Hvid hund

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 29. maj 2020; checks kræver 7 redigeringer .
hvid hund
engelsk  hvid hund
Genre drama , thriller , gyser
Producent Samuel Fuller
Producent John Davison
Baseret Hvid hund [d]
Manuskriptforfatter
_
Samuel Fuller
Curtis Hanson
Medvirkende
_
Christy McNicol
Jameson Parker
Samuel Fuller
Marshall Thompson
Paul Winfield
Burl Ives
Parley Baer
Operatør Bruce Surtees
Komponist Ennio Morricone
Filmselskab Paramount billeder
Distributør Paramount billeder
Varighed 90 min
Budget ~7 millioner USD
Gebyrer 46.509 USD (husudlejning) [1]
Land  USA
Sprog engelsk
År 1982
IMDb ID 0084899
Officiel side

White Dog er en  amerikansk dramafilm fra 1982 instrueret af Samuel Fuller og medskrevet af Curtis Hanson . Skærmversion af samme navn roman af den franske forfatter Romain Gary . Filmen viser historien om genopdragelsen af ​​en hund, der er trænet til at angribe sorte, som efterfølgende blev trænet af en afroamerikaner . Fuller brugte filmen som en platform for antiracismebevægelsen .

Den teatralske klipning blev trukket tilbage en uge efter dens udgivelse i USA af Paramount Pictures på grund af bekymringer over rygter om filmens eksplicitte racistiske indhold. Ikke desto mindre blev billedet i juli 1982 præsenteret internationalt i Frankrig, hvor Fuller selv efterfølgende flyttede til bo, som ikke længere arbejdede i den amerikanske filmindustri [2] . Den første amerikanske hjemmevideo-udgivelse udkom først officielt i december 2008, hvor den originale film blev udgivet på DVD af Criterion Collection .

Kritikere roste filmens hårdtslående bud på racisme, såvel som Fullers brug af en kombination af melodrama og metafor for at argumentere for hans pointe, og den noget deprimerende slutning. Anmeldere beklagede filmens mangel på bred udgivelse i USA efter afslutningen af ​​filmfremstillingsprocessen, og talte bifaldende om dens forsinkede udgivelse af Criterion Collection.

Plot

Den unge skuespillerinde Julie Sawyer kører ved et uheld over en herreløs hund, mens hun kører gennem bakkerne i Los Angeles. Efter at dyret er blevet undersøgt af en dyrlæge, forsøger kvinden uden held at finde dets ejere. Efterfølgende beskytter hunden Julie mod en kriminel, der kom ind i huset, og på trods af hendes kæreste Roland Grayles indsigelser, beslutter kvinden sig for at forlade dyret. I løbet af dagen, efter at have grebet øjeblikket, løber hunden stille og roligt væk under legene, men allerede om natten vender kæledyret smurt med blod tilbage til den nye elskerinde. Julie er overbevist om, at hunden lige er kommet i slagsmål med en anden hund. Stjernen tager ham med på arbejde med hende, men hunden kaster sig pludselig over den sorte skuespillerinde, som i samme øjeblik var sammen med Julie på settet.

Tegn på uprovokeret aggression hos et kæledyr chokerer dets ejer. Hun forventer dog at modtage kvalificeret hjælp og bringer hunden til en specialist Carruthers i centrum for træning og tæmning af dyr. Carruthers hævder, at det ikke længere er muligt at genoptræne dyret, det er lettere at aflive eller isolere. Som det viser sig, er hunden virkelig ikke simpel, men specielt trænet til udelukkende at angribe sorte. Carruthers' partner, Kees, en sort træner, påtager sig opgaven med at løfte ham som en personlig udfordring. Keys forsøger metodisk at omprogrammere hunden.

