Tjekkisk arkitektur

Tjekkiet er et land i centrum af Vesteuropa med en betydelig mangfoldighed af naturressourcer og en hårdtarbejdende, disciplineret befolkning. Tilstedeværelsen af ​​et stort antal forskellige naturlige byggematerialer førte til udviklingen af ​​arkitektur, som indtog en førende position i landets kulturarv. I Tjekkiet blev mange kunstneriske ideer, teknologier og stilarter, der opstod i Frankrig, Italien og Storbritannien, flittigt udviklet.

Selv de turbulente historiske begivenheder gik uden om de fleste af de historiske og arkitektoniske seværdigheder i Tjekkiet, som bevarer og viser bygninger fra den romanske æra til nutiden, ødelagt eller genopbygget i andre lande. Vesteuropæisk arkitektur kan ikke forestilles uden gotikken i Tjekkiet og Mähren , tjekkiske paladser, katedraler og slotte fra barok- og rokokotiden , løsrivelses- og postmoderne bygninger. Men der er også ruiner af gamle fæstninger, slotte, forladte kirker.

Tjekkisk arkitektur i gamle graveringer

Ruiner i Tjekkiet

Romansk æra

Skriftlige beviser for tilstedeværelsen af ​​en bosættelse på Prags territorium går tilbage til anden halvdel af det 9. århundrede , selvom den slaviske bosættelse opstod her meget tidligere. Og allerede i slutningen af ​​det 9. århundrede, efter ordre fra prins Borzhivoy , blev den første kirke af Jomfru Maria bygget. Midten af ​​det 10. århundrede er dateret til nyhederne om byen Prag af købmanden Ibrahim ibn Joachim, som annoncerede en næsten århundrede gammel by bygget af sten og træ, med en veludviklet handel. Så tidligt som i 973 blev Prags bispedømme oprettet . Stenfæstningsmure stod på bjerget, under beskyttelsen af ​​St. Vitus rotunden , paladser for prinsen og biskoppen, kirken St. George og benediktinerklosteret , sten og træ, opstod.

Det nye centrum for bylivet efter 1061 var Vyšehrad Slot , hvor Prins Vratislav II slog sig ned efter 1067 . Saint Martins rotunde blev bygget her , som har overlevet den dag i dag. I det XII århundrede fandt opførelsen af ​​nye fæstningsmure med tårne ​​i Prag Slot sted , som først sluttede i slutningen af ​​århundredet. Ved krydset i dalen under slottet (borgen) opstod et indkøbscenter og et stort marked. Her optrådte købmandsgården Tyn (gård beskyttet af et hegn), omkring hvilken købmænd slog sig ned. Og de jødiske indbyggere i byen slog sig ned på den lille side , oplyste krønikeskriveren Kozma om den jødiske synagoge her i 1124 . Købmandsbebyggelsen under slottet blev en middelalderby, hvor håndværk, handel, finansielle transaktioner frem for landbrug spillede en hovedrolle. Forskellige bosættelser på bredden af ​​Moldau var forbundet med en træbro, som blev ødelagt af endnu en oversvømmelse. Omkring 1165 blev Dronning Judiths stenbro bygget i stedet for den af ​​træ .

Bygninger fra den romanske æra ( 1100-1250 ) i Prag er tunge, bygget af stenblokke uden mørtel, har små dobbeltvinduer. Facaderne er enkle, dekoreret med arkadebånd, indgangsportalerne er afrundede, i tympaner er der grove relieffer af bibelske temaer. Buer  - har endnu ikke ribben. Blandt de overlevende romanske strukturer:

Tjekkisk gotisk

I løbet af den gotiske periode (13-14 - delvist 1400-tallet) trådte Tjekkiet ind i kredsen af ​​udviklede og kulturelle lande i Europa, havde betydelig uafhængighed på trods af den formelle underordning af Det Hellige Romerske Rige . Handel, håndværk, byliv og arkitektur blev aktivt udviklet her.

