater J. S. Bachs messe i h-mol "Giv os fred" (2015) og W. A. Mozarts Requiem "And Eternal Light Shall Shine" (2020) for solister, kor, ballet og orkester. Filmet som instruktør og koreograf og medvirkede i tv-balletterne " Anyuta " og " House by the Road " til musik af V. A. Gavrilin og andre. Han lavede spillefilmen "Fuete" (Lenfilm, 1986) og medvirkede i den.
I 1982 dimitterede han fra balletmesterafdelingen i GITIS , i 1982-1995 underviste han i koreografi der, i 1985-1995 var han leder af afdelingen for koreografi (siden 1990 var han professor).
I 1995-2000 arbejdede han som kunstnerisk leder og direktør for Bolshoi Theatre . Han var initiativtager til opførelsen af Bolshoi-teatrets nye scene, under hans ledelse og under hans kontrol blev denne bygning bygget i 2000.
I 2020, på initiativ og direkte deltagelse af V. Vasilyev, blev Bolshoi Ballet School åbnet i Joinville ( Brasilien ).
I 2008, 2014, 2016 og 2018 formand for juryen for den internationale balletkonkurrence i Varna, Bulgarien
I 2003 var han medlem af juryen for Eurovision Song Contest for Young Dancers 2003 i Amsterdam .
I 2014 optrådte han som Ilya Andreyevich Rostov i den koreografiske miniature "The First Ball of Natasha Rostova" til holdmusik (koreografi af R. Poklitaru ), vist ved åbningen af vinter-OL 2014 i Sochi [3] .
Familie
Sociale aktiviteter
Æresprofessor ved Moscow State University (siden 1995), fuldgyldigt medlem af International Academy of Creativity (siden 1989) og Academy of Russian Art (siden 1990), sekretær for Union of Theatre Workers of Russia , næstformand for eksekutivkomiteen af det russiske center for det internationale danseråd ved UNESCO (siden 1990), professor i det russiske akademis teaterkunst (GITIS), æresdoktor i Humanities Center College (USA), æresmedlem af det russiske kunstakademi, medlem af Creative Union of Artists of Russia og International Federation of Artists, Union of Artists of Tatarstan, jurymedlem af den russiske uafhængige pris inden for de højeste præstationer inden for litteratur og kunst " Triumph "(siden 1992), medlem af bestyrelsen for Tillidsmænd for den russiske Ludwig Nobelpris (siden 2007), formand for Galina Ulanova Foundation (siden 1998).
I 1990-1995 var han formand for juryen, siden 1996 var han kunstnerisk leder af Arabesque Open Ballet Competition (Perm), siden 2004 var han formand for juryen for den årlige internationale børnefestival "Tanzolymp" (Berlin) [4] .
Arabesque-konkurrence
Sammen med sin kone E. S. Maksimova lagde han mange kræfter i at afholde Arabesque Open Ballet Competition . I 2008 faldt "Arabesque" sammen med halvtredsårsdagen for et ægtepars kreative aktivitet, og derfor var den 10. konkurrence dedikeret til dem. Den næste, ellevte, konkurrence, dedikeret til minde om E. S. Maksimova, faldt sammen med 70-årsdagen for Vladimir Vasiliev. Sammen med D. Khokhlova dansede han og optrådte som koreograf i den koreografiske miniature "Ballad" til musik af F. Chopin [5] .
Om VV Vasiliev
“Allerede i færd med at arbejde på forestillingen (“Stone Flower” - red.), blev jeg forelsket i Vasilievs talent, hans, vil jeg sige, demokratiske natur, som åbenbarede sig i billedet af Danila så uventet efter “Walpurgis Night" og "Chopiniana". Jeg vidste endnu ikke, hvilken side hans talent ville vende sig i det diametralt modsatte – Spartacus heroiske karakter eller den mest lyriske Nøddeknækker. Alt dette var endnu ikke kommet, men efter premieren på "Stenblomsten" var Vasilyev allerede blevet Vasilyev - en danser af det sjældneste talent. (...) Hans Nøddeknækker er en ideel eventyrhelt. En rørende dukke og en poetisk prins, modig og dristig, han, som det sømmer sig for en sand eventyrprins, er virkelig elegant. I den sværeste variation af anden akt viste Vasiliev, hvordan han om nødvendigt kan tæmme sit temperament og organisere det inden for rammerne af en rent klassisk dans. Mit næste personlige møde med Vladimir Vasiliev er Spartak. Helt ærligt blev valget af udøveren til hovedrollen foretaget ikke uden tøven, men jeg troede, at Vasiliev bare er kunstneren, der kan afsløre de kvaliteter, der er kærest for mig i billedet af Spartacus. Først og fremmest er dette personificeringen af den høje gamle ånd, ønsket om frihed, intelligens. Vasiliev forstod, følte ånden i forestillingen, han blev ikke kun udfører af mine forslag, men også en ligesindet person, processen med at iscenesætte arbejdet med som gav mig stor tilfredshed.