Snart flygter hunden fra volieren og skynder sig til byen. I kirken overhaler dyret og gnaver en sort forbipasserende ihjel. Flygtningen bliver fundet, men trods Julies protester beslutter Keys sig for ikke at rapportere hændelsen til myndighederne og fortsætter sine studier. Han advarer om, at hundens træning har nået et vendepunkt, så det enten bliver bedre eller går amok. Keyes har succes, og efter et stykke tid viser hunden venlighed over for ham, selvom træneren stadig er i tvivl. Carruthers er triumferende og overbeviser en kollega om at fortælle Julie om sejren. På vej til kontroltesten møder Julie en ældre mand ved navn Wilbur Hull, den tidligere ejer af hunden, som kom til hende for at kræve dyret tilbage. Julie giver skarpt udtryk for sin utilfredshed med Hulls holdning til mandens firbenede ven. I nærværelse af Hulls børnebørn erklærer kvinden, at dyret, der led af aggressionsangreb mod repræsentanter for den negroide race, slap af med laster takket være en sort specialist. Hun er overbevist om, at det var Hull, der opdrog et så farligt væsen, og hun er ikke tilbøjelig til at fortsætte kommunikationen. Ved den sidste test angriber hunden uventet Carruthers, hvilket resulterer i, at Keyes, der tidligere holdt udyret i våben, bliver tvunget til at trykke på aftrækkeren.

Cast

Skuespiller Rolle
Christy McNicol Julie Sawyer Julie Sawyer
Christy Lang amme
Vernon Widdle dyrlæge
Jameson Parker Roland Grayle Roland Grayle
Samuel Fuller Charlie Felton Charlie Felton
Marshall Thompson producent
Paul Winfield keyes keyes
Burl Ives Carruthers Carruthers
Parley Baer Wilber Hull Wilber Hull

Produktion

Handlingen i Den hvide hund er grundlaget for romanen af ​​samme navn af Romain Gary , udgivet i 1970 [3] . Fem år senere erhvervede Paramount filmrettighederne til værket, hvor Curtis Hanson oprindeligt valgte manuskriptet , og selskabet hyrede Roman Polanski som instruktør . Umiddelbart før optagelserne begyndte, blev Polanski anklaget for at have overgrebet en mindreårig, og han forlod skyndsomt landet [4] . I yderligere seks år blev projektet givet videre til forskellige forfattere og producere, som hovedsageligt fokuserede på historien om den herreløse hund fra Garys originale værk [4] [5] . Aktivistkonen Gary blev erstattet i manuskriptet af en ung, ugift skuespillerinde på grund af Paramounts anmodning om at bygge plotparalleller mellem hundens uprovokerede angreb og hendes varme forhold til hovedpersonen. Paramount ønskede ganske enkelt "" Jaws " med poter" og nedtonede i væsentlig grad alle raceelementer, især, bemærkede virksomhedens ledelse: "I betragtning af denne histories naturalisme er det bydende nødvendigt, at vi aldrig åbent behandler spørgsmålet om racisme som sådan" [4 ] .

I 1981 begik Garys kone, og derefter ham selv, selvmord . Samtidig blev Hollywood truet med strejker af medlemmer af forfatter- og instruktørlauget [4] [5] , som hurtigt skulle have skaffet arbejde hurtigt for at kunne støtte studiet i tilfælde af en krise . White Dog var blandt tretten film, der ikke kunne færdiggøres med kort varsel, men takket være støtten fra Michael Eisner blev den inkluderet på listen over syv Paramount-projekter, der krævede fremskyndet filmproduktion [6] . Eisner insisterede på, at filmen opfylder kriterierne for eksklusivitet på grund af det sociale budskab, der rejser spørgsmål om udforskningen af ​​hadets natur. Producer John Davisonvar mindre selvsikker, og i begyndelsen undrede han sig over, hvordan filmen overhovedet kunne betale sig [4] . Hanson, der på det tidspunkt var vendt tilbage til holdet som manuskriptforfatter, foreslog, at filmen skulle instrueres af Samuel Fuller . Han mente, at det var Fuller, der havde den nødvendige erfaring til at gennemføre indspilningen af ​​en film med et lavt budget på så kort tid, og ville gå til arbejdet med al ansvar [4] [5] . Davison godkendte Fullers kandidatur først efter at have mødt ham personligt, ligesom konceptet for hans arbejde med filmen blev præsenteret [4] .