Arkitekter assimilerer hurtigt nye arkitektoniske ideer. Sårbar træarkitektur bliver erstattet af sten, som bidrager til dens sikkerhed og bevarelse i århundreder. Prøver af tjekkisk gotisk arkitektur er ikke meget ringere end prøver af gotisk arkitektur i andre lande, med kun to undtagelser - arkitekturen i Frankrig og Italien. Den gotiske katedral blev den dominerende bygning på byens torve, og forenede rådhuset og indbyggernes huse omkring sig med de gotiske gallerier på første sal - et karakteristisk træk ved mange tjekkiske byer fra den gotiske æra og senere. De gotiske katedraler i Tjekkiet er ofte af haltypen, når midterskibet er lig sideskibenes højde eller lidt over dem. Tværskibet har ikke fået udvikling, det bliver næsten aldrig brugt. De ydre vægge er tykke, kraftige og mangler yderligere understøtninger, som i katedraler i Frankrig. Og deres højhusbillede spillede en væsentlig rolle som et rumligt vartegn. Smalle høje vinduer er dekoreret med farvede glasvinduer . Arbejdsintensiv teknologi og krige hæmmede byggeriet, og store katedraler blev efterladt ufærdige, som det var tilfældet med den storslåede katedral St. Vita i Prag. Det blev færdiggjort i former tæt på Parlerges middelalderstil først i slutningen af ​​det 19. og begyndelsen af ​​det 20. århundrede. Men det er de gotiske katedraler i Tjekkiet, der er blandt de største kirker i landet - blandt dem:

St. Barbara-katedralen i Kutna Hora blev et mesterværk af den sene gotik i Tjekkiet .

Renæssancens og manérismens æra

I 2. halvdel af 1400-tallet. i Tjekkiet har betingelserne for udviklingen af ​​genoplivelsesideerne udviklet sig. Det første betydningsfulde forsøg på genoplivningsarkitektur var Vladislavsalen i Prags borg (slot). Dette er en paladshal til helligdage, baller og turneringer, sekulære, ikke-kirkelige efter formål. Men arkitektoniske former er tunge, går på kompromis, vokser ud af gotiske ideer, som det fremgår af hvælvinger med ribben . Tydeligere renæssanceformer er iboende i det kongelige palads i Letohradek (palads til sommerophold). Byggeriet blev startet af italienske arkitekter ledet af Giovanni Spazzo . Slottets aflange bygning har en række gallerier, der åbner ud til haven, anlagt efter italienske forbilleder.

Manierisme var ikke udbredt i den Tjekkiske Republiks arkitektur, på trods af at Prag i slutningen af ​​det 16. og begyndelsen af ​​det 17. århundrede var et betydeligt center for manierisme i Europa. Men han var tæt grupperet omkring kejser Rudolf II's hof, havde en rent paladsagtig karakter. Fremragende repræsentanter for manerismen arbejdede her ( Arcimboldo , Adrian de Vries, Bartholomeus Spranger ), men de var ikke arkitekter. Manierisme i Tjekkiet kom til udtryk ved en trang til det usædvanlige, efter det eksotiske (den syngende springvand (designet af F. Terzio, 1562  ), Krocins marmorfontæne (Nationalmuseet, Prag), studiet af Rudolf II 's kuriositeter. med samlinger af fantastiske artefakter fra mineraler og gamle mønter til værker af amerikanske indianere). Trangen til det usædvanlige vil også gå i arv til den tjekkiske barok.

Der er flere slotte med åbne arkader af gårde som paladser i Italien (Litomysl Slot, Jindrichuv Hradec). Ifølge lokal tradition er nogle af facaderne dekoreret med sgraffito  - monokrome vægmalerier, der efterligner diamantrust [1] eller scener fra bibelske scener og kampscener.

Barok og rokoko

Barok blev bragt til Tjekkiets lande af de østrigske erobrere. Efter nederlaget i 1620 i slaget ved Belaya Gora indledte den kejserlige regering en ægte ideologisk krig i Tjekkiet, som derefter lænede sig mod protestantisme . Ideologisk pres havde til formål at bringe tjekkerne tilbage til katolicismens fold . De tjekkiske feudalherrers jorder blev konfiskeret og fordelt til østrigske stormandsfamilier. De østrigske hjemvendte holdt sig til katolicismen og begyndte hurtigt at bygge slotte, paladser, kirker og kapeller på deres nye godser. Tjekkiet oplevede et sandt byggeboom. For at fremskynde byggeriet blev en hel hær af arkitekter og bygherrer fra Italien, Østrig, tyske fyrstedømmer, ja endda Frankrig inviteret til landet. Arkitekter, kunstnere, billedhuggere, udenlandske gartnere arbejdede i Tjekkiet, herunder:

