Lille Jimmy Dickens | |
---|---|
Lille Jimmy Dickens | |
Lille Jimmy Dickens, 1971 | |
grundlæggende oplysninger | |
Fulde navn | James Cecil Dickens |
Fødselsdato | 19. december 1920 |
Fødselssted | Bolt, West Virginia , USA |
Dødsdato | 2. januar 2015 (94 år) |
Et dødssted | Nashville , Tennessee , USA |
Land | USA |
Erhverv | sanger , guitarist , showman |
Års aktivitet | 1948 - 2014 |
Værktøjer | guitar |
Genrer | country , rockabilly |
Etiketter | Columbia , Decca , Harmony, United Artists |
Mediefiler på Wikimedia Commons |
Little Jimmy Dickens ( eng. Little Jimmy Dickens ), rigtige navn James Cecil Dickens ( eng. James Cecil Dickens ; 19. december 1920 , Bolt, West Virginia - 2. januar 2015 , Nashville , Tennessee , USA ) er en amerikansk countrymusiksanger , guitarist og showman. Han blev først og fremmest berømt for fremførelsen af humoristiske og satiriske sange, hvor han ofte slog sin lille statur (149 cm; deraf kælenavnet Lille - lille), samt sin kraftfulde stemme, energiske opførsel på scenen og lyse outfits. På grund af sin karakteristiske bygning og besynderlige påklædning beskrev countrysangeren June Carter engang Dickens som Mighty Mouse i pyjamas (med henvisning til den berømte tegneseriefigur).
Kunstnerens mest kommercielt succesrige komposition er tegneserien "May the Bird of Paradise Fly Up Your Nose" (1965), som nåede toppen af Hot Country Songs-listen og linje nr. 15 i Hot 100 , og også bragte sangeren eneste Grammy Award- nominering i hans karriere westersingle ). På samme tid, med en udtryksfuld vibrato , udførte Dickens dygtigt kærlighed og tragiske countryballader, men i denne rolle forblev han undervurderet på grund af den komiske karakter af hans hovedrepertoire og image. I slutningen af 1950'erne, hvor den pop - orienterede Nashville-lyd dominerede genren , forblev sangerinden tro mod en autentisk country-lyd og vendte sig lejlighedsvis til en rockabilly -stil .
Kunstneren var ekstremt æret og den længst siddende stjerne i radioprogrammet Grand Ole Opry på det tidspunkt, da han døde - efter at have begyndt at optræde i programmet og blev en fast deltager tilbage i 1948, fortsatte han med at optræde i luften indtil 2014. I 1949 var Dickens den første, der gik på scenen i dette show i en strassdragt , der satte standarden for andre countrysangere fra 1950'erne som Porter Wagoner , Faron Young og Ray Price . Sammen med sit virtuose backingband, Country Boys, introducerede han Opry -publikummet til el - bassen , var pionerer med to-guitar harmoniske soloer og var den første country-berømthed, der turnerede verden rundt. I 1983 blev kunstneren optaget i Country Music Hall of Fame .
Dickens blev født i Bolt, West Virginia , det 13. barn af en stor bondefamilie [1] . Da han nåede teenageårene, havde han allerede mestret guitaren og underholdt venner med sange [2] . Hans repertoire på det tidspunkt bestod af materiale, som han hørte i radioen - country, western og musik fra traditionelle strygerensembler i Appalachien ( engelsk strygebands ). Samtidig satte Dickens fra barnsben sig det mål at blive professionel kunstner og stræbte efter det på alle mulige måder. I gymnasiet studerede han godt og blev involveret i skuespil, deltog i skolespil og prøvede endda en rolle i en Broadway- produktion. Efter at have forladt skolen gik Dickens ind på University of West Virginia , men med gode udsigter til at starte en musikalsk karriere blev han ikke der i lang tid [3] .
Som 17-årig gik han til audition for WJLS-radio i Beckley , hvor han fik sit første betalte job. Den unge mand tog kunstnernavnet Jimmy the Kid (fra engelsk - "Jimmy's boy") og arbejdede der med Johnny Bales' gruppe Happy Valley Boys - han sang og åbnede også morgenshowet og efterlignede en hane, der galer [4] . Senere flyttede ensemblet sammen med Dickens til en anden lokal West Virginia radiostation, WMNN i Fairmont . Efter at have fået lokal erfaring udvidede den unge kunstner sin rækkevidde i midten af 1940'erne ved at optræde (nu solo) på en række østkyst- og midtvestlige stationer , herunder WKNX i Saginaw ; WING i Dayton og WLW i Cincinnati [2] . Derudover var han vært for sine egne radioudsendelser i Indianapolis og Topeka [5] . I mellemtiden var højden af en voksen Dickens kun 4 fod og 11 tommer (149,8 cm), hvorfra hans berømte kaldenavn Little Jimmy (fra engelsk - "Little Jimmy)" kom fra .
