Chekhonin, Sergei Vasilievich

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 8. august 2021; checks kræver 4 redigeringer .
Sergei Vasilievich Chekhonin
Fødselsdato 1878 [1] [2] [3] […] , 1879 [4] eller 2 (14) februar 1878 [5]
Fødselssted Lykoshino , Borovichi Uyezd , Novgorod Governorate , Det russiske imperium
Dødsdato 23. februar 1936( 23-02-1936 ) [6] [7] [8] […]
Et dødssted Lörrach , Baden , Nazityskland
Borgerskab  Det russiske imperium USSR 
Genre keramik , grafik , maleri
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Sergei Vasilyevich Chekhonin ( 2  ( 14 ) februar  1878 [9] , Lykoshino , Novgorod-provinsen , Det russiske imperium  - 23. februar 1936 , Lörrach , Baden , Nazityskland ) - Russisk , sovjetisk kunstner og grafiker " , medlem af kunstforeningen " of Art" og studerende I. E. Repina .

Biografi [10] [11]

Chekhonin blev født i familien til en maskinmester på Nikolaev-jernbanen . Fra en alder af femten begyndte han at tjene til livets ophold på egen hånd: han arbejdede som kontorist, tegner, kasserer på en dampskibsstation. I 1896 kom han til St. Petersborg , hvor han studerede på tegneskolen ved OPH indtil 1897 og M. K. Tenishevas skole indtil 1900. Derudover studerede Chekhonin grundigt keramikkunsten og begyndte sin kreative vej netop som keramisk kunstner i Abramtsevo-værkstedet i Mamontov, efter at have formået at deltage i udsmykningen af ​​mange store bygninger i det tidlige 20. århundrede , såsom Metropol Hotel i Moskva . Han malede også porcelæn , mestrede emalje , indretning og andet dekorativt kunsthåndværk.

Kort efter den første russiske revolution i 1905 vendte Chekhonin sig til grafik . Først samarbejdede han som tegneserietegner i satiriske magasiner, derefter begyndte han at designe bøger, skabe bogplader . Blandt dem er "Calls of Antiquity" af K. Balmont (1907), "Seven Lights" af N. Teffi (1910), "Satires" af Sasha Cherny (1911-1912), "Memory of the Past" af V. A. Vereshchagin ( 1914). I 1906 udgav han i stedet for de upublicerede numre af Spectator-bladet ni numre af det satiriske blad Masks (nr. 6 og 7 blev konfiskeret af censorerne). I 1907 designede han arkene "januar" og "maj" til "den russiske revolutions kalender" af V. L. Burtsev. Han tegner politiske tegneserier for de satiriske magasiner i St. Petersborg "Spectator", "Galchonok", "Satyricon" og "New Satyricon" . Dette bragte ham betydelig succes: i 1910'erne viste Chekhonin sig at være en af ​​de mestre, hvis arbejde bestemte det høje niveau af russisk bogkunst. Med en upåklagelig kommando af type og ornament tilhørte Chekhonin sammen med D. I. Mitrokhin og G. I. Narbut den "yngre generation" af medlemmer af World of Art , som løftede boggrafik til et nyt niveau. I 1914-1917 var han ansvarlig for emaljeskolen i Rostov , et værksted til fremstilling af antikke møbler i Efremov, Tula-provinsen. Udfører majolika-paneler: i Moskva - "The Genealogical Tree of the House of Romanov" til katedralen i Feodorovskaya-ikonet for Guds Moder til minde om 300-året for regeringstiden for House of Romanov (1911-1915), i Sankt Petersborg - "Ærkeenglen Michael" for Kirken for Livgarden i Moskva-regimentet (1915) .

Chekhonin fortsætter med at arbejde inden for boggrafik og samarbejder med mange St. Petersborg-magasiner. Illustrerede den kollektive roman " Tre bogstaver " på siderne af " Blå Magasin " (1911). I 1912 modtog han 1. præmien i konkurrencen om nye skrifttyper til det kendte trykkeri og forlag I. Leman. I maj 1914 rejser han med en russisk delegation til Leipzig, hvor han forbereder en russisk udstilling som en del af den internationale udstilling for trykning og grafik. I 1916 var det i designet af Chekhonin (han ejer fluebladene, titelbladet, shmuttitul og det store bogstav på s. 1), at kultbogen for alle bibliofile Der moderne Buchschmuck in Russland (Modern Russian Graphics) udkom. , redigeret af S. Makovsky, og teksten er skrevet af kunsthistorikeren N. Radlov. Samme år forsøger Chekhonin sig også som teaterkunstner - for K. Nezlobin Teatret i Moskva laver han skitser af kostumer til stykket af E. Rostand "Drømmeprinsessen" .

Efter revolutionen i 1917 blev Chekhonins liv endnu mere begivenhedsrigt. Han er engageret i sociale aktiviteter, tjener som kunstnerisk leder af statens porcelænsfabrik i Petrograd i 1918-1923 og derefter i Leningrad i 1925-1927. På dette tidspunkt deltager han i udformningen af ​​gadefestligheder og teaterforestillinger, udfører udkastet til RSFSR's statsemblem, kampagneplakater, skitser af pengesedler, sølvmønter samt seglerne fra Council of People's Commissars. Skaber grafiske værker til magasinerne "Flame", "Moskva", "House of Arts", "Red Commander", "Siren", "Red Panorama"; samarbejder med forlagene Lengiz, Raduga , Gosizdat, Revolutionary Thought, Communist International, Krasnaya Nov; maler portrætter af komponister ( A.N. Skryabin , P.I. Tchaikovsky , J.S. Bach , F. Liszt , R. Wagner , F. Chopin , M.I. Glinka og andre) til forsiden af ​​serien af ​​monografier "The Life of Remarkable People" (1921-1922) ); udarbejder bøgerne "Faust and the City" af A. V. Lunacharsky (1918), "The World Revolution and the Communist International" af G. E. Zinoviev (1921), "10 Days that Shook the World" af J. Reed (1927). samling "Magtsovjetter i 10 år" (1927); han illustrerer også børnebøger - for eksempel i hans design i 1922 udkom den første udgave af K. Chukovskys eventyr "Kakerlak" ( Raduga forlag ).