Fuller var interesseret i projektet, da han havde beskæftiget sig med spørgsmål om interracial relationer i det meste af sin karriere [4] . På trods af, at han kendte kilden godt, fik han besked på at "gentænke" filmen, så konflikten, som bogen viser, ikke foregik hos mennesker, men inde i hunden. I et tidligt interview med Variety sagde Fuller, at seerne "vil se hunden langsomt blive skør og derefter vende tilbage til fornuften" [5] . Forud for optagelserne udtrykte National Association for the Advancement of Colored People , Black Anti-Defamation Coalition og nogle borgerrettighedsledere frygt for, at filmen ville fremprovokere racevold. I en artikel offentliggjort i Los Angeles Times kritiserede Robert Price, administrerende direktør for Black Anti-Defamation Coalition, studiet for en film baseret på en bog af en hvid mand, som har en overvejende hvid rollebesætning og besætning, i stedet for at lave et projekt med afroamerikanere i hovedrollerne. Han betragtede også Garys værk som "en andenrangsroman" og undrede sig over dens brug, mens "boghylderne er fyldt med kvalitetsromaner af sorte forfattere, der udforsker de samme sociale og psykologiske områder med langt større sofistikering" [4] .

Fuller var derimod sikker på sit arbejde og mente, at filmen afspejlede et stærkt antiracistisk perspektiv, især efter de ændringer, han lavede til det originale værk. Keyes' karakter, som oprigtigt ønskede at helbrede et dyr, blev i romanen inspireret af en hadefuld sort muslimsk træner, der bevidst omskolede en hund til at angribe hvide mennesker. Fuller ændrede også slutningen til en mere pessimistisk slutning på filmen [4] [5] . Filmen til $7 millioner blev filmet på kun 45 dage og indeholdt fem hvide schæferhunde som nøglepersonen .

Lægge en film på hylden uden at lade nogen se den? Jeg var forbløffet. Det er svært at udtrykke kvalen over, at den færdige film, indespærret i en eller anden hvælving, aldrig bliver vist for publikum. Det er som om nogen sætter din nyfødte baby i et fængsel med maksimal sikkerhed for evigt... At flytte til Frankrig for et stykke tid vil lindre noget af den smerte og tvivl, som jeg måtte leve med på grund af den "Hvide Hund".

Confessions of Samuel Fuller, citeret af filmkritiker Hoberman, Criterion Collection [5] .

For at gennemgå og godkende sorte karakterer, efter at optagelserne begyndte, engagerede Paramount Pictures to afroamerikanske konsulenter: Willis Edwards, lokal vicepræsident for National Association for the Advancement of Colored People, og David L. Crippens, lokal vicepræsident og direktør for Public . Broadcasting Service .[3] [4] [5] . I sidste ende var de forskellige i deres synspunkter, for eksempel fandt Crippens ingen racistiske overtoner i filmen, mens Edwards anså den som provokerende og endnu mere udtrykte den opfattelse, at den slet ikke burde være blevet filmet, især i det år. da en række brutale mord på sorte børn fandt sted i Atlanta[4] . De to mænd præsenterede deres meninger for studieledelsen, som blev videregivet til Davison sammen med advarsler om en mulig boykot af filmen [4] . Fuller fandt ud af diskussionen om filmen to uger før slutningen af ​​optagelserne [4] . Fuller, en trofast integrationsmand, der regelmæssigt spiller ikke-stereotype roller for sorte skuespillere, var rasende, fordi han fandt studiets handlinger stødende [4] . Begge repræsentanter blev senere rapporteret at være blevet forbudt fra settet, selvom instruktøren integrerede nogle af de foreslåede ændringer i filmen [3] [4] .