I 1947 blev Dickens bemærket af Roy Eckuff og var imponeret over kunstnerens energi. “Første gang jeg så Jimmy Dickens var i Cincinnati , Ohio , i en musiksal. Jeg skulle være stjernen i showet, men så snart jeg inviterede ham op på scenen, forsvandt alle spørgsmål. Han blev programmets højdepunkt,” huskede Ekaff [6] . Sidstnævnte gjorde den unge sanger opmærksom på lederne af Grand Ole Opry -radioshowet og Columbia Records . Efter adskillige gæsteoptrædener i den første fik Dickens status som sin permanente deltager i september 1948 og underskrev en kontrakt med den anden i samme måned. På begge områder blev han mødt med næsten øjeblikkelig succes. På Opry gav Hank Williams ham kaldenavnet Tater (fra engelsk - "Potato"), med henvisning til det populære Dickens-sangnummer "Take An Old Cold Tater (And Wait)". Efter at have begyndt at arbejde i programmet, erhvervede den nyankomne kunstner snart Paul Howards ledsagende ensemble og kaldte det Country Boys. Gruppen var berømt for sit høje præstationsniveau og inkluderede virtuoser som Grady Martin og Buddy Emmons [5] . Udover Opry optrådte Dickens også i forskellige tv-programmer - The Tonight Show , Hee Haw og The Jimmy Dean Show [3] .
Sangerens første pladesession for Columbia fandt sted i 1949. Under den indspillede han blandt andet "Take An Old Cold Tater (And Wait)" (kunstneren opdagede denne komposition af Eugene Bartlett, da han boede og arbejdede i Indiana ) [7] . I sin læsning af Dickens nåede hun til sidst top 10 på hitlisten for Hot Country Songs [2] . Sangen markerede begyndelsen på en række hits for kunstneren, som blev udgivet støt i løbet af de næste par år, samt en række komiske og satiriske numre, der dannede grundlaget for hans repertoire [7] . Sangerindens andet hit, der brød ind i top ti over de bedste countrysingler, var "Country Boy" [8] . Skrevet af Budlo og Felice Bryant , blev det til sidst et af Dickens' signaturnumre [2] . Ud over tegneserier udgav kunstneren med jævne mellemrum kærlighedsballader [5] . Disse inkluderede for eksempel hans tredje Top 10-hit, "My Heart's Bouquet" [8] . Men generelt forblev sådanne ting i skyggen af kunstnerens humoristiske værker [5] . I 1950 kom endnu et par af hans kompositioner ind i top ti-landet: "A-Sleeping at the Foot of the Bed" og "Hillbilly Fever" [2] . Men efter at have indspillet endnu et hit fra Bryants i 1954 ("Out Behind the Barn", som nåede nr. 9 på Hot Country Songs), forsvandt sangerinden fra hitlisterne og vendte først tilbage til dem i 1962 med sangen "The Violet". og en rose" [5] .
På trods af fraværet af hans seneste singler på hitlisterne, fortsatte kunstneren med at turnere aktivt og optræde i luften af Grand Ole Opry [9] . Men i 1957 forlod han showet for at turnere med The Philip Morris Country Music Show (han genoptog først deltagelsen i programmet i 1975) [5] . I mellemtiden overlevede få countrystjerner fremkomsten af rock 'n' roll uden at redefinere deres musikalske stil på den ene eller anden måde [3] . Dickens selv introducerede for eksempel flere rockabilly - indspilninger i slutningen af 1950'erne (bl.a. "Salty Boogie", "Blackeyed Joe's" og "I Got a Hole in My Pocket") [5] . Da sangeren så ud til gradvist at blive glemt, udgav han i 1965 et gribende humoristisk nummer "May the Bird of Paradise Fly Up Your Nose", som havde en seriøs succes på både country- og pophitlister [3] . Kompositionen blev det største hit i kunstnerens karriere og nåede toppen af Hot Country Songs og nummer 15 på Hot 100 [5] . Det var en absurd, men iørefaldende sang om en gnier, som folk konstant forbander med en sætning fra dens titel (fra engelsk - " May a bird of paradise fly up your nose") [7] . Takket være dette nummer, efter at have arbejdet i 13 år som country-headliner og efter at være steget over en alder af 40, var Dickens pludselig mere efterspurgt end nogensinde [3] . Efterfølgende ramte hans sange igen jævnligt hitlisterne indtil 1972 [5] . Ud over adskillige singler udgav Dickens fra slutningen af 1940'erne til slutningen af 1960'erne en række albums på Columbia Records label, især Little Jimmy (1957), Big Songs of Little Jimmy Dickens (1961), Behind the Barn ( 1962), Handle with Care (1965), hans mest populære cd May the Bird of Paradise Fly Up Your Nose (1965) og Greatest Hits (1966). Derudover blev flere af sangerens LP'er udgivet af Harmony, herunder Old Country Church (1965), Best of Little Jimmy Dickens (1964), Little Jimmy Dickens (1965) og Ain't It Fun (1967) [2] .