Senere voksede deres talentfulde arkitekter også op, dog med udenlandske rødder:

Forskerne hævder, at den tidlige tjekkiske barok i den lokale kultur havde en aggressiv karakter af de østrigske erobrere. Oprettelsen af ​​komplekserne af Wallenstein Palace med en have og Clementinum var vejledende. Wallenstein købte flere huse og jordlodder i nærheden af ​​slottet, rev dem ned og beordrede opførelsen af ​​et luksuriøst palads med en have i italiensk stil, aldrig set før i Prag. Clementinum, som konstant blev genopbygget og havde en katedral, templer, herberger, et kloster og et stort bibliotek og flere gårde, blev også en storslået byggeplads. Det ser ud til, at alle de bedste arkitekter - udlændinge af den første generation - arbejdede her: fra Domenico Orsi og Francesco Caratti til Jean Baptiste Mate.

Men situationen ændrede sig hurtigt til det modsatte. Efter afslutningen af ​​Trediveårskrigen gik Tjekkiet ind i en stabiliseringsperiode. Barok som stilsystem blev her taget i brug og videreudviklet. På trods af den indledende baroks aggressive karakter satte den første generation af arkitekter og billedhuggere et ekstremt højt niveau af designløsninger og deres praktiske implementering. Den tjekkiske barok havde praktisk talt ikke en studenterperiode med søgninger eller tøven, men modtog straks betydelige og perfekte arkitektoniske former og billeder, der med succes blev brugt og udviklet.

Den tjekkiske barok var ikke monopoliseret i et enkelt center, men dækkede store områder af landet og gik til provinserne. Indtil nu kan du i landets små byer finde interessante eller betydningsfulde eksempler på barokarkitektur i provinsborge - paladser, kirker og kapeller. De er med succes indskrevet i det lokale relief, skaber ensembler med det naturlige miljø og er af stor betydning for byplanlægning.

Oprettelsen af ​​nye paladser og katolske kirker førte logisk til skabelsen af ​​religiøs og dekorativ skulptur, udvikling af smykker, barokmøbler, værker af bøhmisk glas og senere porcelæn . Kun tjekkisk barokmaleri haltede bagefter, hvilket ikke gav en eneste væsentlig figur (som Annibale Carraci, Gvercino, Pietro da Cortona, Giovanni Battista Tiepolo) bortset fra portrætmestre ( Johann Kupetsky , Petr Brandl , Karel Shkreta).

Arkitekt og værkfører Leitner

Abraham Leitner hører også til de glemte arkitekter bag den tjekkiske barok af den første bølge . Tysk af fødsel var han en af ​​de første ikke-italienere på byggepladserne i Prag. Det var Leitner, der arbejdede sammen med Francesco Caratti på opførelsen af ​​Czernin-paladset . Men Abraham Leitner var også en interessant designer. Prøver af hans designbeslutninger fra slutningen af ​​1600-tallet er bevaret, hvor han indsendte en række designs til små strukturer omgivet af barokke haver eller barokke rammer. Leitners bygninger, som er afsats eller usædvanlige i form, organisk forbundet med parkmiljøet, vil blive forløbere for rokokotidens parkpavilloner.

Santini Aichl

Selv blandt hæren af ​​talentfulde tjekkiske arkitekter indtager Jan Santini en særlig plads . Arkitekten er født i Tjekkiet, men hans familie har italienske rødder - Santinis bedstefar, en murer af profession, flyttede til Prag fra Italien. Den lamme arkitekt så ud til at sætte målet om at skabe usædvanlige strukturer. Santini arbejdede i barokstil og mættede sine planer og strukturer med alt for kompliceret symbolik og den katolske mystiks foruroligende ånd. I 23 års kreativitet lykkedes det ham at stille så mange gåder til forskere, at de vil være nok til at studere i mere end én generation. Santini blev den rigtige arving til den geniale italiener Francesco Borrominis arbejde , hvis værker han studerede i Rom. I Tjekkiet er der endda oprettet et websted for fans af Santinis arbejde.