Filmen blev færdig i 1981, men Paramount var tøvende med at udgive den på grund af vedvarende frygt for fejlfortolkning [3] [4] [5] . Selvom intet medlem af organisationen så den endelige version af filmen, truede National Association for the Advancement of Coloured People med boykot [4] . I begyndelsen af ​​1982 afholdt studiet en forhåndsvisning i Seattle , og senere i august i Denver , til for det meste blandede anmeldelser [7] . Endelig, den 12. november samme år, blev filmen udgivet i USA, og den blev vist i fem biografer i Detroit i kun en uge uden den sædvanlige trailer , plakat og uden nogen som helst omtale. Snart blev billedet anerkendt som ikke-kommercielt og henlagt, og Fuller, fornærmet og chokeret, flyttede til Frankrig og lavede aldrig amerikanske film igen [7] . I april 1987 udtalte Fuller, som dengang var i Milano , i et interview, at Paramount også skrinlagde filmen, fordi de frygtede en modreaktion fra Ku Klux Klan .

Emne

Den hvide hund er en "rå, rent filmisk lignelse om interracial relationer", der rejser spørgsmålet om, hvorvidt racisme er en behandlelig psykisk sygdom eller videnskabeligt baseret adfærd, eller om det vil forblive en uhelbredelig sygdom i samfundet [3] [9] . Den unavngivne hvide schæferhund er en metafor for racisme med sine radikalt kontrasterende øjeblikke af uskyldig, typisk hundeadfærd, når den ikke er omgivet af sorte, og snerrende ondskab, når den ser et mål foran sig [3] [10] . Paul Winfields karakter Keys, der virkelig tror på, at han kan genopdrage en hund, afspejler synspunktet om, at man kan forsøge at glemme racemæssige fordomme [3] [11] . Keyes' forsøg på at omprogrammere hunden viser sig at være en "frø bogstaveliggørelse af racekrigsførelse" [10] , og som filmen skrider frem, bliver han besat af tanken om, at han kan hjælpe dyret. Ligesom kaptajn Ahab i romanen Moby Dick erklærer han, at hvis han fejler med denne hund, vil han finde en anden og en anden, og så videre, indtil det lykkes ham [12] . Keyes' kollega Carruthers, en hvid træner, der mener, at hunden allerede er uforbederlig og bør aflives, afspejler synspunktet om, at racisme er uhelbredelig [13] .

Den snerrende hund, dens hvide pels stribet med knaldrødt sceneblod, bliver Fullers karakteristisk udtalte, ekstraordinære præstation - legemliggørelsen af ​​snerrende, irrationelt og uforsonligt had. Karakteristisk er også den måde, Fuller understreger den radikale kontrast mellem hunden i dens normale, uflappere tilstand – store brune øjne, der stirrer på MacNicol – og dens skarpe spytrefleks før angreb [3] .

Originaltekst  (engelsk)[ Visskjule] Den snerrende hund, dens hvide pels plettet med knaldrødt sceneblod, bliver et typisk imponerende, overordnet fyldigere billede - legemliggørelsen af ​​snerrende, irrationelt og uforsonligt had. Typisk er også den måde, Fuller understreger den radikale kontrast mellem hunden i dens uskyldige, uberørte tilstand - store brune øjne, der stirrer op på McNichol - og dens dykkede, savlende angrebstilstand.

"Hvor øjeblikkeligt, smerteligt tæt had kan føles" vises af scenen, hvor Christy MacNicol efterlades alene med sit kæledyr og uskyldigt stryger pelsen, og han gengælder som en hund tillidsfuldt [13] . Filmkritiker Jim Hoberman hævder, at filmen "naturaliserer racisme på en unaturlig måde" blandt skarpt kontrasterende hvide karakterer, der er forfærdede over hundens opførsel og sorte karakterer, der simpelthen dystert accepteres som en almindelig kendsgerning i hverdagen [12] . Filmens slutning indeholder Fullers egen begrundede opfattelse af, at racisme studeres, men er en tillært "gift", der aldrig rigtig kan "trækkes ud af de inficerede". Dog formåede hunden på den anden side at slippe af med syndromet, der får ham til udelukkende at angribe sorte, men ikke af indre had, da dyret i finalen angriber en hvid mand, der ikke engang provokerede. Derfor indebærer slutningen umuligheden af ​​at udlede nøjagtigt had fra de inficerede, og ikke racisme [13] .