I slutningen af 1960'erne sluttede Dickens' lange samarbejde med Columbia Records . I 1967 underskrev han en kontrakt med Decca , og i 1971 flyttede han ind under United Artists [5] . Blandt hans sange fra denne periode opnåede singlen "Country Music Lover" udgivet i 1967 den største succes på countryhitlisterne (linje nr. 23), men den sentimentale recitation "Raggedy Ann" forblev den længste blandt kunstnerens fans . Den progressive country- og countryrocks boom i 1970'erne indsnævrede tilskuertallet af traditionelle countryartister som Dickens, men sangeren formåede ikke desto mindre at bevare en betydelig fanskare i mange regioner i USA såvel som i udlandet. Ind i en travl turnéplan i 1970'erne fortsatte Dickens med at turnere 150-200 dage om året to årtier senere og fortsatte med at optræde på Grand Ole Opry undervejs . I 1983 blev kunstneren optaget i Country Music Hall of Fame [5] for sit bidrag til genren .
Fra 1970'erne og frem til midten af 1990'erne blev sangerens indspilninger hovedsageligt udgivet af forskellige små selskaber. Så i slutningen af 1970'erne blev hans album Music to Park By udgivet på Power, og The Best of the Best of Little Jimmy Dickens blev udgivet på Gusto. I 1994 blev Dickens' sang "Salty Boogie" inkluderet i Hillbilly Boogie -samlingen udgivet af Columbia som en del af "Country Classics"-serien, og året efter var cd'en Little Jimmy Dickens/Best of Country fra NCD tilgængelig via katalog over Hall of Fame og Museum of Country Music . . Derudover blev flere af kunstnerens gamle liveoptrædener inkluderet i videosamlingen Grand Ole Opry Stars of the Fifties (del 2, 4, 10 og 11) [10] . I november 1995 filmede Dickens også Oprys 70-års jubilæumsprogram . Programmet blev vist på CBS i januar 1996, og i maj optrådte han på samme kanal i en hyldest til afdøde Minnie Pearl - i samme klip med Marty Stewart , Pam Tillis , Trisha Yearwood , Wynonna , Barbara Mandrell , Lonestar , Vince Gill og Chet Atkins [10] .
Dickens var en god showman og var en langvarig publikumsfavorit ved Grand Ole Opry [5] . I hans senere år var hans optrædener i showet primært nostalgiske, der forbinder moderne country med genrens historie . Efter at have mere end overvundet alderen, hvor mange går på pension, forblev kunstneren fuld af energi og arbejdede i programmet som performer og oplægsholder. Trods en lang karriere og et væld af hits var sangeren ganske tilfreds med rollen som en munter og godmodig påmindelse om programmets farverige fortid, og sendte med sine farverige outfits og landlige dialekt til sin mest berømte æra i 1940'erne , da radioen herskede udelt, og hver kunstner viste en lys individualitet [11] . Ikke desto mindre var Dickens venner med mange af de unge deltagere i showet. Han var vært for Opry - bandene Diamond Rio og Little Big Town , og i 2003 klatrede han op ad trappen , når det kom til 198 cm Tracy Adkins . Dickens kom især godt ud af det med Brad Paisley , som ofte inviterede den ældre sanger til at spille cameos i hans videoklip, for eksempel i "I'm Gonna Miss Her" (The Fishin' Song) og "Celebrity" [12] .
