Dette vage objekt af begær

Dette vage objekt af begær
Cet obscur objet du desir
Genre drama
komedie
lignelse
Producent Luis Buñuel
Producent Serge Silberman
Baseret Kvinden og dukken [d]
Manuskriptforfatter
_
Luis Buñuel
Jean-Claude Carrière
Pierre Louis (roman)
Medvirkende
_
Fernando Rey
Carol Bouquet
Angela Molina
Operatør Edmond Richard
Komponist
Filmselskab Greenwich Film Productions, Les Films Galaxie, In-Cine Compañía Industrial Cinematográfica
Distributør Cineriz [d]
Varighed 103 min.
Land Frankrig / Spanien
Sprog spansk og fransk [1]
År 1977
IMDb ID 0075824

"Dette vage objekt for begær" ( fransk :  Cet obscur objet du désir ; spansk :  Ese oscuro objeto del deseo [2] ) er surrealisten Luis Buñuels sidste filmværk . Den fjerde tilpasning af Pierre Louis ' roman Kvinden og klovnen (1898).

Plot

Den velhavende midaldrende franskmand Mathieu træder ind i kupeen i en togvogn fra Sevilla til Paris . Han bliver forfulgt af en smuk ung pige - Conchita, i et forsøg på at komme ind i det udgående tog. I et forsøg på at slippe af med hende hælder Mathieu en spand vand på hendes hoved.

Dette observeres af Mathieus ledsagere i kupeen og kræver en forklaring. Derefter fortæller Mathieu historien om sit forhold til Conchita. Pigen dukkede op i hans hus for mere end et år siden og fik et job som stuepige. Conchita havde tydeligvis ingen erfaring, så der var ingen fordel af hendes arbejde – alt faldt hende ud af hænderne. Mathieu ville have smidt hende ud for længe siden, men pigen vakte hans seksuelle tiltrækning.

Pigen gjorde det så klart, at hun ikke var imod Mathieus frieri, så nægtede hun igen. Engang overtalte Mathieu næsten Conchita til at have seksuel intimitet. Forestil dig Mathieus forbavselse, da han efter at have klædt Conchita af, fandt hendes bukser lavet af slidstærkt lærred . Uanset hvor meget han led, kunne han ikke rive stoffet i stykker. Det viser sig , at Conchita aflagde et uskyldsløfte før ægteskabet . Dette gjorde Mathieu utroligt rasende, og han afbrød forholdet til Conchita.

I løbet af historien finder nogle mystiske terrorhandlinger sted i baggrunden [3] . Enten sender de i tv om en bombeeksplosion, eller også læser Mathieu i avisen, at nogen blev dræbt.

Efter nogen tid mødte Mathieu Conchita i rollen som en flamencostripper i en natklub i Sevilla. Følelserne blussede op igen. Nu besluttede Mathieu at handle mere solidt. Han købte Conchita et hus, gjorde det klart, at han var seriøs, og arrangerede en date. Da Mathieu ankommer til en date om aftenen, lukker Conchita ham ikke ind. Tydeligt hånende klæder hun sig af foran Mathieu, der ser scenen bag tremmer, og indgår intimitet med sin elsker.

Deprimeret og knust vender Mathieu tilbage til hotellet. Om morgenen kommer Conchita til hans værelse og beder om at tilgive hende, for hun har ingen elsker, og hun ville bare spille Mathieu. Som svar på dette slår Mathieu Conchita, indtil hun bløder.

I slutningen af ​​filmen dukker Conchita stadig op i togkupeen i slutningen af ​​Mathieus historie og hælder en spand vand over ham. Mathieu og Conchita forlader bilen sammen og går en tur rundt i Paris. Da de flankerer passagen , eksploderer en terroristgruppes bombe i nærheden. Før eksplosionen kigger Mathieu på den måde, pigen bag vinduet forsøger at reparere den nygiftes tøj, blodig under deflorering .

Cast

To skuespillerinder i én rolle

Buñuel ønskede at filmatisere romanen af ​​Pierre Louis tilbage i slutningen af ​​1950'erne. Vittorio De Sica og Mylène Demongeot blev valgt til hovedrollerne . Producenten af ​​filmen havde en kontrakt med Brigitte Bardot og insisterede på, at hun skulle spille Conchita. På grund af casting-kontroversen droppede Buñuel ud af projektet, og filmen endte med at blive instrueret af Julien Duvivier .