I den originale roman af Romain Gary blev der fremsat en version om, at hunden begyndte at angribe hvide mennesker, fordi en sort mand, forbitret over hvid racisme, bevidst omskolede dyret og opnåede et sådant resultat [14] .

Fordeling

Filmens koncept var ifølge Paramount ret kontroversielt efter premieren, så der var kun få lukkede visninger og kun en lejeuge i Detroit, før den endeligt blev forbudt at vise [3] [5] . Filmens første biografpremiere var i Frankrig den 7. juli 1982. Allerede næste år blev den vist på den 37. Edinburgh International Film Festival og den 27. London Film Festival i Storbritannien [15] , hvor den blev udgivet af United International Pictures .. Filmen fik positive anmeldelser ved visning i begge lande [4] . Lisa Dombrowski skrev i en filmkommentar -artikel fra 2008 : "I sidste ende blev Sam Fullers hvide hund overdøvet af en konflikt mellem historiske økonomiske og politiske interesser, da støtten til ytringsfriheden gav plads til Paramounts bundlinje og de igangværende kampe i National Assistance Association fremskridt for farvede mennesker med Hollywood med hensyn til repræsentation og beskæftigelse. Sam Fullers thriller var bare ikke det rigtige anti-racistiske billede, så det store studie vidste bare ikke, hvordan det skulle ske i 1981, eller hvad afroamerikanske organisationer ønskede fra Hollywood på det tidspunkt .

I 1983 blev en tilpasset tv-version af The White Dog tilbudt til kabeloperatører. Allerede det næste år købte NBC udsendelsesrettighederne for 2,5 millioner dollars og lancerede den i februar, men aflyste filmen to dage senere under pres fra National Association for the Advancement of Coloured People og frygt for tilbageslag fra seere og annoncører [4 ] . Filmen, med mellemrum og uden megen fanfare, blev til sidst sendt på andre kabelkanaler såsom HBO , Showtime og The Movie Channel.[3] [9] [5] . Den er også lejlighedsvis blevet vist på uafhængige filmskoler og som en del af filmfestivaler [3] .

I 1991 Michael Schlesinger, dengang leder af Paramounts repertoireplanlægningsafdeling, overtalte sine chefer til at lade ham præsentere filmen som en del af Fullers fulde retrospektive på Film Forum.i New York . Hvad han dog ikke nævnte var, at den planlagte kulturbegivenhed ville tage en uge i stedet for den sædvanlige dag, og at White Dog ville have premiere i New York for første gang siden filmens udgivelse. White Dog fik fantastiske anmeldelser og tiltrak publikum, og The Village Voice kårede den endda til årets bedste film. Kravene til offentlige visninger af filmen blev skærpet, og efter nogle diskussioner sagde Paramount, at de var klar til at blive enige om en visningsplan, hvis der ikke opstod et "racistisk" ramaskrig; ellers er de tvunget til at nægte. Schlesinger accepterede vilkårene, og vellykkede visninger kørte i biografer i resten af ​​landet uden hændelser.

Den første amerikanske hjemmevideoudgivelse af filmen fandt officielt sted den 2. december 2008, da Criterion Collection udgav den på DVD [11] [16] . Disken indeholder hele filmen, videointerviews med den udøvende producer og manuskriptforfatter, interviews med hundens træner og et hæfte med kritiske essays [16] . National Society of Film Critics of the United States overrakte distributøren en særlig pris inden for filmkunst for udgivelsen af ​​filmen [17] [18] .