Ud over optrædener på Opry- udsendelser og klip, var Dickens de sidste år af sit liv berømt for sine satiriske numre ved CMA Awards-ceremonien . Så i 2009 afbrød han Paisleys tale og fjernede ham fra mikrofonen med henvisning til en lignende hændelse, der skete tidligere mellem Taylor Swift og Kanye West under MTV Video Music Awards 2009 ; i 2011 indtog kunstneren scenen i billedet af Lille Justin Bieber , der parodierede den berygtede teenage-popstjerne, og året efter reinkarnerede han som fødselslæge-gynækolog og slog graviditeten og den kommende fødsel af Sugarland -solisten Jennifer Nettles [13] . Men juledag 2014 blev Dickens indlagt med et slagtilfælde og døde den 2. januar 2015 af hjertestop i en alder af 94 [14] . Afskedsceremonien for kunstneren blev afholdt i Grand Ole Opry House. Ud over Paisley blev han givet hæder af Vince Gill , Carrie Underwood , Chris Young og andre kunstnere [15] . På tidspunktet for hans død var Dickens det ældste medlem af Opry : hans første optræden i programmet fandt sted tilbage i 1948, og den sidste et par dage før hans død, den 20. december 2014 [16] .
Dickens blev berømt for sin petite fysik, rhinestone-outfits og komiske hits, herunder pop -crossoveren "May the Bird of Paradise Fly up Your Nose" [17] . Han var dog kun "lille" fysisk - hans energi og vokal inspirerede publikum år efter år, hvilket gjorde kunstneren til en favorit i årtier [2] . Sammen med sine vittigheder og sin rolle som en livlig lille mand var han en hårdtarbejdende og dybt dedikeret musiker [1] . Da Dickens ikke selv var produktiv som forfatter, hentede han materiale fra andre forfattere, der gentog hans teint og bakkeoprindelse [ 3] . Som et resultat var sange som "A-Sleepin' At The Foot Of The Bed" og "Take An Old Cold Tater (And Wait)" på den ene side beregnet til at more publikum, men på den anden side fortalte de om barske realiteter fra barndommen tilbragt i en stor og fattig familie på landet [1] .
Som countrymusikolog Bill Malone påpeger , sang Dickens i virkeligheden alle sange ekstremt overbevisende. Selvom han er berømt for sit komiske arbejde, skal hans beherskelse af mere seriøst materiale ikke undervurderes. Derfor havde Dickens' stemme ifølge eksperten stor følelsesmæssig kraft (som er typisk for mange West Virginia- vokalister ), og sandsynligvis den mest udtryksfulde vibrato i countrymusikken. Ingen, efter Malones vurdering, sang kærlighedssange [komm. 1] og honky-tonk hugorme [komm. 2] bedre end Dickens, og kunstnerens sjælfulde energi i sange som "Take Me As I Am", "We Could" eller "Just When I Needed You" gjorde ham ekstremt æret blandt samtidige samtidige, og bidrog til populariteten af sangerens numre i jukebokse landet over [20] .
Dickens' Country Boys var banebrydende for to-guitar harmoniske soloer og inkluderede virtuoser som R. M. "Jabbo" Errington, Grady Martin , Jimmy "Spider" Wilson, Howard Wroughton, Thumbs Carlisle , Buddy Emmons og Bob Moore . Som countrymusikhistorikeren Robert Oermann bemærker , er Dickens også bredt krediteret som kunstneren, der introducerede el - basen til Grand Ole Opry- publikummet og var den første countrystjerne, der turnerede kloden rundt . Men efter fremkomsten af den glamourøse Nashville-lyd forblev Dickens og hans ensemble tro mod traditionelle countryarrangementer [1] . På trods af et betydeligt pres for at bevæge sig i retning af mere mainstream musik, fungerede sangerens højenergiske akkompagnement og autentiske country-lyd som et alternativ til de pigekor og sentimentale strygeorkestreringer, der siden oversvømmede Nashville-pladerne. I modsætning til sådanne tendenser bar mange af Dickens' værker fra den periode en energi, der var temmelig karakteristisk for de bedste eksempler på rockabillymusik [9] .
I 1949 var Dickens den første, der optrådte på Opry i et farverigt cowboy-outfit . Efter ham begyndte næsten alle countrymodeklassikere fra 1950'erne at funkle med rhinsten og applikationer med ornamenter , herunder Faron Young , Webb Pierce , Carl Smith , Porter Wagoner og Ray Price [21] . ”Jeg har altid sagt, at garderoben er 50 % af en kunstners succes. Når du har en stilfuld rhinstensdragt, går du på scenen, og folk siger "Wow!", forklarede Dickens engang, mens han stod bag scenen i Ryman Auditorium i en funklende blå kappe, rigt trimmet med pailletter , rhinsten og indviklede broderier [22] . Sangeren bar også et signaturoutfit inspireret af hans største hit, "May the Bird of Paradise Fly up Your Nose", en brandbil-rød farve besat med rhinsten og prydet med en farverig fugl med spredte vinger på ryggen, parret med hvide støvler , en hvid skjorte og en hvid "ti gallon" hat [23] . På grund af denne besynderlige påklædning og karakteristiske bygning beskrev June Carter engang Dickens som Mighty Mouse i pyjamas [komm. 3] [ 26 ] .