—
Yuri Grigorovich [6]
"Vassiliev er ikke bare en danser af sjældent talent, han er bogstaveligt talt et fremragende fænomen i ballettens historie. Han er et sandt dansegeni. Til denne store kunstners glorie skal vi tilføje endnu en vidunderlig karakter, observation, nysgerrighed og talent som koreograf.
-
Kasyan Goleizovsky [7] [8]
"Når jeg siger ordet "Gud" i forhold til Vasiliev, mener jeg et mirakel i kunsten, perfektion. Forgængerne havde ikke sådan en række muligheder. I forhold til mangfoldighed kan han ikke sammenlignes med nogen. Tragedie, drama, lyrisk digt, komedie - alt er underlagt Vasilyev.
—
Fedor Lopukhov [9] [10]
"Vladimir Vasilievs Spartacus... I en alder af 28 lavede han en rolle, der straks kom ind i den udvalgte serie, som har generel kulturel og tidløs betydning, hvor Anna Pavlovas Svane, Galina Ulanovas Juliet, Maya Plisetskayas Carmen. Den samme højde i det er at forstå verden og udtrykke denne forståelse med dans, plasticitet. Vasiliev er smuk og hektisk til øvelser. Han inficerer, elektrificerer dem omkring ham med sin åndelige energi, sin voldsomme vilje.
—
Asaf Messerer [11] [12]
"Vasilievs dans er som en koreografisk melodi - melodiøse bevægelser, plastisk cantilena. Han, denne dans, kan være både lidenskabelig og ophidsende, og streng, modigt heroisk og elegisk og tankevækkende. Og han bærer altid tankens dybde, følelsens kraft i sig.
—
Alexey Ermolaev [13]
"Det er, når Vladimir Vasiliev "flyver" - det er poesi, for her er et udbrud af ånd. Kunstneren, der har en perfekt teknik og sans for musik, underlægger sig scenerummet og maler det med sit frie slag, som en kunstner med en pensel. Evnen til at "tale" sådan her er meningen med en kunstner."
—
Igor Moiseev [14]
"Med en sjælden gave af plastisk transformation underordner Vasiliev dansen til billedets stil. Vasilyev, der bærer de bedste traditioner inden for russisk ballet, forstod alle finesserne i moderne koreografi. Vasilievs store succes er rollen som Nøddeknækkeren Prince. Til at begynde med bliver mekaniske, skarpe og rykkende bevægelser åndeliggjorte, brede, modige og melodiøse, efterhånden som temaet udvikler sig, dansemønsterets renhed afspejler renheden af heltens sjæl. Kunstnerens fremragende arbejde er en del af Spartacus. Spartak-Vasilievs dans ser ud til at være et plastisk symbol på heroiske, lyse impulser og forhåbninger.