Reaktion

På grund af sin begrænsede udgivelse indtjente The White Dog kun $46.509 [1] og blev ikke desto mindre meget rost af kritikere, især for sin behandling af racisme takket være Fullers instruktørtalent. Dave Kehr fra Chicago Tribune roste Fuller for filmens "mangel på klicheer" og dens brug af metaforer til at spore racisme "som en psykisk sygdom, der måske eller måske ikke kan helbredes". Kehr fandt, at The White Dog var mindre melodramatisk eller endda finurlig end Fullers tidligere værk, hvilket også var et positivt træk, da det gør filmen "komplet og overskuelig, med en enkelt hovedlinje i udviklingen hen imod en enkelt, knusende pessimistisk moralsk forståelse " [3] . Kim Moran fra Entertainment Weekly kaldte det "en kompromisløs, gribende udforskning af racisme" og en af ​​Fullers mest inspirerede film; "en spændende, meditativ og i sidste ende smuk præstation" af instruktøren [9] . Video Business- anmelder Cyril Pearl kaldte den "bombastisk, underlig og ret skræmmende" og mente, at filmen faktisk var et antiracistisk værk, der "fortjener et publikum" [11] .

Overfloden af ​​nærbilleder og spændende visuelle kontraster er slående (først og fremmest et spændende øjeblik, hvor en knurrende hund med en bleg næseparti bliver dulmet af en sort hånd); her er det et værk, der fordømmer racisme ikke med skingrende barnlig retfærdighed, men med en udslidt humanists bevidsthed om, hvordan uvidenhed og smerte giftigt har ædt sig ind i samfundets bindeled.

Fernando F. Croce, Slant Magazine [10] .

Charles Taylor, der skrev for The New York Times , kritiserede kraftigt handlingerne mod filmen, som fejlagtigt blev stemplet som racistisk på grund af "initiativgruppens dumhed" [13] . "White Dog", ifølge Taylor, er intet andet end "en dybt anti-racistisk film, selvom der er [en følelse af] håbløshed" [13] . Han roste også Winfields hårde arbejde og Fullers brug af melodrama til at skabe en af ​​hans "mest kraftfulde" film. Lisa Dombrowski, forfatter til The Films of Samuel Fuller: If You Die, I'll Kill You! , samt en assisterende professor i filmvidenskab ved Wesleyan University , kaldte filmen "et lidenskabeligt angreb på grundlag af racehad" [4] . En anden anmelder for The New York Times , Janet Maslin, roste Fullers "udøvelse af grove, makabre billedsprog" og bemærkede den "grove efterligning af sorte" såvel som den måde, hvorpå kinematografi, iscenesatte sekvenser og soundtrack blev kombineret for at give filmen følelsen af ​​en "grov, foruroligende gyserhistorie". Hun roste også præstationen af ​​Paul Winfield, der spillede rollen som Keys, idet hun mente, at skuespilleren vakte publikums interesse for en tilsyneladende kedelig karakter [19] . Fernando F. Croce fra Slant Magazine mente, at Fullers film var en "gyser om et blodtørstigt udyr, en slags" After School Special", såvel som den tragisk-sarkastiske propaganda af B -film " [10] .

I sin bog The Magic Hour: Film at Fin de Siècle kaldte Jim Hoberman Fullers film for "en ekstraordinært rå og suggestiv metaforisk fortælling om amerikansk racisme". Hoberman, der mente, at filmen var et "trist spild" af Fullers talent, roste instruktørens arbejde, også i betragtning af ændringerne i kildematerialet, som "indrammet som en allegori, Den Hvide Hund kombinerer grusom sentimentalitet med hysterisk vold." Han roste det musikalske partitur, der blev brugt i filmen for at tilføje troværdighed til "ikoniske billeder og latterligt forenklet dialog" [12] .