Dickens' første kone var Connie Chapman. Deres ægteskab sluttede i 1955. Senere i samme 1955 giftede kunstneren sig med Ernestine Jones (i 1956 adopterede parret et barn, Pamela Jen). Ernestine Dickens døde i en bilulykke i Texas den 1. januar 1968. I december 1971 giftede Dickens sig for tredje gang - med Mona Evans, som til sidst overlevede ham [27] . Ud over Pamela efterlod sangerinden også en anden datter - Lisa King [16] .
Komedierutiner og anekdoter var en integreret del af Dickens' optrædener på Grand Ole Opry . Han sagde selv, at komedietiming (det vil sige evnen til korrekt at opretholde rytme, tempo og pauser i processen med at læse humoristiske værker) skylder lektioner fra "Queen of Country Comedy" - Minnie Pearl . Nedenfor i originalen er 10 berømte sætninger af Dickens, som normalt tjente som klimaks ( eng. punch lines ) af hans vittighedsnumre [28] :
År | Pris/Æres | Prisgivende organisation | Kilde |
---|---|---|---|
1948 | Medlemskab af Grand Ole Opry | Grand Ole Opry | [29] |
1983 | Indvielse i Country Music Hall of Fame | CMA | [5] |
2010 | Stjerne på Music City Walk of Fame | Nashville Convention & Visitors Corp Foundation | [tredive] |
2005 | Cliffie Stone Pioneer Award | ACM | [31] |
Dickens modtog aldrig en Grammy Award. Artisten blev kun nomineret til denne pris én gang - efter resultaterne fra 1965 i kategorien " Bedste country- og westernsingle " for sit hit "May the Bird of Paradise Fly Up Your Nose" [32] . I 2017, til minde om kunstneren, ved indgangen til Ryman Auditorium (bygningen, hvorfra Grand Ole Opry blev udsendt fra 1943 til 1974 ), blev der installeret en bronzestatue i naturlig størrelse af en smilende Dickens (dækslet blev fjernet). fra det under åbningsceremonien af Brad Paisley og sangerens enke, Mona Dickens) [33] .
Columbia
|
Harmoni
Decca
|
År | Sang | Topplacering [34] | Album | |
---|---|---|---|---|
USA land | amerikansk pop | |||
1949 | "Tag en gammel kold tater (og vent)" | 7 | — | Raisin' the Dickens |
øre til far | 12 | — | B-side af "Take an Old Cold 'Tater (And Wait)"-singlen | |
Country Boy | 7 | — | Raisin' the Dickens | |
"Mit hjertes buket" | ti | — | Store sange af Little Jimmy Dickens | |
1950 | "A-sove ved fodenden af sengen" | 6 | — | Raisin' the Dickens |
"Hillbilly Fever" | 3 | — | — | |
1954 | "Ude bag laden" | 9 | — | Raisin' the Dickens |
1962 | "Violen og rosen" | ti | — | Ude bag Laden |
1963 | "En anden bro at brænde" | 28 | — | Håndter med forsigtighed |
1965 | "Han står rigtig højt" | 21 | — | |
"Må Paradisfuglen flyve op ad din næse" | en | femten | Må Paradisfuglen flyve op i din næse | |
1966 | "Da skibet ramte sandet" | 27 | 103 | Største hits |
"Hvem slikkede det røde af dit slik" | 41 | — | Big Man i countrymusik | |
1967 | "Country Music Lover" | 23 | — | |
1968 | Sådan fanger du en afrikansk skeeter i live | 69 | — | Lille Jimmy Dickens kommer og ringer |
1969 | "Når du er sytten" | 55 | — | Største hits |
1970 | "(Du har været en ret dukke) Raggedy Ann" | 75 | — | — |
1971 | "Hverdagens familiemenneske" | 70 | — | |
1972 | "Prøv det, du vil kunne lide det" | 61 | — |
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Foto, video og lyd | ||||
Tematiske steder | ||||
Ordbøger og encyklopædier | ||||
Slægtsforskning og nekropolis | ||||
|
Music Hall of Fame indsat : 1980'erne | Country|
---|---|
| |
|