—
Boris Lvov-Anokhin [15]
Kreativitet
Balletdele
Bolshoi Teater i USSR
- 1958 - opera "Havfrue" af A. S. Dargomyzhsky , koreografi af E. I. Dolinskaya, B. S. Kholfin - Sigøjnerdans
- 1958 - opera "Demon" af A. G. Rubinshtein , koreografi af V. I. Vainonen - dans "Lezginka"
- 1958 - koreografisk billede "Walpurgis Night" i operaen " Faust " af Ch. Gounod , koreografi af L. M. Lavrovsky - Pan
- 1958 - " Chopiniana " til musik af F. Chopin , iscenesat af M. M. Fokin , fornyet af E. N. Heidenreich - Youth
- 1959 - " Stenblomst " af S. S. Prokofiev , koreograf Yu. N. Grigorovich - Danila
- 1959 - " Askepot " af S. S. Prokofiev, koreograf R. V. Zakharov - Prins
- 1959 - "Dance Suite" til musik af D. D. Shostakovich , koreograf A. A. Varlamov - Solist - første performer
- 1960 - koreografisk miniature "Narcissus" til musik af N. N. Tcherepnin , koreografi af K. Ya. Goleizovsky - Narcissus - koreografen iscenesatte et nummer specielt for V. V. Vasiliev ("Koreografiske kompositioner af Kasyan Goleizovsky af Bols-kunstneren i Bols-teatret", en aften med i Statens Koncertsal opkaldt efter P. I. Tchaikovsky)
- 1960 - koreografisk miniature "Fantasy" til musik af romantikken af S.N. Vasilenko "Fly, min drøm", koreografi af K. Ya. Goleizovsky - koreograf koreograferet specielt til V. V. Vasiliev og E. S. Maksimova ("Koreografiske kompositioner af Kasyan Goleizovsky", en aften med kunstnere fra Bolshoi Theatre i Statens Koncertsal opkaldt efter P. . I. Tjajkovskij)
- 1960 - " Romeo og Julie " af S. S. Prokofiev, koreograf L. M. Lavrovsky - Benvolio
- 1960 - Shurale af F. Z. Yarullin , koreograf L. V. Yakobson - Batyr - den første performer i Moskva-udgaven
- 1960 - "Den lille pukkelryggede hest " af R.K. Shchedrin , koreograf A.I. Radunsky - Ivanushka - første performer
- 1961 - " Skovsang " af G. L. Zhukovsky, koreograferne O. G. Tarasova, A. A. Lapauri - Lukash - første performer
- 1961 - "Pages of Life" A. M. Balanchivadze , koreograf L. M. Lavrovsky - Andrey
- 1962 - "Paganini" til musik af S. V. Rachmaninov, koreograf L. M. Lavrovsky - Paganini
- 1962 - " Spartacus " af A. I. Khachaturian, koreograf L. V. Yakobson - Slave - den første performer
- 1962 - Don Quixote af L. F. Minkus , koreografi af A. A. Gorsky, R. V. Zakharov, K. Ya. Goleizovsky; fornyelse I.Vas. Smoltsova - Basilikum
- 1963 - "Klassekoncert" til musik af A. K. Glazunov, K. N. Lyadov, S. M. Lyapunov, A. G. Rubinstein, D. D. Shostakovich , koreograf A. M. Messerer - Solist - deltager premierer
- 1963 - " Laurencia " af A. A. Kerin , koreografi af V. M. Chabukiani - Frondoso
- 1963 - " Tonerose " P.I. Tchaikovsky , ny komposition og udgave af Yu. N. Grigorovich (efter M. I. Petipa) - Blue Bird
- 1964 - " Giselle " af A. Adam , koreografi af J. Coralli , J. Perrot og M.I. Petipa, revideret af L. M. Lavrovsky - Grev Albert
- 1964 - " Petushka " af I. F. Stravinsky , iscenesat af M. M. Fokin, genoptaget af K. F. Boyarsky - Petrushka - den første performer i denne udgave
- 1964 - " Leyli and Majnun " af S. A. Balasanyan , koreograf K. Ya. Goleizovsky - Kais ( Majnun) - den første performer, partiet blev skabt specielt til V. V. Vasiliev
- 1966 - Nøddeknækkeren af P. I. Tchaikovsky, koreograf Yu. N. Grigorovich - Nøddeknækkeren Prince - den første performer
- 1968 - "Spartacus" af A. I. Khachaturian, koreograf Yu. N. Grigorovich - Spartak - den første performer
- 1971 - " Icarus " af S. M. Slonimsky, koreograf og performer af delen af Icarus
- 1973 - "Romeo og Julie" af S.S. Prokofiev, koreograf L.M. Lavrovsky - Romeo
- 1973 - The Sleeping Beauty af P. I. Tchaikovsky, anden version af Yu. N. Grigorovich (efter M. I. Petipa) - Prince Desire - første performer
- 1975 - " Ivan the Terrible " til musik af S. S. Prokofiev, koreograf Yu. N. Grigorovich - Ivan IV - deltager i premiereforestillinger
- 1976 - "Angara" af A. Ya. Eshpay , koreograf Yu. N. Grigorovich - Sergey - første performer