Se også

Noter

  1. 1 2 White Dog (1982  ) . Box Office Mojo . Hentet 6. oktober 2018. Arkiveret fra originalen 18. januar 2013.
  2. Kirk Honeycutt. Tiden har ikke forvansket Fullers 'White Dog  ' . Honeycutt's Hollywood (17. juni 2012). Hentet 6. oktober 2017. Arkiveret fra originalen 4. marts 2016.
  3. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 Kehr, Dave . Fullers fabel 'White Dog' har endelig sin dag  (engelsk)  // Chicago Tribune  : avis. - 1991. - 29. november. — S. 191 . — ISSN 1085-6706 .
  4. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 Dombrowski, Lisa. Hver hund har sin dag: mundkurvningen af ​​Samuel Fullers hvide hund  // Filmkommentar  : magasin  . - 2008. - November-december ( bd. 44 , nr. 6 ). - S. 46-49 .
  5. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Hoberman, J. White Dog: Sam Fuller  Unmuzzled . Kriterieindsamling (28. november 2008). Hentet 12. oktober 2019. Arkiveret fra originalen 24. maj 2011.
  6. Harmetz, Aljean . Hvordan Paramount 'Seven' klarede sig ved billetkontoret  (engelsk) , The New York Times  (23. maj 1983). Arkiveret fra originalen den 11. april 2019. Hentet 9. juli 2019.
  7. 1 2 Hvid hund  . AFI katalog. Hentet 7. oktober 2018. Arkiveret fra originalen 3. april 2014.
  8. Marmiroli, Adriana. Samuel Fuller l'implacabile  (italiensk)  // l'Unità  : avis. - Rom: Editrice SpA "l'Unità", 1987. - 7. april. — S. 13 .
  9. 1 2 3 Moran, Kim. Film på DVD: White Dog  (engelsk)  // Entertainment Weekly  : magazine. - 2008. - 12. december ( nr. 1025 ). — S. 56 . — ISSN 1049-0434 .
  10. 1 2 3 4 Fernando F. Croce. Hvid hund  . Slant Magazine (12. december 2008). Hentet 7. oktober 2018. Arkiveret fra originalen 25. maj 2009.
  11. 1 2 3 Pearl, Cyril. Tipsarkanmeldelser: White Dog  (engelsk)  // Video Business: magazine. - 2008. - 10. november ( bind 28 , nr. 45 ). — S. 11 .
  12. 1 2 3 Hoberman, J. Pulp Fictions // The Magic Hour: Film at Fin de Siècle . – Temple University Press, 2003. - S. 12–14. — 272 sider. — ISBN 1-56639-995-5 .
  13. 1 2 3 4 5 Taylor, Charles . White Dog 1982  (engelsk) , The New York Times  (2. november 2008). Arkiveret fra originalen den 7. juli 2019. Hentet 9. juli 2019.
  14. WHITE DOG af Romain  Gary . Kirkus Anmeldelser . Hentet 7. oktober 2018. Arkiveret fra originalen 3. marts 2016.
  15. White Dog (1981) (ikke tilgængeligt link) . British Film Institute . Hentet 22. juni 2011. Arkiveret fra originalen 3. august 2011. 
  16. 1 2 White Dog (1982  ) . Kriterieindsamling . Hentet 7. oktober 2018. Arkiveret fra originalen 20. september 2008.
  17. Kriterieindsamling (6. januar 2009). Kritikere ære White Dog Release (i en). Pressemeddelelse . Arkiveret fra originalen 24. maj 2011. Hentet 7. oktober 2018 .
  18. Brooks, Brian . "Waltz" og "Lucky" tager National Society of Film Critics Honours  (eng.) , IndieWire  (3. januar 2009). Arkiveret fra originalen den 15. august 2018. Hentet 9. juli 2019.
  19. Maslin, Janet . Anmeldelse/Film; En hvid hund som metafor for racisme  (engelsk) , The New York Times  (12. juli 1991). Arkiveret fra originalen den 6. oktober 2018. Hentet 6. oktober 2018.

Links