I 1923 afholdt Statens Porcelænsfabrik en konkurrence med produkttegninger dedikeret til 5-års jubilæet for Den Røde Hær. Førstepræmien blev givet til SV Chekhonin [12] .

I 1923 flyttede Chekhonin til Volkhovs porcelæns- og fajancefabrik Komintern, som var en del af Novgubfarfor-trusten. Samtidig forblev han i staten Federal Reserve i stillingen som en ekspert kunstner. N. N. Punin blev udnævnt til at erstatte Chekhonin. Chekhonins forsøg på at bringe det kunstneriske niveau af Volkhov-fabrikkens produkter til et højt niveau var mislykkede.

Han deltager i kunstudstillinger i Berlin (1922), USA (1924, 1925), Tokyo (1927), internationale udstillinger af bogkunst i Firenze (1922) og Leipzig (1927), XIV International Art Biennale i Venedig (1924). Ved den internationale udstilling af dekorativ kunst og kunstindustri i Paris i 1925 blev Chekhonin tildelt to guldmedaljer. I disse år arbejder han fortsat som teaterkunstner.

Kunstnerens egen kreativitetsstil, som stadig spillede hovedrollen i hans liv, blev mærkbart ændret af kunstneren, hvilket bragte dynamik og spænding til den. Denne nye stil, som A. M. Efros kaldte "Sovjetimperiet ", brugte Chekhonin i alt, hvad han gjorde: i bog- og industriel grafik, emblemer, porcelænsmalerier.

I 1928 forlod Chekhonin USSR og emigrerede til Paris for at forberede en udstilling af porcelæn og plakater af sovjetiske kunstnere, og vendte aldrig tilbage til Sovjetunionen. Bor i Frankrig, Tyskland. I 1928 og 1929 blev hans personlige udstillinger afholdt i Paris. Chekhonin deltager også i udstillinger af russisk kunst i Bruxelles (1928), København (1929), Berlin (1930), Beograd (1930), Paris (1931), hvor han demonstrerer porcelæn, staffeli maleri, teaterskitser og dekorativ og brugskunst .

Kunstneren samarbejder med franske forlag, med magasinet Vogue, men hans boggrafik fra den parisiske periode er blevet bevaret til en fornærmende lille, bogstaveligt talt et korn. Arbejder som scenograf: i 1928-1936 designede han balletterne af M. A. Balakirev "Islamey" og A. K. Glazunov "The Snow Maiden" til forestillinger af truppen V. Nemchinova i Theatre of the Champs Elysees, operaen af ​​M. I. Glinka " Ruslan og Lyudmila " og danseminiaturer til Bat Theatre af N. F. Baliev .

Chekhonin formåede endda at opfinde en helt original metode til flerfarvet tryk på stof. Han døde den 23. februar 1936 i Tyskland i en alder af 58.

Chekhonins værker er udstillet på mange museer i det tidligere USSR. Paris Louvre erhvervede et portræt af Maxim Gorky ved hans arbejde.

Interessante fakta

Sergei Chekhonin deltog i udviklingen af ​​et af de første sovjetiske militærflag og RSFSR's statssegl. Checks og 25-rubelsedler udstedt i henhold til hans skitser til den lokale Arkhangelsk-bank (kaldet morzhovki efter billedet af en hvalros på dem) cirkulerede både i sovjetiske Arkhangelsk og under Tchaikovsky-regeringen.

Noter

  1. Sergey Chekhonin // Unionsliste over kunstnernavne 
  2. Sergei Vasilevich Chekhonin // Benezit Dictionary of Artists  (engelsk) - OUP , 2006. - ISBN 978-0-19-977378-7
  3. Sergeĭ Vasilʹevich Chekhonin // Facetteret anvendelse af fagterminologi
  4. ↑ Museum of Modern Art onlinesamling 
  5. Fine Arts Archive - 2003.
  6. Chekhonin Sergey Vasilievich // Great Soviet Encyclopedia : [i 30 bind] / ed. A. M. Prokhorov - 3. udg. — M .: Soviet Encyclopedia , 1969.
  7. Sergei Vasilevic Chekhonin // National Museum of Fine Arts - 1792.
  8. Sergei Vasilevic Chekhonin // KulturNav  (engelsk) - 2015.
  9. Chekhonin Sergey Vasilievich - ProDetLit . prodetlit.ru (27. juli 2021). Hentet: 8. december 2021.
  10. Seslavinsky, M.V. Rendezvous: Russiske kunstnere i fransk bogudgivelse i første halvdel af det 20. århundrede: Album-katalog. - Moskva: Astrel, 2009. - S. 406-409. — 504 s. — ISBN ISBN 978-5-94829-036-2 .
  11. Seslavinsky, M.V. Franske bibliofile udgaver i design af russiske emigrantkunstnere (1920-1940'erne): monografi .. - Moskva: ID Universitetsbog, 2012. - 254, [6] s. - ISBN 978-5-454-00003-5 .
  12. E. Sametskaya "Sovjetisk propagandaporcelæn", M., Samlerbog, S. 23

Links