- 1976 - "Icarus" af S. M. Slonimsky, koreograf (anden udgave) - Icarus - første performer
- 1979 - en duet fra balletten Romeo og Julia af G. Berlioz , koreograf M. Bejart - Romeo - den første performer i USSR
- 1980 - Macbeth af K. V. Molchanov , librettoforfatter og koreograf - Macbeth - første performer
- 1986 - " Anyuta " til musik af V. A. Gavrilin, forfatter til librettoen (sammen med A. A. Belinsky) og koreograf - Pyotr Leontievich - første performer
På andre teatres scener
- 1977 - " Petushka " ( Petushka) af I. F. Stravinsky , koreograf M. Bejart (truppen "Ballet of the XX century", Belgien) - Ung mand - den første performer, festen blev skabt specielt til V. V. Vasiliev
- 1987 - "The Blue Angel" ( L'Ange Bleu ) til musik af M. Constant , koreograf R. Petit (truppen "Marseille Ballet", Frankrig ) - Professor Unrath
- 1988 - "Zorba den græske" ( Zorba il Greco ) til musik af M. Theodorakis , koreograf Lorca Myasin (" Arena di Verona ", Italien ) - Zorba - den første performer
- 1988 - " Paris fun " ( Gaieté Parisienne ) til musik af J. Offenbach , iscenesat af Leonid F. Myasin , genoptaget af Lorca Myasin ( San Carlo Theatre , Napoli , Italien ) - Baron - den første performer af den fornyede forestilling
- 1988 - "Pulcinella" ( Pulcinella ) til I. F. Stravinskys musik, iscenesat af Leonid F. Myasin , fornyet af Lorca Myasin ( Teatro San Carlo , Napoli , Italien) - Pulcinella - den første performer af den fornyede forestilling
- 1989 - Nijinsky. Erindringer om ungdom " ( Nijinsky. Memoria di Giovinezza ) - et skuespil til musik af forskellige komponister, instrueret af B. Menegatti; koreografer: V. V. Vasiliev, V. Egling, M. Hodson, E. Hutchinson, R. Nunez, G. Whiteingham ( San Carlo Theatre , Napoli , Italien) - Nijinsky - første performer
- 1994 - " Askepot " af S. S. Prokofiev ( Kremlin Ballet Theatre ) - koreograf og førsteoptrædende i rollen som stedmoderen
- 2000 - "Lang rejse til juleaften" ( Lungo Viaggio nella Notte di Natale ) - et skuespil til musik af P. I. Tchaikovsky og I. F. Stravinsky, instruktør B. Menegatti ( Rom Opera ) - den første performer af rollen som Maestro
- 2009 - Diaghilev Musaget. Venedig, august 1929 "( Diaghilev Musaget. Venezia, agosto 1929 ) - en syntetisk lyrisk-dramatisk og balletforestilling til kombineret musik, instrueret af B. Menegatti (Rom Opera på scenen i Teatro Nazionale) - den første performer af hovedrollen roller som Diaghilev og Nijinsky .
Tur
Han har optrådt som gæstesolist i de største teatre i verden: La Scala ( Italien ), Arena di Verona (Italien), San Carlo Theatre ( Napoli , Italien), Rom Opera , Colon Theatre ( Argentina ), i trupper fra National Ballet of Cuba, American Ballet Theatre , Ballet of the 20th Century (Belgien), Marseille Ballet ( Frankrig ); på Kreml Ballet Theatre (Moskva); deltog i rundvisningen i Leningrad Opera- og Balletteater opkaldt efter. S. M. Kirov (nu Mariinsky-teatret ) og MALEGOT i Paris osv.
Forestillinger
- 1969 - "Prinsessen og skovhuggeren", en eventyrkomedie af G. Volchek og M. Mikaelyan ( Sovremennik Teater
- 1971 - " Icarus ", ballet af S. Slonimsky ( Bolshoi Theatre , 1976 - anden udgave)
- 1977 - "Takhir og Zukhra", operaballet af T. Jalilov ( Bolshoi Theatre opkaldt efter Alisher Navoi , Tashkent )
- 1978 - "Disse fortryllende lyde ...", ballet til musik af A. Corelli , G. Torelli , V.-A. Mozart , J.-F. Ramo (Bolshoi Teater)
- 1980 - Macbeth , K. Molchanovs ballet (Bolshoi Theatre; 1981 - Novosibirsk Opera and Ballet Theatre ; 1984 - German State Opera , Berlin; 1986 - Budapest Opera , Ungarn; 1990 - Kreml Ballet Theatre)
- 1981 - " Juno og Avos ", rockopera af A. Rybnikov , instruktør M. Zakharov ( Lenkom )
- 1981 - Mindeaften "Til ære for Galina Ulanova" / Hommage d'Oulanova (instruktør og en af de optrædende, Pleyel koncertsal , Paris)