Slotte i Tjekkiet

Klassicisme

I den sub-østrigske Tjekkiet, som i andre dele af dette "patchwork-imperium", eksisterede betingelserne for en vellykket udvikling af klassicismen ikke . Han var nogle få adeliges fashionable tidsfordriv. Østrig brugte al sin kreative energi på udvikling og opblomstring af barok og rokoko og faldt til ro i klassicismen. Så tidlig klassicisme i Tjekkiet udviklede sig ikke. Oplysningstidens ideer var ret begrænsede. Imperiet udgjorde ikke en væsentlig klasse af borgerskabet, som ville samle samfundet for at bekæmpe resterne af feudalismen, som det var tilfældet i Frankrig. Derfor havde klassicismen i den daværende sub-østrigske Tjekkiet en meget begrænset udbredelse og gav ikke væsentlige eksempler på by- eller ejendomsensembler som Frankrig eller det russiske imperium.

Små arkitektoniske former

I Tjekkiet har der udviklet sig en kultur af små arkitektoniske former . Barokke paladser og kirker omfattede altid parterrer , kapeller, skulpturer, terrasser og trapper med balustrader , som gjorde overgangen fra en virkelig persons skala til de monumentale facader af bygninger, der graviterede mod storhed og højde uskarp. Selv provinskirker er foret med skulpturer, små blomsterbede, trapper med balustrader og små porte. Den nye æra tilføjet til små arkitektoniske former små monumenter til historiske personer forbundet med et eller andet rum (et monument til munkeforskeren Mendel nær kirken i Brno, allegorier af den kristne tro og Chronos i Cytolibs, aktive fontæner i Olomouc, pest søjler på pladserne i mange byer osv. d.). Alt dette berigede det menneskelige miljø og gjorde det mere velkendt, kulturelt, humant.

Pestsøjle

Pestsøjlen (nogle gange Mariasøjlen) pryder pladserne i mange byer i Tjekkiet. Normalt blev de rejst i taknemmelighed over for Guds Moder for at stoppe pestepidemien. Traditionen med at rejse søjler stammer fra antikken. De blev opført i det gamle Rom for at forherlige kejserne. Den katolske kirke arvede traditionen ved at gentænke genstanden for ærbødighed. De var Madonna og katolske helgener.

I barokken camouflerede ønsket om at dekorere stammen af ​​en søjle med talrige dekorationer den så meget, at den praktisk talt forsvandt under en bunke dekorationer, stenskyer, barokke skulpturer. Detaljerne i nogle pestsøjler blev forgyldt, hvilket forstærkede deres dekorative effekt. Arkitekter og berømte billedhuggere var involveret i skabelsen af ​​søjlerne. Nogle gange tog byggeriet årtier. Oprettelsen af ​​den hellige treenighedssøjle i byen Olomouc strakte sig fra 1716 til 1754.  Bygningen viste sig at være så stor, at der også blev placeret et lille kapel i dens nederste del.

Træarkitektur

Eklekticisme i det 19. århundrede

Prag Art Nouveau

20. århundrede

Den foruroligende atmosfære af de tragiske konflikter og uroligheder i det 20. århundrede og det uimodståelige ønske om kreativitet blev godt formidlet af Vincent Makovskys skulpturgruppe "New Age" til udstillingen i byen Brno. Det 20. århundrede er præget af hurtighed, en hurtig ændring i arkitektoniske stilarter og kunstneriske søgen efter nyt billedsprog og ny æstetik , ofte uharmonisk, dissonant. Samtidig er der en proces med revurdering af fortidens arkitekters værker, redning og restaurering af både individuelle fremragende monumenter og hele tendenser i fortidens arkitektur (træ- og landdistriktsarkitektur, den planlagte restaurering af Tjekkiske slotte i provinserne, museumsføring af forladte klostre). Den Tjekkiske Republiks modernistiske arkitektur assimilerer aktivt nye internationale ideer og mønstre ved aktivt at bruge nye tekniske løsninger og nye byggematerialer.

Kilder

Noter

  1. ↑ Ru sten, brugt. med rustik.

Se også

Links

 Tjekkiet i emner