"This Vague Object of Desire" fandt muligvis heller ikke sted på grund af kontroverser om skuespillerinden. Filmen begyndte at optage med Maria Schneider som Conchita, men hun droppede ud under optagelserne. Isabelle Adjani , som skulle erstatte hende, nægtede at danse nøgen flamenco . Der var en trussel om aflysning af projektet. Producenten og instruktøren kunne ikke blive enige om, hvem der skulle påtage sig hovedrollen – franskmanden Carole Bouquet eller spanske Angela Molina. Så tilbød Bunuel at skyde begge. Carole Bouquet og Angela Molina spiller således på skift den samme rolle i filmen [4] , selvom det ifølge instruktøren ikke er alle seere (som Fernando Reys helt) der lægger mærke til denne omstændighed.

Buñuels pludselige improvisation med splittelsen af ​​Conchita [5] har modtaget adskillige fortolkninger i filmkritiklitteraturen, for det meste psykoanalytisk (se Madonna/Hore-komplekset ). "Kun begær er virkeligt," argumenterer for eksempel Jim Hoberman . "Buñuels kunstneriske testamente er en humoristisk version af Vertigo , og endnu mere universel: det er en lignelse om en mand, der er vanvittigt forelsket i noget, der per definition ikke kan eksistere" [6] .

Ved hvert møde lover den passionerede spanier Molina helten en afgrund af fornøjelse. Men så snart kramene lukker sig, står den franske Bouquet i hendes sted, kold som en istap. Slidt mellem dem, kaster den amorøse borgerlige sig dybere og dybere ned i pølen af ​​fantasmagoria i virkeligheden, og en fuldstændig satirisk konflikt vokser ind i temaet om den kvindelige naturs evige dualitet. Drevet af begær bevæger helten sig mod døden.

- Sergey Dobrotvorsky , " Kommersant " [7]

I dokumentarfilmen Une œuvre à repriser påpeger manuskriptforfatter Jean-Claude Carrière, at ikke kun opsplitning af skuespillerne, men også alle kulisser, farver, urealistisk lyse og jævne lys antyder en forestilling i ånden fra det absurde teater . 8] . For den grundlæggende afvisning af realisme, for understregningen af ​​usandsynligheden af ​​alt, hvad der sker, blev Buñuels sidste film meget værdsat af faderen til den " nye roman " Alain Robbe-Grillet .

Priser og nomineringer

Andre tilpasninger af romanen

Noter

  1. http://www.mrqe.com/external_review?review=363892354
  2. Da han blev spurgt af kritikere, om han gravede denne sætning ud af Lacans værker , svarede instruktøren, at den var taget fra teksten i den originale roman. Manuskriptforfatter J.-C. Carrière: “Nogle gange ønsker vi begæret selv, vi kan lide at være i denne tilstand, som løfter os over hverdagens plan. Filmens titel forekom os perfekt til denne fortælling uden ende."
  3. Seksuelle og terrorhandlinger blev rimet i en af ​​instruktørens første film, The Golden Age (1930).
  4. En tredje skuespillerinde giver stemme til begge. Spanieren Fernando Rey bliver stemt af franske Michel Piccoli
  5. Efter Buñuel trådte fremførelsen af ​​den samme rolle af forskellige skuespillere gradvist ind i arsenalet af filmiske teknikker (" Shifters ", 2004; " I'm Not There ", 2007).
  6. King Leer - Side 2 - Film - New York - Village Voice . Hentet 20. marts 2013. Arkiveret fra originalen 21. marts 2013.
  7. Kommersant-Gazeta - TV-premiere på Buñuels mesterværk (utilgængeligt link) . Hentet 20. marts 2013. Arkiveret fra originalen 4. marts 2016. 
  8. Filmens ledemotiv er en ubestemmelig pose, som nu og da kommer ind i rammen. I et af afsnittene siger en af ​​karaktererne, at "En kvinde er som en pose ekskrementer."

Links