- 1981 - "Jeg vil danse" til russiske komponisters musik ( State Central Concert Hall "Russia" ; 1990 - Bolshoi Theatre)
- 1981 - "Fragmenter af en biografi" til musik af argentinske komponister (koncertsal " Rusland "; 1990 - Bolshoi Theatre)
- 1983 - koreografisk komposition til musik af P. Tchaikovsky ( Ballet of the Champs Elysees , Paris; 1990 - Bolshoi Theatre)
- 1986 - " Anyuta ", ballet til musik af V. Gavrilin baseret på historien af A. Chekhov (Bolshoi Theatre, San Carlo Theatre, Riga Opera and Ballet Theatre ; 1987 - Chelyabinsk Opera and Ballet Theatre opkaldt efter M. I. Glinka ; 1990 - Tatar Opera- og balletteater opkaldt efter Musa Jalil , Kazan; 1993 - Perm Opera- og Balletteater opkaldt efter P. I. Tchaikovsky ; 2008 - Omsk Musical Teater ; Voronezh Opera- og Balletteater ; 2009 - Krasnoyarsk Opera- og Balletteater ; 2011 - Samara Opera Teater og ballet )
- 1988 - "Elegy", koncertnummer til musik af S. Rachmaninov (Bolshoi Theatre)
- 1988 - " Paganini ", en ny udgave af balletten af L. Lavrovsky til musik af S. Rachmaninov ( San Carlo Theatre; 1995 - Bolshoi Theatre)
- 1989 - "Fortællingen om paven og hans arbejder Balda", musikalsk og dramatisk komposition til musik af D. Shostakovich ( P. I. Tchaikovsky Concert Hall , sceneinstruktør og medinstruktør Y. Borisov; førsteudøver af rollen som Balda )
- 1990 - Romeo og Julie , ballet af S. Prokofiev ( Moscow Musical Theatre opkaldt efter K. S. Stanislavsky og Vl. I. Nemirovich-Danchenko ; 1993 - Litauens Nationalopera , Vilnius ; 1999 - Letlands Nationalopera , Riga ; 2002 - Kommunalt teater i Rio de Janeiro )
- 1991 - " Don Quixote ", ballet af L. Minkus ( American Ballet Theatre ; 1994 - " Kremlin Ballet "; 1995 - Litauens Nationalopera ; 2001 - " Tokyo Ballet ", Japan ; 2007 - Nationalteatret , Beograd )
- 1993 - Aida af G. Verdi , koreografiske scener i operaen (instruktør F. Zeffirelli ( Rom Opera ; 2004 - Arena di Verona ; 2006 - La Scala Theatre)
- 1994 - " Askepot ", ballet af S. Prokofiev (" Kremlin Ballet ", instruktør og førsteudøver af rollen som Askepots stedmor ; 2002 - Chelyabinsk Opera og Ballet Teater ; 2006 - Voronezh Opera og Ballet Teater )
- 1994 - " Giselle ", ballet A. Adam , ny koreografisk version baseret på koreografi af J. Coralli , J. Perrot , M. Petipa (Rom Opera; 1997 - Bolshoi Theatre)
- 1994 - "Nostalgi" til musik af russiske komponister ( Kremlin Ballet Theatre, instruktør og første performer af hoveddelen)
- 1994 - "The Artist Reads the Bible", musikalsk og dramatisk komposition ( A. S. Pushkin Museum of Fine Arts )
- 1995 - "Åh, Mozart! Mozart…”, requiem til musik af V.-A. Mozart , N. Rimsky-Korsakov , A. Salieri ( Ny Opera , Moskva)
- 1995 - " Khovanshchina " af M. Mussorgsky , koreografiske scener i operaen (instruktør B. Pokrovsky , Bolshoi Theatre)
- 1996 - " Svanesøen ", ballet af P. I. Tchaikovsky , koreografisk version ved hjælp af fragmenter af L. Ivanovs koreografi (Bolshoi Theatre)
- 1996 - La Traviata af G. Verdi (Bolshoi Theatre)
- 1997 - koreografisk komposition til musikken fra ouverturen til M. Glinkas opera " Ruslan og Lyudmila " (Bolshoi Teater)
- 1999 - Balda, ballet til musik af D. Shostakovich (Bolshoi Theatre; 2006 - Opera and Ballet Theatre of the St. Petersburg Conservatory )
- 2009 - "The Spell of the Eschers", ballet til musik af G. Getty (Bolshoi Theatre, ny scene)
- 2015 - "Giv os fred", ballet til musik af messen i h-mol af J.S. Bach ( Tatar Opera and Ballet Theatre opkaldt efter Musa Jalil )
Derudover iscenesatte han over 20 koreografiske numre og kompositioner på forskellige scener i verden ("To", "Classical pas de deux", "Russisk", "To tyske danse" og "Seks tyske danse", "Aria", " Menuet ”, ”Waltz”, ”Caruso”, ”Jester”, ”Petrushka”, ”Elegy”, ”Overture on Jewish Themes” til musik af værket af samme navn af S. S. Prokofiev (1992) [16] , ” Synkoper”, etc. ), samt koreografiske kompositioner i talrige spillefilm.
Filmografi
Videooptagelser af balletforestillinger
- 1970 - "Spartacus" - Spartacus (opførelse af Bolshoi Theatre of the USSR , komponist A. I. Khachaturyan , koreograf Yu. N. Grigorovich , dirigent A. Zhuraitis )
- 1974 - "Romeo og Julie" - Romeo (opførelse af Bolshoi Theatre of the USSR, komponist S. S. Prokofiev , koreograf L. M. Lavrovsky , dirigent A. Zhuraitis)
- 1978 - "Nøddeknækkeren" - Nøddeknækkeren-prinsen (opførelse af Bolshoi Theatre of the USSR, komponist P. I. Tchaikovsky , koreograf Yu. N. Grigorovich, dirigent A. Kopylov )
- 1978 - "Stone Flower" - Danila (opførelse af Bolshoi Theatre of the USSR, komponist S. S. Prokofiev, koreograf Yu. N. Grigorovich, dirigent A. Kopylov)
- 1994 - "Askepot" - Askepots stedmor (opførelse af Balletteatret i Statens Kreml-palads , komponist S. S. Prokofiev, koreograf V. V. Vasiliev, dirigent M. Pletnev )
Spillefilm, balletfilm
Dokumentarfilm
- 1973 - "Duet" - en film dedikeret til arbejdet af E. Maximova og V. Vasiliev
- 1981 - "The World of Ulanova" (dokumentar) (instruktør)
- 1989 - "Katya og Volodya" (instruktør D. Delouche , produktion i Frankrig ) - en film dedikeret til arbejdet af E. Maksimova og V. Vasiliev
- 1990 - "Og der var, som altid, noget usagt ..." - en film dedikeret til arbejdet med E. Maksimova og V. Vasilyev
- 2000 - " Reflections " - en film om V. Vasilievs arbejde - 2000, 52 min., Instruktør N. Tikhonov [18]
- 2005 - " Vladimir Vasiliev. Bolshoi Ballet "- film, 2005, 4 episoder á 26 minutter, instruktør N. Tikhonov
Deltagelse i film
- 1970 - Amusement Parade (dokumentar)
- 1985 - Anna Pavlova (dokumentar) - kommentar til filmen
- 1987 - Ballet i første person (dokumentar)
- 1991 - Afsløringer af koreografen Fjodor Lopukhov (dokumentar)
- 1999 - Katya (dokumentar)
- 2005 - Maris Liepas opgang og fald (dokumentar)
- 2006 - Aram Khachaturyan (fra serien af programmer på DTV -kanalen "How the idols left") (dokumentar)
- 2007 - Maris Liepa (fra serien af programmer på DTV -kanalen "How the idols left") (dokumentar)
- 2007 - Nerijus (Litauen, dokumentar)
- 2009 - Savely Yamschikov. Jeg er registreret i Rusland (dokumentar)
- 2009 - Blåt hav ... hvidt skib ... Valery Gavrilina (dokumentar)
- 2009 - Lifelong Fuete ... (dokumentar)
- 2010 - Tatyana Vecheslova. Jeg er en ballerina (dokumentar)
- 2011 - Iya Savvina. En eksplosiv blanding med en klokke (dokumentar)
Maleri
Skriver billeder. Ti soloudstillinger af hans malerier blev afholdt i Moskva , St. Petersborg , Perm og andre byer.
Litteratur
Skriver digte. I 2001 blev en samling af hans digte "The Chain of Days" udgivet
i Moskva .
Titler og priser
- Æret kunstner af RSFSR ( 1964 )
- People's Artist of the RSFSR ( 1969 ) [19]
- Folkets kunstner i USSR ( 1973 )
- Lenin-prisen ( 1970 ) - for udførelsen af titelrollen i balletforestillingen "Spartacus" af A. I. Khachaturian
- USSR's statspris ( 1977 ) - for udførelsen af Sergei 's rolle i balletforestillingen "Angara" af A. Ya. Eshpay
- RSFSR's statspris opkaldt efter Vasiliev-brødrene (1984) - for deltagelse i skabelsen af filmballetten "Ayuta" (1981)
- RSFSR's statspris opkaldt efter M. I. Glinka (1991, inden for musikalsk kunst) - for de seneste års koncertprogrammer [20]
- Lenin Komsomol-prisen (1968) - for høj dygtighed og skabelsen af billedet af en folkehelt i balletforestillinger i Bolshoi-teatret
- Pris fra Moskvas rådhus inden for litteratur og kunst (1997)
- Ordre "For Merit to the Fatherland" IV grad ( 2000 ) - for et stort bidrag til udviklingen af indenlandsk koreografisk kunst [21]
- Order of Merit for the Fatherland, III grad ( 2008 ) - for et stort bidrag til udviklingen af indenlandsk koreografisk kunst, mange års kreativ og social aktivitet [22]
- Leninordenen ( 1976 )
- Order of Friendship of Peoples ( 1981 )
- Order of the Red Banner of Labor ( 1986 )
- Order of Merit (1999, Frankrig )
- Rio Branco-ordenen (2004, Brasilien )
- Ridder af den internationale orden af Saint Constantine den Store (Union of Saint Constantine, 1998)
- Orden af den hellige ret-troende prins Daniel af Moskva III grad ( ROC , 1999)
- Medalje fra Academy of Arts of Argentina (1983)
- Æresmedalje for Karina Ari Foundation (1998, Sverige )
- Fortjenstmedalje for prinsesse Dona Francesca (2000, Brasilien )
- P. Picasso- medalje (2000)
- Førstepræmie og guldmedalje ved VII World Festival of Youth and Students i Wien (1959)
- Grand Prix og guldmedalje på 1. plads ved den internationale balletkonkurrence i Varna ( 1964 )
- Pris opkaldt efter V. Nijinsky - "Den bedste danser i verden" ( 1964 , Paris Academy of Dance)
- Specialpris og guldmedalje fra Varna City Komsomol-komiteen (1964, Bulgarien )
- M. Petipa-prisen "Verdens bedste duet" (sammen med E. S. Maksimova, 1972, Paris Academy of Dance)
- Pris fra Rom Kommune "Europa-1972" ( Italien )
- Prisen "Intervision" ved den internationale tv-filmfestival " Golden Prag " ( Prag , 1982, for tv-balletten "Ayuta")
- Stor præmie i konkurrencen om musikfilm på X All-Union TV Film Festival ( Alma-Ata , 1983, for TV-balletten Anyuta)
- Simba Academy Award (1984, Italien)
- Intervisionsprisen og prisen for den bedste fremførelse af en mandlig rolle ved den internationale filmfestival Zlata Prag ( Prag , 1985, for tv-balletten House by the Road)
- Pris for sæsonens bedste præstation - ballet "Anyuta" på teatret "San Carlo" ( Napoli , 1986)
- Pris for den bedste Tjekhov-forestilling ved Chekhov-festivalen ( Taganrog , 1986)
- Prisen "Together for Peace" (1989, Italien)
- J. Tanya-priser - "Bedste koreograf" og "Bedste duet" (sammen med E. S. Maksimova, 1989, Italien)
- UNESCO -prisen (1990)
- S.P. Diaghilev -prisen (1990)
- Teaterpris " Crystal Turandot " (1991 (sammen med E. S. Maksimova), 2001 - "For ære og værdighed")
- Terracina City Award (1997, Italien)
- Priser "For de højeste præstationer inden for koreografi" (USA, 2003, Italien 2005)
- Prisen "For livet i dans" (Italien, 2001)
- Pris af magasinet "Ballet" "Soul of dance" i nomineringen "Legend of ballet" (2005)
- Russisk L. E. Nobelpris (2007, Ludwig Nobel Foundation, St. Petersborg ) [23]
- Frihedsprisen for enestående bidrag til udviklingen af russisk-amerikanske kulturelle bånd ( New York , 2010)
- International Stanislavsky Prize (International K. S. Stanislavsky Foundation, 2010) [24]
- International pris "For kunsten at danse opkaldt efter L. Myasin " [25]
- Award "Legend" (Association of Musical Theatres of Russia, 2016) [26]
- Særlig pris " Gylden Maske " "For enestående bidrag til udviklingen af teaterkunst" (2019) [27] .
Noter
- ↑ 1 2 Vasiliev Vladimir Viktorovich // Great Soviet Encyclopedia : [i 30 bind] / ed. A. M. Prokhorov - 3. udg. — M .: Soviet Encyclopedia , 1969.
- ↑ Wladimir Wiktorowitsch Wassiljew // Brockhaus Encyclopedia (tysk) / Hrsg.: Bibliographisches Institut & FA Brockhaus , Wissen Media Verlag
- ↑ Kunstnere og administration . Hentet 29. august 2012. Arkiveret fra originalen 31. marts 2016. (ubestemt)
- ↑ Vladimir Vasiliev . Hentet 29. august 2012. Arkiveret fra originalen 31. marts 2016. (ubestemt)
- ↑ "Jubilæum Arabesque". Artikel af N. Kamensky i " Delovye Prikamye " nr. 14-15 (428-429) dateret 23. april 2010
- ↑ Yu. Grigorovich. [1] // Sovjetisk kunstner. - 1973.
- ↑ K. Goleizovsky. fra et brev til M. Frangopulo . - 1964.
- ↑ K. Goleizovsky. fra et brev til M. Frangopulo . - 1964.
- ↑ F. Lopukhov. Musik og koreografi af moderne ballet . - 1974.
- ↑ F. Lopukhov. Musik og koreografi af moderne ballet . - 1974.
- ↑ A. Messerer. Dans. Tanke. Tid . - 1990.
- ↑ A. Messerer. Dans. Tanke. Tid . - 1990.
- ↑ A. Ermolaev. [2] // Izvestia: avis. - 1964.
- ↑ I. Moiseev. [3] // Pravda: avis. - 1976.
- ↑ B. Lvov-Anokhin. // Russisk ballet. Encyklopædi. — BDT, samtykke, 1977.
- ↑ Vladimir Vasiliev. Liste over roller og produktioner . Hentet 23. juli 2017. Arkiveret fra originalen 19. juli 2017. (ubestemt)
- ↑ Pixi , "Fuete", en film om balletten Arkiveksemplar af 16. juni 2013 på Wayback Machine // diary.ru
- ↑ Pixi , "Reflections", en film om en danser og koreograf Arkiveret 16. juni 2013 på Wayback Machine // diary.ru
- ↑ Vasiliev Vladimir Viktorovich // Great Soviet Encyclopedia : [i 30 bind] / kap. udg. A. M. Prokhorov . - 3. udg. - M . : Sovjetisk encyklopædi, 1969-1978.
- ↑ Dekret fra Den Russiske Føderations regering af 26. december 1991 nr. 66 "Om tildelingen af RSFSR's statspriser fra 1991 inden for litteratur og kunst"
- ↑ Dekret fra præsidenten for Den Russiske Føderation af 18. april 2000 nr. 691 . Hentet 16. juni 2017. Arkiveret fra originalen 24. september 2017. (ubestemt)
- ↑ Dekret fra præsidenten for Den Russiske Føderation af 1. december 2008 nr. 1692 . Hentet 16. juni 2017. Arkiveret fra originalen 24. september 2017. (ubestemt)
- ↑ Ludwig Nobels russiske pris (utilgængeligt link) . Hentet 20. oktober 2016. Arkiveret fra originalen 31. marts 2017. (ubestemt)
- ↑ Vindere af Stanislavsky-prisen (utilgængeligt link) . Hentet 14. april 2017. Arkiveret fra originalen 20. april 2017. (ubestemt)
- ↑ Yuri Grigorovich blev tildelt Leonid Myasin-prisen | Rossotrudnichestvo (utilgængeligt link) . Hentet 2. august 2016. Arkiveret fra originalen 22. august 2016. (ubestemt)
- ↑ Artikler . Hentet 9. oktober 2019. Arkiveret fra originalen 20. november 2016. (ubestemt)
- ↑ Særlige priser 2019
Bibliografi
Links
Tematiske steder |
|
---|
Ordbøger og encyklopædier |
|
---|
I bibliografiske kataloger |
---|
|
|
Direktører for Bolshoi Theatre |
---|
- Sobinov (1917-1918, 1921)
- Malinovskaya (1920, 1921-1924, 1930-1935)
- Lapitsky (1924-1925, 1928)
- Koloskov (1925-1926)
- Burdukov (1927-1928)
- Alexandrovsky (1928-1930)
- Mutnykh (1935-1937)
- Leontiev (skuespiller 1937-1943)
- Bondarenko (1943-1948)
- Solodovnikov (1948-1951)
- Anisimov (1951-1955)
- Chulaki (1955-1959, 1963-1970)
- Orvid (1959-1961)
- Pakhomov (1961-1963)
- Muromtsev (1970-1972)
- Molchanov (1973-1975)
- Ivanov (1976-1979)
- Lushin (1979-1988)
- Coconin (1988-1995)
- Vasiliev (1995-2000)
- Iksanov (2000-2013)
- Urin (2013 - i dag)
| |